藝術沒有公式，只有對藝術的理解

如梵高

沒有一副能重複複製的

配色也其他也罷

靈感出現就直接動手，不要管合理與否

藝術本就是抽象，沒有絕對的合理

油畫顏料與其他許多屬性商品在區別質量的方式上是材料質量，表現除色彩以外重要的是是否延年，照片，不好的彩打，不久就褪色；不好的印泥，兩年就褪色，鑑賞古畫的方式之一就是看落款印泥，民間的、下層的、低仿的印泥時間久遠淡淡不清，原因，買不起。

一般而言，油畫顏料主要是松節油稀釋顏料用，調色油可以調色用，增加亮光和飽和度用亞麻仁油和亮光油。松節油是透過對松樹脂的蒸餾提取的一種揮發性強、無色透明的液體，亦稱樹脂松節油。在繪畫中可以用作顏料和調色液的稀釋劑，也可用作樹脂的溶劑。另外，威尼斯松節油與樹脂松節油毫不相干，它是非常稠密的琥珀色液體，新增在油彩和調色油中，能產生堅固的、珠寶般的結膜。常用於上光媒介來使用。亞麻仁油又稱亞麻籽油，是從亞麻植物的籽中提取的，是油畫顏料的主要媒介。雖然幹得不是特別快，但幹後產生的色層有著不尋常的強度和抗裂的效能。適合古典透明畫法罩染之用。在歐洲18世紀以前的畫家都採用核桃油或者是胡桃油，之後被亞麻仁油取代。亞麻仁油的流動性好，但幹得慢。當代畫家用它作古典油畫的調和劑。總體來說，松節油是油畫的稀釋劑，起稀釋顏料的作用，還可以用來涮筆，與顏料調和能快速揮發，不會影響到油畫本身，將松節油和調色油按照一定比例混合使用，幹得較快，色彩也比較亮，松節油還可以用礦物酒精、石油溶劑、無味稀釋劑、植物溶劑等代替。松節油的主要作用就是作為稀釋劑來稀釋顏料，還可以涮筆，油畫中使用松節油與水粉畫和水彩畫中使用水一樣，是一種媒介劑，它有揮發性，能在1-2分鐘內完全揮發，不會對顏料產生其他的效果，所以油畫顏料可以反覆的堆積和覆蓋。在繪畫中，把松節油和調色油按照一定的比例混合使用的話，油畫會幹的比較快，色彩也會比較明亮。另外還有速幹濟需要及時看到效果的作品可以去試一試。至於畫傢什麼調和顏色最好這裡估計沒有定性，主要是根據畫家自己的用料用色的習性來定。現在的綜合材料比較多新型新產品也很多，只要是適合自己的創作風格和目的要求就可以了。

油畫是用特製的調色油或松節油調和，我在1983年初學油畫時還曾用汽油做為替代品，不過汽油調和的油畫顏色愛發黃所以最後被徹底淘汰掉了。

調和顏色一般用的比較多的油的說明和介紹

1。松節油 這是一種揮發性很強的油，本身無黏合性，為製作油畫的初始階段所使用。使用時可加入一點乾性油，這樣會增加黏合度。松節油可溶解樹脂、蠟等，是調配其他油類的主要原料，如三合油.上光油等。由於它對油類有一定的溶解性，所以用來洗筆、清理油畫顏料及油類汙染物是很有效的。

2。調色油 這是一種揮發性很強的油，本身無黏合性，為製作油畫的初始階段所使用。使用時可加入一點乾性油，這樣會增加黏合度。松節油可溶解樹脂、蠟等，是調配其他油類的主要原料，如三合油.上光油等。由於它對油類有一定的溶解性，所以用來洗筆、清理油畫顏料及油類汙染物是很有效的。

3。三合油是松節油加乾性油和樹脂的混合油。三合油有許多用途.調配比例的多少是隨用途的不同而變化的。其調配的比例，可以根據使用習慣在把握基本規律的同時自由調配。

(1)作畫初始調配顏料用。這時松節油的比例要大一些，乾性油要少，樹脂的比例要更少。一般為四份松節油，一份乾性油，半份樹脂。

(2)作為銜接劑用。當前一遍畫完，畫面幹後可能會產生部分吸油現象.這時可用三合油薄塗一遍，消除吸油現象後，再畫下一遍。這時的乾性油可適量增加。

(3)作為光油使用。這時的乾性油與樹脂的比例一定要很少，甚至不用。

4。光油是對已畫好的油畫作品上光及進行表面保護。一般要等畫面乾透後才能塗上.否則畫面不容易乾透，如遇環境不適還可能發生黴變。光油的品種很多，大致可分兩類：一類是亮光油(一般稱“上光油”）另一類是亞光油。亮光油可使畫面光亮，而亞光油卻使畫面產生亞光狀態。光油在市場上可以買到，也可以自制。

(1)亮光上光油。其主要材料是達瑪樹脂或瑪蒂樹脂兩種天然樹脂，經過鬆節油的溶解而製成的。樹脂與松節油的比例為1:3。製作方法是將達瑪樹脂或瑪蒂樹脂碾成粉狀，倒入裝有三倍松節油的油瓶子中，也可以把碾成粉狀的樹脂包在細紗裡中放在瓶子中.把口蓋緊後搖晃，使之全部溶解。一定要注意避免雜質滲入油中。為了增加油的黏合度.可適當加一點乾性油，但不能大於20:1(松節油與乾性油的比例）。

(2)亞光上光油。有些畫面不適合用亮光上光油，也有些畫家喜歡亞光畫面效果，因而要使用亞光上光油。亞光上光油的主要材料是皂化蠟或二氧化矽粉，製作方法如下：

1份達瑪樹脂或瑪蒂樹脂，加3份松節油，加1/3到1/4份皂化蠟或二氣化矽粉使之溶解即可。由於有沉澱現象，使用前需充分搖晃，溶解後使用。1，起稿和鋪大的顏色時，一般先用松節油稀釋，第一遍會幹的較快，便於下面步驟的進行。

2，從畫第二遍起。可以開始用調和油，但是也儘量少用些，用油越多，乾的越慢。油畫用油的規則是“肥蓋瘦”，油=肥，顏料=瘦。

3，收尾調整階段，可以多用油，用透明顏色微調色彩傾向，可以是畫面充滿光澤。

4，如果是一次性畫法或者畫速寫、寫生，可以直接用顏色畫，視需要使用調和油。因為管裝顏料裡已經有一定量的油，質地比較稀。可以直接使用，乾燥速度也適中。

油畫的調和油一般常用的有一下幾種：

A，亞麻仁油：又分為生亞麻仁油和熟亞麻仁油。生油較為稀薄，容易調和，但乾燥時間較長。熟油質地稠厚，乾燥較快，但調和較費勁。亞麻仁油是使用歷史較長的調和油，比較穩定，有保證。

B，核桃油：（胡桃油）歐洲18世紀以前的畫家都採用此油，之後被亞麻仁油取代。它流動性好，但幹得慢。當代畫家用它作古典油畫的調和劑。市場上有冷榨和熟化冷榨兩種核桃油。冷榨純生核桃油：是最優質的調色油之一。可用此油加松節油起稿，也可以自配三合油或直接調色。熟化冷榨核桃油：在不隔絕空氣的狀態下，將冷榨核桃油加溫後製成，其中含有氧化鉛，供自制調色劑時使用。乾燥速度較快。

C，紅花油和罌粟油：紅花油：有良好的色彩永續性，不因時間久而發黃，是生產白色和其他淺色顏料的優質油。多被著名顏料廠家用於生產白色油畫顏料。罌粟油：從鴉片籽中提取，主要用於製作白色和淺色顏料。乾燥較慢，結膜欠堅固。日曬稠化罌粟油是最好的調色油。

D，三合調色油（“三合一”調色油）它是具有光澤的調色油，用其調色作畫或作潤色使用。由一份亞麻仁油、一份達瑪樹脂光油和一至三份松節油混合而成。乾燥度適中。

PS:上光油是不能在調色時使用的。它的主要成分是達瑪樹脂或馬瑅樹脂。用在油畫全乾以後的表面，讓吸油的部分重新顯色並且起到保護畫面的作用。

畫油畫究竟用什麼調和顏色，這要看你平時的畫畫習慣了。

畫油畫，一般的調和油有很多，但主要成分就是松香水、松節油，也有人用葵花籽油、色拉油當調和顏料油。

松香水、松節油，市面上有賣的成品，買來可以直接調和油畫顏料作畫用。

至於葵花籽油和色拉油，可能多少有點侷限性，那就是，它們不如松香水、松節油質量穩定。油畫畫面溼的時候，看不出色彩有任何變化；但是油畫畫面幹了以後，有可能稍微有點變色。特別是用了大量調和油畫塊的地方。

為了避免這種情況發生，你可以放幾粒花生米在葵花籽油、色拉油裡面，花生米可以過濾掉葵花籽油和色拉油裡面一些不穩定的色素，過一段時間以後，就可以用了。油畫畫完以後，還有一種專門的上光油，是為了保護畫面色彩穩定的。

當然，我只是喜歡油畫，也有時畫一些，不是科班出身，這方面的經驗不是太多，也或許不對，這只是我個人經驗，可能對你有幫助，也可能沒有。