山水國畫怎麼畫？我是一名國畫山水畫愛好者也正在摸索學習國畫。

一、愛好是驅動力

很是喜愛水墨畫，感嘆憑藉普通的水和墨就能化腐朽為神奇，畫作出令人歎服的作品。其中的文化底蘊及所吐露出的特殊魅力是讓人舒適而震撼的。

當然學習國畫畫山水是一個長期而枯燥的過程(如果你把它當做生活壓力的傾訴或者調解身心的工具那感覺自然不同)，你的真正的喜歡、愛好這門藝術才能堅持下去。(每當生活不如意或者心情鬱悶的時候我便會提筆寫毛筆字，把所有的感情都傾注其中，一面宣洩了感情一面也提升了自己，算算也有3年時間了。現在也正在學習水墨畫，堅持下去。

二、備好紙墨筆硯

初學者可以購買一些簡單的學習工具(毛筆、宣紙、墨水)，毛筆、墨水選擇一般的就好(淘寶上都可以買到)。但紙張的選擇還是很有講究的，暫不論專業上的東西(例如儲存期限)，以宣紙為例(個人經驗練習毛筆字報紙最好的選擇)初學者畫畫可選擇半生半熟的紙張。全熟的宣紙水墨不容易滲透，筆尖墨水量掌握不好容易跑墨(墨水會像玻璃上的水珠一樣)，生宣是沒有經過加工，吸水性和沁水性特別強，就好比往在衛生紙上寫毛筆字，很不容易掌握。半生半熟的宣紙就剛剛好，既能滿足沁水性表現山水，又便於掌握。

三、找師傅，學手藝

萬事開頭難，剛拿筆的時候不知如何下筆，尷尬至極。可以先去網上搜一下山水畫的影片(構圖簡單，講解詳細、篇幅內容少的影片最佳)，並且跟著動筆實際操練一下。

四、畫山難畫水，從簡單的開始

從畫啥啥不像到有那麼點意思，我發現山水畫中最難的是畫水！山體的畫法多摸索幾次還能讓人瞧瞧，但水無形，是真的難。可以從簡單的開始，山水畫是一門學問更是一門藝術，慢慢領悟慢慢學。

以下是我摸索中的畫，慚愧慚愧，大家多指教。

國畫山水畫源遠流長。我學習山水畫多年，從學傳統入手，許多傳統經典以及《芥子園圖譜》等均是我學習的範本。臨摹、記熟、用傳統的表現方式，比如：在山水畫中就是石法、樹法、雲水法、點景法等，專精地臨習、消化後，可大膽進行變體、練習，敢於“東拼西湊”、“移花接木”，為寫生打好基礎。畫好山水畫的原則是“遠觀其勢、近取其質”，組合、處理好畫面上各部分呼應、映帶。我以大地為師。運用中國畫傳統的“高遠、深遠、平遠”透視法，結合現在“散點透視”來為自己提供自由的天地；把上山、下坡、涉水中；在平視、仰視、俯視中看到的景物，妥貼地組合在一張畫面中。構圖的方式和“胸中丘壑”隨意生髮，把前輩畫家歸納為“之、甲、由、則、須”的五種方式完全結合起來，處理為雲煙、空白、虛實關係。勾勒好輪廓後，加上橫、直、斜變化線條，豐富而造型和質感。在學習中，要學會用筆點、厾、皴、擦、渲、染、罩，幹、溼、濃、淡、澀、積、焦”，使山水的氣韻和變化更有魅力。多年來，我堅持書法和繪畫合二為一，以實際踐行董其昌文人畫的理念，“善書者，必善畫；善畫者，必善書，其實一事耳”之明斷，收效可有。

國畫山水，它首先是中國畫，它是用中國特有的毛筆，在特有的宣紙上，靠勾、皴、擦、點、染等技法來作畫。國畫山水，就是主要描繪山山水水，展現祖國的大好河山。

那麼你首先要會用毛筆，最好學過書法。有了駕馭毛筆的能力，你就要實驗墨法，買來“一得閣”墨汁，先不加水，畫幾筆，再加多少不等的水，調出不同濃淡的墨汁，在宣紙上毫不猶豫地畫出不同點、線，長長短短，彎的，直的，直到筆隨你願，隨心所欲。經過這種訓練，你就大致對筆法和墨法有了瞭解。當然如果你已經能畫花鳥，就用不著這一步。話說回來，能畫花鳥的人也不會有此一問。

下來你就要去買一本《芥子園畫譜-山水篇》，或者在網上搜索《芥子園畫譜-山水》，開始學習石頭、樹木、水流等的畫法。反覆練習，得個幾月到一兩年，如果你堅持下來了，就有了臨摹整幅山水的能力，臨摹時要注意構圖的氣勢，用筆用墨的特色，多看看網上山水臨摹影片。

慢慢的，你不但知道了國畫山水怎麼畫，也許還愛上了國畫山水，成了一位高手。 要注意的是，國畫山水是寫出來的，不是畫出來的。

發幾幅我的習作，你可以作個參考。

國畫山水，它是用中國特有的毛筆繪畫，在宣紙上，勾、皴、擦、點、染等技法來作畫。國畫山水，就是主要描山山水水。

去買一本《國畫山水基礎教程篇》，或者在網上搜索《芥子園畫譜-山水》，開始學習石頭、樹木、水流等的畫法，多看看網上山水臨摹影片。發幾張我的作品。

勾，皴，擦，染，點。

首先山水畫有好多流派，淺降山水，水墨山水，青綠山水等等好多種類，個人喜好，對於初學者來說有一本《芥子園》畫譜非常重要，裡面講解了山石的各種皴法，皴法就是表現山水紋理的一種手法，大江南北山石不同，皴法也不同，還有各種樹的畫法，樹是山水畫非常重要的東西，所以樹也得畫好，慢慢學習，還要臨摹，臨摹是初學者的必經之路，各個朝代的有名的山水畫臨摹一些，工具也很重要，選擇比較好用的毛筆，選擇一種宣紙，自己要熟練掌握宣紙的特性，對你下筆的表達表現效果會更好。