作者更喜歡故鄉的戲。

表面上作者不喜歡城市的戲，喜歡故鄉的戲，實際上作者更重體驗，重過程，這和看戲時的心境是有很大關聯的。

城市兩次看戲的體驗都是不美好的:

一個人，非常擁擠，長凳使人聯想到刑具，看不懂問別人反被嘲諷，都讓作者覺得自己不適合在戲臺下生存。

然而小時候在故鄉看戲的體驗卻截然不同:

看戲前:到平橋，第一盼望就是去趙莊看戲。眼看著不能成行，卻在這群小夥伴的幫助下，成功了。很重的心突然輕鬆，舒展了，一路美幻如畫，一路快活愉悅。

看戲後:一起偷羅漢豆，浮船水上，撮豆艙邊，吃完之後，消滅完證據，編造好辯詞，一切事情似乎都比看戲有趣多了。

所以，雖然沒有看到想看的角兒，沒有精彩的場面，這些有趣的事情以及朋友們的陪伴足以讓這段回憶變得美好。

特別是《社戲》的結尾，讓人深深體會到作者對逝去美好童年的追憶:

“真的，一直到現在，我實在再沒有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戲了。”

故鄉的，現在很多有情懷的人都從城裡轉到了鄉村。俺也是其中之一，並賦詩一首:

歸園田居

混跡城樓十餘年

身似浮萍心也懸

未曾告老歸鄉去

農家小院別樣天

書盈四壁開千卷

耕讀人家有田園

寄情乒乓真雅趣

再謀一水動新篇

當然，是鄉下的社戲。鄉下，有一望無際的瓜海，山上掛著的明月，點點的星火，牆角的蟋蟀，更有手執叉，精靈的閨土，還有那窄窄的石板路，長長的巷弄，彎彎的石拱橋……這一切，一切，無不鑲嵌在作者的腦海裡，無論是繁華的都市，喧囂的世間，爾詐我虞的職場，就是心靈的港灣，精神的寄託，慰藉塵埃，滌盡愁緒。

《社戲》是魯迅先生的經典之作，小時候語文教材。

這篇小說所著重表現的是“我”對都會和農村兩種生活情景、兩種人情人際關係的不同感受。

小說的第一部分透過描寫“我”在大都會看京戲的描寫，展現了那裡醜惡齷齪窒息的社會景象和庸俗冷漠自私的人情人際關係。城市劇場裡喧鬧嘈雜，擁擠不堪;名角擺架子，久盼不出，令人失望;胖紳士目中無人，俗不可耐，吁吁喘氣，使“我”苦不堪言。

小說的第二部分所描寫的則是另一種迥然相異的環境氣氛及人情人際關係。這裡有美的自然環境，有美的生活情趣，有美的人際關係，有美的人情意味。鄉下的生活充滿無限的生機和情趣，掘蚯蚓釣河蝦，飽餐一頓，有迷人的月夜出航，小朋友合燒吃羅漢豆的活動，使“我”無比歡快，心曠神怡。

孩子的歡樂在於年少無知，在於經歷某件事的自始至終的那種過程。那晚的豆子，呼朋引伴的少年，以及家鄉的社戲，世界之於他都是新鮮。

01

孩子活的都是當下和眼前，而成年人活的只是回憶和對未來的期盼。

孩子努力地想長大，成人卻常常想回到少年。揮別少年，成年人的現實世界是不得不接受，無法不接受，努力的掙扎，努力的活著。

少年一旦長大成人，跳入滾滾紅塵，走到外面的世界，就再也回不到過去了。因此才有了那句多少有點令人傷感的話。

故鄉放不下肉身，他鄉放不了靈魂。每個人每一代人都掙扎在命運的邊緣，為了活著而打拼，為了活著而努力。

02

長大以後的迅哥兒走到外面的世界，周遭的環境，成年人的心情，縱使看見再多的美好，聽過再多的戲子，都再也不如少年時代所看過聽過的社戲。

區別並不在於戲本身，而在於作者的那種心境，那種經歷過很多是是非非，靜下心來以後的那種心境。

外面的世界太過複雜太過嘈雜，而心靈的歸宿在哪裡？每一個人，在他內心當中都有一片淨土，一片別人無法抵達的地方，一處什麼東西也無法取代的地方。

那裡便是靈魂的終結處，那裡就是靈魂的安放地，通常稱之為故鄉的地方。而在這個故鄉之內，社戲一直放在魯迅心頭揮之不去的溫暖回憶。