收藏藝術品就是要當藝術家？

藝術收藏可以是愛好，

更可以是門生意！

作為藝術從業者，

小玉和您一塊聊聊權志龍這門“風雅的藝術生意”。

權志龍藝術展

劉嘉玲豪宅中佈置周春芽先生的桃花系列作品

劉嘉玲和畫家周春芽合影

華誼董事長王中軍，以6176.5萬美元拍下了備受矚目的梵高油畫《雛菊與罌粟花》。這是中國藏家海外競拍西方藝術品中的最高拍價。

各種明星、商人對藝術品收藏的熱情日益高漲，藝術品投資已成為與股票、房地產並列的第三大投資類別。

因此，正如蔡康永所說：“藝術收藏是進入上流社會的通行證。”

對於上流社會來說，買藝術品的高門檻，就是樂趣的來源之一。為什麼他們會願意繳會費去參加某些俱樂部?因為俱樂部規定只有會員可以進來，這個門檻使他們不必跟其他人擠在同一家餐廳吃飯、同一個球場打Golf球。而藝術收藏則是進入上流社會的既快速又便捷的通行證。

另外，藝術品的增值空間也非常大。

華誼董事長王中軍說：“當代藝術的作品肯定是要漲的。”王中軍一語中的，他以2萬元、4萬元、6萬元買進楊飛雲的畫，沒過五六年價格就漲了100多倍。在雕塑價格偏低的時候，他一口氣買下了向京的二三十件作品，平均價格不過1萬元左右，結果沒過幾年，要想入手向京的作品沒有幾十萬是不可能的了。

權志龍在首爾立美術館舉辦的現代美術展《PEACEMINUSONE: Beyond the Stage》，展出200餘件展品，包括G-DRAGON和各位作家交流藝術見解所創造出來的裝置藝術、雕塑、照片和圖畫，以及G-DRAGON的個人收藏品等。

明星本身就具備粉絲經濟，想想之前權志龍自己開的咖啡館就曾大量粉絲蜂擁捧場。而舉辦藝術展，其中包含自己的藝術創作，也能夠吸引更多的粉絲捧場。

王中軍《白色大茶花系列之二》，演員捧場個展。

透過藝術收藏，和藝術家建立關係，這既可以提高自身的風雅程度，也和藝術家產生了合作的可能。

馬雲和當代畫家曾梵志合作《桃花源》，拍出3600萬港幣。

權志龍藝術展

說回權志龍吧。

按他自己的說法：“我很喜歡看美的東西，包括美的幻想、衣服、女人和音樂。”

對於舉辦美術展一事，G-DRAGON表示：“和大眾相比，我接觸藝術的機會確實多一些。”

“我辦展覽的原因很簡單。和各位作家合作時一直很開心，希望大家來看展覽也能開心而歸。很多人聽說我辦展覽時都很驚訝。我既是做音樂的人，也是從事大眾文化事業的人。希望透過這次機會能全面地一覽現代藝術。我想做一個將大眾文化和現代藝術結合在一起的展覽。”

“透過我，希望讓更多優秀作家能為人所知，也讓大家不要覺得美術很高深，與美術親近起來。”

所以不能說是GD要走藝術家的路，他是個歌手，是個舞者，這些，都是藝術裡的一部分，不能單方面說他要走藝術家的路，當然我們說，GD還是個藝術家，這句話就比較得當了。

權志龍到底藝術素養如何？

這是我理解的問題的另一種問法，因為收藏和成為藝術家而言並沒有直接關係，但也因為好奇去看了GD首爾美術館名為“PEACEMINUSONE”在展覽的紀錄片：http://www.bilibili.com/video/av3204930/，截了點圖，簡要分析一下：

展覽的主題跟烏托邦，想象的、尚未存在的世界有關係，當然，內容上圍繞GD展開，該藝術家的作品是將常見的孩童塗鴉作為創作媒介，放大後安排具有象徵意義的元素，在這個作品中，他構建了一個幻想出來的GD。

照片雕塑，用搜集來的關於GD影象分解再拼貼後製作的雕塑，雕塑姿態取自古典藝術，上下兩個角色均是權志龍自己，雕塑被擺在一個四周是鏡子的空間裡。

將聲音視覺化的作品，但不知道依照的什麼規則呈現的影像，能看到是GD的形象。

用東洋畫的形式將一些再嘻哈音樂上影響過GD的音樂人呈現出來，結合構圖上抽象化的字母。

視覺、插畫化的單詞，選用的都是與GD相關的詞語。

這是個人相對比較喜歡的一個作品，利用3D掃描技術在影棚中記錄GD“扮演”的一些動作，被記錄的動作被連續安排用以敘事，GD的這些形象再用3D打印製作成小模型，被安放在一個虛構出來的場景當中。

攝影。

還有一件多媒體互動作品。關於這個展覽，以及其中一些作品的製作，紀錄片中都有較為清晰的敘述，感興趣的朋友可以自行前去觀看。

從影片中可以看出來，GD都親力親為地參與了每一件作品的製作，集中在前期概念部分，在作品的真正實現階段，感覺藝術家的自由度還是相對比較高的。憑藉GD自身的影響力，這個展覽前前後後是必定會有許多專業人士參與的，GD雖然都有出現或在影片中也有GD表達自己想法的鏡頭，但最終制作的環節，個人感覺他的參與程度不高。

作品的製作應用了多種媒介，其中視覺相關的作品佔了絕大多數，不得不說，諸如網路資料收集、虛構敘事、拼貼、經典形象挪用等創作手法還是比較當代的，能看出來GD在藝術方面的素養還不錯。另一個方面，我大抵又搜了一下他的藏品，他收藏的當代藝術家諸如：凱斯·哈林（Keith Haring）、理查德·普林斯（Richard Prince）、格哈德·裡希特（Gerhard Richter）、翠西·艾敏（Tracey Emin）等，雖然品味看上去不錯，但也都算是在當代藝術收藏界比較熱門的作品。

綜上，GD的藝術素養是有的，對當代藝術也有一定的瞭解，這個展覽之於GD而言是成功的——所有作品基本都圍繞GD的身份展開，更像是明星利用各種藝術手段做的個人秀，目的還是自我形象宣傳，提出來的“新世界”的概念也不過老生常談——因此也算不上什麼有學術價值的當代藝術展覽。

至於成為藝術家，個人覺得他不會想也沒必要，他在自己的角色裡剛剛好。