首先需要強調的是，其實“炫技”本身並不是一個貶義詞。對於唱將們而言，恰當的炫技能夠切實地提升聲樂表演的藝術感染力，並激發聽眾們的強烈共鳴。

但是，炫技也有成功與不成功之分。如果炫的漂亮，那就歌手實力的展現和演唱效果的完美加分。如果炫糗了，那隻能說是演唱意識跟不上技術。

什麼叫失敗的炫技呢，先放一張圖你們就知道我想表達啥了。不知道有沒有人還能回憶起當年他倆合作《十年》裡，女版孫楠最後那驚天地泣鬼神驚世駭俗的一段高音......

不過，對於選秀節目來說，適當的玩技巧更有節目效果，讓整體表現不那麼平淡。而且每個人有自己的表達喜好，無論炫技不炫技都是應該被支援的藝術表達自由，在這裡不想簡單地做好或不好的二元評價。

另外，炫技還有個額外作用，它經常作為一種同行之間的私密交流方式，在互相炫技的同時能較快地get對方的功底，藝術追求，審美喜好等資訊。不過對於外行聽眾沒什麼意義，只能看個熱鬧了。

有人說唱歌感情是第一位的，這個不否認，但是技術也不可忽略。因為它是一個專業歌手必須具備的。

說回炫技，這個現象確實存在，但是也有一些是歌曲本身所要求的，比如迪瑪希唱的《一個憂傷者的求救》。

是有一些歌手唱歌的時候在炫技，但是“炫技”本身絕非一個貶義詞。

一個歌手能炫技，說明他的專業功底是絕對紮實的，這個也是不錯的，總比一些連炫技都做不到的歌手強的。

“炫技”可以理解為炫耀自己特有的技術或技巧，本身具有貶義，歌手的“炫技”指的多是在歌唱選秀節目上，為了贏得觀眾或評委的讚賞從而勝出，在演唱時過分突出歌唱技巧，而罔顧歌曲本身的意蘊，對歌曲的藝術美感造成破壞。《我是歌手》以及後來改名的《歌手》這檔節目，有不少歌手都被批在演唱時有炫技的嫌疑。黃綺珊、韓紅、迪瑪希、鄧紫棋等歌手都曾被吐槽在節目上狂飆高音。

但歌手本身也許不認為炫技是件壞事。歌手黃綺珊對於“炫技”就發過評論，認為技巧也是歌唱的一部分，為什麼用感情去唱歌不會被掛上“炫情”的罪名，而用技巧就要背這樣的黑鍋呢？黃綺珊有她的道理。不少歌手都是因為天生嗓音好、音域廣、高音穩而為大眾所熟悉的，而這也的確是老天爺賞飯吃。用技巧唱歌無可厚非，歌唱技巧也是歌手本身音樂素養和個人特色的展現，但問題是，運用技巧是否就意味著“飆高音”，逢歌必飆呢？恐怕不是的。真正嫻熟的歌唱技巧是能收能放，能出能藏。如果聽眾想起一位歌手，純粹地只想起了ta震耳欲聾的高音，恐怕ta也不是一位出色的歌手，頂多是個有大嗓門的人而已。

林憶蓮巔峰時期能將《依然》這首歌連升九個key卻依然談笑風生，但她從來不會將高音作為自己表演的重頭戲，我們想起林憶蓮，也不會覺得她就是負責“炫技”的歌手；陳奕迅嗓音沒壞的時候音域極廣，孫楠和他鬥歌都沒能玩贏，但他無論上臺表演還是演唱會，都很少“炫技”。還有像韓磊、騰格爾這樣的老炮兒，要“炫技”不是難事，但越老反而越能壓得住內心那股自我表現的衝動，在自我表現欲和歌曲藝術感之間，他們往往選擇後者。

首先呢，我是作為一個常人去看待這個問題，我們都知道，三百六十行行行出狀元，這些狀元是不是都是有一定技能的！那是一定的，如果單單靠運氣，靠人脈等一些東西，頂峰你是永遠碰不到的。 炫技這個詞也感覺不怎麼恰當，不能用炫去說一個人的本領，這個詞太貶義了，我感覺酷更合適。有人說，誰誰誰一上臺子就飈高音，聽的不耐煩，首先你是否喜歡這個歌手，其次他的高音表達的情緒在何處，你是否理解，在說什麼的時候要有前因後果，要不你就是對自己不負責，更對社會不負責，畢竟明星都是能影響一大部分的

作為一個歌手，很不容易的，作為一個專業的歌手，更不容易，因為除了唱好歌，他還要有好的創作，就是沒有好的創作，也要在改編上有天賦，這些技能不是說一天兩天都能學會的東西，都是經過多年的摸打滾爬，征戰舞臺，得來的，有句話說的好，臺上一分鐘，臺下十年功，作為一個歌手，他們背後的汗水，外面的成功都是自己透過自己努力賺到的。

努力不一定成功，但是不努力肯定不能成功，希望我們都能尊重每一個歌手，他們表演更多的是帶給我們歡樂