我個人比較喜歡周深，同樣都是實力型選手。黃霄雲比較年輕，可能偏向於炫技。正如我是歌手中她詢問蘇有朋自己存在的問題，蘇有朋跟她說情感可以豐富一些，不要只偏向於技巧，而忽略了感情。

黃霄雲是中央美院的花腔女高音 周深是在烏克蘭學的男高音 並以這個畢的業 畢業後由於周深發現自己的嗓音更適合假聲男高音 所以他自學了假聲男高音的唱法 也就是昨晚的周深的美聲用的是他自學研究的假聲男高音的花腔唱法 而黃霄雲用的則是她在學校經常唱得花腔女高音唱法 專業自判。

他們兩個是朋友，兩個很強的人應該是惺惺相惜的，所以沒必要比較，主要是我等凡人看不出來誰強。

《歌手》第四期剛剛結束，第二輪三位奇襲歌手全軍覆沒，雖然有所遺憾但線上歌手終於可以鬆了一口氣。目前第五期歌單已經曝光，除了可以提前預知下期的作品之外，也透露出第三輪奇襲歌手的資訊，從名單來看下一輪同樣會是一場惡戰，歌手線上歌手也紛紛祭出了殺器。

蕭敬騰——《好的晚安》

蕭敬騰上兩場的成績並不理想，僅僅比墊底的黃霄雲好一點，所以雖然有串講人的身份加持，但是其壓力還是不小的。這次的選歌可以看出他有些謹慎，挑了一首

周深——《Monsters》

周深在這季《歌手》中顯得特別輕鬆，功利心也是最弱的一位，甚至在家錄製節目的時候唱完歌就躺在床上玩手機了。不過由於他特殊的音色和過人的唱功，幾期下來排名都不錯。在下期節目中，周深將挑戰神曲《Monsters》，他之前在直播的時候就唱過這首歌，在其它節目中也唱過，每每引起熱烈的反響，想必這次的效果也不會差。

黃霄雲——《連名帶姓》

本季最幸運的歌手莫過於黃霄雲了，先是奇襲毛不易成功，後又頂住了隔壁老樊的奇襲，到了上期最後排名末尾卻因為第二輪沒人奇襲成功而免遭淘汰。第五期節目中，黃霄雲將選唱張惠妹的《連名帶姓》，周杰倫作曲張惠妹演唱的這首歌並不好唱，不單單要靠唱功，能否唱出其中微妙的情感才是關鍵，一直被吐槽只會炫技的黃霄雲能否證明自己，這首歌就是最好的機會。

秦凡淇——《不透氣的房間》

根據歌單的透露，黃霄雲在下期節目中再度被人奇襲，這次來的是一位創作型歌手秦凡淇。這位歌手之前也參加過《這就是原創》，而且蕭敬騰還一度想要邀請她加入自己的戰隊，不過沒能如願，誰想到如今兩人竟然要同臺了，好在目前還不是對手身份。秦凡淇的創作風格很鮮明，很有自己的想法，這首《不透氣的房間》也是她的原創作品，但是她的唱功還是有些薄弱，不知道這次是否帶著進步之後的實力來踢館的？

袁婭維——《悽美地》

袁婭維這季的表現比上一次參加《歌手》好了不少，至少目前還保住自己的名額，不過排名卻不太穩定，其風格還不算被普遍認可，所以發揮成了最關鍵的因素。第五期節目中，袁婭維帶來了郭頂的《悽美地》，帶點迷幻色彩還是比較符合她的風格的，如果按照原來簡簡單單的編曲不作大幅度變動的話應該還不錯，因為這幾期下來袁婭維好像炫技比例越少得票率會越高。

吉克雋逸——《Power To Forgive》

本輪第二位奇襲歌手是另一位從《中國好聲音》出來的實力唱將吉克雋逸，也是跟袁婭維同一季的選手。這一次吉克雋逸奇襲袁婭維算是“門當戶對”了，既是同期出道又是實力接近，而且風格上還有一些值得碰撞的地方。《Power To Forgive》是吉克雋逸的歌，歌詞是全英文的，這在本季還是第一首，不知道能不能被觀眾接受呢？

米希亞——《深情包圍》

雖然下期節目還不產生淘汰，但米希亞也沒有掉以輕心，選了她的出道成名曲《深情包圍》（つつみ込むように…）作為競演曲目。當年這首歌一經發行就突破了單曲銷量50萬張的好成績，要知道那可是1998年，這個成績可以算是一炮而紅了。最近幾期由於客觀原因，米希亞只能在日本雲錄製節目，但依然十分用心地設計舞臺、編曲，還為中國祈福，可見她的誠意和敬業態度，估計這季節目播完之後米希亞要大吸一波中國粉絲了。

華晨宇——《我們》

華晨宇在第四期的時候玩了一次不插電，對於這個節目還有觀眾們來說，都是一次新鮮的嘗試，而效果也不錯，華晨宇拿到了第三的排名。下一期他將再嘗試一種新風格，演唱陳奕迅的《我們》。這是一首沒什麼高音和技巧的純走心歌曲，而這種歌如何在輕描淡寫中去感動觀眾，恰恰更考驗歌手的功力。

徐佳瑩——《言不由衷》

上期徐佳瑩的《我還年輕 我還年輕》著實驚豔，既唱出了新的態度，又唱出了新的風格，她也憑藉這首歌獲得了在本季的第一次單場冠軍，連她本人也調侃以後可以朝這個方向發展。不過到第五期她還是唱回自己擅長的慢情歌《言不由衷》，畢竟歌手唱歌還是要以自己喜歡和舒服的風格為主，偶爾再穿插點其它調味才有意思。

這就是第五期的歌單，還有一位奇襲歌手胡夏則要等第六期再上場了。這一期大家又更期待誰的演唱呢？

在天賦方面，黃霄雲是亞洲罕見的重型抒情女高音。共鳴強大，高音寬厚不尖銳，又不失力量感。這樣的人或許全中國有很多，但從事歌唱事業的很少。有些人或許十幾歲了，發現自己有天賦，開始學唱歌，但是遠不如從小訓練的童子功。綜合來看，黃霄雲這樣有天賦，又從小學習，並且一直努力訓練的人，可以說是百萬裡挑一的。而周深，是天生童嗓，也十分罕見。不過接受訓練比較晚，大學又聲帶小結過。基本功遠不如從小接受訓練的所謂“國家隊”歌手，如譚晶、龔琳娜、黃華麗等。而黃霄雲與國家隊歌手沒有本質差別，甚至天賦還要超過。

在唱功方面，黃霄雲基本沒有技術死角。從小練就的絕對音準，強大的氣息，較好的樂感，是成為頂尖歌手的必要條件。具體來說，黃霄雲的重機能靠天賦，輕機能已經大成。重機能指的是把音做強的能力，在需要宣洩情緒的時候，讓聲音像一堵牆一樣的襲來。比如姚貝娜《也許明天》的高潮部分。在這方面黃霄雲表現不好，通道不夠通透，換聲點附近發不上力，F5以上提喉擠卡，是她目前最大的技術缺陷。但是她憑藉自身天賦，靠嗓子吼，就能達到別人用高超技術發出聲音的質量。可以說未來可期，技術有望達到甚至超過姚貝娜的水平，躋身世界頂尖女高音行列。輕機能方面，基本已經是華語頂尖水平。因為學美聲的緣故，頭聲可以脫麥演唱，遠超流行演唱需要的技術程度。弱混聲聲芯集中，穿透力強。而且控制力強大，可以不換氣切換髮聲位置。比如《我用所有報答愛》裡面最後的美聲吟唱瞬間切換成弱混聲，並一直保持穩定。技術難度非常大，國內能做到的不多。同時，她的音色也十分漂亮，具有很高的錄音室價值。大家可以去聽一下她翻唱的《煙火裡的塵埃》、《愛存在》、《九張機》等歌曲，不需要炫技，就可以抓住聽眾的耳朵。至於共鳴和壓縮能力也是頂級，共鳴寬厚，聲音就大，可以壓著交響樂團和搖滾樂團唱，伴奏就會更豐富，人聲和樂器就可以同時進入高潮，人聲能保持清晰明亮，聽著就爽。同時也會讓高音聽起來比較“低”。比如《左手指月》黃霄雲原調演唱，但大家第一感覺會感覺比原調低，不尖銳，這樣就可以唱得更高。壓縮能力強，聲音的金屬感就越強，穿透力強，聲音就越清晰。而軟唱功方面，黃霄雲還需要加強，和繼續學習。畢竟大學還沒有畢業，美聲要繼續學習，不能全力攻流行演唱。等泡幾年錄音室，會有大的提升。

說回周深，周深整體來說比較偏科。強得地方在於音色、輕機能以及唱商。周深的音色十分優美，會讓我聯想到韓紅老師。輕機能方面，周深在弱混聲和平衡混聲上表現非常好，氣聲也是招牌。比如《燈火裡的中國》的氣聲唱法唱得就十分悅耳，更能讓群眾接受。周深的另一大法寶就是換聲點磨得非常平，音色極其統一。上高音不突兀，沒有斷層。唱商高，咬字讓人很舒服，行雲流水，訴說感強。另外，周深也喜歡整活，做多種音色的《達拉崩吧》等歌，讓人耳目一新。同時喜歡往歌曲里加入一些美聲吟唱、中音花腔、戲曲等，豐富歌曲層次。但同時不得不說，《達拉崩吧》這種型別的歌，目前已經唱了三首了，容易造成審美疲勞。而他的美聲和戲曲，水平一般，需要加強，或者儘量在合適的時候加入。另外極大限制周深的技術短板，就是重機能能力。由於天生薄嗓，強混會吃虧。但是絕對不能沒有，君不見同為薄嗓的張韶涵和韓紅，她們最有代表性的《阿刁》和《天路》，在高潮時都用強聲表達出了最真摯的感情。不是說薄嗓、或者說女歌手唱歌就不需要力量，就不需要吶喊。周深演唱的《my hreat will go on》，遠沒有大家吹捧的那樣好，前面氣聲表現完美，問題在於高潮部分，由胸聲轉為了頭混，斷層十分明顯。還有就是周深的壓縮能力有問題，柔美有餘，而穿透力不足。另外周深的高音習慣性掛低位置，聽起來不夠流行。還有一個小問題，就是周深不適合唱情歌。因為會讓聽眾存在認知障礙最著名的《身騎白馬》是她女裝演唱的。所以我認為周深目前需要加強的地方非常的多，我認為他的模板應該是韓紅老師。韓紅老師的音樂素養、演唱技巧都十分值得周深學習。

從創作來看，周深同學作為一個曾經的醫學生，歌能唱成這樣，已經很不錯了，不能在樂器和樂理上再奢求更多。而黃霄雲是擁有不錯的原創能力的。首先黃霄雲會鋼琴、架子鼓和吉他，雖然水平都有限，但這應該是為了編曲學的。目前已知黃霄雲參與過歌手《你的答案》、《少年他》的編曲，和聲、rap都有自己在寫，曲子有《開啟》已經發表了，還有幾首沒發表的。還是幾首歌的製作人（並非自己的歌）。其實編曲、和聲、和絃編寫難度是大於作曲的。很多普通人靠哼唱就能作曲。作詞其實跟樂理關係不大，我們普通人都能自己寫歌詞，和人的經歷和文學素養有關。目前黃霄雲沒有作詞的想法。

另外我想談一點，就是頂尖的歌唱家和演奏家，是一定具備很高的音樂素養的。是一定具備創作能力的，但是為什麼他們很少發表自己的作品呢？我打個比方郎朗的鋼琴演奏水平非常高，但是他創作水平再高也不可能比得上專業的作曲家。那麼對他來說，他天天彈貝多芬的曲子，他肯定覺得自己的曲子寫的不好，也就不願意多顯擺自己這點東西。但是你能說他的作品不好嗎？跟市面上一般水平比肯定強多了。

我不是有意貶低誰，而是兩人的起點確實不太一樣。放在一起比其實有些不公平。總體來說，周深現在以及未來技術成熟後，都會是一名音色流的歌手。在他的舒適區內，他能達到他最美好的聲音，留下經典的作品。是一個個性突出的歌手。而黃霄雲現在和她未來技術成熟後，會是一名技術流的歌手，音色可以根據需要的作品內涵和情感進行變化。人們的關注點會更放在作品上，而不是聲音上。比如李娜的《青藏高原》。而在留下經典作品的同時，也會推動華語樂壇聲樂技術的發展和進步。也會作為聲樂教科書激勵著藝考學子進步。