書法中的每一項技練精熟了都可以是一個小技巧，從執筆到運筆和結構章法等方面都有。為什麼說要有一個熟字，書法的技法不熟還算不上技巧。

比如運筆筆的幅度吧，就必須尊從一分筆二分筆三分筆的原則。一般的書體運筆鋪毫的最大復讀都不能超過三分筆，最好在一分筆左右。一分筆運筆鋪毫的過程中最靈便自如，超過三分筆，駕毛筆執使轉用就不容易靈活。所以在讀帖時就要分析字帖範字大約的運筆復讀，以便於選擇毛筆。

點畫方面要了解什麼是方筆和圓筆，並弄明白它們是用什麼技法表現出來的。這裡就不具體解讀了。

結構處理方面要注意點畫間的間隔均勻，先求均勻然後再追求不均勻中的均勻。無論什麼字型和書體，幾乎每一個字中都會有一部分的點畫要處理成均勻的，非常字形就容易散架。在如主筆突出的問題，要想人一個字有精氣神和取得端正大方的效果，就不行要在一個字中設定一個主筆，有了主筆，整個字形輪廓也就不會再呆板。

章法方面如字字相生動問題，要想使得作品整體好看氣韻和諧就必需要處理好字字相生動問題，就是一點生一畫，一畫生一字，一字生一行，一行生全篇。找準了字與字間的關係，就能夠使得行氣通達。作品章法耐看。

對於你提出來的這個問題，我的回答是，學習書法是沒有技巧可言的，如果硬要說有的話，那也只有一個技巧，那就是反覆的臨帖。書法是一種功夫，不是一種技術。如果不臨帖，功力不到，你就是技術再好，技巧再多，寫出的字也會缺乏根基，站不住腳。

而且臨帖也不能亂臨。有一句古訓叫做”取法乎上”。”取法乎上”出自《易經》，原文為：”取法乎上，僅得其中，取法乎中，僅得其下，取法乎下，其下下矣”。其實這幾句古話不止《易經》上有，其它一些古典上也有，被當做學習方法論在各個領域廣泛採用。其大概是，法，就是方法，法度，任何技藝都是要循法度的。學習法度就要從這個領域最好最上等的開始，而不能從最差的開始學起。而且學上等還只能得到中等的；學中等的還只能得到下等的；學下等的不僅什麼都得不到，反而有害。

把“取法乎上”的思想應用到書法學習上來，要在這樣兩點上體現：一是，學習書法是有一個學到老的臨摹過程的。臨摹就是臨摹別人的字畫。而臨摹必須追古溯源，臨摹越上古的人的作品越好，從中吸收的營養會越多。取法乎上的“上”在這裡也有上古的意思。而一開始不提倡臨摹今人的東西。道理很簡單，今人的法度也是在臨摹中從古人那裡得來的。二是學習書畫要從最好的老師那裡去學，不能在一般的老師那裡去學。因為一般的老師沒有掌握到真正的法度，反而會有許多不合法度的毛病。跟這樣的老師，學不到真法度是肯定的，還有可能把老師的毛病都學了。而這些毛病一學到手，要改掉非常團難，還會影響真法度的學習。目前社會上好多書畫培訓班就是一些江湖書畫家開辦的，不少家長把小孩送到這些培訓班學習，按照“取法乎上”的理論是不足取的。

所以，學習書法一定要從臨摹開始，而且一一定要從臨摹楷書開始，包括篆書、魏碑、隸書。可選這樣一些字帖：褚遂良《大字陽符經》《雁塔聖教序》，歐陽詢《九成醴泉銘》，虞世南《孔子廟堂碑》，顏真卿《勤禮碑》《麻姑仙壇記》，柳公權《玄秘塔碑》《神策軍碑》，趙孟頫《膽巴碑》《三門記》，《北魏鄭文公碑》、《北魏元懷墓誌》、《魏張猛龍碑》、《魏崔敬邕墓誌》、《乙瑛碑》、《禮器碑》、《張遷碑》、《石門頌》、《曹全碑》、《史晨碑》、《散氏盤》、《石鼓文》、《嶧山碑》、李陽冰《三墳記》。

有一個所有書法教學者，最不想外傳的方法就是轉筆，我曾經和一個朋友的朋友也是從事書法教學的，在一起吃飯的時候說過轉筆的事情，但當時不知道他是為了顧及自己的顏面，還是為了貶低他而人而抬高自己，他反駁說毛筆寫字用的是中峰，根本就沒有轉筆這一說。我告訴他，你回去自己好好參悟一下再說吧，如果不運用轉筆有些筆畫根本無法完美形成。

說實話，我真為他的無知或是狂妄感到悲哀！！

轉筆是一個很微妙的小技巧，但很難掌握，非言傳身教而不能得。然而如果不掌握轉筆的技巧，寫出來的書法字很可能筋骨無存。

轉筆用文字無法表達清楚，希望你找一個真正會書法的老師進行請教，務必掌握這一技巧。

書法是藝術，強調的是美感丶質量，追求的是高效、是價值。書法創作就如工廠製造產品，無論是材料選擇，款式運用，工具使用，包裝製作等都有很多細節和日常小技巧。俗話說的好，細節決定成敗，只有細節到位，合理使用技巧，才能遊刃有餘，創作出好的書法作品。比如在書法用紙上什麼書體選用什麼宣紙，是選用生宣還是熟宣，用筆上是使用狼毫還是羊毫或者兼毫等等，有經驗的書家都有自己的心得和技巧。甚至包括款式應用，墨汁兌水，宿墨調製，紙張疊格，蓋章鈐印，作品拼接，毛筆的清洗和保管等等都蘊含著一定的實用技巧。關於這些方面的技巧，好多書家都有經驗之談很方便各求所需，分享學習。總之書法日常技巧不僅需要學習和積累，更需要不斷探索和實踐運用。

那要看大字和小字l，大字怕上牆小字怕成行，大字注重結構，小字注重提按，榜書如果結構不到位在桌子上看挺好，掛在牆上感覺鬆垮，小字注重點畫提按，本人淺見。

記住，頓筆是為調整中鋒而做出的必要舉動，寫字肯定也需要顧及。

所謂筆斷意連，其實就是為中鋒用筆做的鋪墊。各位可細思其中奧妙！

第一二是我的近期書寫，第三是田英章老師的作品。雖然我的字有受田氏的啟發，但細節還相差很遠。

田老師應該是當今最頂級的書法家。

在日常的書法或寫字過程中，確實存在一些基本的小技巧，可以讓寫出來的字更加漂亮！我這裡總結了幾點技巧，分享給大家：

將具有撇、捺筆畫的漢字，寫得儘量往左右舒展開來，不要縮成一團。如下圖：

將一個字的長橫（往往都是主筆），寫得挺拔有力，如長虹臥坡，形成有力的支撐。如下圖：

當一個字筆畫較多時，必須將中宮收緊，凝聚在一起，然後將一些較長的筆畫寫得向外舒展。如下圖：

如下圖庭字，中間筆畫較多，往往寫起來會比較擁堵，此時可以應用一些技巧，將原本很堵的地方寫空，形成一片舒朗地帶，別有味道。

在楷書當中不能簡省，但是在行草書當中，當一個字筆畫較多時，若不省略就感覺很繁瑣，儘量採用約定俗成的筆畫省略辦法，如下圖聲字：

當遇到相同的漢字、偏旁部首、筆畫時候，為了避免雷同，一定要在書寫上作一些變化處理，這樣看起來更加豐富有趣。如下圖：

在行草書中，偶爾將一兩個字的筆畫有機地連線在一起，會增加行氣，顯得更加流暢。但是連線要自然，不要刻意為之。見下圖：

書法中的矛盾對比關係有很多，但是對於一般書法愛好者來說，最簡單就是大小對比關係。在一行一篇當中，將某些字寫小，將另一些字寫大，這樣會增加趣味。如下圖：

以上八條，是書法日常中非常實用的小技巧，人人都可以學會。

書法的技法雖說是“惟手熟耳”，但若自己去摸索，效率低下，有些竅門可能一輩子也無法知道。下面介紹一點小技巧。

1、可用大筆寫小字，不可小筆寫大字。大筆寫小字，用鋒之三分，力在其中。若小筆寫大字，筆鋒勢必重按鋪開，按下去，卻提不起，筆鋒已失去變化。

2、調墨之法，除可將墨與水按一定比例調好再寫之外，也可一碗墨一碗水，或先蘸墨後蘸水，或先蘸水後蘸墨。

3、不可一筆一蘸墨，或一字一蘸墨，蘸一次墨要將墨寫完再蘸，這樣墨色由濃到淡，墨色自然、豐富。

以一件4尺草書條幅為例，整個過程以蘸五六次墨為宜。

4、臨帖宜先練單字後通臨，不可拿到帖即通帖。臨帖時應先將字按結構和偏旁分類，一類類練習，這樣效率更高。待單字過關後再通臨，從整體上把握其風格。

5、創作應從集字開始。可利用點滴的碎片時間，將練習過的字三三兩兩組合成詞，進行集字創作。由少而多，由短到長，逐漸增加字數，直至集字成篇。

6、學會“玩”筆。寫字一定要對筆的效能非常熟悉，在練字的空餘，可將筆蘸上墨後在紙上畫各種圈和直線，仔細體會毛筆的提和按。

小技巧很多，平時在網上多留意即可。

書法是很多人日常喜愛的業餘活動之一。尤其對於一些政府機關工作的文職人員，平時忙於工作，閒暇時又不願碌碌無為，沉溺於酒局、牌局等無聊的消遣之中，便利用業餘時間練習書法，既能打發工餘時間，又能陶冶情操，豐富自己的人生內涵，是一種高雅的業餘愛好。

但很多人象我一樣，練習寫字純屬“半路出家”，既沒有堅實的少年時期學習基礎，又沒有老師給予必要的指點，往往只是閉門造車，盲目的臨習書帖，有時難免會走彎路，甚至誤入歧途，長時間寫不好字。

那麼，書法日常練習中有沒有一些小技巧呢？

一、不要貪多，專心於一、二種書體足夠

每個人的精力是有限的，尤其象我這樣年齡較大的愛好者，時間不允許涉獵過多的書體。事實上歷史上的書法大家也不是每種書體都樣樣精通的，象王羲之的楷書、行草書好，但很少見到他寫過隸書和篆書作品，何況我們這些業餘書法愛好者呢。在練習之初，可能不清楚自己喜歡哪種書體，或者說不確定自己適合寫哪一種書體，這時可以將篆、隸、楷、行、草逐一試試，每一種寫一段時間，力爭找出最適合自己的書體，並固定下來，重點下功夫，加以時日，必有所成。

我剛開始學習時，先寫的楷書，練習過歐楷、智永的《千字文》等，後來又寫了一段時間小楷，重點臨習王羲之的《黃庭經》、王寵的《逍遙遊》等等。後來感覺寫隸書更適合自己的性格和審美情趣，便專心臨習漢隸碑帖，現在已經基本固定下來，主要寫隸書，兼寫小楷，很少在行草書上用力，雖然一直寫不好，但感覺找對了路子，學習也比較愉快。

二、多看影片，聽講座，汲取營養

三、用平板電腦、IPAD等現代工具代替紙質書帖來練習

較之紙質字帖，平板電腦、IPAD等顯示器具有自由放大的功能，對一些細微筆畫可以放大觀看，既方便又直觀，對於初學者很有幫助。我現在臨習古帖都是事先從電腦下載到平板上，然後再臨摹，一直以來感覺受益不少。

四、剛開始寫字一定要養成良好的書寫習慣

比如，寫五公分以上的大字儘量站立懸臂寫，剛開始肯定感覺不習慣，也肯定寫不好，但沒有關係，寫時間長了自然而然就會寫好的。啟功先生曾說過：只要會拿筷子就會拿筆寫字。事實上就是這樣，我們小時候剛拿筷子時不也是拿不好嗎，但現在誰還不會熟練地用筷子啊。站姿懸壁寫字除了能照顧到字的結構和通篇的佈局以外，還有一個好處就是健身，對於象我這樣的中老年人更是一舉兩得的好事。

一、工具上的選擇

紙墨筆硯四者，除了硯臺對寫字不是太重要外，其他3個都不能選得太差。尤其是筆。寫書法都是好筆難求，求到了就會一直用下去。

一旦覺得挑選的筆寫著非常順手，既合自己的心意，又寫得很漂亮，可以一次買10支存著。放心，只要你是立志長期寫書法的，筆不怕存多。（下圖是我的部分毛筆）

也有一個運氣問題，就是同一個品牌同一個型號，甚至同一批次，每支筆的質量可能都不同，差別懸殊。

前期練好每一筆畫，後期才能把字寫好。就像打地基，地基不牢，房子有倒塌的風險。

筆畫前期先練個半年，每週至少練3次。

筆畫練好了，就可以寫字了。寫字的時候，注意看字的結構。這個結構，不是單指我們語文意義上左右、上下等結構，而是研究自己所練字型的特點。

打個比方，我練得魏碑，因魏碑變化多端，即使是同一個字，也有不同的結構。

比如“故”字就可以左小右大、

也可以左大右小，

甚至同一處的筆畫，胖瘦不一。

如果是自己創作的話，要根據整幅字來決定同一個字的不同寫法。一般在創作中，力求一幅字中，有多處同一個字，都求不同的寫法。

篇幅結構決定了一幅字的氣息。整幅字應有大有小、有輕有重、小字重寫，大字輕寫。

▲“見”重“賢”輕

▲ 有大有小

▲ 小字重寫，大字輕寫

筆畫是寫字前的基本功；臨摹是創作前的基本功。

在臨摹中，體會、感悟，繼而書法有了自己的味道。

一定要先臨帖，再出貼，切記不可天馬行空自己亂寫。

臨帖宜以古代大家的字帖為主，臨正派字帖，切勿什麼江湖體都臨。

還有，臨帖不是描摹啊。

寫書法，最忌急功近利。書法，寫到最後，講究的是心靈的純淨、淡定和深厚。字由心生，心急，字也粗糙。

修身養性的東西，急就失去了寫書法的意義。

筆洗是一種傳統工藝品，可以算作文芳第五寶，通常是用來盛水洗筆的器皿，因其形制乖巧、頗具雅氣，許多人把它作為書法案牘上的裝飾品。我的建議是可以準備兩個筆洗，都盛上清水，寫完毛筆字之後，把毛筆先在第一個筆洗中過一下，再在第二個筆洗中洗乾淨掛起來晾乾。這樣做有兩個好處，既可以把毛筆洗得更乾淨，又可以把第一個筆洗中的墨水作為練習用墨，在廢宣紙上試寫書法作品或日常非正式練習，一舉兩得。

選購宣紙最好選擇六尺長卷宣紙購買，通常規格是100米，這種紙是萬能尺寸，稍微計算一下，就可以裁成三尺整張、四尺整張、六尺整張、四尺對開、四尺斗方、三尺斗方等等許許多多書法形式，而且，最要緊的是，這種長卷紙張通常價效比較高，比較划算些。

毛筆寫禿了，也別扔了，我感覺用禿筆寫隸書、篆書時，筆畫的均勻性更容易掌握，書寫效果更容易表現書法古意，顯得蒼勁、古拙、有力，您不妨一試。

在日常的書法或寫字過程中，確實存在一些基本的小技巧，可以讓寫出來的字更加漂亮！我這裡總結了幾點技巧，分享給大家：

1、左右開張

將具有撇、捺筆畫的漢字，寫得儘量往左右舒展開來，不要縮成一團。如下圖：

2、長橫支撐

將一個字的長橫（往往都是主筆），寫得挺拔有力，如長虹臥坡，形成有力的支撐。如下圖：

3、中宮收緊，四面開張

當一個字筆畫較多時，必須將中宮收緊，凝聚在一起，然後將一些較長的筆畫寫得向外舒展。如下圖：

4、密而不堵

如下圖庭字，中間筆畫較多，往往寫起來會比較擁堵，此時可以應用一些技巧，將原本很堵的地方寫空，形成一片舒朗地帶，別有味道。

5、簡省筆畫

在楷書當中不能簡省，但是在行草書當中，當一個字筆畫較多時，若不省略就感覺很繁瑣，儘量採用約定俗成的筆畫省略辦法，如下圖聲字：

6、筆畫變化

當遇到相同的漢字、偏旁部首、筆畫時候，為了避免雷同，一定要在書寫上作一些變化處理，這樣看起來更加豐富有趣。如下圖：

7、筆畫相連

在行草書中，偶爾將一兩個字的筆畫有機地連線在一起，會增加行氣，顯得更加流暢。但是連線要自然，不要刻意為之。見下圖：

8、加強對比

書法中的矛盾對比關係有很多，但是對於一般書法愛好者來說，最簡單就是大小對比關係。在一行一篇當中，將某些字寫小，將另一些字寫大，這樣會增加趣味。如下圖：

以上八條，是書法日常中非常實用的小技巧，人人都可以學會。