總的來說，相同是因為其受眾人群基本一致！至於盜版猖獗，質量無法與國外作品相比，這得益於中國國情吧，14億人沒理由做不出好的作品，其實近幾年發展也是很迅速的，只是感覺每次都會在一個點上倒退不止！市場決定了質量，隨隨便便盜版就可以獲得大量利潤，誰還願意動腦子，費盡心思做原創呢？

就目前手遊收益巨大，製作也便捷，誰還去鼓搗單機？中國產單機崛起之日似乎都能成中國未解之謎了！

還有動畫吧，審查非常嚴格！明明做熱血漫卻因為涉嫌暴力通不過！明明是戀愛番，卻被舉報教壞小孩子！最離譜的是幼兒益智漫，明明小動物擬人拉進親切感，卻成了恐怖番！！！你說怎麼發展嘛！

最後動畫為何較單機更好發展！很大原因取決於互動方面吧，動畫很直觀的表達出來了，但是遊戲是需要大量操作，互動的！比較直接點就是，同樣深受好評的情況下，動畫電影很直觀的可以看出來喜不喜歡看，但是遊戲就算各種遊戲達人釋出各種精彩剪輯，眼花繚亂，可如果你去操作可能你會覺得還不如來把紙牌接龍，體驗極差都是有的！

在回答這個問題前，我們先來分析下國內國外的先天性環境。

1、中國產單機和國外遊戲

首先是ZC方面，上世紀末，百廢待興。文化產業亦是各國積極扶持的物件。但相比而言，中國產的底子與國外大廠相比，無論是相關人才、設施和條件都是有一定差距。也正是在這樣的差距之下，為了開拓中國市場，外國廠商開始紛紛對華合作。其中比較著名的就是育碧了。將亞洲分佈開設在中國，依託刺客信條、紀元、孤島驚魂、魔法門等優秀作品和眾多代理遊戲直接就打開了幾乎空白的中國市場。

而反觀國外環境，第一款遊戲誕生於加拿大約瑟夫之手，其技術成熟度可想而知。加之民眾休閒方式的缺失，導致遊戲在市場上反響劇烈。硬體設施方面普及度也很高，也培養了一批程式設計師，還有專業的遊戲機開發商，導致供需平衡，開發商與市場同時滿足需要。

2、中國產動畫與外國動漫

這方面中國產動畫表示當年我是還很能打的，早期的上美動畫由於國家的大力扶持，幾乎是不計成本的開發，其中《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》、《哪吒鬧海》、《天書奇談》等作品堪稱巔峰，就連後來的日本動畫大師手冢治虫也讚賞有加。

1、中國產遊戲

從上文提到了先天條件，我們不難看出。大量的國外精品遊戲湧入剛剛成型的國內市場對本土開發商造成了近乎毀滅性的打擊。另一方面也帶來了另外一個嚴重的問題，盜版。面對國內這個新生的藍海市場，海外發行商們顯然沒能做好準備。早期的遊戲一個CDK直接就可以在遊戲中啟用，加上本就糟糕的網路環境（這裡指的是可憐又不穩定的網速），加上高昂的遊戲售價，造成了正版不如盜版體驗好的結果。既然都能玩，那麼我為什麼不直接玩免費的盜版呢。於是，中國產遊戲再次雪上加霜。

另一個重要事件就是當年轟動全國的藍極速網咖事件，給社會造成了嚴重的影響。直接導致了史無前例的遊戲機禁令和令中國產單機近乎絕跡的苛刻稽核條件。

那麼這群開發人員怎麼辦呢？為了活下去，只能轉戰網遊。還別說，我們在免費遊戲這塊操作和收入的確是領先世界，也進一步種下了今天換皮氪金遊戲的惡果，從近年過審遊戲90%都是手遊就能看出這熱乎的奧利給還得繼續吃下去，不得不令人唏噓感嘆。

2、中國產動漫

同樣是依託於先天條件，我們有著得天獨厚的文化優勢。但動漫生態鏈的缺失帶來了更加嚴重的問題：站著死還是跪著吃？沒有完整的商業模式，導致動畫人們一直活在溫飽線上。全靠國家扶持既不現實，也非長久之計。這也就造成了人們對動畫人的誤解，學動畫就是不務正業，做得再好沒人買賬還是涼，溫飽都是個問題。而這一切，卻在一部喜羊羊之後開始轉變，在大聖歸來之後開始吶喊，哪吒之後還是抬頭。看見“前景”的資本紛紛湧入這個市場。隨之而來的是動漫產業的發展，各種漫展、周邊甚至電視劇。儘管還屬於早期階段，但已經初顯規模。巨大的需求市場正主導著文化產業的進步。

而對比之下，中國產遊戲依然任重而道遠。除了小眾獨立遊戲之外，依然沒有現象級作品的出現，還遊走在無法直視的灰色地帶。但隨著時代的腳步，我們不難發現：隨著玩家們對換皮氪金遊戲的厭倦，未來必然屬於那些更有底蘊的遊戲作品，讓我們拭目以待。