你發的圖清晰度不好，也不知道這幅畫的實際尺寸？恕我直言：你出於對自己家鄉的熱愛，滿腔熱情想舒發你胸中擁有的哪一幅畫。學過繪畫的人都知道每幅風景畫都會有近景、中景和遠景之分。也要注意處理好畫面的虛實關係。所以看到你這一幅畫的第一眼就覺得畫面太滿、太平。缺少空間感。另外透視關係欠佳。風格屬於民俗風情畫。運用中國畫法中的平遠法。

以上是本人對這幅畫的不成熟的想法。當否請指教！

既然這一幅是先生早期的作品，想必先生現在的作品會更好！

我手邊找了二幅清代康熙年間的農耕作圖給於你欣賞！

這幅畫，遠看還行，給85分吧！總覺得哪裡顯不足？1是色彩用的過雜過足，乍一看象工筆畫2是右上角題寫的字型草書沒彰顯個性寫的一般化3是點開畫作細看，正中間的田園畫得太幾何圖形堆擠出來略顯呆板，再一點，廣西的山水是相當有特色的，但畫作沒有表現出來特別那條江似死水一泓。外行看熱鬧內行瞧門道，亂評一氣，鑑諒！

寫生畫在於似與非似之間，一年有四季，連工帶寫、放開筆墨。不要象素描一樣，畫的有點拘束，顏色太雜、色不過三，我的經驗是先畫一張速寫稿，回家後靠記意畫，可以去除很多幹繞，畫時想著身臨其境必得佳作。

國畫首重其神，南朝謝赫的《六法論》中提出：“氣韻生動、古法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫”，六個方面的選擇。其首位的氣韻生動也是指畫要有神韻。 作者此畫中山不秀、不奇、不厚，這就失去了山的神韻，水太呆板，而且雖有山有水卻是割裂開來的，這就失去了群峰倒影山浮水的意境。色彩方面太雜，中國山水畫的色彩要求有質量感、空間感、忌髒、膩、灰。畫中色彩過多雖重寫實卻忽略了統一，所以顯得雜亂。

個人的一點小看法，望作者不要介懷，其實中國山水畫中講究的技法與構圖，與西方的畫作有很大區別，這個需要作者再仔細研究。

第一句話上改為下。因為兩句話在同一個地方寫同一個字，在詩詞中是很少這樣用的。對仗對詩詞是要求兩句話在相對的地方不同，但要內容相對，你可以查查別人的對聯，例如傳統春節對聯，他們的相對仗就叫對仗。畫很好看，感覺這就是中國的典型的農村畫面。桃紅配不同深淺的綠，還有一些淡淡的土地的色彩。這是一種很舒服的撞色的系列顏色。一說是，紅和綠不能相撞，但有了土地的顏色，三種色調是會去掉紅綠相配的缺點。

是個全才，詩書畫印都會，不愧教授。這F畫是命題創作，特殊意義比畫本身專不專業更重要，所以很難看出您真實水平。

我們創作國畫，一是構圖忌滿，忌塞，喜簡潔空靈，計白當黑，宜三筆兩畫神韻百出。二是忌色多，喜水墨重線質。三是忌寫實，喜抽象，和油畫有本質區別。

另外畫國畫山水要注意幾個對比，遠近，大小，明暗，濃談，枯潤，虛實，粗細。做到有點有線有面，有畄白有題款有落章，能在方寸之中表現詩書畫印四絕，是謂大家。

亂說一氣，或許班門弄斧，翼希多多交流。