暗戀劇組和桃花源的劇組因為時間和場地的原因在同一個舞臺上去排練而上演了一悲一喜的自然結合

可最後暗戀劇組把場地讓給了桃花源的劇組先來排練，等桃花源劇組排練完之後暗戀劇組剛要上場卻又被告知沒時間排練了，場地要結束今天的工作了

事件中心是暗戀劇組和桃花源劇組預定了同一劇場同一時間段彩排而衝突出來的故事

分中心就是暗戀、桃花源的兩個不同時代不同背景下的故事

挺火的。黃磊拍的這部話劇《暗戀桃花源》，已經開始了巡演，說明這部話劇的影響力度還是不錯的。至於話劇，一直都被娛樂圈裡的人看做不一般的東西，話劇的地位比電視劇還有電影的地位要高點多，對演員的要求也很高。

胡歌因為常年都參演話劇，還被特別指明誇獎，話劇的娛樂圈的地位已經達到了非常高的位置，黃磊此次的話劇在一定程度上將黃磊的地位再次提升了一個檔次。近來，黃磊參演了很多的綜藝節目，過多的暴露在大眾的視野之中，拍攝話劇是在一定程度上挽回黃磊的形象。

這些年，黃磊的發展越來越好，參演多部綜藝節目，擔任情感導師，還有掌勺大廚，還有參加極限挑戰，這些活動讓黃磊的聲名越來越大，黃磊的發展也越來越好。黃磊是海清的老師，還是眾多的新一代的演員的老師，他的演技實力幫助了很多的同學在演技上更好的發展，這次的《暗戀桃花源》，是黃磊在他的發展態勢之下，做出的一個巨大的發展推動。

他以自己的方式去開啟話劇，讓更多的人可以感受到話劇的力量。話劇的內涵是一個演員演技的最好呈現，而黃磊帶領著一眾人完成了這個過程，《暗戀桃花源》也被打響，起初是因為黃磊的帶領，之後是因為這部話劇本身的力量。起初，話劇很火，有黃磊的宣傳，再次大火，全靠著話劇本身的內涵。

《暗戀桃花源》講述了一個奇特的故事：“暗戀”和“桃花源”是兩個不相干的劇組，他們都與劇場簽定了當晚彩排的和約，雙方爭執不下，誰也不肯相讓。由於演出在即，他們不得不同時在劇場中彩排，遂成暗戀桃花源就了一出古今悲喜交錯的舞臺奇觀。“暗戀”是一出現代悲劇。青年男女江濱柳和雲之凡在上海因戰亂相遇，也因戰亂離散；其後兩人不約而同逃到臺灣，卻彼此不知情，苦戀40年後才得以相見，時以男婚女嫁多年，江濱柳以瀕臨病終。“桃花源”則是一出古裝喜劇。武陵人魚夫老陶之妻春花與房東袁老闆私通，老陶離家出走桃花源；等他回武陵後，春花已與袁老闆成家生子。此時劇場突然停電，一個尋找男友的瘋女人呼喊著男友的名字在劇場中跑過…《暗戀桃花源》一劇以奇特的戲劇結構和悲喜交錯的觀看效果聞名於世，被稱為【表演工作坊】的“鎮團之寶”。

暗戀”是一出現代悲劇。青年男女江濱柳與雲之凡，他們在上海因為戰亂相遇，也因為戰亂分散；其後，兩人不約而同地逃到了臺灣，卻彼此卻不知情，苦戀40年之後才相見，但男婚女嫁已經多年，江濱柳已經瀕臨病終。

　　“桃花源”則是一出古裝的喜劇。武陵人漁夫老陶的妻子——春花與房東袁老闆私會，老陶離家出走桃花源；等他回到武陵後，春花已經和袁老闆成家生子。此時，劇場突然停電，一個尋找男友的瘋女人，呼喊著男友的名字在劇場中跑過……《暗戀桃花源》這本話劇以奇特的戲劇結構以及悲喜交錯的觀看效果聞名於世，被稱為【表演工作坊】的“鎮團之寶”。

說《暗戀桃花源》是中國近三十年最為成功和優秀的戲劇作品，並不為過。不管從文字，表演，以及戲劇美學上考量，都是巔峰之作。自2006年開啟大陸巡演以來，場場爆滿，人人讚歎。

劇場中的“暗戀”和“桃花源”兩條故事線的交叉和衝撞，讓觀眾在捧腹大笑的時候又眼含淚水。第一遍看的觀眾，大多大呼表演之暢快淋漓；再看一遍，頓感結構之精妙絕倫；然而，看得多了，《暗戀桃花源》蘊含的深意卻才逐漸展開。

《暗戀桃花源》到底在講什麼？

愚以為，無須繁複，只是“追尋”二字。

《暗戀桃花源》有三個戲劇空間：“暗戀”劇組，“桃花源”劇組，以及真實的舞臺空間。

“暗戀”的“追尋”二字型現得再明白不過——江濱柳這跨越了半個世紀，跨越了臺灣海峽，幾乎是死不瞑目的這份執念；陪伴了江濱柳幾十年的江媽媽，傾其一生，只為獲得江濱柳哪怕一刻的真心；雲之凡在戰亂中等待，可終於“不能再等了，再等就要老了”，她追求了平凡人的幸福，她做了外婆，她先生人很好，她的兒子送她來與五十年前的舊情人相見；病房裡天真的小護士也一樣，在自己的世界中，不斷去認識真實世界的相貌；就連只在對話中出現的老韓，在大陸開放後，不也忍不住常常跑回家鄉，吃那臺灣也有的大閘蟹嗎。

而另一個不大不小的細節。更為“暗戀”在意義上拔上一個高度——劇組中的所有劇情，其實只是導演自己的故事。而讓大家動容的演員們，在舞臺上的“導演”心中，也依舊只能是聊以自慰的幻象。從內到外，“暗戀”的追尋，似乎再明顯不過。

讓我們來看看“桃花源”吧。老陶袁老闆和春花的三角關係，並不只是為了讓觀眾發笑。老陶愛著春花，愛到可以為她自殺，愛到可以為她去死，愛到哪怕成了仙人也要回去找她；袁老闆也一樣，所做的事更是奉行自己的哲學——想要什麼，就闖進去，把她搶出來；春花的思路更是簡單：“我要一個生活條件良好的家庭。”

在“暗戀”和“桃花源”中，所有角色的貫穿行動都是針對一個確定目標不變的追尋。

讓我們回到舞臺上。我猜，給大家印象最深的，一定是那個瘋瘋癲癲的女人。而她，自始至終只在做一件事——追尋劉子驥。

劉子驥是誰？《桃花源記》最後一句：“南陽劉子驥，高尚士也，聞之，欣然規往。未果，尋病終，後遂無問津者。”

用這個看似不合理的角色“瘋女人”，賴聲川和他的夥伴們埋下了最深的一條線——追尋。

毫無疑問，“暗戀”和“桃花源”單獨拆解出來，都是一個良好的故事。而賴導這樣的“雙生子”般的設定，除了文字意義上的，更有戲劇形式上的追求。年輕人對於“暗戀”體會更深，是因為這樣的苦戀加上命運的離奇，更貼近年輕人的生活經驗。

很多人覺得“暗戀”是悲劇，因為它讓觀眾哭。而哭過之後，仔細想想，江濱柳見到了雲之凡；雲之凡繼續自己的美滿家庭，江媽媽被陷於崩潰的江濱柳召回，擁抱，不也是很幸福的一刻嗎。

“桃花源”大家覺得是喜劇，因為大家笑，可老陶春花袁老闆經歷了這般的年月和追求幸福的過程，仔細想來不如什麼都不做，命運的弔詭，難道不讓人唏噓嗎。

一部好戲像杯好酒，必定入口清潤，回味悠長；而一部爛戲，在最初的感官刺激消退之後，便什麼也不剩了。《暗戀桃花源的》偉大之處正在於此，越是咀嚼，越是有味。

昨天終於現場觀看了大陸版的暗戀桃花源，卻滿眼都是1999年的影子。除了孫莉，其他所有角色較之我心目中的形象，都要打上個八折。私以為，1999年的那一版，乃是達到歷史巔峰的絕唱。金士傑、蕭艾、趙自強、馮翊剛、丁乃箏，他們五人所演繹的角色，至今無人能及。

最後以一個有趣的細節結尾吧。

整部暗戀桃花源我們聽到的第一句臺詞，便是出自江濱柳之口，輕輕哼唱而出的上海老歌《追尋》，蔡琴演唱過，採拮歌詞在下面吧：