樓下桃花、玉蘭、迎春花盛開，舉著相機緊按快門，突然發現背景中出現一家陽臺擺滿了可愛的小花，主人一定是個熱愛生活並頗有情趣之人，於是一副“閒窗春色深”的圖片鎖定在我的鏡頭裡。

回答：我在泰安市一個古建築群的一個庭院裡，拍到詩人提到的小院閒窗春已深的意境。這也是中國上下五千年，傳統文化詩詞和傳統建築傳承一體和發揚光大的一種意境。

這首詩詞是宋代詩人，李清照的詩，整篇是六句詩行。轉抄如下：

拍攝這一組照片也是春天，在泰安市一個古建築群的一次晚餐，是我們一次戰友登泰山聚會活動。

詩人原來想表達的意境是，透過窗子看見小院內的春天景色即將流逝。寄託一種情絲。

我用照片借用詩意，是想表達戰友之間的深深友誼，大家一天泰山活動後，靜靜地共進晚餐。

我在院子裡，透過樹葉窗戶，聽到室內不時傳來輕輕的說笑聲和夾菜的溫馨語。

戰友們在吃飯，我在這小院外拍攝，也體會到了廕庇春色已深、綠樹繁葉中的感受。

詩人表達了她的庭院中未見人來往，窗欞間沒有燕穿簾，顯得寥廓落漠，真可謂深閨似海。

當然我也借寓她的感情，表達我對戰友們的心情，這天拍攝這組照片，我的內心很激動。

詩人後幾句詩詞，還表達遠處山峰上雲霧繚繞，看起來黃昏即將來臨。

暮色中的輕風吹動著細雨，撥弄著暗淡的輕雲。院子裡的梨花即將凋謝，恐怕連這斜風細雨都難以承受，讓人傷心。

我要表達的是，一次戰友聚會，總有分開的時候，這天晚餐後又各自返回，不免有詩人同樣的感覺。

首先我覺得需要明確是要擺拍還是即時取景。擺拍自然是上選，不過對模特、道具有要求。

其次是構思，類似於營造出“萬綠叢中一點紅”，才符合立意。

接著是拍攝，之所以說擺拍是上選，是因為主題是人，更能打動觀者。因此氣質模特、紅色系的服裝恐怕是必不可少。

再談構圖，要想表現出意境，鏡頭景深是必須的。因為只有景深才能很好“留白”。另外畫面取景要簡潔，切不可紛亂複雜，這樣的話後期很難做。

最後談後期，除了一般修飾必要，最主要的就是修出“對比感”，例如紅綠對比、黑白對比。因為這是呈現意境和效果最後能做的，畢竟拍攝已完成，無法補拍。

小院閒窗春已深。重簾未卷影沉沉。倚樓無語理瑤琴。遠岫出山催薄暮，細風吹雨弄輕陰。梨花欲謝恐難禁。

這是宋代婉約派女詞人李清照的作品，應該是屬於她早期的一闕詞作了，通篇下來，把一個空閨少女在春天裡的閒情愁緒描寫的淋漓盡致。上半闕寫的是環境，下半闕寫的是景物，由裡及外，從室內放眼室外，透過小軒窗，看著戶外春色，睹物思人，惆悵傷懷。

要想用攝影表現出這首詞裡的意境，有幾個因素必須考慮到，春色，綠意，花草，青竹，等等表現春天的事物，尤其是那小軒窗，淡梳妝的意境是重中之重。

那麼如何來拍攝呢？我生活在江南，江南有很多的園林庭院，所以首先就會想到找一個多窗的園林，選擇在春暖花開的季節，在日麗風和的某天，光照充足，空氣純淨的環境下，去精心琢磨鏡頭，細心設計場景，角度，爭取把小院閒窗春已深的意境拍出來。

這幾年，一直流連在蘇州幾座名園裡戀棧不去，尤其是留園，園子雖小，卻是五臟齊全，有山有湖，有庭院，有亭臺有樓閣，更有無數的窗，各種的窗分佈於各處。一個人，一臺相機，能在那裡待一天。

某個過道走廊，一個多稜小窗，窗外一竿修竹，青苔斑駁的牆壁非但沒有破壞整張照片的意境，反倒增添了很多古意。

庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。

歐陽修的這篇詞作與李清照的此篇詞作有異曲同工之妙，同樣是空閨女子傷春，惜春之意。李清照側重窗，歐陽修側重庭院，各有心緒幾許，難得用一張照片表現出了窗戶重疊，庭院深深深幾許的意境。

窗明几淨的環境，空氣通透的場景。小樓已倦佳人渺，一抹綠意慰春心。

透過小窗看春天，足不出戶心已暖。

小樓昨夜過春風，一曲彈詞唱閨怨。

窗外的世界清新明麗，如果能走下樓閣，走出庭院，走到小窗之外，就會發現春天早已經渲染了整個世界，也一樣會渲染你整個的身心。