作為一個準備寫小說的人，我可以負責任的告訴你，大綱很重要，他可以幫助你不寫著寫著就脫離主線，而且你挖的坑也知道添，當然你如果覺得很難或者想寫一步算一步的話，也可以不寫，當然要是連載得話我建議寫，這樣不至於斷更或者卡文！

重要。

重要的程度甚至高過你寫的小說本身。

除非你是天才可以脫綱寫作，不然你就100%需要完整的大綱來引導你自己。

否則前方等待的只有太監。

這絕對不是駭人聽聞，因為僅僅是一時衝動，或者一時靈感爆發，或者一時感性抒發而挖坑最後爛尾的情況簡直是寫作界的家常便飯。因為長篇小說是個長期工程，在“長期”面前，能把你磨得一點脾氣都沒有，“一時”可以說是最最最不靠譜的東西了。

史蒂芬金有一句話說得好——如果作家都是靠靈感來寫作，那麼所有的作家都餓死了。

這句話有兩層含義，一層是靈感這種東西看天意，說沒就沒；另一層含義是，靈感這種東西特別容易打亂小說的整體架構。

小說是相當於建築物一樣的東西，而建築物要能夠成功被修建，第一步是要有一份可行的建築圖紙，大綱可以說就是小說的建築圖紙了。

不然的話，整體就會充滿不可預料的變數。

有可能變得比預計的更好——

當然更多的情況是變得更差，最常見的比如直接寫到一半編不下去就太監了。

但是如果有一份大綱，那麼就可以有效限制住這種變數，從而穩定住整個小說的創作過程以及保證最終小說完本後的預期。

人腦是個好東西，但不如紙筆來得靠譜。

小說裡的所有設定，所有元素，所有線索，所有人物關係，你都可以記錄在大綱中，隨時翻看，也能在想到新點子的時候也能隨時調整，這是完成一部小說的重要保障。

因為小說不被完成，就什麼都不是。

這個要因人而宜，因材而異，但必須有條貫穿全篇的主線。有的題材資訊量大，包羅永珍，那就不僅是綱的問題，還要備些條目。有的題材已瞭然於胸，歷歷在目，主意清晰，無需題綱一氣呵成的數不勝數。尤其是短篇這類。

誠謝悟空邀答!小說有微型、短篇、中篇、長篇之分。就我的經歷而言，微型和短篇小說無須列創作提綱。打好腹稿便一揮而就。至於被採用與否，那是編輯的眼光問題，仁者見仁，智者智買，由不得作者的!但幾萬字的中篇、幾十萬乃至上百萬字的長篇小說，非列提綱不行，否則無法謀篇佈局。尤其是長篇小說，因其章節多，情節紛繁，人物及其性格複雜，倘無提綱，便像脫韁之馬，無從駕馭，甚至有到了篇末而無法歸圓者。

當然，列提綱也是需要竅門的。我有兩三部中、長篇小說便失敗在提綱上，至今仍無出路，可見提綱重要之一斑!!!

非常重要，把小說比喻成人的話，那大綱就是骨頭，沒有骨頭的人，你怎麼把肉安進去。沒有大綱就寫小說的話，全域性實在太難把握，寫到後期，會無從下筆。建議還是要有大綱再下筆，把全域性考慮好。

瀉藥，提綱真的是相當重要的，越長的小說就越重要，而且提綱的作用主要有以下幾點，一是讓你時刻明白你的寫作思路及方向，如果沒有提綱，你也許就會隨心所欲的發揮了，整個故事的走向就不太好把握了，第二點提綱能給你寫作的靈感，並且能時刻記住，因為很多時候我們不是能夠連貫的把故事寫完的，有時會卡死，有時會因為去忙其他事情忘了去寫，那麼這種時候提綱就起到用處了。

當然非常重要，大綱就相當於人體的骨頭，是支撐全文的重要組成部分，寫作不能說今天想起哪兒就寫哪兒啊，那也成不了書啊，要有計劃有規劃的寫作，這時候大綱就顯出作用來了，劇情大綱，人物大綱，地理大綱等等，你都要事先有所準備你把大綱列好對於你的寫作來說也是很輕鬆的，任務劇情地理都一一列舉出來，用到誰了就把誰拿出來加以修飾讓它看上去更生動一些，沒有大綱的結果就不一樣了，就連個支線人物起個名字你都要想好久，劇情發展到瓶頸也不容易突破。所以大綱非常非常重要

最近一直在看《這樣寫出好故事》這本書。推薦下。

在書中作者有一個章節講了寫大綱和不寫大綱的優缺點。簡單的羅列如下：

不寫大綱的優點：

你的思緒可以不受限制的飛揚，想象力得到充分的發揮，相對來說更容易寫出內容很清新，很有獨創性且富有個性的文字。

缺點：

當你寫出來回頭看時，可能發現是會寫出很多珍珠，但卻是四處散落的珍珠，連貫性會比較弱一點。

寫提綱的優點：

因為你花了功夫列出提綱，腦子中會有一個大概的結構，這就相對能保證你寫出來的內容在框架內，結構穩定。

缺點：

大綱可能會限制你的想象力。每當你想要大大書寫一番時，可能會發現它可能與主題無關。從而限制自己去想象，有可能錯過更好的情節等。

兩種方法都各自有優缺點，我覺得要看自己寫作時更習慣用哪種方法，在寫作中，對自己比較不太偏愛的那種方法也稍微運用下，綜合作用會更好一點。

當然了，兩種方法的優缺點也不是絕對的。在書中，作者也提到了運用寫提綱方法寫作的作家，同樣可以寫出超有想象力的書來。主要還是看個人的習慣吧。

重要！很重要！

寫大綱的過程就是構思的過程

許多人動筆寫小說的時候，大概是因為某個讓你精神為之一振的靈感的出現。但是一個小小的靈感是不足以構建起一個小說世界的。特別是那些篇幅巨長，世界觀很宏大的小說。如果不寫大綱，那麼就會帶來以下問題:

第一，不寫大綱，你得一邊寫一邊構思。你寫得正起勁兒，卻被一個又一個沒有構思清楚的問題給難住，又不得不停下來。那麼寫作者的節奏被打亂，思緒被掐斷，就很容易影響寫作者的創作激情。使寫作難以繼續。

第二，容易導致前後矛盾，邏輯混亂，人物塑造和劇情走向混亂。整個故事的節奏不好把握，情節張弛無度。

列如，要想讓人物鮮活，要寫人物傳記，設定好人物的家庭背景，性格，愛好等等。這些想好以後，人物的動作特徵，語言特點等等就自然而然出來了。還有特定的世界觀、社會環境的構思等等。

寫大綱的過程就是構思的過程，你的大綱越詳細、越完整，就說明你的小說的構思都比較完善，寫的時候，就會比較順！

“讀書破萬卷，下筆如有神”

小說大綱寫得好，下筆也可以如有神。

修改大綱比修改小說容易得多

如果劇情前後矛盾，邏輯混亂，那麼你在大綱上修改，大概就改動幾句話，或者幾個字。但是，如果你的小說寫偏了，尤其是網路小說，要麼刪了重寫，要麼就硬著頭皮繼續往下編，都是不容易的。

大綱寫不了，大概小說也寫不完

如果靈感是激發了我們的一腔熱血。那麼大綱就帶領我們迴歸理智，讓我們更加全面完善地構建出一個小說世界。寫小說真的不能光憑一腔熱血和激情，更多的是需要理智、努力和堅持！

如果構思、寫大綱這一步就讓你望而卻步，那麼你一定寫不完一部篇幅長的小說。

我覺得這個問題的看人了。不是每個作者都寫大綱。

我寫小說十幾年，應該被人問過無數次寫不寫大綱這個問題。每次別人知道我沒有寫大綱時，都會說，你不怕前後矛盾，或者是忘記了前面的內容嗎？

其實，我基本上能記得前面所有的細節，所以基本不會有前後矛盾的時候。

有些人說沒有大綱就寫不完小說。其實，當你寫多了之後，你會發現，只要想好結尾和開頭，故事的細節就是不斷往已經確定的結局去。

那些寫不完的人大抵都是沒有想好結局，所以不知道故事到底往哪個方向走。

小說大綱非常重要，它可以幫助你把握小說整個脈絡，故事背景、前提事件、人物設定、情節走向和主題。沒有大綱的小說，作者很容易在創作過程中走彎路，甚至走進死衚衕，浪費許多精力，最終放棄。

剛看完的一本書，《小說的骨架——好提綱成就好故事》（以下簡稱《小說的骨架》），想學提綱寫作的話，這本書很有價值。

作者凱蒂·維蘭德（K.M.Weiland），是美國暢銷書作家。曾獲獨立出版社圖書獎（IPPY）和國家獨立優秀獎（NIEA）。

這本關於小說提綱寫作的書籍，從破除對提綱的誤解，寫提綱的好處，提綱的形式，到具體的人物、衝突、場景、主題、背景、視角、結構等方面細緻講解。

這裡選三個方面說明一下提綱的重要性。

一． 場景

小說是由一個個場景連結而成，在提綱寫作初期，是思維發散期，重要的是不要限制思維，大膽寫下想到一切場景，也就是“場景清單”，這是一個頭腦風暴的過程。

首先，按照時間順序，寫下所有你想到的、已知的場景，不需要格式、邏輯，想到什麼寫什麼，這是對場景的概述階段，之後，再對自己寫的資訊排列整理，“1、2、3…”的形式依次列出，這個步驟是補充靈感創意的階段，如果關於場景，有任何好的想法，靈光一現，馬上逐條記下來，不要在此階段進行場景的連線，這是後面的工作。

在逐條列出場景之後，可以進行一次檢查，標出問題，某部分邏輯不通或需要完善的，標記出來（下劃線等），凱蒂的方法是用不同顏色的熒光筆代表“有問題的”、“需要完善的”、“有新想法”等意思進行標記，這些是做筆記的方法，可以參考《超實用筆記法》等書籍。

現在，初步的場景出來了，這就像我們小時候玩的“連點成畫”的遊戲一樣，這些場景就是“點”，接下來需要“線”，把這些場景串聯起來，這些線就是“情節”。

在場景串聯成線的過程中，不可能一帆風順，整個小說創作過程都是這樣，思路中斷很常見，怎麼辦？

凱蒂使用的是“提問”的方法， “句號會堵死靈感，它意味著之前的一句話自給自足，無需作家進一步探索”，問號卻像一扇任意門，帶我們通往想去的地方。將陳述句改為疑問句，將句號改為問號。極其簡單的一個動作，卻能激發驚人的創造力。

二． 核心元素

我們常說的小說三要素包括人物、情節、環境，凱蒂在書中提到的小說的核心元素列舉比較詳細，包括動機、願望、目標、衝突和主題。這裡簡單說下衝突與主題。

“衝突”，就是運用各種手段給我們的主人公制造麻煩，每當願望要達成，就要讓他希望落空。手段很多種，大反派、迷你反派（人物衝突），讓主人公不得不做他最不擅長的事情（意料之外的情境），讓他的生活支離破碎再火上澆油（驚險刺激的情節）。

但不能僅僅有外在衝突，也就是人物對沖突的行為反應，要讓內在衝突與外在衝突同時存在。內在衝突就是人物因事件所產生的心理波動。這樣做的好處是，在描述一個場景的時候，可以同時用外在衝突推進情節、用內在衝突推進人物成長。

這裡需要注意的一點是衝突的合理性。

動機可以有很多種，但小說人物的動機，一定不能普普通通，不光人物的行為要有趣，他背後支撐他的動機也必須有趣。透過動機與行為之間的對比，可以巧妙的設定人物性格，比如，動機與行為相符，我們塑造的是一個直率的人物，如果動機與行為不符，我們可能塑造了一個複雜的人物形象。

可見，各要素之間相互關聯，相互推進，設定衝突的時候要兼顧人物性格塑造、情節推進的節奏，一味狂轟濫炸式的製造衝突，不給人物和讀者喘息時間也是不行的，要張弛有度。通過沖突，讓人物往什麼方向成長，也直接關乎小說的核心，也就是接下來要說的“小說的主題”。

三． 主題

“多數作家認為，如果一個人刻意雕琢主題，所寫出的會是拙劣的伊索寓言。”

小說是不是一定要有主題？不見得。但好的小說，一定要有主題，也就是說，你要透過這個小說表達什麼思想、什麼人生觀價值觀，或者簡單的對什麼問題有什麼態度。

這裡又可以看出提綱的重要性了。“清晰的人物軌跡是塑造深刻主題的關鍵”，主題可以不留痕跡地從人物的行動中體現出來，開篇到結尾，人物的成長就是體現主題的最重要方式。很多作家的主題不是在寫作開始階段就有，而是筆下的人物一點點告訴自己的，這並非不可，但如果作者有好好的寫提綱，那麼他會在寫作開始階段，就對人物的動機、目標、挫折、成長軌跡有整體的把握，那麼、是不是就可以瞪大眼睛尋找、更早的發現主題？

透過提綱儘早發現主題，關於這點，凱蒂列舉了一些作者可以給自己提出的問題：

“主人公的內在衝突是什麼？”

“隨著小說的發展，主人公的哪些觀念發生了變化？它們是如何改變的，為什麼？”

“在小說的開頭與結尾，主人公如何證明自己前後不同的觀念與態度？”

這些問題都涵蓋人物的行為軌跡，要透過行為來表達主題，而非言語，含蓄的表達，避免把主題硬塞給讀者。有個技巧，叫做“象徵手法”，使用得當的話可以很好的強化主題。比如，春天象徵生命力、希望，一部言情小說可以讓男女主人公在一個微風吹拂的楊柳岸邂逅，而“分手總在陰雨天”。季節可以作為象徵，一個重複出現的物體、一個反覆的習慣性動作、一句讓人物時不時提起的口頭禪，都可以作為象徵來輔助強化主題。凱蒂在書中列舉了幾個生動例子，感興趣的讀者可以仔細品味一下。

可以看出，主題應該是小說的組成部分，與情節不可分割，而不是情節的提煉、總結、昇華，否則會使主題變為“說教”。“不著一字，盡得風流”才是高境界。

《小說的骨架》這本書我個人讀後是受益匪淺的。對於從學生時代就有小說創作情結的我來說，整本書、每個章節都非常有價值。希望這本我喜歡的書同樣能幫助你寫出你心底的故事。

重要，剛看完一本書《小說的骨架：好提綱成就好故事》，很贊同作者的觀點。

想寫好一部小說，不如先從提綱寫起

世上的作家可以分為兩類：一類是寫提綱的作家，一類是不寫提綱的作家。

從我個人來說，更傾向於寫提綱。因為小說創作是思想一次孤獨的長途旅行，不寫提綱的旅者，容易迷失方向。

正如美國暢銷書作家凱蒂·維蘭德在《小說的骨架：好提綱成就好故事》一書中所講的那樣：就小說創作過程而言，一份好提綱足以成就一個好故事。

一份好的提綱真的有這麼大的魔力嗎？或許你讀完此書，心裡也就有了答案。

作家都有自己的小怪癖，就像《小說的骨架：好提綱成就好故事》的作者凱蒂·維蘭德，喜歡活在自己的幻想世界中，和小說中的人物聊天，閒暇時會在部落格上指導有志於創作的作家。

而他們問得最多的問題是：你是如何寫提綱的？你為什麼要寫提綱？花這麼多時間與精力寫提綱，值得嗎？

作者凱蒂·維蘭德的答案是值得，這也是作者為什麼要寫這本書《小說的骨架：好提綱成就好故事》的原因。

1：何謂好的提綱

一直以來，我們對提綱存有各種各樣的誤解，認為提綱有嚴格的格式要求，提綱束縛了我們的創造力，提綱奪取了探索的樂趣，寫提綱佔用了太多的時間……

有一句古話是“磨刀不誤砍柴工”，不寫提綱就匆忙動筆的作家，就如冒失的登山者，最後只會讓自己陷入更大的麻煩。

所以，不如在寫小說之前，先寫提綱吧。

提綱有多種型別，我們可以藉助思維導圖，也可以藉助影象，還可以藉助地圖、日曆、便籤紙、筆記本等。

但不管是哪一種，最重要的是找到適合自己的寫作方法。衡量一個提綱方法是否正確，標準只有一個，那就是它能否為你提供最大的創作自由。

適合自己的才是最好的。

2：雕琢好小說的前提

所有的小說都源於一個前提：一次失戀，一場戰爭，一個意外。而多數前提又源於如果：

如果失戀了我會怎麼辦？哭著求他不要拋棄我，還是刪掉所有聯絡方式從此再也不回頭，或者深夜買醉迅速開展下一段戀情？

你會發現，當你不停地在問自己“如果”，如果這樣了要怎麼辦，如果那樣了要怎麼辦，你的思維會得到極大地延展，小說也會有無限可能。

“如果”問句對創作大有好處，不過要想最大限度地挖掘其潛力，我們就需要從中提煉出前提句。

簡言之，前提句相當於迷你版的提綱，它可以明確小說的人物、衝突與情節，提煉出作品的主題，引導你沿著正確的方向繼續寫作。

舉個例子：如果失戀了我會怎麼辦？

這個想法雖然普通，但也可以把它延展成一部精彩的小說。我們可以這樣寫前提句“剛畢業的大學生小麗失戀了，她很傷心，想換一個城市換一種心情，於是選擇北漂。由於剛畢業沒有積蓄，只能住在群租房，在這裡經歷了一段辛酸但又充滿人情味的北漂生活。”

當然，不管是“如果”問句，還是提煉前提句，主要目的還是為了充分構思一部小說，從而創作出優秀的作品。

3：小說的核心元素

小說的核心元素包括動機、願望、目標、衝突與主題，越早將這些核心要素融入作品中，創作就會越順利。

我們都知道，沒有衝突，就沒有小說。還是拿我想寫的北漂故事做例子，如果北漂生活一帆風順，主人公沒有吃過一點兒苦就升職加薪，實現了想要的一切，那就沒有所謂的衝突，也就沒有看點了。

所以，你的主人公必須擁有某種願望，而且有實現願望的具體目標，整本書裡她都在為實現這一願望而努力。這一願望可能來自過往經歷或某個激發事件，即所謂的動機。在成長過程中這一願望越來越強烈，主人公對目標也會越來越執著。

而作家的任務就是在小說的每個轉折點設定障礙，讓主人公不斷經歷挫折。一次次讓人物靠近目標，卻又一次次將她推回原處。

比如，我的北漂主人公，想要在2年內升職加薪。是因為她從小窮怕了，或是上學期間家裡出事變窮了，所以特別想迅速賺大錢。但她一次次經受挫折，裁員、家人生病、公司破產，她的願望也只好不斷推遲。

小說是一場文字之旅，旅途的終點是人物看似遙不可及的願望。

不過，如果我們只是單純地講故事，那就成了流水賬，而無法成為一個立意深刻、引人思考的優秀小說。所以，在一開始我們就要想好作品主題，並在人物故事的推進過程中，巧妙地凸顯主題，在結尾昇華主題。

這一章節乾貨滿滿，作者講了許多小說創作的技巧，值得我們借鑑。例如：如何將人物變化刻畫得立體鮮活，如何製造衝突，如何發現你的主題等。

讀完這一章節，不妨做下筆記，然後按照筆記中所列的要點進行實踐，相信你創作出來的小說一定不會太差。

4：探索幕後故事

海明威曾說過“冰山之所以高貴，是因為水面之上，只有它的八分之一。”水面上的冰山在Sunny下顯得格外耀眼，但水面下的八分之七才是其根基所在，這八分之七常常由幕後故事組成。

幕後故事，指的就是小說背後的故事。它發生在小說之前，是人物一切抉擇與動作的源頭。

我們可以從人物的出生地、父母是誰、童年經歷等來切入幕後故事，或者直接透過激發事件來切入幕後故事。

激發事件意味著人物將經歷天翻地覆的變化。它可能是一次考試失利，是一場重大疾病，是一次無妄之災。

總之，因為它的出現，一連串不可逆轉的事件接連發生，最終將人物推向了高潮。

在這裡，作者講述了什麼是激發事件，什麼不是激發事件，激發事件在什麼時候上演，激發事件能否成功取決於什麼，以及如何創作幕後故事等。

雖然小說中的幕後故事只有一小部分，但豐富的背景資訊可以為小說提供深厚的根基，而且這也為小說人物性格、行為的轉變提供了合理的依據，使得情節設定更為合理。

要知道，好的幕後故事並不會拖小說的後腿，它只會推動小說的發展。

5：創作一部小說

在透過人物採訪加深對主人公的瞭解，併為小說選擇一個合理的背景後，我們就可以試著創作一部小說了。

動筆之前，先問問自己，你的讀者是誰，你要在文字中呈現何種情感與語調，你想將小說寫成快節奏還是慢節奏，你要用過去式還是現在時？你要採用何種視角？

視角是一個很重要的課題，也就是你的小說打算用第一人稱還是第三人稱，打算用一個視角還是多個視角。切記，不要頻繁切換視角。

這些問題想通之後，就可以考慮小說的三大要素：開頭、中間和結尾了。當三大要素成形後，你的小說也就出來了。

你看，一份好提綱真的可以成就一個好故事。

其實小說創作沒有我們想象得那麼難，只要你前期做足準備，寫好提綱，後期只需要按照大綱的路線，認真去寫就可以了。

相信自己，你可以的。

當然，大綱對於寫作長篇的作者非常重要。

可以避免情節和邏輯的混亂，可以避免寫作的漫無目的，可以保證對全書的把握——往大綱裡填內容就可以了。

但是，真正天才的作家是不寫大綱的。

首先，這些天才大腦發達，足以在頭腦裡把控一切，無須寫成書面。

其次，不寫大綱會更加真實。

作家思想情感的流露和挖掘是在寫作過程中自然而然地發展加深的，不是預先制定的，是與已寫內容有機地銜接變化的。

為了追求客觀的真實，正直的作家會覺得自己沒有權利改變人物命運、情節發展和故事結局。

真正的作家想把他喜愛的人物寫活，可是他無論如何辦不到；想把憎恨厭惡的人物寫死，可是也辦不到。

通俗小說則是可以的，往往善良的人都有好的結局，可是生活從來沒有這麼簡單。

真正的作家會看見生活的猙獰，看見善良因此更加堅強兇惡因此更加軟弱，所以真正的作家不寫提綱，就像生活和人性從來沒有提綱。

當然重要了，寫好大綱不僅能讓小說的初稿變得順利簡單，還能讓你對小說有個整體把控，不至於出現跑偏，邏輯不清晰，挖坑沒有埋，寫了開頭不知道怎樣繼續寫了，故事寫了一半發現跑偏了，挖坑沒埋的情況。

無論是短篇小故事還是長篇小說，寫提綱都很重要，提綱就像燈塔一樣，為我們指明方向，這樣才不會出現寫著寫著就跑偏了，故事寫了一半繼續不下去的情況。

幾千字的短小說，有沒有列提綱的區別可能不大，但若是長篇小說，沒有了提綱就沒了方向，情節會變得混亂不清。至於要怎麼寫提綱，《小說的骨架》這本書給了我們答案和啟發。

凱蒂·維蘭德在《小說的骨架》中不僅分享了寫提綱的好處和方法，還破除了我們對寫提綱存在的誤解。對於想寫小說或是小說新手人來說，《小說的骨架》是一本看了會讓人豁然開朗的書，會讓你在寫小說時有了明確的路線圖，不再困於小說的某部分內容寫不下去。

創作小說可分為構思、寫提綱、創作、修改這四個步驟，而在進行小說創作之前，就要先構思，然後列提綱，理清小說的關鍵情節。

>>>>要怎樣構思一部小說？

在進行小說的提綱寫作之前，我們也可以像寫文章一般進行頭腦風暴，確定小說的動機、願望、目標、衝突和主題，從小說的型別、目標讀者、願望、衝突等方面進行構思。

確定小說型別

如果並不確定你要寫什麼型別的小說，可以想想你最愛的小說、散文、電影是什麼樣的，它們哪些方面打動了你，是幽默對白、浪漫情節還是傷感或是浪漫結局？當你找到了吸引你的這些元素，那麼你就可以強化這些元素，使它們成為你小說的一部分。

確定目標讀者

確定了小說的型別，小說的元素，那麼下一步就需要思考這5個問題。你的目標讀者是誰？他們屬於什麼樣的年齡層？是男性讀者還是女性讀者多？他們對這部小說有什麼期待？要以什麼樣的方式滿足他們的期待？然後你要能回答你提出來的這5個問題。

主人公的願望

主人公要有某種強烈願望，整個小說中，他都在追求這一目標。這個願望，有時會持續到小說結尾，有時我們會在小說的某個部分改變他的目標。但從小說的開始到結束，我們都要設定問題和困難阻止他實現願望。

在為主人公設定阻礙時，我們可以透過自我提問的方式找到阻礙問題。例如：主人公是否會面臨兩個以上的難題和困擾？哪一個為衝突提供了最大可能？這一難題對其他人物產生了怎樣的影響？

確定了主人公的願望和阻礙後，我們就要設定小說的衝突了。

衝突

衝突可以分為人物衝突、驚險刺激的情節、內在衝突和外在衝突這三個方面，而我們之所以設定這些衝突，就是為了阻止人物實現願望或令他們痛苦。

在設定人物衝突時，人物間發生衝突必須要有切實的理由，如本來相處融洽的兩個人大打出手，就必須有合理解釋。

要想讓小說變得驚險刺激，可以增加時間的緊迫感，設定截止時間，如果沒有按時完成任務就會受到懲罰。影視劇和小說就經常使用這樣的方法，吸引大家的注意力。

為了塑造豐滿、令人難忘的人物形象，小說應同時具備外在衝突（人物為應對沖突所採取的行動）和內在衝突（人物因事件所產生的心理波動），而最具感染力的小說，應是內外衝突碰撞在一起，並且達到了高潮。

例如：在電影《小飛俠彼得潘》中，外在衝突的高潮是彼得潘拯救溫迪和迷失的孩子並和虎克船長決鬥，如果沒有內在衝突，這個片段雖能給觀眾帶來驚險刺激的體驗，卻也讓電影略顯單薄，但加上了彼得潘的內在衝突，他必須和內心的惡魔展開較量，甚至因此走向了崩潰邊緣，最終征服了自己並戰勝了虎克船長等海盜，這才使得電影的結局令人難忘。

在完成這些寫作構思後，接下來就是整理構思並列成提綱。而要衡量所列提綱是否正確，標準只有一個，那就是它能否為你提供最大的創作自由。

>>>>寫提綱

在動筆前寫之前，先用用一句話概括你的小說，這句話要涵蓋小說的人物、背景和主要衝突。然後再寫一份“完美”的小說評述，在情感上從自己的作品中抽離出來，以評論家的方式看待自己的小說，進行評論。對小說的全面評論應涉及小說的方方面面，情節（包括軌跡、節奏及原創性）、人物（包括性格、軌跡和發展）、對話、主題、高潮都應有評論。

做完這些時，就可以選取最能打動人的視角，搭建小說結構。明確小說的人物、衝突和大致情節，列出小說情節中的重要時間點，然後想出兩個或兩個以上的因素，說明這個時間點的複雜性，然後從開頭、中間和結尾這3部分進行提綱寫作。

開頭：開門見山，引入主人公，讓讀者立刻知道主人公是誰，向讀者展示主人公的日常生活，讓讀者看到動態的主人公，給讀者一個在意主人公的理由，賦予主人公願望和目標，他在追求什麼，為了實現願望必須做些什麼？創造激發事件，徹底改變主人公的現狀，迫使主人公對激發事件做出迴應。

中間：讓主人公陷入一連串不可控的事件，讓他離最初的目標越來越遠，他依舊可以看到目標，但是夠不到。之後為主人公設立新的目標，讓主人公只能暫時放下最初目標，專心解決眼前的問題。

結尾：讓主人公對自己有更深刻的認知，突破自我，實現自己的目標。考驗主人公的肉體、精神和道德，挑戰他的極限，不讓他輕易獲勝，讓讀者在閱讀時不停的問：他能否成功？在最後一刻給予主人公力量，讓他徹底反彈，由被動變為主動。例如：電影《小飛俠彼得潘》中主人公與內心的惡魔對抗時，差點走向崩潰，但最終取得勝利，戰勝了自己和反派人物，實現了他的目標。

在完成了小說的骨架之後，就要為小說新增血肉，補充細節，審視提綱中的情節鋪墊，去掉多餘的情節，確保小說的平衡和連續性，提升節奏感，保持人物的連貫性。這樣就可以使小說邏輯清晰、因果分明瞭。

如果你認為上面這些問題還不能解決你的問題，那麼你可以從《小說的骨架》中找到適合你的方法。凱蒂·維蘭德只是在《小說的骨架》分享的提綱寫法，只是給我們一個建議，而要怎麼去寫提綱，那就需要我們在實踐中不斷練習和改進了。

既然你也有一個小說夢，想寫一部屬於你的小說，那麼就先從提綱寫作開始吧。

你這個問題，在我們【橙瓜碼字】的網文學堂有人提到過，我現在把他的回答複製過來給你看：

網路小說大綱模板

型別：都市、青春、言情、軍事、歷史、其懸疑，都市、玄幻、穿越、修真。

基調：正劇、喜劇、悲劇、輕鬆、爆笑、暗黑……

內容概括：起因――發展――轉折――高潮――結束

主線情節設定：

①主線

②輔線

④感情線（高潮、起伏、低谷）

⑤注意前後邏輯（不用太複雜，寫清楚就好，不少於五百字）

出場人物：

角色一

起名：建議不要太生僻的字，要簡單易記！

人物外貌：外貌描寫可以反映出一個人的脾氣和性格，比如：紅臉長髯，不怒自威，額頭眉心處刻有“川”字的人，容易生氣，性格較為急躁等……

性格介紹：是雷厲風行急脾氣，還是自尊心強，愛恨分明等。

人物背景：是寫現代還是古代，架空也需要一個複雜的大背景，以便襯托出主角的社會地位和能力等等。

特長技能：古代就寫會啥武功：降龍十八掌，一陽指，九陽神功，九陰白骨爪，天山折梅手之類的。

現代文就寫角色特長，比如誰會拉小提琴和彈鋼琴，這個特長不限。

角色二

配角：

配角一

① 姓名：

②人物外貌（髮色髮型眼睛攜帶物）

④特長技能

――――――――――同上―――――

配角三

配角四

……………同上……………記得多寫幾個配角。

人物關係的梳理：

後宮版本仙劍一

李逍遙

蜀山仙派第27代掌門人，趙靈兒與林月如的丈夫，李憶如之父，景天徒弟李三思之子、林青兒與巫王的女婿，酒劍仙的徒弟，林家堡大小姐的乘龍快婿。

趙靈兒

女媧後裔，苗疆公主，李逍遙妻子，林憶如的母親，林青兒與巫王的女兒紫萱和林業平的外孫女、仙靈島的主人。

林月如

林家堡大小姐，林天南的女兒，李逍遙的第二任妻子，劉晉元的表妹，李憶如的繼母。

阿奴

白苗少主、南蠻王之女、白苗族長、喜歡唐鈺小寶或者喜歡李逍遙都可以。

細化情節

①在什麼樣的背景下，與主角相遇。

②發生了什麼事件，破壞了和角色之間的關係。

…………………………

把這些內容幾句話概括出來，寫的時候順著這個思路去順和梳理劇情的走向和發展。

對於結尾的設定

①悲劇，主角死亡

②大團圓型，相愛的人在一起了，敵人全都被解決掉了，磨難已消散在稀薄的空氣裡了，全部都和諧美滿大團圓了。

④揭秘型號，深藏著的秘密被撕開了遮羞褲，一個又一個被暴露在讀者的視線範圍之內。

⑤…………………………

結局的設定有無數中方式，作者的故事劇情發展到最後的走向在寫文最初就設定好，設定最終的結局如何。

文案：文章一開啟就是作者的文案，文案一般指的是簡介。

簡介設定：將作品的特點用三百以內的字寫出來，要博眼球，吸引讀者，讓讀者有一種想看文的衝動。

關鍵字：角色名或文章型別。

如何去寫大綱？

人物背景介紹。

起始期：

①故事當前環境

②故事情節二三、發展期

要能突出有人物的性格特徵，矛盾衝突懸念，世界背景，作品亮點。

濃縮濃縮再濃縮，要有吸引力，又不能透露太多資訊！

簡介

不應該的點就是照抄原文片斷，簡介寫的太長、暴露劇情（非壓縮大綱）、講空話，泛太空，也就是不夠形象的抽象詞、我是新人所以此文需要靜心閱讀、有生僻字以及簡介不能有的內容等等。

定稿

如何吸引讀者的興趣！

對於男女主角的設定來說，他（她）的設定要滿足兩個必要條件：

移情作用和慾望

首先移情上來說，必須讓讀者產生認同感，讓讀者感覺到這個人物和“我”挺像，或者說是和我身邊的人很像。

這樣，才可以讓“讀者”把感情轉移到主角身上，和主角一起來經歷故事的發展。

主角要“真實”。

刻畫移情常用技巧。

1.著力刻畫人物的缺點

2.強調人物的某種習慣或者嗜好

再次就是強調慾望。

主角必不可缺的劇情特點，主角的“慾望”達到目標，實現夢想；

言情類劇情中，主角的“慾望”是和所愛的人在一起，除此之外，還有潛在的慾望，以及實際的真實慾望。

表面慾望和真實慾望。

便使得我們可以將故事的編劇線索分為兩大類。

第一類，主角擁有單純的慾望，男主角推進女主角，共同實現這個願望。

第二類，主角擁有潛在慾望。在這種設定中，男主角會阻礙女主角實現表面慾望的地位。

具體設定可分為三部分。

總體設定，性格設定以及目標設定。

什麼是總體設定？

總設定可具體細分為背景設定和生活設定。

背景設定包括了主角的出身是怎樣的，他擁有什麼樣的家庭背景和生活關係，在小說故事發生以前，經歷過什麼事情，內容主要是故事以外的，還是可用於回憶或者背景交待，設定故事以外的內容，明確主角的性格。

背景設定的三大類

心情創傷型溫情關懷型以及尋求存在感。

可交叉組合從而產生出不同感覺的人物。

現實生活設定：職業生活、個人生活、私生活。

職業生活：故事主線情節直接交叉的部分。

個人生活：包括和朋友間，家人間的關係。

私生活 ：小說裡多體現為個人的內心獨白，人物深層次的個性部分。

背景設定讓讀者瞭解人物內心世界，作為戲劇衝突的原則，人物應該擁有和內心相反的表面性格。

一個內心寂靜沉默的女主，她反映在表面的環境卻是Sunny燦爛開朗的。

這樣設定的話，在她痛徹心扉失聲哽咽的時候，才最為具有張力。

以衝突的方式來構建人物，在塑造中可以不被採用。

在偏感情的文章裡，人物自身性格的衝突就是不能缺少的。

男主角性格的塑造同樣需要強調男主角本身性格上的衝突，雙重性格易體現其神秘感。

外表冷漠不近人情的男主，內心就應該細膩而敏感。

性格設定中的常用技巧

1.突出性格中的明顯缺點，增強親和力，並細節化進行明確設定（比如口頭禪特殊愛好和習慣動作）。

2.故事的主人公必須有強烈的“慾望”，而實現這個“慾望”，是故事的主要線索。

主角慾望的設定，直接決定了故事的走向，其他主角反派配角的設定。

慾望分為兩種

主角“慾望”可以引匯出以事件貫穿的故事，事件線索容易理清。

以事件為引導開展起來的故事，立刻會面臨棘手的問題，事件的線索中，不存在感情，主角的情感線索和事件線索脫離，造成事件混亂。

以事件懸念為導引的故事，原型並不少女文學，而是步步生蓮，扣人心絃的推理小說。

主角的“慾望”要和另一個主角相關。

情感只是錦上添花的調味劑，故事的邏輯結構才是最重要的。

另一種慾望是情感上的慾望。

我要改變自己，尋找心靈的寄託，不再孤獨。

有強烈的情感慾望，才能清晰的匯出另一條情感線。

段落結構變得不清晰，故事情感為人物情脈絡所服務。

比較常見與都市言情小說！

這這兩種慾望，在一部小說裡，是可以共存的。

寫作戒律

1.開篇不引人

病狀：

1.沒完沒了介紹環境。

2.不厭其煩的介紹人物。

3.連篇累牘的介紹時代背景。

4.用工筆大寫特寫風景。

2.情節落於俗套

1.故事一般化

2.看首就知尾

3.結構坍塌散裂

1.沒有生活

2.沒有思想

3.沒有技巧

4.人物沒個性

1.主角個性鮮明，大而全，立體感，壞蛋要披一件偽裝的外衣，不能一看就透。

2.反派描寫要細緻，主角的反襯作用就越大。

5.語言缺少光彩 （廉價的吸引力）

1.什麼人說什麼話（言行特立獨行，反映人物個性）

2.尋找情感共鳴，拉節奏

6.環境少特色

1.小說三要素：情節人物和環境，缺一不可。

2.環境為催化劑

7.文學水腫病

累贅煩人的敘述，讓文學一文不值（許多新人常見的問題）

不要總想著寫了多少字，也別為“雞肋”情節而犯愁，把它們都丟掉，平庸的就是多餘的。

羅丹砍手，該剁就得剁。

8.半途而廢，攀登怕累

小說是改出來的，找出最合適的那句，推敲斟酌，試不同的表達方式，試自己的寫作風格，發現自己的不足，不斷完善自己，不停的工作。

9.結尾無餘味

語言的終點，回味的起點，是體現作者智慧的部分。

不要畫蛇添足，見好就收。