清朝背景的武俠劇，基本是以反清為主，為了影視作品的多元化，不可能都是清朝背景。小說和真實體現的場景，影視作品呈現出來的畫面是不是會得到觀眾認可等等，都要考慮，不可能去做一部沒有收視率的影視的。

蜀山，劍俠，多麼瀟灑俊逸的字眼，給人無限想象的空間。試想：如果拍成一些影視劇，本來白衣翩翩的美少年扮成清朝的辮子戲，你還會有覺得很仙的感覺嗎？縱觀整個仙俠電視劇，沒有哪一個把故事以清朝，元朝作為背景，仙俠劇本來就充滿了傳統文化，詩詞歌賦琴棋書畫，星相占卜，水墨畫式的風格，就像當年的《軒轅傳》，還有《仙劍奇俠傳》一樣。下面放兩張圖，大家比較一下吧。

《蜀山劍俠傳》不僅原著開篇明明白白地告訴讀者“康熙二年”，甚至連作者也是清末出生的，本身就受清文化影響極深。

但也正因作者見證了時代鉅變，深深體會到清朝在外憂內患下的無力感，又苦於匹伕力薄難以扭轉乾坤，便在文字世界裡構建了一群超脫於俗世的修道之人，以寄神思。

換句話說，原著就是架空的，改掉一些關鍵詞即可套用到其他歷史時期。更何況經過深度加工的影視作品，腦洞夠大的拍成現代都市修真都沒問題。

另一方面，現代人對古代修道者的印象多是長衣飄飄、鬚髮高髻。這也是漢系古裝特徵。

從流傳下來的清朝服飾來看，很難和仙氣搭上關係。特別是那根大辮子，你能想象主角回頭一笑，一根黑粗辮子便甩到臉上嗎……

許多人的少年的時候都痴迷於一本本武俠小說，也有不少人認為我們現在接觸的武俠小說最早都是金庸、古龍等優秀的作家創作的。

其實早在民國時期就有許多武俠小說誕生，早在1917年四十六回武俠小說《古戍寒笳記》就已問世，著名翻譯家林琴南就用文言文創作了《京華碧血錄》《傅眉史》等作品。

在武俠作品中有一部被稱為天下第一奇書的作品，這本書就是《蜀山劍俠傳》，作者還珠樓主李壽民在1932年就開始寫這本書。這部中國神話鉅著，“開小說界千古未有之奇觀”，直接影響了後世的金庸等新派武俠小說的光大發展。

《蜀山戰紀之劍俠傳奇》《新蜀山劍俠傳》等作品均是根據此書改編，在書的一開頭寫的是“記得在康熙即位的第二年，從巫峽溯江而上的有一隻小船。”但是電視劇卻並不是以清朝作為背景。

在現代由小說改編的電視劇中，幾乎都是以貼近原著為原則，一來可以迎合原著粉，二來也省下了對劇的大範圍改動，電視劇《三生三世枕上書》《陳情令》就是很好的例子。這樣一部優秀的作品，為何改編的影視作品大多不是原著寫的清朝背景呢。

首先是清代的文化與書中的內容有衝突，在清朝，鑑於晚明政治腐敗、內憂外患不斷，清初學者排斥空談心性的宋明理學與陽明學，使清初學術思想呈現實用主義的風氣，發展出實事求是、強調客觀實踐、有疑問時求證的考據學。

在清朝實事求是的思想文化背景下，《蜀山劍俠傳》的仙劍幽幻故事就不再適合。而且清朝作為一個距離我們最近的封建王朝，我們對此的情況也比其他朝代瞭解，試想如果在這個朝代出現仙俠的故事，那我們看電視劇的時候就會覺得怪怪的。

除此之外，清朝背景不足以支撐書中的大劫難這一個線索，五百年前的神仙大劫，李壽民認為那些沒有成為金仙的散仙、地仙都必須不斷的經歷天災大劫，因此書中的很多的前輩高人都在為即將到來的三劫做準備。

在這樣的故事下，架空世界就為故事的發展解除了限制。在2018年的電影《新蜀山劍俠傳》中就是在被歷史架空的倚天大陸上發生的。

徐克拍攝的《新蜀山劍俠傳》的開頭是五胡亂華時代，原在西蜀兵營做探子的狄明奇因激怒軍中的統帥，逃到奇萊山下，進入了魔教之地，南海派劍客丁引將他救起。五胡亂華，指在西晉時期塞外眾多遊牧民族趁西晉八王之亂。

在晉朝，思想有由本土發展的玄學、道教及由印度東傳的佛教。邊疆民族的草原文化與晉朝的中華文化逐漸展開文化交流，民族融合。而書中的武功和法寶，都有著一個美麗的名字和包含著三教精神的功用。

佛家的雷音鈸、定珠神光、佛火心燈。道家的九天十地避魔梭、紫煙鋤、青靈髓、紅欲袋，邪魔的法寶也很厲害，像五鬼白骨錘，化血神刀等等。也許在思想文化豐富的晉朝才讓呈現故事想要的三教文化的精彩。

而徐克的《新蜀山劍俠傳》一開始雖然備受爭議，但是現在看來卻是是一部經典作品。作為仙俠類的小說，為了故事的更好展示，拋開清朝的背景著實是一個十分不錯的選擇，也圓了更多讀者想要那個仙劍幽幻的世界。