決定學習鋼琴，一定要有一個充分的準備和認知，因為鋼琴的學習是一個漫長的過程，也是一筆不小的投入！所以學琴之前，考慮好學琴的一些具體事宜，包括家庭共識、時間、精力、課費、老師、備琴等問題，才能讓後續的學習少走彎路，學有所獲！

如果說學琴一定有一個規劃的順序，我覺得應該如下去準備：

學前準備順序

1、家庭共識

鑑於鋼琴學習的長期性和比較高的投入，對於孩子學習鋼琴，家庭成員一定要有一個共同的認識，包括孩子的意願，出資，誰來監督陪伴孩子，送孩子上課、鋼琴準備等等！

這些問題不考慮清楚，家庭內部沒有形成共同的認識，後續孩子的學習就會受到影響甚至半途而廢！

2、學習目標

孩子的學習準備往哪個方向走，是業餘的愛好，還是專業的目標，還是嚴格要求學著看！不同的目標定位，決定學習的安排！包括練習時間、師資，投入精力等！

3、師資安排

準備給孩子找一個什麼樣的老師，在小區周邊或更遠的地方給孩子物色一個靠譜專業的有經驗的老師或機構！

不管怎樣，老師是要有經驗和專業性的，一個好的老師就是給孩子節約時間，給家長節約成本，開啟一扇科學進步的窗戶！

4、鋼琴準備

既然讓孩子學習鋼琴，就一定要解決孩子練琴的問題，不管是在機構練琴，租琴還是買琴，總之，要有琴可練！

很多家長總是會說先學著看看，孩子每週就去上上課，回家也沒有琴，這樣上課就沒有進度沒有效果，反過來又影響鋼琴的學習，甚至會說孩子沒有天賦老師教的不好，耽誤了孩子的學習！

準備鋼琴是給孩子學琴的定心丸，家長有了信心和決心，孩子才會有學下去的動力和條件，家長學著看看，孩子也就學著玩玩！

學後準備順序

1、認識鋼琴

瞭解鋼琴的基本構造，發聲原理，鍵盤特點，愛惜鋼琴

2、認識身體

彈鋼琴是一個全身的協調動作，要認識自己的雙手，包括左右手、手指、關節，指法等，要用到眼睛看譜，耳朵聽音，雙腳踏實！整個身體為彈琴的預備狀態！

3、坐姿強調

從初學就要強調坐姿的重要性，琴凳的高低，腳踏的重要，不強調坐姿的學習也是彎路！

4、循序漸進

鋼琴的學習不能著急，每一步都有自己的規律，不要強求快，大作品，高級別，一步一步，踏實進步！

先想好再下鍵

先練好支撐再手型

先慢速度再快速度

先小作品再大作品

先基本功再練作品

先斷奏再連奏

先固定手位再變化手位

先小手位再大手位

先認知再規範

先樂句再樂段

先整體再區域性

先區域性再全域性

先彈對再會彈

先會彈再彈好

先彈好再彈精

先熟練再情感

先技巧再音樂

以上學習順序不可顛倒混亂。

5、練習習慣

鋼琴大部分時間都需要練習，好的練習習慣和方式是保障鋼琴學習的基本要求！

每天都要練習，要有每天堅持練習的意識，沒琴還可以在桌子上彈。每天安排固定的時間，練琴時間最好固定下來，到點練琴，風雨無阻提高效率，不是時間越長越好，提高效率練習，分句分段，重難點反覆，有針對練習。

鋼琴的學習，是一個綜合的學習，鋼琴彈的好的，往往生活學習也規劃的很好，成績和綜合能力不會差，透過學習鋼琴訓練孩子的持續性，邏輯性，自控力，協調性，表現力！

把握好學習的規律和順序，願所有琴童穩定持續進步！

你好！

學琴的順序是怎樣的？

個人認為：

1、學會看譜

①看會五線譜

怎麼判斷是什麼音？哪個譜號某位置固定是什麼音，如何更快更有效的讀譜，這個是學任何樂器都需要的基本過程。

②會看術語

❶力度術語

強弱的力度就是f、p，還有cresc、dim、或者＜＞（漸強後漸弱），這些都是作曲家在作品中想表達的意圖，如果不會讀譜，那麼將面目全非。

❷速度術語

Andante、Moderato、Allegro等，表示曲子的速度應該怎樣的。你不可能把一個很活潑快樂的歌的速度，彈成很悲傷的慢板，這也是違背作者用意的。

❸表情術語

dolce、animato、grazioso、marcato等，告訴你在樂曲中用什麼樣的情緒來彈。

2、會基本操作

任何樂器都有它的獨特之處和手法。最近高齡的但昭義老師掀起了改革方向，認為之前的彈奏方式還是不夠正確，所以會有副作用或職業病。

個人認為還是要學會看譜為先，再到手上的功夫來。

還有分清非連奏、連奏、斷奏，用正確的方式來彈奏。

3、會樂理知識

當會看譜，會彈後一定要補充樂理知識，這裡淺談一下，大調感覺是明亮的，看要求速度，進行曲、柔和的、行板等速度，用不同觸鍵方式、風格來彈奏。小調是略為暗淡點的，但是速度是進行曲的時候就是顯得很悲壯，那麼沒人指導你你如何得知呢？從樂理方面瞭解調式、和絃、不同時期風格的樂曲，來豐富自己的知識。

4、堅持每天練習基本功

鋼琴家或者樂器大師們都很注重最基本的技術練習，也就是音階和琶音。而且是花很多時間在基本練習上的，由此可見基本功的重要性。

5、懂得如何練琴

很多演奏家都說過，你要清楚你想獲得什麼技術再去練習。所以不需要練習過剩無處用的技術，在樂曲中獲得技術是最佳選擇，當然需要在黃金年齡的時候掌握大部分的技巧，才有機會成為演奏家。

6、慢練

任何樂器，需要把技術練好，都需要慢練。

慢練是放大鏡，能看清你彈奏的時候不足的地方，手上是否緊張？手是否正確？譜是否看正確，升降號、調號、指法是否正確，然後在正確的基礎上，逐漸形成記憶，就不會老是彈錯要改音、改指法了。

（以上個人意見、僅供參考！具體建議找老師根據不同人情況安排學習進度為佳。）

準備鋼琴。

學習認識五線譜。

準備五線譜鋼琴書，選取簡單熟悉的曲子。

對選取的曲目一小節一小節練習。

先是單手練習，右手對應彈哪幾個鍵，分別按多久時間（節拍），用哪幾個手指會比較方便，比較快，自己稍微琢磨一下就行。

左手同上述方法。

然後，就練習兩手同時彈。這也簡單，記住，世界上沒有難的事情，只要你把它簡單化。兩手一起彈，你只需要記住，五線鐠上下兩行（對應著右，左手兩行）的各個音的對應關係就好了。例如，右手彈“1”音的時候，左手同時要彈“5”音，右手的“1”音按著別動，左手接著彈“2”音，右手彈“6”音，左手同時彈“3”音，然後，反覆練習這幾個小節。兩手反覆彈便成功了。

然後，就反覆只練習這首曲子。每天彈30分鐘到1個小時。

把這首曲子的各個版本（鋼琴獨奏版，吉它獨奏版，演唱組合版，女高音版。。。）從網上，下載到MP3上，沒事的時候，就聽聽，只聽這一曲。反覆聽仔細體會與自己彈奏的區別。反覆聯絡。

一、入門階段

入門階段就不分類別了。

先學識譜，或者一邊彈一邊識譜也行，如果可以的話，學習一下音樂的基礎知識，節奏啊、譜調啊等。

1、【約翰·湯普森鋼琴簡易教程】（簡稱：小湯，）

特點：啟蒙教材，適合幼兒學琴（比如曾經的樓主），進度較慢而輕鬆。因為近年來中國學琴呈低齡化，所以小湯漸漸取代拜厄成為入門的第一本書了，成年人可跳過。

特點：真正的零基礎，不僅教識譜，還教一些音樂基礎知識，乃入門必備。幼兒的話彈完小湯2或者3差不多就可以開始拜厄了。

缺點是枯燥，不太好聽，優點是層次分明，對於成年人來說哪怕只是通讀一遍，通彈一邊都會有很大的收穫，所以即便覺得枯燥，也請耐著性子彈下去，絕對可以花費最少的時間取得最大的進步！

3、【約翰·湯普森現代鋼琴教程】（簡稱：大湯） 第1冊

特點：同是真正的零基礎，同樣教音樂基礎知識，一般與拜厄同時開始練習。與拜厄不同的是每個知識點後配的都是好聽的小型樂曲，相比較拜厄來說更適合少兒或者循序漸進者，花費的時間要多些。成年人可以隨意挑幾首彈彈，愉悅一下。

特點：基礎技巧練習，適合對自己有較高要求的學員，沒記錯的話音階、琶音什麼的都有。

之所以沒有放在第一位是因為裡面並不教識譜或者基礎知識。

特點：從初學者到鋼琴家，只要你彈鋼琴，你的鋼琴生涯就離不開這本書，無論多少語言都描述不了哈農的重要性！

6、【什密特鋼琴手指練習】

特點：複雜版的哈農，有音階、琶音等的基礎訓練，如果準備考級的話可以練練這個。

特點：超級簡易，可以自學使用，進度很慢，適合中老年人。

二、初級階段

（一）練習曲（基本上就是車爾尼了）

特點：具體的不太記得了，不過算是入門前後分水嶺的作品吧，裡面依然有基礎的講解，還有實用的新技巧，彈琴者必練599。

對於成年愛好者來書說，技巧上的書彈完599基本上就夠用了。

2、【車爾尼鋼琴簡易練習曲（作品139）】

特點：又是一個分水嶺，標誌性的作品，彈完849基本上就可以步入中級階段了。顧名思義，849開始對速度有較高的要求了，另外加入了一些表情符號，練習曲就不只是簡單的練習曲了，最好也能彈出些音樂性來。

成年愛好者可以視自己的水平選擇性地彈一些，尤其是自己彈的樂曲速度上有難度時可以練一練849。

4、【車爾尼鋼琴左手練習曲（作品718）】

特點：就是練左手。根據木桶效應，在由初級階段到中級階段的過程中，左手這個短板常常是致命的，所以練左手是必需的。左撇子可以不練，其他人建議選擇其中一些來練（一共有24首）。

（二）復調樂曲

首先需要了解一下什麼是復調樂曲是吧。

1、【巴赫初級鋼琴曲集】

特點：怎麼說呢，其實放到練習曲也可以，因為這就是復調樂曲的練習曲，作為開始復調樂曲的入門書籍。挺好聽的，而且如果你覺得特別好聽，那麼恭喜你，你就是適合欣賞巴赫的人！

順便說，這是巴赫為她的妻子寫的練習曲~

2、【巴赫小前奏曲與賦格（曲）】

特點：這是後人編排的一本書，其中部分是巴赫為自己的兒子寫的，部分是巴赫的朋友寫的，還有部分是從巴赫其他作品集中選出來的，算是正式接觸復調樂曲了吧。

（三）大型樂曲

1、【小奏鳴曲（集）】（編者：克勒）

特點：前輩為初級階段的學琴者編好的一本集子，貝多芬啊莫扎特啊都有，（如果沒記錯的話是）節選的適合初學者的樂章。

如果有老師的話老師可能會再安排你彈一些其他奏鳴曲，但如果沒有老師的話，只要練上面那一本就夠了。因為作為初級階段的學琴者，根本hold不住一整首大型樂曲，而哪首大型樂曲裡面的那個樂章適合彈我們自己根本就拿不準，而《小奏鳴曲》是非常經典的一個版本，足夠滿足大家的需要。

（四）小型樂曲

1、【約翰·湯普森現代鋼琴教程】（即大湯）2~5冊

特點：由淺入深，循序漸進，後期有大量世界名曲的改編版，配以文字介紹，適合兒童與通識教育。

特點：經典不用說了，更重要的是特別特別好聽！不像肖邦等人很絢麗或者很苦大仇深的曲子，這部作品非常的輕快，私以為這種輕快空靈盡得鋼琴的靈氣（當然被稱為鋼琴詩人的肖邦可能更適合這句話，但是這個階段的學琴者還駕馭不了肖邦，樓主能力不高，也始終駕馭不了肖邦，所以後文就不說吹捧肖邦的話了，不過肖邦的歷史地位是擺在那裡的，誰也撼動不了）。對於成年愛好者來說這種曲子的風格也更適合他們平時彈的曲子。

特點：也是名家名曲改編的曲集，可以體驗音樂的妙處和意韻，不管是培養興趣還是裝逼都可以考慮。成年愛好者可以選擇一些自己平日愛好的名曲來練習簡化版，關鍵時刻可以show off一下。

這個階段就可以彈一些四手聯彈的曲子了。對於成年愛好者來說，不管是想把妹子還是追漢子，攪基還是百合，只要對方會鋼琴，都可以來一曲嘛！

特點：比較經典的一本曲集，裡面有不少經典的中國作品，牧童短笛、彩雲追月等

三、中級階段

（一）練習曲

1、【車爾尼鋼琴快速練習曲（作品299）】

特點：中級階段的開始，標誌性的作品。

2、【克拉莫60首鋼琴練習曲】

難度在299與740之間。

3、【車爾尼鋼琴手指靈巧練習曲/車爾尼鋼琴練習曲50首（作品740）】

特點：難啃的骨頭，基本上啃下來這本就可以跨入高階階段（即演奏家級別的水平了）

（二）復調樂曲

1、巴赫：【二部創意曲】（15首）

特點：雖然看譜子很簡單，但彈起來就發現完全不是那麼回事了。

2、巴赫：【三部創意曲】（15首）

特點：比起二部又上了一個階梯。

3、巴赫：【法國組曲】（5+1首）

特點：後人所提的名字，因作品風格酷似法國風味而得。由阿列曼德舞曲、庫朗特舞曲、薩拉班德舞曲與吉格舞曲組成，亦可插入小步舞曲、加伏特舞曲等。

彈到這裡算是真正入了巴赫的門了。

4、巴赫：【十二平均律鋼琴曲集】（24+24首）中較簡單的幾首

特點：鋼琴音樂的”舊約聖經“

（三）大型樂曲

1、【莫扎特鋼琴奏鳴曲集】

2、【貝多芬鋼琴奏鳴曲集】（32首，被譽為鋼琴的”新約全書“，包括悲愴、月光、田園、熱情等）

此外海頓、舒伯特的較淺顯的奏鳴曲也可以彈一彈。

其實這些奏鳴曲的部分樂章我們在初級階段就可以彈，但想完整地掌握整首曲子，彈出奏鳴曲應有的效果，還是要透過中級階段的努力練習，到高階階段才能做到。

（四）小型樂曲（不分難度）

1、【格里格鋼琴抒情小品選】

2、【門德爾松：無詞歌】

特點：正適合我這種手上基本功落下了的人

特點：裡面不乏膾炙人口的經典作品，且難度參差不齊，成年愛好者也可以擇其中簡單的彈一彈（三月雲雀之歌、四月松雪草……），當然曲子本身也不是很簡單，不過放慢速度以後還是比較容易彈的。

4、【肖邦圓舞曲集】

5、【肖邦波蘭舞曲集】

6、【肖邦夜曲集】

7、【舒伯特8首即興曲】

8、【鋼琴基礎教程】（上海音樂出版社）3~4冊

四、高階階段

（一）練習曲

1、莫什科夫斯基鋼琴技巧練習曲15首（作品72）

2、克列曼蒂鋼琴練習曲選29首（又稱：名手之道）

3、莫謝萊斯24首鋼琴練習曲

4、凱勒斯鋼琴練習曲15首（作品20）

5、拉赫瑪尼諾夫鋼琴音畫練習曲

6、李斯特12首超凡鋼琴練習曲（又稱：超技練習曲）

7、帕格尼尼大練習曲6首（李斯特改編）

（二）復調樂曲

1、巴赫：十二平均律鋼琴曲集（24+24首）

2、巴赫：英國組曲

3、巴赫：德國組曲（又稱古組曲、帕提塔舞曲）

4、亨德爾的部分作品

（三）大型樂曲

海頓鋼琴奏鳴曲全集

舒伯特鋼琴奏鳴曲全集

（四）小型樂曲

1、舒曼鋼琴曲選

2、勃拉姆斯匈牙利舞曲

3、李斯特鋼琴曲選

4、德彪西鋼琴曲選

5、拉赫瑪尼諾夫24首鋼琴前奏曲