電影《記憶大師》講述近未來世界一場由於錯誤的記憶存取手術而引發的追兇謎局。陳正道導演表示：“我覺得記憶被篡改是一件很特別的事情，記憶可以被提取、刪除和過載，這個事情最大的意義是能夠看到記憶在不同人的性格中會產生不同的效果。”陳正道還幽默地對學生們說：“這部電影非常適合男孩子帶女孩子看，或者帶其他男孩子去看。

這說明這個電影拍攝會帶一點懸疑，看演員陣容這部電影都是演技派出演···

強行科幻 強行懸念 強行反轉 強扭的瓜不甜，這就是我的評價。

衝著導演陳正道3年前在《催眠大師》的精彩表現，衝著黃渤，《記憶大師》算在我的年度期待大戲裡。可是看過《記憶大師》後，大有慾求不滿之感。

不管他們怎麼想，我真心覺得這樣的理由非常牽強。

不愛了，記憶留著又何妨？

此外，江豐夫妻間的情感矛盾也顯得非常牽強，老公事業有成，老婆為了婚姻為了努力要個孩子沒成功，最後感覺自己被耽誤了，雖然彼此還有感情，但卻覺得過不下了！

就這麼簡單？！作為生活在2017年的我，實在不能理解這種情感。考慮到電影故事發生的時間是2025年，掐指一算，8年時間什麼都有可能發生，也就不那麼糾結。

雖然表演主體有變更，但有限的時間內將同一故事反覆看三遍，難免感到睏乏。

一開始搭了一個很大的框架，讓我對高科技和新鮮資訊充滿期待，結果卻只是在一個很小的範圍內展開有限的推理，而最後劇情的反轉又必須基於一個很偶然的前提，難免覺得極其刻意和生硬，設計感非常明顯。

黃渤夫妻的人設很不到位，全場感覺老徐一直遊離戲外，就黃渤一人在演獨角戲，完全沒感覺到兩人之間的愛恨情仇，比之《催眠大師》裡徐崢和莫文蔚酣暢淋漓的博弈，相差不止3條街。

最後，因為此類中國產燒腦劇少之又少，陳正道導演的努力也有目共睹，喜歡此類劇的人，還是可以親臨現場去感受的。

畢竟你我都聽過小馬過河的故事，好or不好，自己體會了才知道。

5月10日，陳正道導演的《記憶大師》，票房已達2.83億，突破上一部“大師電影”《催眠大師》，創造華語懸疑電影最新票房紀錄，目前正在攻向3億關口。黃渤、徐靜蕾、段奕宏、楊子姍等演員主演的《催眠大師》，是一部具有科幻色彩、發生在近未來的懸疑、偵破、推理電影，有著非常燒腦的結構，同時也對情感和真相進行解構，無論是推理還是真相、以及個人對於情感的複雜心態，推演都能夠達到邏輯自洽，這是一部非常有代表性的、具有電影工業正向度屬性的一次型別片創作，藝術質量和工業水準都得到了從容的發揮，這也是相對窄的目標觀眾群的懸疑電影能夠有3億票房的關鍵。

陳正道來自臺灣地區，目前事業發展重點在大陸，他在《記憶大師》中將華語電影對於近未來的表現方式向前狠狠地、紮實的推進。《記憶大師》將尋常電影中套路化的“雙重人格”，以“科學”（最起碼是藝術創作中可定義、可被觀眾理解和接受）的方式將之思維建築化，從而實現了做到了將軟科幻和硬推理結合在一起的嶄新創作模式。自從《銀翼殺手》成功之後，這種正規化都是高手才能玩好的，有關記憶和人性、性格與命運的反覆勾連，指向複雜的未知世界，記憶中的佳作，根據菲利普·K·迪克小說改編為濫觴，諾蘭的《記憶碎片》《盜夢空間》和杜琪峰的《神探》等為上乘。

絕大多數有關記憶的電影，以被動失憶為主，而《記憶大師》則是主動失憶，並且是有著映象人物的任務對照，黃渤和他的對手的進度條始終在進行著終極PK，而這些創意都需要電影相當細緻、高還原的創造出來。《記憶大師》的美術、道具和服裝，都非常契合故事所要求，陳正道以舞臺化的空間，幾乎每個演員都必須演出兩個及以上的“狀態”，因為他們的角色在彼此的目光中，隨時可以成為（罪惡的或者無辜的）“他人”，這是“記憶”疊加帶來的創作樂趣，“人心”的動盪始終是觀眾最大的關注點。《記憶大師》中近未來有關記憶提取和儲存、再度釋放和湮滅的理論，是當前觀眾完全可以接受的想象，而且很多觀眾或許已經在看片的同時在設想自己需要刪除那些記憶和情緒，這當然是電影對於現實的一次撩撥。

即便《記憶大師》票房再創新高、創作上新意獲得認可，尤其是對於“真兇”的反轉再反轉是純粹建立在“建構與解構的遊戲”中，規則一開始就告訴了觀眾，障眼法其實早坦蕩蕩告訴了觀眾，戲法卻一直能夠充滿張力的玩下去，而排程、攝影和剪輯能夠完成劇本上的資訊，毫無疑問，這才是《記憶大師》最大的收穫。兩部“大師電影”的成功，可以說是能夠帶出一支素質穩定、敢於打仗的隊伍。導演陳正道卻謙虛的給《記憶大師》僅打出3星的成績，稱“這是為自己的勇氣與野心點贊”，野心當然可以很大，勇氣值得鼓勵。