潘天壽原名天授,字大頤,別號雷婆頭峰壽者等,現代著名畫家、美術教育家。他和吳昌碩、黃賓虹、齊白石並稱20世紀 傳統中國畫四大家 。在上世紀中國文化受到西方文化強烈衝擊的大環境下,他們仍固守著中國畫的筆墨傳統。從筆墨深層次的尋求突破發展,成為並峙的4大高峰。

作為中國現代著名的國畫大師、美術教育家的潘天壽先生他的繪畫作品博採眾長，具有強烈的個人特色，不僅筆墨蒼古、凝鍊老辣，而且大氣磅礴、雄渾奇崛、具有懾人心魄的力量。

他的作品深入繼承了中國傳統繪畫，尤其是歷代文人畫家的精華，功力沉厚，同時他又具有強烈獨特的藝術表現個性，突破陳法，脫盡窠臼，創造出了沉雄奇崛、倉古高華的畫龍點睛面效果。他的作品充分發揮了以線為主的中國畫表現特點，造型概括簡約，風骨道勁。他的用筆精練而果斷，霸悍而有控制，如堊壁漏痕、拗鐵折釵，具有雄健、剛直、凝練、老辣、生色的特點。他善用濃墨作潑墨法，加上使用焦墨，畫面顯得蒼茫厚重，枯溼濃淡中均顯筆力。用色古豔脫俗不以自然色相為同。他深入研究和發展了中國傳統繪畫的構圖規律。尚氣勢、重整體、追求不平凡的畫面表現。他作畫極有魄力而章法結構又極為嚴謹，沉靜周密、慘淡經營，就如老將用兵，高瞻遠矚，出奇制勝，能在奇險之中造成巨大的力量感和獨特的結構美。

用毛筆書畫的同時，潘天壽先生還常作指墨畫，那特有的沉鬱古拙之意，絕非毛筆之畫所能代替的。指墨技法的創始人是清代高其佩，而在潘天壽先生的作品中卻達到了更為完美的境地。他的不少畫作都是指墨完成的。下面我們就分幾個方面來了解一下潘天壽的藝術特點。

一、立意

潘天壽繪畫立意的第一個特點：是會心四遠，著意新奇，即從高處、大處、遠處、深處和最新奇處構思，經營在畫內，著意於畫外。努力創造一種雄奇壯闊，蓬勃生動的境界。

第二個特點：是融詩意於畫景，善於營造富有詩情畫意的境界。如《欲雪》《雨霽》《雁蕩山花》等。融詩意與畫境，引人人勝，引發感想。

第三個特點：是以花鳥山水互相組合，創造一種新奇的形象。他說。古人作山水時，卻少搭配山花野卉為點綴，因咫尺千里之遠景，不易配用近景之花卉故。予近年來多作近景山水，雜以山花野卉，亂草叢湟，使山水畫之佈置，有異於古人舊樣，亦合個人偏好耳。

潘天壽《春霞》第四個特點：是造險破險。如《睡貓》《江州夜泊》，這些立意、特點是先往奇絕處構思，從險絕中求奇特，然後從迫塞中求空靈，從大實中求大虛，化險為夷，創造一種奇特的意境，給人以新鮮感。

第五個特點：是立足，表現時代精神。如《國壽無疆》《華光旦旦》等，取材新穎、景色崇高、氣概豪邁、骨力勁健，確實使人感到不平凡。這種雄壯的畫風，是畫家的精神表現，也是時代精神的反映。

二、構圖

第一個特點：是新奇壯觀。以奇配奇，不落平常。他的畫不論畫幅大小都從高處、遠處、大處和最新處立意。他的構圖與他的立意是分不開的。

第二個特點：是重在布虛。他對花鳥畫中的虛實處理深有研究，認為布虛是佈置中的關鍵。他說空白搞不好，實處也搞不好，空白搞的好，實處就能好。比如他的指墨《雙魚》，畫面除兩條魚和一處窮款處，再不著一筆，但從魚的活潑動態上，使人感到它是活動在江河中。

第三個特點：是以三點三線為基礎來處理虛實關係。佈線的原則對於潘天壽是很明確的。一是要與物件的形體相適應；二是要有疏密聚散；三是要儘量注意不互相平行。即要造成不等邊三角形。

第四個特點：是重在四邊四角的佈置。他說畫事之佈置，須注意四邊，更須注意四角，使與畫外之畫相關聯，氣勢相承(《隨筆》)。這樣能使有限的畫面空間表現更多的東西。如他常常畫一角、一截，卻能給人有無限之感。同時，這種佈置法打破了一般注重畫幅中間部位佈置的常套，給人造成一種新鮮的形式美感。

第五個特點：是講究開合。在不平衡中求氣勢。他說：氣要盛，勢要旺。力求在畫面上造成蓬勃靈動的生機和節奏韻味，以達到中國畫特有的生動性。潘天壽在其主要創作中予以靈活地運用。

第六個特點：是充分發揮題款、印章在構圖中的作用，並使它們有機的融合在畫面的結構中。他說：款志、印章，亦既畫材也。畫之四邊四角與題款尤有相互之關係，不可不加細心注意。他的題款、鈴印並無一定位置，變化複雜，皆視畫面的結構而定。題款或多或少，或長或短，章法錯落多變，達到增一字不行，少一字不可的境界。

三、用筆

講究骨氣美。是他用筆的第一個特點。潘天壽用筆的骨氣美，是透過力。剛、勢三方面的因素體現出來的。

講究靈變美。是他用筆的第二個特點。他用筆靈活有力主要在他的用筆技巧，功力與表現物件抒發感情有機結臺起來，以用筆的靈變創造有生命的藝術形象。

潘天壽用筆的功力多來自他的書法的功力。他說：中國繪畫用線的好壞與書法用線的好壞可以說是完全一致的。他的線條造型，以粗、重、硬、直、轉為基本特點。以順逆筆互用腕、肘做相向反側轉動，使直而硬的線條產生渾厚、凝練、老練、稚拙等藝術效果。

四、用墨、用色

潘天壽用墨用色的特點是以墨為主。以色為輔，主張以清楚、明朗為要。他用墨粗放潑辣，喜用焦、濃、潑、破、積之墨，使其渾厚華滋蒼鬱淋漓，層次多變。潘天壽的畫空白多，所以他用色講究統一中的對比，多用透明色，使色不礙墨，墨不礙色。通常以花青、褐色為主適當摻以硃色，力求曲雅古厚，清新明快。

潘天壽的繪畫成就是很高的。他的繪畫風格和成就之所以得到高度的肯定。主要在於他的繪畫藝術的獨特性和創新性，他既能努力的繼承和發揚傳統繪畫特有的氣派和特點，又能積極地按照時代的要求創新，這是我們所以要稱他為一位承前啟後的大畫家的原因所在，他不愧為一位偉大的時代畫家。

潘天壽，作為中國畫近代傑出的代表，他對中國文化的貢獻，在於堅守傳統文化精神的傳承。以自己的實踐證明中國傳統文化精神表達的優越性。在對待中國傳統文化精神的理解中，以自己的作品詮釋了中國畫藝術境界的新成就。潘天壽對中國傳統文化精神信念的認識尤為重視，無論形勢的風雲如何變幻，這種信念的自信，始終貫穿於他的創作之中。。。因此我們可以體驗到他作品中，那種追求永恆，崇尚博大的文化精神與境界。講潘天壽作品的博大，是他對中國傳統文化精神的深刻理解。是他對中國畫藝術境界優越性表達。在他的作品中，給欣嘗者的感受除了雄渾的意境震撼，還有他筆墨功力的深厚與精湛(。這一切，都構成潘天壽藝術形式表達的自我強力的個性。當這種建築於中國傳統文化精神之上的藝術語言，藝術形式一旦成為時代的文化符合，那麼潘天壽作為一箇中國畫家的歷史地位也就得到了確立。(畫為自寫丿。

因此作為中國畫的基本認識以及美學思想的基本精神的表達，這對於一個具有藝術責任感的作者來說，是一種基本的認識。潘天壽的藝術創作，可以明晰的看到這樣一種對待中國畫創作的基本精神。也可以看到他對待這一追求的真誠與信念。.潘天壽的成就正是把他的終身追求，確定在這一文化精神的高度以及美學思想的發展之上。志存高遠而恆志以求，壯其心胸而廣闊其藝。終將以自己純潔的藝術理想而鑄造了他的藝術品格，藝術境界，以及藝術高度。

潘天壽是新中國著名的畫家，美術教育家，他是繼承傳統國畫，並將傳統發揮到極致的代表，每一次欣賞他的作品，都給人一種力透紙背的感覺，這正是他將中國畫用線造型的原則發揮到極致的表現，他的每一幅作品都是這樣，線條遒勁有力，富於變化，表現力充分，無論是山水畫，還是荷花，老鷹，都表現出中國畫特有的情懷 ，在剛勁的線條下，表現的是一個藝術家追求的本真，也突出了他對傳統國畫的認識和提高，將中國畫的美提高到了一個新的高度。

潘天壽先生還是當代指畫藝術的代表人物，與他的墨筆畫一樣，他的指畫也是突出了線條的美，同樣是那麼有力，那麼遒勁，那麼富餘變化，在潘天壽先生的藝術世界裡，蒼勁有力是一個永恆的主題。

先生有一方印章，印面刻著“一味霸悍”四個字，這正是先生繪畫風格的寫照 ，也是先生追求的目標，在他的作品裡有著很好的體現。先生畫面構圖不似傳統國畫，很多畫構圖很滿，主體佔畫面比例很高，但是不會覺得擁塞，這就是先生的妙處所在。先生用線有銀勾鐵線之說，線條有張力，力道十足，氣韻生動，可以說在當代畫家裡難有人超越，一箇中國畫家把線條練到了極致，也只有潘天壽先生能對的起這個評價。

我們欣賞潘天壽先生的作品，是用一種高山仰止的心情來欣賞的，他的作品在當代美術界有著崇高的地位，作為傳統國畫的繼承者，他當之無愧的成為一代宗師。