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  • 1 # 使用者3682226668885

    我撓頭皮想了很久,一個一個的音是啥意思?是每個音長過於死板機械?還是左手沒力硬生生彈成了全切音?但是即使全切音要是速度上得去也很牛逼啊!我還是建議做兩個練習,左手指力訓練和左右手配合訓練,熟練了就感覺這琴絃的振動幅度是你可以控制的,讓它發出準確的音長和音量,自然不存在一個音一個音很違和的感覺。

  • 2 # 喜歡釣魚的吉他楊老師

    首先得問你目前處於一個什麼樣的吉他水平,每一個階段的學生體現都不一樣!

    其次是看你目前的打算和以後的追求!對彈吉他有著不同的追求那麼要求也就不一樣了

    不管你要達到什麼水平,有如何的追求!勤奮練習是必不可少的!只有當熟練度達到了,手指技能和機能複合要求了,我們一般才開始說音色問題!除非你還是幾歲的孩子,勵志要走吉他專業,那麼彈第一個音的時候我們都要求完美!

    老師說的音不斷,可以說是音色問題,也可說也是技術問題!我想老師不應該說的是你節奏有問題,節奏有問題是大問題,都是直接說!音不連貫,很大程度上是手指運用不得當,比如某位置該用3手指的你用的是1手指,那麼在轉換到其他和絃或則指法,也許就把轉換時間增加也許就是那麼0.01秒!打個簡單的比方G和絃可以用123手指,也可以用234手指按,那麼什麼時候用哪種指法也是要講究的,用錯了就可能出現音斷的現象!在保證手指用法正確的前提下,一般還要求手指要保留足夠的時值,我一般建議的是,彈完後的手指不能立即松,一直到不得不松的時候才松,比如《遇見》王鷹老師考級教程上的,某地方的手指就可以一直不松!最後就是指法是要多練習,保證節奏的前提轉換要快速,可以說飛速一樣

    練習必不可少,思考尤為重要!不走心的事情永遠都做不好,加油同志!

  • 3 # solo音樂

    音的銜接就像兩條腿走路,試想一下邁出去的腿如果還沒落地另一條腿就急於抬起,那會是什麼結果。把手指看做兩條腿模擬正常走路的狀態,做到放鬆從容的替換離弦的手指要得到充分的休息。

  • 4 # 吉他楚天舒

    已經有好多大神在說練習方法,這裡補充一點:就是左右手要配合好,比如,彈下一個音時左手按跟右手彈儘量一致,左手放跟右手彈儘量一致。

  • 5 # 混音師天職TimChan

    什麼多練習,什麼慢彈,誰不懂?這個問題的核心如果都沒搞清楚,楞你再慢再練,練錯了,都是白瞎。彈了20年吉他了,也做了10多年音樂製作,自己過去也遇到這樣的問題,還有後來錄音工作認識的一些新人吉他手,也會有這個問題。不過很好解決。

    音不連貫的主要原因是就是,當你彈完一個音之後,要進去下個音之前,你把上個音斷掉了。這樣就會形成的音的滯空。就會出現過分的顆粒感。

    要解決這個問題,有兩個方法,一個是連音彈法,你彈完一個音,之後先不要鬆開,等下個音彈出來了,再鬆開,這個方式手指的運動需要滯後一點,要每彈完下一個心之後才換指。效果是兩個音會有一小瞬間是同時響,第二個音出來之後不久,第一個音才釋放。這個搞懂之後再慢練就可以,不過動作不容易習慣。這種彈法,出來聲音是延綿的,比較糊。但是需要的話,也不妨是一個特別的效果。

    另外一個就是控制住兩個音交換的滯空時間,就跟連音差不多,但是第二個音出來前一瞬間,把第一個音釋放,手感上來說就是,第一個音的手指,和第二個音的手指交替動作是幾乎同時進行。兩個音沒有黏連。也是,搞懂動作要領以後,慢慢練吧。這個是必要做到的。正常彈琴就應該這樣彈。

    這裡最後還有一個問題要解決,就是手指除了按弦要練習,平時彈琴還要練習提指。這個很重要。還有交換指。

  • 6 # 三江源人1

    根據自己的練琴經驗,一首歌曲,首先要掌握好、並能用一把吉他自如地彈奏出來美妙的前奏、間奏、尾奏。

    其次:歌詞部分的吉他和絃必須爛熟於胸,必須連貫起來。歌詞唱到哪裡、和絃伴奏也是必須要跟到哪裡,並且可以準確、自如地按到恰當的時間和歌詞位置上。這樣多加練習,形成肌肉記憶。

    最後一定要勤加練習!功夫不負有心人,除了多聽多練,沒有捷徑可走。加油你是最棒的!

  • 7 # 音樂人姚志華

    以下是方法:

    1、用撥片快速上下撥絃(震音技巧)

    2、用手指交替撥絃(輪指技巧)

    3、藉助小電鑽快速撥動琴絃

  • 8 # 吉他風波原創歌曲

    關於吉他快速撥絃我表示就兩點!

    1,輪指技巧。看字面意思就明白了~多個手指輪番撥絃。其中古典吉他名曲《阿爾罕布拉宮的回憶》響起,你就會明白了輪指技巧對於吉他有多重要,當然民族樂器比如琵琶用的也非常多。

    2,碎撥技巧,這個技巧多用在電吉他上,特點就是快非常的快,方法簡單。就是撥片在吉他上快速的上下撥絃,但是有個小竅門~~其實是撥片在弦上快速的畫小圓圈,你懂了自然會來感謝我!

  • 9 # 憶

    連音彈法,你彈完一個音,之後先不要鬆開,等下個音彈出來了,再鬆開,這個方式手指的運動需要滯後一點,要每彈完下一個心之後才換指。效果是兩個音會有一小瞬間是同時響,第二個音出來之後不久,第一個音才釋放。這個搞懂之後再慢練就可以,不過動作不容易習慣。這種彈法,出來聲音是延綿的,比較糊。但是需要的話,也不妨是一個特別的效果

  • 10 # 秋風落葉劍

    右手撥完之後左手不要著急鬆開,讓聲音有個延伸,右手撥絃要利索,同時多用滑、擊、勾等技巧溶入,音之間過渡更平滑感情色彩更濃!問多沒用加油練啊!

  • 11 # 葉吉他
    要想讓音不斷,讓曲子聽著流暢,可以先從三個方面下手:1、節奏方面;2、手指機能方面;3、多唱譜多聽原版。

    我以前碰到學生有這個問題,我也是要學生多練。

    你能問出這樣的問題,說明你很上心,肯定是練習了之後沒有效果。

    這是為什麼呢?

    主要是沒有指出明確的練習方向。

    說實話,我自己練琴這麼多年也不知道自己是怎麼彈連貫的。

    我以前剛剛開始學琴的時候,老師也沒有講的這麼仔細,反正就是要你練。

    那個時候我自己真的是超級愛音樂,所以也非常聽話,每天點著蠟燭在我們寢室的洗手間裡面自己悶頭悶腦的練習幾個小時。

    這樣沒頭沒腦的搞了四年多,覺得不行才去找好老師系統的學習。

    我自己是這樣走了很長時間的彎路跌跌撞撞過來的,所以特別不希望現在學吉他的朋友也走彎路。一定要系統學習,明確目標高效率的學習。

    想系統學習吉他的朋友可以+我V信:yejita

    話說回來。

    音彈的斷斷續續,最大的一個問題就是節奏問題與手指機能問題。

    先說這兩點,最後再來說唱譜和聽原版的重要性。

    你自己可以想想,節奏是靈魂來的,心中沒有節奏肯定是瞎蒙。節奏都不知道,更加談不上連貫了。就算心中有了節奏,但是手指機能達不到,表現不出來,也同樣會不連貫。

    很多回答裡都提到了一定要按著這個音保持,直到下一個音出來才能放,這樣才能保證連貫。

    其實能做到這樣,用系統的思維來講:就是節奏要穩定,手指機能要能夠達到穩定節奏的彈奏才可以。兩者缺一不可。

    節奏的穩定沒有其他方法,就是每天都要進行節奏的訓練。

    先從下面最基礎的幾個音符出發吧,練習方法也寫出來了:

    剛剛開始練習吉他,所有的曲子基本上都在這個節奏裡面。先練習這些把基本功打好。

    這個階段也手指機能訓練,基本上都是左手的問題。

    所有24種指法的爬格子完全夠用了。

    但是這裡千萬不要追求速度,一定要放慢速度,把節奏彈準確,音彈連貫,還有小指不要飛的太高。隨便給出來幾條:

    最後來說說最容易忽略也最關鍵的一個問題,就是多唱多聽原版。

    我剛剛開始學琴也不知道這些的。直到我去北京找老師學習,老師第一節課就要我跟節拍器,而且所有練習都能邊彈邊唱。

    但是隻是偶爾唱一下也沒有用,要一直唱才可以。

    還有就是學什麼曲子一定要聽什麼曲子,這個也非常關鍵,不管你喜歡不喜歡,都要去聽。

    聽對於學習音樂來說也至關重要。

    好了,就嗶嗶這麼多了,要上課了。

    祝好運。

  • 12 # 海150978011

    音斷不斷得看曲譜,連憒性是熟不熟練,熟能生巧!我現實中遇到很多彈撥樂器的朋友為了所為音不“斷”,一個全音被彈成四分音或八分音,(有點象輪指)該休止的都不休止,就為音不斷!這是個誤區,初學者左手時值必須按夠,不能過早抬起,特別是二分音,全音不能右手彈完左手就抬起,音肯就斷了,遇休止符必須休止,音樂不是每時每刻都要出聲,只有保證了每個音符的時值飽滿後才是連慣性的問題,一首曲子彈得連不連慣就得靠無數遍的反覆練習!

  • 13 # DEMO波波

    彈奏吉他過程當中想讓聲音不斷開,其實這就是一個很簡單的技巧理論,這種技巧理論叫做“聲音交替”,在彈奏的過程當中,手指完全起來了,再去把下面那個音按下去,這樣的話就會產生一個滯留感,聲音就是這麼斷的,在彈的這個音和下一個音,手指一定要做到上下交替按弦,所以我們在彈奏吉他的過程當中,要養成一些好的習慣。

    要想把自己演奏的聲音做到不斷開,這個跟你練琴的時長和彈琴的年紀是沒有任何關係的,如果你一開始就沒有一個好的習慣,從來不細心的去理解所彈的音樂,老是使用一些錯誤的方式,你就是彈到80歲生日那天,你也彈不出好東西來。

  • 14 # 大家音樂說

    這是一個關於連貫性的問題。就彈奏吉他來講,想要彈得連貫,也是很有講究的。

    首先,我們要清楚:想要保證連貫性,就必須儘可能的把每個音符的時值保持充分。我們接下來看需要怎麼做。

    關於左手,能“走”不要“跳”。什麼意思呢?我們把左手按弦看作兩條腿行走,把琴絃當成地面。想象一下我們行走時,腳與地面的關係。是不是行走的時候,兩隻腳總有一隻與地面接觸?答案是肯定的!

    好,那麼我們彈奏時,左手按弦和用腿行走是一樣的道理,在轉換所按的音時,必須保證有一個手指或多個手指在弦上(和聲音程或和絃時可能需要多個手指同時保持按弦),才能儘可能保持連貫(空絃音除外)。

    把位移動有訣竅,把位移動只有“跳”了?No!不一定,我們要找到“紐帶”。如下圖,在這兩個和絃轉換中,2指就是“紐帶”。這兩個和絃按法是一樣的,只是把位移動的距離較遠,在轉換時,我們要做的是:2指輕輕貼著琴絃滑動(不要出現滑音),其他手指懸空(儘量貼近琴絃但不接觸琴絃),保持指型,懸空移至目的地,這樣可以較好的避免手指與琴絃摩擦產生的雜音,尤其是低音弦的雜音。

    沒有“紐帶”怎麼辦?回答這個問題之前,我們先來思考關於說話的問題,我們講話時,不單是句與句是斷開的,其實每一句裡的每個字之間也是斷開的,只是斷的時間短,我們聽上去感覺是連貫的。那麼,我們在彈奏時,儘可能縮短先後兩音斷開的時間,也可以讓連貫性比較好的體現出來。這種情況下,就需要我們多練習,當然要清楚:運指時指尖必須儘量離弦要近,也就是手指不要抬得太高,這樣能更好的保證轉換的速度。

    右手需要注意什麼,其實就一句話!配合好左手,把握好觸弦與撥絃的時機。具體說就是與左手“同步”,右手不要過早觸弦,也不要在琴絃上“逗留”,否則都會打破連貫性。

    結語,連貫性是建立在節奏、音準基礎之上的,而且雙手需要具備一定控制力。它是需要左手與右手默契配合才能達到的,要循序漸進!講究方法,持之以恆,祝你成功!

  • 15 # 長號的世界

    1.手指按品精準而靈活

    2.手指離開品的時候還能有一些餘音

    3.自身的音樂感覺(音樂理論基礎)

    這樣下來你彈出的樂曲自然而優美,就不會出現所謂的斷音了。

  • 16 # 紅白藍調一調

    我還不懂你提出的問題,每個音都是有時值的,全音符,二分音符,四分音符,16分音符你把每個音時值彈準了就對了,時值不到不鬆手指,自然整個旋律節奏就出來了。也不存在你說的情況。時值是核心。

  • 17 # 最是絕情

    這種情況對初學者來說非常常見。怎麼樣才能連貫呢,照我接下來說的做肯定沒錯。

    想要聲音連起來,比如彈小星星或者生日快樂,左手手指按到弦上,然後右手撥響絃,然後左手手指不要著急鬆開(一個一個蹦的原因就在這裡,右手撥絃之後立刻放鬆左手手指或者抬起來,會造成滯音的效果,所以聽起來就是一個音一個音的往外蹦),要一直按著,讓聲音有一個自然的延伸,一直按到下一個音即將被彈響,然後快速送開手指按到另一個位置,然後重複,就可以了。

    總之,就是右手撥完之後左手不要著急鬆開,讓聲音有個延伸,同時右手撥絃乾脆利索,不拖拉,一次撥響。

    專注初學者教學……初學者遇到的問題我這裡基本都可以解決。

  • 18 # 愛笑的清逸

    最基本的C調指法 DO 5弦3品 RE 4弦空弦 MI 4弦2品 FA 4弦3品 SOL 3弦空弦 LA 3弦2品 SI 2弦空弦 DO 2弦1品 弦:從粗到細分別編號為6 5 4 3 2 1 品:就是第幾格

  • 19 # 世紀之戀07

    彈吉他時出現斷音即音不連續,通常是左手的兩個手指交換時出現了問題。根據本人實際經驗認為,在兩個音交換時,按第一個音的手指不能立即放鬆,要等按第二音的手指按弦後,才能離開琴絃(時間雖很短,但根據各人情況需要反覆練習),否則會發生第一個音出現斷音現象(在掃弦或分解和絃時也叫左手切音法或叫封閉和絃。)

  • 20 # 崑崙駿馬立

    訓練左手指,習慣在指板上滑行,能加快和絃把位轉換,還有一些技巧,就是按完一個和絃轉換另一個和絃時,有的手指能不動的就不動了,很多和絃轉換有的手指可以不動的,這也是快速轉換和絃方法,總之手指和指板距離越近越好,

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