攝影的門檻低了，專業攝影師如何突圍？這個問題我們拆分開了看。

手機攝影的便利性、手機攝影演算法提高，確實算是門檻低了；低端單反微單操控越來越簡單、自動化程度越來越高、價格也相對越來越便宜，也算是攝影門檻提高了；攝影后期直接套濾鏡效果越來越好，網紅攝影師自動膠片機sp3000嚴重臉色舔著臉說膠片色，這些，都能叫做攝影門檻低的話……那確實是攝影門檻低了。

然而，這些都不足以撼動專業攝影師。

家家自己做飯，飯店廚師也沒見失業啊。

攝影其實是門檻很高的一個職業。高與低，是因為參照物不同。按快門，留下影像，確實門檻低了；上升到美的角度，反應主題、社會問題的角度，門檻可不低了。

本人從事攝影十月年，也勉強剛入攝影的門。因為當您真正一頭扎入其中，瞭解的越多，才會越發產生敬畏之心。路漫漫其修遠，上下求索。多看多學多思，一山還比一山高。真正瞭解以後，才會看懂大師的作品，才會為自己當年嗤之以鼻大師的作品而臉紅。

下面是本人最近的一些片子，請大家批評指正。

過於擔心了

門檻低是買得起裝置的人多了

不代表會攝影的人多了

專業就是專業 愛好和專業是不能比的

所謂突圍 或者準確點危機感 應該是一大批拿著專業裝置的偽專業攝影師感到瑟瑟發抖了吧

智慧手機時代的來臨，讓拍照的硬體門檻降低了，自媒體的快速發展讓獲取攝影知識也方便了。雖然攝影硬體門檻降低了，但不代表人人就能拍出好的照片。有了硬體，是否能認真去學習，不斷去實踐，這樣下去才離專業攝影師越來越近。因此專業攝影師也不用擔心許多人來搶飯碗。

我不是專業攝影師，充其量算是愛好者。在我的意識裡，專業攝影師需要極其豐富的專業知識，熟悉大量的專業術語，和對各類影象處理軟體的使用都得得心應手，能嫻熟的使用各類高精尖的攝像器材，還要足夠的資金支撐，最後一點，還起碼是科班出身。這些我都不沾邊。當前，使用量最大的便攜攝影裝置就屬手機了，目前手機已經越來越普及，各個軟體整合化程度高，功能強大。從某些引數上看，已經接近中端的單反裝置。雖然如此，在裝置的精確程度，專業知識，和對畫面的掌控能力，影象軟體的運用能力等方面，業餘和專業的差距還是相當巨大。專業攝影師在某些方面有著得天獨厚的優勢。另一方面，那些業餘攝影愛好者們，都是在社會各個階層從事著各行各業，他們的攝影作品充分融合了整個社會發展的方方面面，數量眾多的發散性思維和豐富多樣的表現形式，是專業攝影師所欠缺的。

隨著數碼裝置的發展和人們生活水平的提高，攝影的門檻確實越來越低了，這對於攝影界來說是個百家爭鳴的好現象，但是這也給攝影師們帶來了更大的競爭壓力。那麼面對這種現狀，攝影師們應該怎麼做呢？我的建議如下：

①加強對裝置運用的練習

更需認真的學好相關知識技能，比如對於單反的運用要做到駕輕就熟，對於快門、光圈、ISO等之間的關係要十分了解等；

②加強對構圖知識的學習

面對相同的畫面，有的人拍得一般般，有的人拍得很有特點。而出現這個現象的原因也就是在於每個人對於構圖方法的知識儲備量和選擇構圖角度的經驗的不同。所以在平時之前要有意識、有計劃的去多學多練；

照片與光線的關係是密不可分的，比如光的亮度、光的方向等等，都對攝影有著重要影響。所以我們要加強對這方面的學習，從而才能在實際操作中，拍出好看的照片；

④加強對美學知識的學習

美學知識與照片也是息息相關的，以上的構圖和光線其實也是美學知識，就是因為其太重要了，所以在這裡在提一下。

⑤拍出屬於自我的特色

每張照片都有不同的含義，而這個含義的賦予者就是攝影師。所以我們要在平時中找出自己喜歡的方向，如風光、人文、婚慶、兒童、人像等

⑥後期處理的學習

要熟悉相關後期處理軟體的運用，如PS、Lightroom、ASE等軟體。

以上建議的不足之處，請多多指教！

攝影的門檻很低了，專業攝影師如何突圍？為什麼要突圍呢？攝影的門檻是低了，但真正能攝影會攝影有幾位，能稱得上專業攝影師的又有幾位？做好自己，比什麼都強。

一、攝影門檻低，是對大眾攝影愛好者說的，現在是數碼時代，拿起相機、拿起拍照手機就能拍攝了，拍完也不用沖洗，直接可上網傳播分享了。這是科技進步的必然。現在外出，特別是在各大景點，拍攝點已經不多了，生意也不好做了，這也是正常的事了。但這些是對那些到此一遊，立拍此照講的。對真正玩攝影、搞攝影的專業攝影師來說，衝擊不大。

二、專業攝影師，就要把自己的專業攝影做好。術業有專攻，要說突圍，做好自己，做好自己的攝影題材就是最大的突圍。要有自己的專業題材。做為專業攝影師，要有自己的攝影題材，不能見什麼拍什麼，想怎麼拍就怎麼拍。而是要拍好、拍精自己的題材，把自己的攝影的題材拍成精品力作。要有自己的專業技巧。專業攝影師在攝影技術技巧上也是要自己的，要在攝影的用光、構圖、色彩方面都要有自己的獨到之處。要有自己的專業思想。專業攝影師拍攝攝影照片，要有自己的想法，要用自己的攝影眼去觀察、尋找、捕捉、發現許多別人見不到的美的光影世界。拍攝屬於自己的攝影作品。這樣，才能永遠利於不敗之地。

攝影門檻越來越低，專業攝影師的路在何方？答案：路在腳下。

目前這個手機攝影和相機攝影的界限日益模糊，任何人都可以用手機拍攝出以前只能用相機才能拍攝出的好看的照片，這對於專業從事攝影的人來說，無疑是一記重拳。

曾幾何時拍照只能去照相館，而現在拍照幾乎就是人人都可以參與的藝術。作為專業的攝影師，怎麼辦？我覺得，專業就是專業，相機拍出來的作品不是手機可以輕易超越的，碩大的鏡頭手機裝一個試試。

光學技術不是ai就能輕易打敗的，演算法再好也比不上鏡頭裡實際進入的光線，相機拍攝的那種通透純淨，毫無塗抹的清新感覺，直接就能甩手機幾百條街。並不是這個時代不需要專業攝影師，而是需要更加有實力的高階攝影師。

攝影的門檻很低了，專業攝影師如何突圍？

隨著智慧拍照手機的普及，以及數碼單反相機的降價，確實在近幾年掀起了一股全民攝影的浪潮。

我們不得不承認攝影的門檻確實很低，特別是，隨著手機AI技術的不斷成熟，現在上至七八十歲的老人下到三五歲的小孩都會使用手機拍照。在日常生活中，拍照幾乎已經和吃飯睡覺一樣成為每天必不可少的事情。

現在在我們生活中，越來越多的人開始喜歡上攝影。從某種意義上來說，確實對傳統的攝影市場造成了一定的衝擊，讓攝影這件事情已經不再是攝影師們的專利。

雖然攝影運動的普及對攝影市場造成了一定的衝擊，但是我們也要客觀的看待。攝影的門檻雖然很低，但是攝影的進階之路確是非常難的。要使自己的攝影水平提高到專業水準也不是三兩天功夫就能做到的。

攝影是一門需要長期學習的創作藝術。我們生活中那些用手機拍照的，十之八九都是隻知道皮毛，根本沒有更深層次的去鑽研學習。現在的智慧手機拍照，90%的功勞都靠人工智慧演算法，有多少人真正懂得光圈，快門，ISO這些曝光最基本的常識呢？

所以如果你是一名真正熱愛攝影的攝影者，根本就不會顧及這些衝擊。走好自己的路才是最重要的。攝影就是一個漫長的修煉過程，在這條路上充滿了各種各樣的艱難險阻，只有靠我們自己不斷的去克服困難突破屏障，才能越走越遠。

攝影之路沒有終點，選擇了攝影之路就要學到老用到老。只有你堅定不移的一直走下去，你會慢慢的發現陪你走路的人會越來越少。直到有一天，你發現身邊已經沒有人和你同路的時候，那麼恭喜你，你已經成為了攝影大師了。

“突圍”？說的好像專業攝影師已經到了垂死掙扎的境地了，呵呵。

的確，攝影的門檻是低了，幾乎所有人有個手機就可以玩攝影，但大部分愛好者最多隻能算是入門。這就好比逛故宮，裡面的門檻多了去了，而且還有很多不對外開放的禁地。就是說有些門檻是大多數人永遠都邁不過去的。

任何一個行業，只要你足夠的專業，門檻降低了也不會影響到你的地位。

會做飯的人也不少，但是廚師的收入受影響了麼？

會寫字的人更多，也不見書法家受到啥影響吧。

這幾年玩自媒體人也很多，但是能成事的也只是極少數。

攝影也是一樣，大部分的攝影人都只是普通的愛好者，距離專業水準差的遠呢。即便是刻意化的練習，沒有個幾年恐怕也是連專業的門都挨不上。

上面的配圖是我在給飯店拍菜譜照片，儘管我用的是手機，但是閃光燈卻是專業配置。玩手機攝影，我是認真的，哈哈哈。

因為有了功能齊全的拍照手機，攝影的門檻確實降低了。有了拍照手機，獲取影像更加方便，隨時隨地可以拍攝。這也給專業攝影師帶來了前所未有的壓力，這種壓力不是技術水平上的，而是原來的消費者可以自給自足。

一個最簡單的例項，你有多久沒去照相館拍照了？你家的寶貝有多久沒去照相館拍照了？也許你會說，“我每年都去影樓拍一次，覺得那兒很專業”。但是絕大多數人確實已經不去了。自己拍照片隨心所欲，更生活化，不受張數、服裝限制。照片或許更真實，而且有美顏加持，不次於影樓拍攝效果。甚至能拍出非常漂亮的影片。忽然覺得專業攝影師的命運越來越像司機了。

透過以上的例子，我們明顯的感覺到，有一部分專業攝影師的生存空間越來越小了。各種題材的拍攝，都遇到了強勁的衝擊。包括前邊所說的兒童、寫真影樓的攝影師；婚禮攝影師、各種雜誌報社開始到圖片庫買照片、電商老闆都開始自己買微距鏡頭拍產品了。而這其中的很大一部分攝影師都是所謂的業餘攝影師，不要以為業餘攝影師沒有你拍的好。業餘攝影師常常是器材更優、技術更好。

所以，專業攝影師，除了繼續完善和提高自己的攝影技術、藝術水平，還是要從品牌化、高階化或細分領域入手。我個人感覺透過多部門合作、需要高度依賴創意、精細化製作、服務大客戶的攝影門類，還是需要專業的攝影師團隊，無可替代的。

隨著手機影像技術的高速發展配合各種演算法的加持，攝影的門檻確實很低了，普通人稍微學點構圖，按下快門的同時AI演算法已經完成了基礎後期，成片率大大提高。

這大概是一批偽攝影師的末路（比如我）

那麼專業攝影師如何突圍呢？以下是我個人的觀點：

1.提升專業知識&技能是‘專業’的護城河

2.專注細分領域打造屬於自己的特色

3.追求極致，精細化拍攝&精細化後期

4.敢於嘗試，嘗試新的拍攝&後期風格

攝影門檻的降低，並沒有直接影響到專業攝影師，因為“專業”與日常拍照有很大不同。

就好比汽車的大範圍普及並沒有影響到專業拉力賽車手一樣，手機讓人人都將拍照當成了日常，但卻不能讓人人都成為攝影師。

舉幾個簡單例子就能看出業餘與專業的不同了:

1、風光專業攝影師需要揹負大量裝置常年在野外作業，為了一張滿意的照片有可能在寒冷的雪地裡蹲守數小時；在半夜兩三點就準備器材、尋找角度等待拍攝日出的場景；拍攝一張水下作品，還要會潛水，懂水下生態……一切付出都是為了拍到想要的照片，這才是專業攝影師，普通人能做到嗎？即便有這種精神，那麼是否又有時間和精力呢？

2、體育攝影師，長期跟隨各個體育賽事，奔走於不同國家，不同賽場，接觸不同運動員，扛著長槍大炮在賽場上堅守，即使普通人也有同樣的裝備，那麼誰又能專門去拍這樣的題材，並且作為職業？玩玩而已與吃飯的本業就完全是兩碼事。

3、新婚大喜，誰會選擇找幾個熟人拿手機拍幾張照片就作為結婚照了？肯定還是要找專門的影樓、工作室去拍攝婚紗照。並不因為攝影門檻低了，這事就能自己操辦。即使有相機鏡頭，那麼有專門的布光場地嗎？有後期處理的能力和時間嗎？有相關服裝道具嗎？專業的事還是要交給專門的人去做，這跟攝影門檻降低不存在必然的因果聯絡。

攝影並不單純是攝影本身這件事，還專業攝影更加註重的是專門從事攝影職業的時間投入、成本投入、精力投入，或者是一種商業運營，並不是普通人拿個相機就能幹的事。所以，職業攝影師在這個時代依然沒有太大變化，該怎麼做還是要怎麼做，只有個別攝影領域受到了衝擊。例如新聞攝影，很多新聞機構都大量採納了民眾第一時間拍攝的手機圖片，而減少了攝影記者的工作份額。大部分攝影行業裡的細分類別並沒有太大改變。只不過隨著民眾攝影審美的提升，攝影行業需要在原來基礎上更為專業才可以。