說白了，現在的職業都是為了賺錢而存在的，對於我們中國的國粹，怎麼說呢？就是藝術是藝術，但是養活不了人，（像我看的縫紉機樂隊這個電影，上面的一句話就說：鋼琴彈得好，媽媽死得早。你可以看一下。）這句話你別往心裡去，就一個比喻。

這個問題真不好回答。因為，普通人沒有調研資料，包括提出問題的朋友。受歡迎程度是要有數字支撐的，因為是程度。所以，說二胡“程度不大”，其他樂器“程度大”都是根據個人在小範圍內看到/聽到/感受到的侷限性現象，很不好說結果正確與否。但你看到主題網路上的現象，從各大學院的二胡新人，到音樂媒體、QQ音樂、群藝組織、街頭巷尾都有眾多的職業二胡演員和二胡愛好者的身影，且非常活躍。至少不比玩兒其他樂器的人少。但這些還是現象，不是資料。如果用程度來比較，仍然不足為憑。我是二胡業餘愛好者，看這樣的主題網路（或大媒體）的節目多，看法也很片面，不足為憑。這個問題還是沒回答好，因為沒有資料。抱歉。謝邀。

我來回答這個問題，我是學習西樂的，但是一樣喜歡我們民族音樂和樂器。我學的民族絃樂器是“京胡”，西洋樂器是大提琴，二者沒有任何什麼民族性的阻隔。

其實“二胡”的聲音非常高雅!但是拉好二胡真的非常不容易，為什麼？因為要駕馭它實在太難了!所以普通人如果沒有音樂的天賦加上不尋常的努力，很難到達二胡技術聲音上的最高境界!

二胡的聲音（音樂）被作曲家用來表達人的內心活動與感情，聲音上悲悲切切處理多一點，如此，對二胡技術上要求就更加嚴格，因此，你學習過程中沒有一個好老師的話，很難達到二胡技術水平的最高境界。社會上歧視拉二胡是因為二泉映月作曲是瞎子阿炳，他原來是一個乞丐，後來才被發現被稱為藝人。還有，就是馬路街頭上經常有人拉二胡，被視作窮人而歧視，實際上是許多人根本聽不懂!!!街頭民間藝人中高手實際上是非常多的!

其實二胡是國樂中最接地氣的一種樂器。其一是聲音既有蒼桑渾厚的一面，也有激昂歡快的一面，如“二泉映月、蘭花花，賽馬、喜送公糧等”。其二是攜帶方便，且價格不貴，（我弟二胡水平己接近專業水平，他買的二胡也不過才6千元），我一位朋友是廣州軍區歌舞團的，出國訪問演出時，老外最喜聽中國的民樂，他也經常拉一些二胡曲河南小調、山東小調等曲子，大受歡迎。我所居住小區，學二胡的年輕人也很多，所以請不要妄自菲薄，看不起我們老祖宗傳下來的民族音樂。

對於這個問題也沒有人統計過，小編提出的這個看法我有點不認同，二胡在以前是藝人在街頭表演混飯吃的工具，封建王朝的統治者把街頭藝人視為下九流，所以在解放前藝人地位不高，很少有人學，但現在不同了，中國全面復興，二胡作為中國民族樂器已走進千家萬戶，在我認識的人之中很多家長都讓小孩學二胡，但在十年前很多家長讓小孩學鋼琴或吉它，現在情況已逆轉，證明民族樂器己慢慢讓華人接受，不再崇拜外國的東西，我在年輕時也玩了差不多十年吉它，但我在學了二胡之後吉它扔在了一旁，二胡能夠與你心靈共嗚，你悲它也悲，你喜它也喜，二胡說是你的人生第二伴侶也不為過，希望華人拋棄對二胡成見，讓民族樂器走進每個華人心中。

我是個二胡愛好者也是一個二胡推廣者，對學二胡的人少了談點偏見：一是受崇洋媚外的意識誤導：隨著改革開放，西方音樂流行音樂及其樂器也湧入中國，使中國70"80後開始受到較大影響，自這代人開始，以二胡為代表民樂逐漸被冷落。君不見：中國二胡在70前是很普及的啊，可惜這代人漸漸老去，大多流落街頭巷尾廣場村口社群，大都拉著過去的歌謠，與現代音樂格格不入，這讓現代人冷漠就很自然了！其次是二胡確實難教難學，全憑手感岀音，手感不到位音就很難聽，導致不少人望而卻步或半途而廢！三是大多數琴行和教師們都追逐經濟效益，無不積極推廣見效快利潤高的樂器，如推銷一臺鋼琴其利潤就是成千上萬，且容易入門又顯高雅，學費高又易收，這是二胡無法與之相比的……。其四，缺乏對中華優秀傳統文化的自信：我認為中國二胡是世界最為優秀的樂器之一，更是中華優秀傳統文化的一部分，可惜被西化衝擊而自信度下降了！二胡等中華優秀文化推廣與也受到了嚴重影響……！

二胡受冷落是多方面的原因，要想讓她熱起來，先要讓人民有高度的文化自信感，加大對二胡等民樂的宣傳與推廣及引導力度等等，這樣，多年後中國二胡將會岀現新的春天！！

，這樣的提問題，真是有些不可理喻。二胡在民族樂器中佔著主要地位，深受音樂愛好者的喜愛，其演奏的表達能力以獨奏曲震驚世界樂壇。民間的戲曲小調都以二胡為主，可見受歡迎度超越了任何一種樂器。其大師演奏技巧真讓人心動肉跳的感覺。能模仿各種鳥叫的聲音，馬的嘶鳴聲，等等，是其他樂器不可代替的。故二胡應該是最受歡迎的一種樂器！

下圖：老大爺在教導另外一個老大爺！“你拉錯了！這個就是跟著我獨奏走就行了！別亂伴奏”然後就是，1515、1155總共10個老大爺組成了一個二胡樂隊，仔細一聽是10個主唱，沒有伴唱，更沒有伴奏ヾ(o◕∀◕)ﾉヾ其實，說白了。

1、二胡在當下，已經被公園老大爺們貼上了標籤。安享晚年，喜好個音樂，無可厚非。但這就是時代的掛鉤，90後00後基本上不喜去跟老大爺們幹同樣一件事吧？例如廣場舞

2、當下一些有粉絲量的歌手，有很多中國風的歌曲，例如最出名的周杰倫，也是古箏、或者琵琶等，搖滾歌手謝天笑，發揚的最多的就是古箏。這也是為什麼古箏、琵琶能火起來。很簡單，大家可以理解為潮流趨勢炒起來的。所有的民樂器，個人以為，沒什麼好壞，也沒什麼血統優劣等。

3、國內的二胡系列其實特別像國外的提琴系列，而提琴一遇到交響樂，他們家族是必備樂器，而二胡呢？依據音的高低有：京胡、中胡、板胡、革胡、高胡等。其實如果能加上現代創新，完全能打造出中國的絃樂團。

還有一些原因民族歷史因素，請看下面。

雖然二胡有千年的歷史，但真正系統的發展起來卻也只有不到百年的時間。題主講到的小提琴卻已經有了幾百年的系統發展歷史(1800年左右歐洲好像都有音樂學院了，好羨慕…)。從這方面，二胡算是起步比較晚了，也感謝劉天華，閔惠芬等大師對二胡發展打下這麼好的基礎，讓我們後人在二胡演奏技巧更加多樣化。

講偏一點，民族音樂裡包含著本民族的歷史，而中國近代的歷史是比較艱難的，抗日，內戰，文革，這些都影響著近代民族音樂的發展，例如一些民間聲樂作品，大多都描繪著華人民怎麼怎麼困難，不怕艱險與敵人作鬥爭。因此，現在我們一聽就會覺得像這樣：“我的天吶怎麼這麼慘寶寶好可憐”還有一個因素，在對二胡不怎麼了解的人眼裡，二胡曲目無非就是“賽馬 二泉映月 江河水 良宵 ”這些演奏技巧相對來說比較簡單的曲目(二泉是情感處理難，手法技巧比較簡單)。當然最出名的就是阿炳了，很多人基本上一聽你會拉二胡第一反應就是：“會不會拉二泉映月？”然後就腦補在街頭橋下拉二胡要飯的情景。不知道如果當初華彥鈞老先生穿著正裝端端正正的在音樂廳裡來一曲二泉映月，現在估計就是另外一種眼光了。

總之，二胡還是有很多優美動聽的曲子的，姑蘇春曉，藍色星球：地球，二胡協奏曲系列，狂想曲系列，都是當代大師們盡心竭力創造出來的優秀作品，我們的任務就是把二胡美好的一面給大家演奏出來，讓更多人改變對二胡是一種悲傷的樂器這種看法。這是我們的責任也是我們的目的，也希望大家能多接觸一些二胡其他的曲子，多長長見識總是好的。

最後，非常欣慰的是，當下網紅，例如郝浩涵等，一些對音樂有見地的樂手，開始跟民族樂器合作！1、可以理解為振興民族樂器。2、當然是，二胡、揚琴等，我們日常能聽到的，與流行音樂碰撞的影片、曲目等還是太少，這些東西就是屬於讓90後這一批動腦大開、不受束縛的青年開發的。

或許，再過5年，我們會看到二胡的興起！也有可能，會出現個二胡+吉他的流行樂隊，拭目以待吧！ლ(╹◡╹ლ)

二胡在社會中的地位，是一種客觀存在。我覺得在民樂中，是比較有地位，也是受大眾歡迊，和喜愛心樂器。如我所在城市裡，每個區基本都在老年大學中，開辦二胡班。學員200人左右，加上公園，文化宮，數字還要多一些。學員中，有的堅持十多年上課，學二胡者，不在少數。年齡上50至60歲者居多，40歲，70至80多歲的略少，佔三分之一左右。

回答這個問題者眾多，說明關注。我覺得，二胡越是水平高，拉得好，越受歡迎。反之，要略差一些。相比其他樂器，如葫蘆絲，笛子而言，二胡是比較難得學好的樂器。這是就學習而講的。但二胡又極具魅力，聲音更接近人的聲音。技藝，技巧表達十分豐富，所以才受到廣泛關注與喜愛。

總之，我想與大家分享的是，二胡為民樂中，受眾最喜歡的樂器之一，今後，會有更多的人喜愛二胡，喜愛民族樂器的。因為，只有是民族的，才是世界的。音樂沒有國界！

我喜歡二胡，但只是業餘愛好而已。二胡演奏，特別是期望演奏到較好水平，限制很多。一是二胡內外弦定音，沒有專用定音笛、鋼琴等，業餘愛好者憑聽力是很難掌握的，一拉，聲音就不準，不好聽。二是二胡的音準全靠自己的聽力判斷，不像鋼琴等鍵盤樂器有固定的音高。三是二胡只有兩根弦，音域大受限制。如果二胡質量差，到高音部，沙啞難聽。四是二胡的演奏技巧很多，經專業訓練的畢竟很少。自己拉了幾次，達不到要求，漸漸就失去信心了。暫時說這點體會。望互相探討

國家不強大，文化就不強大，代表文化的各類符號就不流行。如果中國有類似於目前美國在世界這麼重的分量，全世界都會流行用筷子吃飯，視用筷子吃飯為時尚高階。全球計算機程式語言就是漢語面不是英語。

關於這個問題，我覺得你可能接收到的資訊比較片面，不信你去百度找一下“二胡之家”，我有很多朋友都在那裡學習二胡，學起來也不難，就算是0基礎入門的學員，基本上一個月就能拉簡單的曲子了，學一年下來基本所有的流行歌曲都能拉了，我就在二胡之家學的，現在隨便拉點流行歌曲還是沒問題的，我們班裡還有拉得比我好的同學都很多。

現在的社會和以前的社會情況已經截然不同，其實你所理解的或者是看到的二胡相關的東西僅僅是你總是會聯想到以前的叫花子，覺得二胡是一件叫花子樂器。其實不然，二胡是起步最晚，卻發展速度最快，傳播最廣，受歡迎程度最高的樂器之一，有非常多的人都非常熱愛二胡，而且，在當今時代下，二胡已經是一門高雅的樂器，各大音樂學院都開設得有二胡課程，在學二胡的廣大學員當中，不乏看到很多外華人也在學習二胡，二胡其實已經在走向世界了！只是你還不知道而已。

還有一點值得我們重視的是，現在我們中國和幾十年前的中國已經有了天翻地覆的變化，從落後捱打到現在的世界強國，接下來的一個世紀，我們華人要做的便是傳播中華文化，不僅包括哲學文化、歷史文化還有藝術文化，這是必然趨勢，最近十幾年，外華人學習中國文化的人越來越多，我們其實擔負的是一個民族和歷史的責任，社會化的浪潮勢不可擋，我們必須要順應潮流，才能讓祖國更加強大。二胡作為民樂當中最重要的樂器之一，對世界的影響也具有深遠的意義，同樣是中華文化當中不可缺少的一部分。

所以千萬不要小瞧二胡哦~

我自己是學過二胡和吉他的，也常年在二胡之家上面瀏覽各種二胡帖子，給我的感覺是中國學二胡的人絲毫不必學吉他的少，二胡愛好者也非常多，那麼為什麼還會有很多人有題主這種錯覺呢？我覺得原因有二：

1二胡的受眾比較獨特，很多都是老年人

2二胡在國內由於刻板印象跟流行事物貼合較少

首先第一點，我在二胡之家很明顯感覺到裡面相當多都是中老年人，這跟二胡這門樂器的特點有關，什麼年紀的人都能學，不想吉他琵琶，年齡大了手指僵了就學不了了，二胡對手指靈活性要求不高，什麼年紀都可以學。老年人一多年輕人就不太願意進來，因為交流有困難，很大程度影響了二胡的發展。

出現這種情況原因有很多，主要有以下三點：

1：國外文化輸出能力過於強大，影響了我們的審美，人家的樂器彈奏的音樂隨著影視作品唱片等影響人們的日常生活

2：我們國家自身對傳統樂器的宣傳功夫下的不夠，相關的電視和網路節目太少。

3：傳統樂器的演奏者和愛好者們缺乏創新意識，不願緊跟流行。事實上這一點二胡做的已經最好了，因為二胡音域寬廣，可以演奏幾乎全部的流行音樂，而很多其他傳統音樂人完全固步自封，缺乏的創新精神，對於勇於創新的音樂人還經常加以批評，這導致我們的傳統樂器長期遊離於人們的視線之外

在我們國家，還有比二胡更普及的樂器嗎？你走進每個城市公園或休閒廣場，哪裡就會有拉二胡的演奏或伴奏。在農村的村頭巷尾也不乏二胡愛好者與村民共樂。在中國的每個演出團體中哪個沒有專業隊伍。是睜著眼睛說瞎話呢還是對二胡有偏見，別忘了你是華人。

我是廣西梧州市民間工藝術大師，有著60年二胡業餘愛好的經歷，我見證如今學二胡的人象雨後春筍一樣越來越多。我2004年經市文化局等部門批准舉辦了梧州市鄒澤源先生二胡獨奏音樂會，演奏了18首二胡獨奏名曲；二胡《空山鳥語》那些雀鳥聲、《戰馬奔騰》那些馬嘶聲、馬叫聲、馬蹄聲、風雪聲、吹衝鋒號聲《草原新牧民》那些仿馬頭琴聲、《歡慶鑼鼓》的鑼鼓鈸聲如此等等二胡技巧直接扣人心絃，他的感染力、他的魅力打動人心！

音樂會前全市頂多十來個人拉二胡，我演奏會後促進了近七百人學拉二胡，現在學二胡的人更多，單單老年大學學二胡一班30人期期滿座。市業餘自學者更不計其數。

鄒澤源近年學了許多首二胡獨奏名曲（大麴）加上原有30首二胡獨奏名曲找個揚琴手或鍵盤手伴奏隨時隨地可舉辦第二次個人二胡獨奏音樂會。（可惜原伴奏者中風手殘了）若第二次音樂會舉辦更加激勵更多的人學二胡了……

二胡在中國民樂團裡的地位相當於西方小提琴，用量也很大，在中國音樂學院、中央音樂學院、上海音樂學院、瀋陽音樂學院、西安音樂學院、還有數不清的地市音樂學院及附小都設有二胡專業系，另外全國各省市縣還擁有多如牛毛的民樂團及戲曲團體，業餘民族愛樂樂團也如雨後春筍，加上正在學二胡的琴童和琴叟，所以在中國，用繁榮來描述二胡的現壯一點也不過分。

二胡在中國民族音樂的地位飛躍基本在近一百年，以劉天華、阿炳（華彥均）為代表的文人/民間兩條線路，在民眾的心中，二胡基本上還停留在戲曲伴奏樂器或者賣藝的形象，這說明我們的音樂教育存在著問題，大眾的中國音樂審美普及是匱乏的，你可以問身邊的人，大家對民樂曲能說出口的基本以高山流水，二泉映月，賽馬，江河水為主，而且很可能不同的器樂曲張冠李戴，往深了說，是全民文化修養藝術修養的問題，往淺了說，是音樂工作者的普及工作做得不好。

另一方面我們中國和中國民族音樂作為農業文明的產物，在當今確實很難發展推進，我們的樂器不能夠精確量化，我們的音樂差異性太大，手法太多，風格太多，就像中文一樣難以在世界推廣使用（是的，學中文的洋人很多，但這是事實），而西洋樂作為工業文明的產物從製作，演奏，訓練，教學，它有著極完整科學化量化體系，這也是為什麼我們照搬交響樂隊建立民樂隊，演奏的音響效果有很多不盡如人意，當然不能否認，民樂在探索，在努力尋求發展和認可，就像我們的國家一樣，在全球化的今天，你要保持特色還不滅亡，痛苦是一定要承受的。說遠了一方面，如果是二胡樂器愛好者一定要努力提高演奏水平，給身邊的人演奏普及，另外要多學習中國音樂知識，多聽多看，你才有東西給別人講，改變不在於一朝一夕，為中國音樂的發展貢獻自己的力量。當然，有很長的路要走。其實也可以和西洋樂器互相學習借鑑。但是無論學習哪種樂器一定要挑選適合自己的音樂，如果是零基礎入門的小白可以試試雅馬哈不會出錯也不出色的吉他品牌，日系的吉他做工肯定讓你驚歎，喜歡吉他音質的可以試試錄音之王“Recording King”也非常不錯，正宗美系的吉他品牌 用料厚道手感音質不差入手全單的話可以試試錄音之王的天狼星系列，阿迪朗達克面板+玫瑰木背側板+烏木指板三大件的吉他配置，更有達達里奧琴絃、珍貝鑲嵌、進口旋鈕的細節堆料，誠意滿滿的一款吉他。不過無論購買哪種品牌的樂器一定要在天貓官方旗艦店或者京東這類正規渠道購買，質量和售後都是有保障的，有需要的可以趁著雙11的活動走一波了，當然已經入門的就飄過！！！