龔一飛，滑稽界老前輩，有名滑稽演員、笑匠、名家及滑稽大師。在《海上第一家》中扮演縣太爺。當時的‘筱龔張’三股檔很火，分別為筱咪咪、龔一飛、和張醉地。

看過滑稽戲《多情的小和尚》的觀眾都知道，他在劇中扮演老和尚，並且給人留下了很深的印象。但幼時的龔一飛自身的條件並不好，他曾自言自己幼時不太喜歡唱戲的，“笨頭笨腦”的，到十七歲了，開始嘴裡哼哼唱唱，倒有點歡喜了。而當時想進戲曲界的門也不是簡單的，唱什麼呢，他就寫了三張捲紙，評彈、滑稽、京劇，因為這三樣是他比較愛好的。其實，他最愛好的是京劇，摸到一個捲紙不是京劇是滑稽，唱滑稽了，於是就拜先生，先生是程笑飛。唱滑稽有困難，他有三大缺點:第一，他嘴唇皮比別人厚，第二，他舌頭下的一根經比別人長，舌頭翻轉不太行，第三，字眼咬不準，就專門去學這個東西，下苦功去學，走在路上也說，家裡也說，走在馬路人家當他神經病，這個人自言自語說些什麼，實際上他在學，學字眼，總算四年下來，字眼個個咬準。

從最初的拜師學藝到第一次走進電臺唱戲，第一次登臺演出，從一個默默無聞的龍套，到後來的滑稽知名演員，龔一飛在滑稽道路上一走就是幾十年，他經歷了無數的風風雨雨。但他一直牢記著這樣一條道理，做什麼事都要用心，下苦功夫去做 。師傅並沒有教他這個道理 ，是舅母的一番話點醒了當初還是懵懵懂懂的龔一飛。

龔一飛曾說，自己這個唱是全世界最最蹩腳，他剛剛唱戲、上電臺，他記得大概唱一個《紹興小姐》，學他的先生，程笑飛唱得非常好，於是他也唱了，“上海本是繁華城，白相的地方混沌沌。唱了，他家裡聽，剛剛開始唱不了，聲音比較難聽，嚇得他家母親，舅媽、他的表哥，說誰在唱。他的小名叫高洪根，他姓高，唱得一家人全都跪下來，謝謝叫他不要唱了。他回來問舅媽，自己唱得如何，他舅媽開口就給他當頭一棒，說:你可以唱戲，你太平一點，唱得來我們全跪下來，唱到鬍子白，也唱不紅。龔一飛聽後，心想我唱戲唱不好，於是就下狠心，從這一天開始，一本正經真正唱戲， 不但要唱電臺，以後逐漸用功。

那時舞臺，第一個用他的是楊天笑，龔一飛在他團裡唱，他唱《活葬圓圓紅》，裡面有個老先生唱軍官，叫沈一蛾，他們有四個人唱衛兵，《活葬圓圓紅》有一幕戲，沈一蛾唱軍官坐在太師椅上，他們四個衛兵站在後面，前頭是一個小生，趙寶山，也是唱滑稽的名角，每天晚上練功、學、學得太累，學到天亮想睡覺，到臺上也睡著了。來啊，沈一蛾喊來啊，他們四個人臺上打呼嚕，這是他平生教訓，下來，四個人。從前唱戲有大仙菩薩，到大仙菩薩面前跪，因為犯規了。於是開始用功，一件事成功是不容易的，一定要有一番經歷，在他看來，唱戲是要下苦功的。

龔一飛方言說得特別好，一般人總認為這是他天生的，語言能力強，卻不知原先的他對此一竅不通。為了學方言，當時的龔一飛差不多每兩三個月換一個保姆，憑著日常生活中的點滴積累，和做事要下苦功的信念，才成就了他。因而能夠說，他的方言是硬學出來的。他鄉談沒，就是方言，滑稽戲的根本就是方言，要說寧波話、江北話、浦東話、崇明話、南京話、無錫話，他一樣都不會說，那該怎麼辦，他想出來，用保姆，他學寧波話，就用寧波保姆，從前說用孃姨，實際上叫保姆。保姆和他說，飯吃好了，吃好了。最近忙嗎，特別忙。一天到晚和她學，三個月下來，寧波話會了，回頭保姆生意。第二個保姆江北人，諸如此類，他大概用過六個保姆。龔一飛的學生很多，他也告訴他的學生，你們學戲要吃得起苦，耐得起勞，要有下本錢的本事。

雖然是唱滑稽的，他的戲裡卻沒有誇張的動作等，但他總會以對人物的深入體驗，給予角色新的生命，他認為有了個性的人物才是活的，才能出噱頭，使觀眾有發自內心的笑聲，正因為如此，看他的戲總會讓人感到過癮，對他塑造的人物印象也非常深刻。他認為滑稽戲不噱，就不叫滑稽戲，但滑稽戲要噱在道理上、人物性格上，要有個性，合乎性格及情理，重點要塑造個性，刻畫人物。

龔一飛的愛好是搓麻將，他真正演出了，就戒掉了。因為他覺得耗費精力，他真正的愛好是打彈子，他喜歡叫斯諾克。他和他的太太就是打彈子認識的，他太太是彈子房的麥克，就是加分數的。

龔一飛嘴上出噱頭功夫挺好，動作表情演技引人入勝，是個功底不淺的滑稽前輩，阿慶是他的門生，可惜道行不及老師一半，說學逗唱沒一樣在行，只會瞎胡調，沒有內涵，有負師傅教誨。