這是不可避免的一方面，現在人們的生活娛樂基本都是圍繞電子書，遊戲，動漫，而對於電視劇的追求正在減少。

所以那些電視劇片方要吸引觀眾，從觀眾的興趣下手，從當紅ip改編，才能吸引更多的收視。

要說利弊嗎，這說不上來。畢竟好ip如果遇上差勁的製作，那就是一部失敗的作品。青雲志就是一個例子，傷了多少原著黨的心。

但如果遇上好製作，雖說不一定大紅，但一定會好評，也拿最近熱播的人民的名義舉例，不就是這樣嗎。

未來的話，應該會越做越大的。

IP改編熱現象說明了文藝作品越來越朝著界限模糊的方向發展，從長遠來看，這是好事，是“大事所趨”。

文學作品、歌劇、電影、電視劇等等，本不應該有界限，好的作品透過另一種形式展現出來，這沒什麼問題。

當然，如果我們能夠把握住機會，將我們的價值觀透過文藝作品展現給世界，這無疑是歷史性的進步，是值得我們努力為之奮鬥的事。

ip改編我個人是期待的！但就中國現在影視圈來說功利性太強！一部影視作品沒有好好打磨，就貿然的推出！導致原著黨的抵制，有意的導致爭論話題。如今中國大部分的ip改編都來自於網路小說！我個人理解中用文字表達描述是平面的展示故事！但是將其搬上大螢幕是立體的！人物的面貌表情，內心情感交流，臺詞和肢體的表演將會更加豐滿故事！而這些都需要工作者下一定的心思！甚至於敢於改變！總而言之希望可以看到更好的ip改編作品。

以下拙見。

先感嘆一下，當下IP改編真是火熱的不要不要的，都不知道該拿什麼詞來形容……

以從網路文學改編IP劇來說，IP熱反映出當下一些現象，有利有弊。

1.網路文學作品發展至今，出現了許多像晉江文學城、起點中文網等規模較大、運營相對穩定的文學類網站，也出現了一大批有才華的網文大神，同時，也存在內容質量良莠不齊、抄襲等等問題。IP改編的不斷火熱，加強了大家對網文圈的關注，也進一步放大了網文圈的優缺點，或許會加速網路文學的加速最佳化發展，也可能使優秀作品被過度使用消費供不應求，轉眼又被淡忘。

3.關於粉絲經濟，IP改編在很強的程度上依賴於粉絲，無論是原著粉、作者粉、還是演員粉絲。在IP系列產品的生產傳播過程中，若是對粉絲效應依賴過強，往往容易忽視其作品質量、作品內涵，同時粉絲髮現自身作用逐漸變大，便會投入更多精力，長期如此，可能形成惡性迴圈，使文化產品過分娛樂化。(也不可忽視粉絲的正面影響，適度為宜)

4.新媒體發展與IP熱相輔相成，多種營銷傳播渠道的產生加速了IP產業發展，人們容易觸碰大量的繁多的資訊，使眾IP發展空間大，競爭激烈，快消也易忘；反過來也是對新媒體行業的內容、服務等等方面的綜合考驗，促進行業成長髮展。

有句話說，這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代。在我個人看來，未來，IP熱仍會持續下去，就像一個行業逐步從初生至成長再到成熟的發展過程，IP也會經歷初現時的蓬勃，成長期的混亂，然後優勝劣汰，逐步成為體系、提高質量、走向更成熟的規範化發展模式。我相信許多人也和我一樣期待有更多更優秀的作品能夠透過這樣的方式呈現在我們眼前～

我認為，IP改編弊大於利。我的文章會從最開始的原因，做出我的分析和思考。我覺得若電視劇行業想要得到更高都關注，未來的趨勢最好還是不要去使用別人的IP了，應該用自己的故事打動受眾，因為——人們不會為IP買單，而會被故事打動。

近幾年IP改編大熱，給我印象最深的IP劇改編就是去年大火的《餘罪》。這部IP的主人公餘罪，突破了我們傳統對警察正面角色的設定。他做事不擇手段，道德不掛在嘴邊，內心堅強。表面上看上去自私自立貪生怕死，，一身江湖氣講究兄弟道義和仁義。但又不太守著實實在在的規矩。這麼一個新穎的題材出來，確實十分吸睛！

但，這還是小說中的人物。都說文學作品是由文字組成的，而文字賦予讀者想象的空間很寬。再加上人們在看書時都主觀想象，很多時候就很難找出符合讀者心目中的那個男一號。

但幸運的是，餘罪的扮演者——張一山，很好的詮釋了這個主人公給讀者帶來的感覺。加上精彩的剪輯和色調，給人一種引人入勝的感覺。

除了《餘罪》之外，這幾年電視劇行業一直都在翻拍許多網路小說的IP。言情小說中，有以顧漫的IP為代表的《何以笙簫默》，懸疑心理小說有丁墨的IP為代表的《他來了請閉眼》，現代都市職場劇《歡樂頌》以及許多的古代、架空、穿越小說，代表作品《花千骨》等等。

那麼我們不禁疑問:“電視劇產業的編劇到哪去了？怎麼都用別人的故事，而不是自己去寫故事來拍呢？”

電視劇產業在網際網路衝擊下尋找的生存之道

我覺得這和網際網路的發展有著直接聯絡。因為網際網路發展了，讓網路上的網路小說作者增加，從2005年開始，就已經有各種各樣的言情小說，在各個中小學同學手中傳播。到了09年，手機開始發展起來，為網路小說的發展提供了媒介。當時很火的網路小說平臺有紅袖添香等。現在的大IP，基本都是從那個時候開始積累了許多粉絲和使用者量的。

到了這幾年，只能手機發展很快，影片、直播都可以在手機上觀看。那麼看電視的人就少了。電視劇行業為了生存，只能想方設法讓網民們的目光投入到電視上。什麼才能吸引更多網民呢？那就是網路IP的粉絲們了。利用這樣的噱頭，把小說中的虛擬世界讓愛豆們在現實生活中還原。用PAPI醬的話說:“小花小鮮肉通通請一遍，南韓的歐巴，日本的老師，美國的小李，英國的卷福，全部請一遍。”還怕沒人看嗎？這樣一來，電視劇產業就得到了一部分的回溫了！

改編無特色，依舊無流量

電視劇產業想的很美，但是這樣的IP改編，確實讓網友吐槽，大呼“不要毀原著”！

所以我覺得IP改編，只有電視劇產業會覺得這得到了利益。為了看愛豆的粉絲們呢，也就是當做日常看劇消遣而已，沒有摻雜更多感情。而原著黨們，就非常痛苦了，一邊覺得編劇把劇本改的面目全非，一邊還覺得XX明星毀原著形象。有何利可言？

就以《盜墓筆記》作為一個反面教材吧，原著黨看劇後吐槽:“連原著黨都不能劇透！”這樣的改編已經把這個故事核心的價值觀改的面目全非。原著是帶有謎團和陰謀為主線的盜墓筆記，改編成為充滿正能量，要把“文物上交給國家”的護寶筆記。原著的核心已經沒有了，那還有什麼觀看的必要呢？只會帶來滿天的吐槽和白眼。

無劇可改，還是要安心創作

現在，我們影視劇的觸手已經不僅僅停留在國內的IP改編了，他們打算翻拍日本經典電影《情書》。當知道這一訊息時，我真心覺得中國影視行業不要再那麼浮躁了！別人的經典，你再怎麼翻拍，也拍不出經典的感覺，為何不自己創作經典。

我們國家也有許多精彩的經典的影片，比如著名電影人王家衛的電影，有故事、有情懷、有內涵。《霸王虞姬》相信可謂許多電影愛好者的經典之作。《活著》、《唐山大地震》、《讓子彈飛》這些電影也成為部分人們心中的經典。

電視劇也如此，我近幾年最喜歡的一部電視劇是《我可能不會愛你》，很簡單的劇情，很真實的演繹。並且有講述職場中的一些生存之道，處事之禮。這部電視劇不是IP改，而是實實在在落實於我們的生活。裡面有許多句名言都讓我印象深刻。比如程又青說:“我要用自己的錢，買自己的包包，裝自己的故事。”很真實，很獨立，是一個現在職場女性必須要有的思想。相信這部劇，我十年後再來看也是經典。

我覺得，未來電視劇想要發展，不是浮躁的去改劇本改經典。因為人們不會為IP買單，而是被故事打動！

所以希望新一代的編劇，多看書，多感悟，自己創造出一個獨一無二的故事吧！這樣，才能讓你創作出來的東西成為經典啊！