其實這樣的對比並不只是發生在垃圾外國電影和中國優秀文藝片之間，大熱票房與慘淡票房發生在所有的商業電影和文藝電影之間。

中國沒什麼劇情的垃圾電影也會票房高，外國的文藝片在外國也一樣不敢期待與商業電影相當的票房。

這是因為商業電影的訴求就是票房，在製作整個過程都會根據票房的需要配置了票房號召力強的明星、吸引大眾的特效、場面和畫面，以及高額的廣告宣傳費用。

而另一種電影注重人性的深度開掘、藝術性，本來就屬於相對小眾的產品，在演員配置上也服從於這個要求，加上宣發費用低廉等因素，票房低是很自然的事。

當然，商業電影與文藝電影並不等同電影質量的好壞，比如當年的《蝙蝠俠·黑暗騎士》，前不久的《摔跤吧，爸爸》都是質量很好的商業電影，文藝電影質量差的也比比皆是。

人性天然就喜歡輕鬆，而輕忽思考。不必迷茫。把目光放得再遠一些，很多高票房的垃圾電影只不過是一時熱鬧，不久就被人遺忘。

而高質量的電影卻能夠超越時間，贏得一代又一代觀眾。金錢從來都不可能是衡量事物的標準，時間才是。

勿庸諱言，中國一直對藝術電影缺乏支援，造成好的藝術電影跟它的觀眾反而無法相遇的情況。

影迷們如果能夠更加主動地介入到電影的推介當中來，也許能改善好的藝術電影的票房狀況。

近年比較成功的例子如《路邊野餐》，如果在往年，這樣的電影是不大可能進入院線放映的。

一些自媒體也在做積極的努力，比如《奇遇電影公號》。

當影迷越來越多地聚攏起來，總會發生一些更好的改變。

我覺得電影無外乎製造一場夢鏡，要麼是現實的就象發生在身邊的“真”事，要麼是虛構（從未見過的）世界匪夷所思的“怪”事。多數觀眾圖個熱鬧只願享一時視聽愉悅，少數觀眾願信故事總想扒背後的真理，票房高低就與目標觀眾群多寡有直接的關係。

《變形金剛5》我看時就沒指望它有多麼棒的故事性，只是為了觀看影片中目不暇接的爆炸而已。和看《加勒比海盜》、《哥斯拉大戰》動機一樣，圖的就是現實中不會發生的令人顫慄的虛擬世界。

而我們的文藝片和電影工作者善長的套路有關，對未來的想像力不足就回頭扒拉歷史的苦難（多是在自以為是的胡扯），不思進取的套路已跟不上當代觀眾對影片的高質量需求，因為有關人性的東西總是表現出那麼輝煌的價值觀，願意思索假大空內容的只來自少數定製者的自嗨，強加的思想就只能贏得票房的失利。

客觀地看，我們大多數電影工作者還在為了填飽肚子被動地“生產”著，精神層面的東西只能是飯飽酒足後主動去玩才會嗨！都清醒過來看問題，中國的電影製作水平和用畫面講故事的力道相差尚遠，除了努力真創造外別無他法，所有急功近利的小聰明（套政策套票房套僵粉）終會被打回原形的。

中國電影人，加油!

（見識有限，不吝指正）

中國產電影真的太讓人失望了，我看過的通靈姐妹 歡樂喜劇人 夜色撩人 一個比一個垃圾，還不如看4d電影最起碼特效炫酷，生化危機終章 金剛狼 速8，以後不會去電影院看中國產電影了。

如果定性文藝片還嫌棄票房低純粹是耍流氓。

文藝片的優秀，是以表現某種文化認知，表達導演個人訴求的水平來體現的。

一部優秀的文藝片，是不考慮觀眾的感受的。

因此文藝片本身票房低才是理所當然。

而商業片是為了觀眾而創作的，票房是商業片唯一需要考慮的本質問題。如果嫌棄票房難聽，那麼觀眾需求是商業片唯一需要考慮的。更多的觀眾他們希望在影院中看到什麼，什麼樣的影片會讓觀眾買票。如果情懷有效就情懷，如果特效掃蕩就全力完善特效。明星有效果就要明星。反正你總得有一個打動觀眾理由，讓他掏錢。

文藝片實際比商業電影容易得多得多。畢竟弄成別人看不懂，也能說這代表了導演什麼精神，觀眾都是傻逼，被限制之類的。而商業片，是要觀眾花錢的。

至於中國電影……

只是他們連文藝片都做不好，更別說做好商業片。前兩年藉助風口大潮，大量坑蒙拐騙的片子藉助行政，藉助謊言賺了錢。但是風口會過去的，觀眾的錢最終會投給真正拍觀眾要的電影裡面。好萊塢電影劇情不爽，人家好歹有特效，中國爛商業片有什麼？支援中國產？