劉立福

評書的話還是要多聽幾個人的，尋找適合自己口味的，畢竟蘿蔔青菜各有所愛。劉立福表演的評書語言通俗生動，情節跌宕起伏，颱風親切，感覺很不錯。

評書名家劉立福：說了一輩子《聊齋》，說的都是做人的道理。劉立福獨特的評書風格背後，是“陳派評書”一百多年來的傳承。謝巖介紹，劉立福先生的師祖張智蘭先生是清末落第的秀才，因與功名無緣，改說評書《聊齋志異》，他的文學功底深厚，學識淵博，對原書中的古文、典故講解、分析得十分準確、透徹。劉立福的師爺陳士和先生在中國現代說書史上有著重要的地位，是一位內外行無不交口稱讚的評書大家。他的評書藝術可以說“無一處不精彩，無一處不到位”，半個多世紀以來，在評書界中以藝術造詣而論，無能出其右者。劉立福的父親劉健英，在當時的評書界堪稱一員大將，對於《聊齋志異》原文的批講也很細緻，對於人情、官場是非的評論更是深入、透徹。

劉立福自幼在師爺和父親的薰陶下，痴迷於評書《聊齋志異》，先學說相聲，為張壽臣先生的記名弟子，24歲時改說評書。關於評書，劉立福曾在自己的部落格中這樣寫道：“評書關鍵在於‘評’。據我所知，從前說評書的老先生分為兩派，一派是坐談今古，一派是現身說法。現身說法就是以我師爺陳士和先生為代表的，過去行內有一種說法叫‘南王北陳’，‘南王’指王少堂先生的評話，‘北陳’指陳老的評書。書說出去必須要有一定的評論，從技法上分為‘說、談、批、評、論、講’，評什麼？評人情、評道理、評是非，但是要注意恰如其分，不能喧賓奪主。”

晚年的劉立福依然在很多地方表演著他說了幾十年的《聊齋志異》，展現原汁原味的“陳派評書”。

劉立福這樣告訴徒弟們關於“陳派評書”的技巧：“‘陳派評書’的表演技巧講究很多，說、白、做、學、評，每種手段都要運用熟練，使用恰當。如‘說’的唇、齒、舌、喉的發音位置，語氣的大小勁、高矮音，聲音要打遠兒，吐字要清楚，快而不亂，慢而不斷。尤其現身說法，男女的神態，並不見得要學女人的聲音，所以‘陳派評書’可以說是非常細膩。比如同是兩個女子，一個小姐，一個丫鬟，神態語氣就不會一樣，丫鬟自然有她的身份、水平；同是旦角，一個普通的老太太和一個貴族化的老夫人，兩個人的神態不一樣，說話的語氣也不一樣，而且語言出來也不一樣；兩個男人，當然如果年齡有差別還好區分，如果同是老人，一個是家人，一個是員外，也不一樣，原因是人物一出來，有其自己的性格，生活環境、知識水平、家庭背景等都有區別。尤其最難表演的是四個男人或者是三個老太太碰到一起了，身份不同在一起說話，你不用在臺上告訴觀眾這是誰說話了，你透過眼神一動，一張嘴觀眾就知道是誰說話了。”

文無第一，武無第二。每個人的風格不同，每個人能接受的風格也不一樣。所以，何必談第一第二呢？

王玥波和劉老先生各有千秋,我都喜歡聽。劉立福，老先生的《胭脂》是我最喜歡聽的， 而王玥波的幾乎不分伯仲,也非常好,我認為有的劉立福老先生說得好,有的王玥波說得好，各有特色罷了。