這劇情節也挺曲折的，和三生三世十里桃花套路一樣一樣一樣的，情節和演技雙線上，女主挺漂亮的，副線相當不錯，青島大姨很出彩！！！《三生三世十里桃花》的導演，師姐很仙，司命的女裝相當逗比！！！連承宴都很可愛了，承宴最逗比的一句話：這四海八荒誰不知道，戰神眼瞎了看上你，當時笑了半天！！！

司命和十三又搞笑又暖！！！！

宸汐緣剛剛上映的時候，大家都覺得張震有老又醜，倪妮也不怎麼漂亮，評分也不高。是屬於醜拒的那類。可是到了後來就有越來越多的人喜歡這個劇了。叢醜拒到真香。宸汐緣實現了逆襲。為什麼呢？

1 九宸霸氣護妻，在得知靈汐身負魔氣的時候，為了抱住靈汐的性命，甘願放棄戰神之職，放棄一品神位，從此隱居從極源。沒有達成之後又以靈汐仙隕為緣由暫時保住靈汐的性命。後來又挖出女媧石心，為靈汐守護元神，不惜下跪給對手天雷真君。真是令人感動。

2 九宸追妻感情真摯坦誠對待。當發現自己喜歡靈汐的時候主動出擊，坦誠的告訴靈汐自己自己如何擔心她牽掛她，愛她。還為靈汐做吃食，親自洗刷碗筷。笨手笨腳的，像不像自家的老公。

3 九宸心存大義，啥小家為大家。大無畏的犧牲精神更是為之感動。當得知魔君猶在，為了將她再次封印縛靈淵，他告別了心愛的靈汐，敬愛的師傅，親愛的師弟。甘願把這一切的苦難一個人扛下。此刻已淚奔。

總之，這些都是宸汐緣逆襲的原因。張震和倪妮精彩的演繹也是分不開的。兩人的密切合作，使得宸汐緣受到觀眾的喜愛，期待兩人的再次合作。期待更好的作品出現。

雖然是律師，平時裡要靠理性來工作，不過假期悠長，被同學推薦，要我看這部劇。於是，便一發不可收拾。真是好看的劇，比那個囉裡囉嗦的某世界，好多了。

本來就比較喜歡張震，他早期的作品都非常有質量，建議大家去看他和舒淇合作的《最好的時光》，看的人心痛，舉手投足都是戲，卻又不是戲，感覺兩個人就是戲中人，對白很少，眼神交流很多，非常內斂，卻觸動人心。因此，我對於現在很多影視作品的誇張表演十分受不了。

《宸汐緣》好看，我覺得無外乎以下幾個原因，呵呵，學法律的人，看問題就喜歡引經據典，言之有物啊，沒辦法，習慣了。

首先，劇本好。這部劇的整個故事情節跌宕起伏，很吸引人，九宸和靈汐經歷三世的過程脈絡清晰，感情發展層層遞進，很有說服力，也很感人。

其次，演技好。張震當然是第一名，越往後越覺得，他就是戰神，他所做的每一件事都體現出他的睿智和道義，兩者兼顧，從來沒有食言。他和天尊對話中，表達心意，說他追求不是師傅的大道，是自己的道，而這個道就是“和”。從此，他救靈汐，處置元瞳，解救天靈族，捨身鎮魔等等舉動都體現出他對這個“和”的追求，一以貫之，從未有變。

這部戲裡，靈汐歷經三世，每一次的行為舉止和眼神都不同，從天真無邪的少女，到身患耳疾的凡人，再到高高在上的一國之主，每個改變都那麼恰如其分，像換了一個人，真是演得好。

第三，價值觀高尚。這雖然是一部神仙玄幻劇，但是，卻到處是凡人的情感、價值、悲喜和歡愉。在感人的同時，也傳遞著忠貞不渝的愛情，捨身取義的道德，助人為樂的友誼，克己復禮的情操。即便是最後的惡人景休，也是非常飽滿的形象，讓人對於善與惡，忠與奸，是與非，愛與恨，有著非常深刻的認識。也引發了思考。

最後，製作精良。無論是化妝還是佈景，或者是各自小物品，都製作的非常精美，好比，靈汐給九宸暖手的手爐，真是好看，那麼精巧，的確像是天宮的物件啊。

總之，一部好戲不是幾個人的功勞，而是全體人員的努力，特別是劇本和演員。如果沒有好劇本，真是會糟蹋好演員的。

平時很少看電視劇的我，也是被吸引了，忍不住說了這麼多。希望大家都能從中得到歡愉，在家做好防護，平平安安的。

這部作品能逐漸挽回一些口碑，在七話看來還是演員、劇情與格局的共同成就。

演技拯救顏值對於一些觀眾來說是“老生常談”，曾經擁有同樣案例的趙又廷原本便有不錯顏值基礎，又與女主楊冪年齡各方面契合，不會有“扮嫩”之嫌。所以對於“大齡”演古偶的張震，即使看過幾集的觀眾，也難以拋開有色眼鏡。

但張震在細節處理的豐富經驗搭配原本就有些禁慾系的氣質，還是讓他將一個經歷過戰場殺伐與勾心鬥角的戰神形象穩穩立住。

進入劇情的觀眾會發現，這種外表粗糙心思細膩的戰神，反而更有質感。

待到角色動情之後，張震氣質中隱含的禁慾氣質被加大釋放出來，成為撩拔少女心的關鍵。此時再去吐槽張震“醜”，便很難獲認可，畢竟角色觸動觀眾的點，永遠不止外表，演技拯救了張震的古裝。

人設討喜演技又到位，張震的逆襲順理成章，最受詬病的男主受到大多數觀眾的認可，《宸汐緣》已經挽回一些敗局。但《宸汐緣》演技出演的不止張震一個，這部劇可以算是古偶作品演技平均值最高的一部，幾乎找不到拖後腿的演員。

幾位老戲骨演技不在話下，僅是靈汐的兩位老父親便催了觀眾大把眼淚，老演員們用心起來，堪稱“洪水猛獸”。但本劇並不是靠老戲骨們撐演技，小花旦倪妮對人物情感揣摩對得起“謀女郎”身份，單純眼神殺已經完勝許多小鮮花。

以凡間劇情為例，善良孝順的林默當得知父親是推自己入水的兇手時，她醒來後的眼神瞬間由曾經的依賴轉為冰冷，細節感代入極強。這樣僅用眼神便將一個經歷生死後的人物情感變化展現出來，還是要專業演員才能更好的詮釋。

配角們也個個爭氣，張芷溪塑造出的青瑤高雅清冷、李嘉銘演繹的雲風上仙明朗帥氣、海鈴的反派元瞳慾望心機都恰到好處。連承擔搞笑戲份的張海宇與那廣子也驚喜十足，尤其是張海宇，凡間戲份花樣COSPLAY，簡直不要太拼。

全員演技水平線上，這樣的陣容，只要劇本合格，絕對只會逆襲不會沒落。

而《宸汐緣》的劇本質量，在目前的古偶行列絕對處於及格以上，甚至也可能得到一個不錯的分數，編劇掌握住了古偶的核心：既蘇又撩的愛情故事。只要觀眾堅持住前期略顯俗套的劇情，被演員帶入進角色，便會體驗到不輸《親愛的，熱愛的》般的甜蜜。

劇中九宸與靈汐這對苦命鴛鴦的“三生三世”是核心看點，設定雖不如有IP支撐的夜華白淺來得有情懷，卻抓住了“三生三世”的精髓。第一世，強大自持的戰神VS單純懵懂的小丹鳥，女孩的天真融化幾十萬年無波瀾的心。

男主“老房子著火”式的愛情展開與女主大膽執著痴心，讓“老阿姨們”心肝亂顫，這種又甜又撩的劇情，永遠是抓住觀眾的致命法寶。試問，誰不想要一個強大又願意挖心救自己的男朋友呢？

第二世，養成系愛情基調明顯，凡間又聾又啞的孤女獲得戰神守護，輔以李學東飾演的男二景休介入，加速了男主由冰山向火山轉變。戰神倒貼量衣這段，就問你夠不夠撩？彈幕裡的一片“尖叫聲”已經代表了觀眾的態度。

而且，《宸汐緣》男二景休線單拎起來也是份不錯的愛情故事開局。落魄國師雨夜遇到善良少女，一飯之恩與相互陪伴，短暫的關懷讓他感受到人間的溫暖，從而治癒了自己的孤獨的心。這樣的相遇相知，勢必會吸引一部分粉絲。

可惜，景休來得太盡，神女之心已許他人，他的愛情註定不能成正果，但不耽誤他成為觀眾心疼的男二。

《宸汐緣》在保持言情套路的魅力之時，也創造出一些勝於傳統古偶作品的格局，比如不侷限於愛情的“感情戲”。張芷溪飾演的青瑤與靈汐之間的姐妹深情、九宸與雲風之間的師兄弟之情，都是本劇細膩的情感延伸點。

但，最催淚的，是親情。

靈汐在神界的養父樂伯，製造了本劇第一場爆淚劇情。萬年前一次偶遇得來的父女情份讓他們相依為命，操心的老父親與單純的小女兒，溫暖感人。最終樂伯為靈汐為死，體現了父愛的偉大，這份愛也能為靈汐未來鬥過魔氣鋪墊最好的基礎。

樂伯死後，感人的父女情並未止步。靈汐投胎為凡人林默後，她又遇到一個偉大的養父。這個父親沒有樂伯的能力，也非大福大貴之人，他只是一個普通的、疼愛妻子又對母親孝順的醫者。

對待天生殘疾的養女林默，他教她自強、自立、如何強大，給予了她最大的溫暖。他之於林默不是完美父親，當全家人的性命壓在他身上時，他會選擇放棄林默，但老父親的掙扎與悲苦觀眾看在眼裡，也敬在心裡。

兩段父女情，異曲而同工，豐富了《宸汐緣》的情感世界，讓它不再侷限兒女私情，也讓靈汐這個人物更加飽滿。她是孤兒、又自帶魔氣，註定命運坎坷，遇見九宸是她的福，而遇到兩個疼愛她的養父，則是她的幸。

得到過父母疼愛的孩子，能更堅強面對痛苦，也能更勇敢擁抱愛。編劇給予靈汐的不止是兩段父女情，還有更飽滿的人格，這也讓《宸汐緣》的故事，可看性更強。

有了演持加持又有及格以上的劇本打底，《宸汐緣》的逆襲在情理之中。只不過暑期言情好劇扎堆，《宸汐緣》的優秀並不足以到突出重圍的地步，但有興趣的觀眾不妨一看，相信不會失望。

《宸汐緣》從未播就被黑，很大一部分原因是因為觀眾抱著先入為主的想法，這部劇主演以前是演電影的，那看電視劇的觀眾對他們就不會感冒，而且主演選的也很是尷尬，一個是備受爭議的大齡“謀女郎”——倪妮，一個演型別片的鋼鐵硬漢——張震。

讓這樣的兩個人去演仙偶劇，難免讓觀眾覺得出戲，偶像劇標準的演員就是俊男靚女，本來就是奔著顏值去的，女主還好，男主雖然是有演技的，但是這顏值不是鐵粉剛開始也磕不下去。

再說起女主——倪妮，“謀女郎”隨便拎出一個，不說都是大腕，但是曾經也都是火的一塌糊塗的，章子怡火成了“國際章”，鞏俐成了“鞏皇”，甚至比倪妮小几屆的周冬雨都拿了“金馬獎影后”，倪妮不僅不上不下，演的劇也沒火，不由得讓人懷疑她的演技。

為什麼說倪妮不上不下，是因為倪妮雖然演戲不紅，但是時尚資源從來不缺，各種大牌代言也不少，由於又是謀女郎出身，觀眾對倪妮的期待可以說很高，但是倪妮火的確是她的拍照姿勢和各種旅遊照片。

作為一個演員戲沒火，人也沒火，反而隨手拍的照片火了，說起來能不尷尬嗎，那倪妮為什麼不火呢？她出道的第一部作品《金陵十三釵》起點之高都是別人遠不能極的，豆瓣評分更是高達8.1分。

倪妮的資源一直很好，八年來作品不斷，且都是當仁不讓的女一號。她的電影作品大致上可以分為兩種型別，一種是狗血小妞電影，比如：《我想和你好好的》、《等風來》、《新娘大作戰》、《28歲未成年》等

繼處女作之後再無代表作，接連演的片子，不說演員陣容，就是電源本身題材不合觀眾胃口，劇情更是一般，所以路人緣也慢慢敗完了。

本來長著一張高階臉的倪妮，演技又不差，應該在電影界混的風生水起，但是混的不好連高階臉都會被說臉大。所以倪妮也開始轉型，不敢隨便接電影了，開始轉往型別片、劇情片轉，比如《雪暴》和《拆彈專家2》。

不過在這種以男人為主場的戲中，就算是倪妮也只能甘當綠葉。《雪暴》雖然豆瓣評分僅6.3，已經是倪妮除了《金陵十三釵》外評分最高的作品，卻因為和張震、廖凡搭戲，戲份被嚴重擠壓。

電影圈摸爬滾打這麼久要紅早就紅了，那麼只有兩種可能了，第一：演技爛；第二：還只演爛片。

再來說男主，男主本來就不屬於偶像派，所以外形上看確實顯老，網友稱：這不是逼女主和自己的爹談戀愛嗎？哪怕是演員被diss成這樣最終也沒逃過"真香定律”。

沒播的時候就不被看好，播了以後更是被各種挑刺，劇情被指抄襲了十幾部題材的仙俠劇（注意，不只一部），幾乎能叫上名字的都是被抄襲的“正宮”，於是不管看沒看，網上就開始了對這部劇的尬黑。

首先抄襲的就是同款《三生三世十里桃花》，不僅抄劇情輪迴三世，桃林也抄，甚至連主題曲都讓同一個人唱，而且衣服都是白淺剩下的。

接著就是人設抄了《花千骨》，神尊就是《花千骨》裡的白子畫，天生帶煞氣的這個設定也是抄花千骨，還有說靈汐是個身份神秘的小仙設定抄襲了《香蜜沉沉燼如霜》裡的錦覓，甚至還有說抄襲了《仙劍》的？

這部劇剛開播就被吐槽劇情平平，槽點眾多，五毛錢特效，甚至連劇情中出現的一隻凡間的狗要拿去喂靈獸，都被吐槽為啥不用仙術直接給送回凡間？

這部劇播出的時候恰好就碰上了大火的《親愛的熱愛的》《陳情令》、《長安十二時辰》，每一部劇不管是從前期宣傳造勢，以及演員的陣容來說，都碾壓《宸汐緣》，《宸汐緣》之所以能夠從這三個巨頭中求得生存，靠的還是劇情和演員的演技。

《宸汐緣》的風評開始轉變的時候，已經是中後期了，這時候其他三位巨頭收視穩定，熱度也不那麼高了，這時觀眾才把多餘的眼光放到了這部劇上，看著看著就會發現雖然仙俠劇都是一樣的套路，但是《宸汐緣》的劇情和以往的仙俠劇是不一樣的。

男女主之間的對手戲不僅沒有讓觀眾覺得尷尬，反而越看越有代入感，對劇情的理解也就越深，整個劇沒有一句臺詞是廢話，也沒有一個人物是打醬油的，每一個角色都是鮮活的並且有他存在的意義。有的劇是隻喜歡看主角，而這部劇連配角的戲都讓你捨不得跳過。

倪妮張震常年演電影，演技絕對是可以甩流量小鮮肉一條街的，倪妮早期確實不懂得怎麼去表現人物，但是在這部劇裡，主角“靈汐”經歷的三世，每一世都是獨立的存在，讓人真真切切感覺得到轉世的她是不一樣的。

整部劇有笑點有淚點，每一個角色都不是湊數的，每一句臺詞都沒有廢話，每一個細節最後都成為一個伏筆，成為故事的主線的一部分。演員後期的服裝和妝容也是美到炸。豆瓣的評分也成了最好的說明。

在這代人的記憶裡，最成功的仙俠劇是《仙劍奇俠傳》，而除了《仙劍奇俠傳》就是《宸汐緣》刻畫人物最深刻最細膩了，《花千骨》被說爛尾俗套，《三生三世十里桃花》也沒能有多大的反響，只能說普普通通，《香蜜沉沉燼如霜》更是被說男二戲多。

《宸汐緣》能夠漸入佳境，也說明了真正的好劇是不會被埋沒的，哪怕看得人再少，都能清晰的辨別這部劇到底是好是壞，而觀眾也不是能輕易被糊弄和帶節奏的。

近年來氾濫的中國產仙俠劇大都粗製濫造，情節雷同，演技尷尬，讓觀眾唯恐避之不及的妥妥的雷區。

這部劇主演以前都是演電影的，難免讓觀眾覺得出戲，那看電視劇的觀眾對他們就不會感冒，女主是備受爭議的大齡“謀女郎”——倪妮，男主是演型別片的鋼鐵硬漢——張震。

剛開播時類似於《三生三世十里桃花》和《花千骨》的設定，有極大的炒冷飯嫌疑。預告片特效讓人無從槽起，不上心的造型，實在違和到勸退。

看仙偶劇本來就是先看顏值的，女主的顏值可以，男主就顯老了，在劇中看起來就像是女主的父輩。嫌棄張震的造型和顏值：對於張震，我之前一直沒有具體的印象，只知道他是電影咖，對於他來演男主我是不看好的。

之所以能在大家都不看好的情況逆襲而上，贏得口碑，還需歸功於這部劇的反套路。

男女主角的演技很線上。劇情緊湊，絲毫不拖沓，起承轉合都相當精彩，臺詞沒有一句廢話。也沒有一個人物是打醬油的，每一個角色都是鮮活的並且有他存在的意義。

情節推進，並設好懸念，男主對女主從高冷防備到實力寵愛，甜蜜指數一直在飆升，劇情十分有戲劇邏輯的，層層遞進，不會讓人感到尷尬和突兀。男主不是劇中的天族，也不再是高高在上的存在，他們有了人味兒，他們的生活有了煙火氣。鋪展開的是一幅眾生相，出彩的不只是愛情。

演技線上、又很有趣的《宸汐緣》，所以出現了當初有拒絕，現在就有多喜歡的真香定律

關於這部劇的口碑問題，我覺得之所以會“逆襲”，前期宣傳要負起很大責任。本身這個劇本，班底加上兩位實力演員，絕對是不用逆的，從0開始完全沒問題。但是為什麼大眾視角是從完全不看好的標準出發的，我作為一個普通觀眾來聊一下我的感受：

1、仙俠劇在我們印象裡提起來是怎樣的套路：流量演員+網路小說改編+廉價造型+5毛特效=爆款。基本上可以說，大部分的古裝仙俠劇走的都是這樣的套路，既然大眾認知已經形成了這樣的看法，在宣傳的時候依然用古裝仙俠劇來做噱頭，即便後面加上張震倪妮兩個電影大咖+張叔平造型+原創劇本這樣的加分項，也很難淡化既有印象。

2、演員是否符合角色：好的演員可以勝任很多角色，但是張震這樣的電影大咖來演電視劇已經很讓人跌破眼鏡了，竟然還是仙俠劇。大家首先考慮的不是他能不能勝任，而是一定會覺得是為了利益才“下凡”，這樣的想法本身就有一定的偏向導向。加上之前的仙俠劇演員都是年輕的流量們，張震從年齡和外形上都是反其道而行之，加重了大家對他出演的不信任感。倪妮相對來說尷尬的程度略輕，但是她確實沒有目前娛樂圈流行的“少女臉”標準，加上流量也不夠，自然出演的目的也會被諸多想象。從演員的角度來講，也非常被動。

3、國劇這些年經常被人成為宣傳片包含了劇情精華的所有，很多時候宣傳片絕對亮眼，但是看劇卻有很多不能銜接的環節和拖拉重複的剪輯。但是這部劇的宣傳片實在不值得誇讚，不知道是為了保密還是剪輯人員的個人審美，剪出來的效果不是MV更像廣告片，給人物太多大特寫，沒有任何劇情的寫照和感情戲份，看得人云裡霧裡沒有想法，並沒有達到如期宣傳的神秘感和誘惑感。

4、綜合以上，我覺得前期宣傳拖了正片的後腿，加上對於古裝劇的禁令導致該劇無法上星，因此很大程度上影響了劇集的影響力，事實上看過的人都知道，這部劇絕對有實力成為今年國劇的前幾名，古裝劇甚至有可能算是前兩名。如果是從傳統的角度去看待這部劇，可能真的會失望。但是如果你想看一部好劇，這部劇真的是非常好的選擇。張震把一個有情有義，有勇有謀，有梗又小腹黑的“老神仙”演繹的淋漓盡致，冷淡面癱也全都是戲。倪妮實力告訴你什麼叫天然少女感，什麼叫哭戲的層次感，什麼叫靈俏可愛和大氣端莊切換自如。演員真的承擔了這部劇大部分“逆襲”的任務，加上劇本其實很有梗，雖然也有陶勇的感覺，但是幽默感十足，剪輯節奏也不錯，張叔平的造型在這部劇裡還是很有質感的，服裝非常顯氣質。唯一的問題在於五毛特效毫無進步，當然我們也沒什麼期待就是了。整體來說，這部劇值得進入今年國劇最佳的候選名單，也要作為今年劇集宣傳工作的反面教材好好審視和檢討一下。