華晨宇的《無字歌》其實抒發的是他內心最真實的情感，因為他的性格也是比較內向的。正如他所說的，做音樂不是為了去迎合別人。

這也是一首寫歌抑鬱症患者的歌，不需要填寫歌詞，而是心中那種自然發出的旋律，也希望花花在今後的道路上越走越好，更希望他可以告別那種內向的生活

不這麼覺得

雖然並不是專業人士，但至少華晨宇這首《無字歌》是好聽的，踩點也很準，他能唱出來沒有歌詞就是莫大的勇氣。關鍵是無聲勝有聲，比很多由華麗歌曲堆砌起來的要好很多。況且華晨宇的這首歌不分國界，難道不是創新嗎？

這首歌是華晨宇唱給一位抑鬱症患者的歌，華晨宇當時的性格比較內向內斂，因為這首歌的創作華晨宇正式出道。華晨宇三年後回憶起這首歌，他說再次聽到自己唱的這首歌，他會有很多的畫面感。當時的他面對的質疑並不比現在少，但是有粉絲的支援他得以有一番成就。

歌后王菲之前也創作過同類型的歌曲，主要是以輕哼為主，她的《浮躁》當時受到很大的關注。將那種人心中的浮躁感轉換為一種相沖擊的力量。在《創造101》的時候，華晨宇也提及到自己之前創作的曲子。

總結

就像人們常說的蘿蔔青菜各有所愛一樣，每個東西都有喜歡它的人，自然也會存在一些爭議性。但並不會妨礙其發展。因為就是在爭議裡面，文化的碰撞才得以不斷的最佳化。

對於一般人來說，你說的大概沒錯，這首歌就是挑戰大家的忍受能力，，但不是人類智商。你聽的時候，第一反應肯定是接受不了，覺得煩躁，想立馬關掉或者讓花花閉嘴。

但是！從另一個角度來說，挑戰你們的忍受度，正式這首歌的目的。從創作者花花的角度來看，花花是想透過這首歌來表達自己內心的一些東西，你聽著難受，刺耳，想說“夠了閉嘴！”，這正是花花想要給你傳達的東西，這也許是他某個時間點的心情，從而創造了這首歌。

也許你會認為這首歌作的很敷衍，感覺是臨場創造的，而且還作的非常爛。我覺得不是。花花自小學音樂學鋼琴，15歲開始真正喜歡上音樂，因為他學會了用音樂來表達自己的感受。這首歌《無字歌》無疑就是表達他曾經的一些感受的歌，他想告訴大家，他難受，身邊的聲音對他很刺耳，想告訴那些聲音“我受夠了，請閉嘴”，但他不想或者不會開口表達，就把這種情緒透過音樂來表達。你聽了這首歌，你能感受的情緒，就是他想給你表達的情緒。這是一種藝術的表現形式。就如同後印象派畫家畢加索的畫一樣，你覺得他畫的話那麼“抽象”，當初就沒有人覺得他這是“敷衍”的作品，在“挑戰人類的智商”嗎？一開始，有人不理解，肯定會有人這麼想，但如果你能靜下心來，從創作者的角度思考，他為什麼要創造出這樣的作品？他真的是作不出好作品了嗎？為什麼這麼敷衍大家？自己認真想想，你就能明白，這首歌的意義何在了。因此，畢加索的作品後來都能成為名畫。

《無字歌》沒有歌詞，只有那令人煩躁不安的旋律，這首歌只表達了作者的負面情緒，不適合當一般的歌來聽，它不描述什麼美好畫面或者動人故事或者人生哲理，它僅僅是描述作者的負面情緒。它不是挑戰人類的智商，而是挑戰人類的忍耐度，你聽一遍就不想聽了，這是正常現象，因為你不希望得到這種負面情緒的感受。這首歌不代表花花有多好才華，只代表了花花善於透過音樂表達自己的內心感受，是個“抽象派”創造歌手。

聽歌這事，開心就好。如果有讓你煩的，那就立馬不聽，換下一首。如果你很煩，你可以這麼想：我充了VIP，（或者我來這裡聽音樂）我為什麼要聽噪音？

性格孤僻往往容易走極端化，我認為倆點，一端是天堂另一端是地獄；天堂就是人間美好，心靈善良傳遞友誼和正能量，感恩社會，感恩人民、感恩黨。地獄就是情緒低落心靈扭曲，怨恨社會感覺人間對他不公平，最後報復社會，報復人類；所以說做人要胸懷大志，積極的心態回報國家。