個人拙見詩歌是對生活的表達，更像一首古老的經典歌曲，動聽的旋律和美妙的歌曲跳入耳朵，給人以美好的享受。經過最美的時刻、最難忘的歲月、最熱情的等待和最失望的錯過。而這正是人生的豐富與真實，每個人都是自己生命的主角。其實每個人都是一個獨立的個體，但冥冥之中又有些必然而模糊的聯絡。一代人和一代人有不同的樂、苦，看似背道而馳而又聲氣相通，身處這個時代無可奈何又身不由己。生命如此短暫，燦爛都只在一瞬間，在年輕的時候喜歡一個人就要好好溫柔的對待他，因為相愛的時間無論長短，但那都是一段回憶，那裡有甜蜜，有苦澀，有歡樂… …

煙火耀眼的光芒，終究會消逝，在未來的某一天我們也終將歸於塵土，也許只有珍惜當下，好好地珍惜現在的生活，在老的時候回憶起來才不會有太多遺憾。

詩的語言具有豐富的想象力，透過自己的思維，經過再次的釀造過程，終於出來了一個具有代表性的含蓄的富有哲理的詩。

歌的詞句，也需要豐富的想象力的詞句，也需要普通語言，讓人透過通俗易懂的歌詞，來記住他，相比之下，兩者還是有區別的。

詩言志，歌永言，一個是言志，另一個就是永言。

對於詩歌的理解有不同之處和相同之處。

不同之處

對於詩歌的理解，不同之處包括不同經歷的人理解的角度不同，知識的淵博與否理解的深淺不同，懂得音樂與否理解的美妙之處不同。

相同之處

對於詩歌的理解，相同之處包括詩歌要有激情和震撼力，詩歌要有多義性和想向力，詩歌要有節奏美和穿透力。

詩歌是生活的感悟，是個人情感抒發的載體。

詩歌創作者按照一定的詩歌形式，以跳躍的思維和凝鍊、生動形象的語言文字表現大自然的美，表達自己對社會對人生的感慨，反映時代精神和社會風貌，向住生活的幸福與美好，或揭示社會弊端、鞭撻生活中的醜惡以及表現生活中的喜怒哀樂等等。同時給人以美的享受或啟迪人生、勵人心志，讓人產生情感共鳴、展開豐富的聯想。

以我的理解，詩歌應當多姿多彩，情感的抒發和思想內容的表現不應當拘泥於某種形式，重在意象的營造和思想境界的展開。在此基礎上，賦予詩歌一種音韻與節奏的美，讓人讀著朗朗有聲、和諧曉暢，從中得到一種藝術享受。

總之，詩歌源於生活、反映生活而高於生活；它是生活的吟誦、讚美與歌唱，或激越或婉約或熱情奔放或意氣風發；如江河激流奔騰，如大海洶湧澎湃；如春色明媚妖嬈，如月夜深沉朦朧……。

喝酒吧，高興了老子寫兩句，不高興了老子也寫兩句，不奢望絕句，律詩，只想百年後，能像秦始皇一樣，有一段讓人傳送的，城牆。

如何理解詩歌？

才疏學淺，也來胡亂湊兩句。

詩歌，去除韻律平仄的格式，只是一種一抒胸臆的方式而已。或觸景生情、或胡思亂想，無論褒揚讚美或是諷刺抨擊，只是思想發洩的一種方式。

而對於韻律的要求，其實現在的人已經有些捨本求末了。殊不知韻律的目的僅僅是讓詩歌讀起來朗朗上口而已。過度的追求韻律的格致反倒使雕琢的痕跡太過明顯，遠達不到渾然天成的境界。不得不說這算是個誤區。

詩歌的生命起源於想象力。沒有張力的詩歌，讀起來總會顯得生硬。

插點題外話，有位老先生說李白好吹牛，說桃花潭不過是小水溝，哪有千尺深，說飛流直下哪有三千尺。我不知道這位名人想表達啥？

倘沒有跳躍的思維，盡力去想象去渲染，恐怕這詩歌，應該和財務報表差不多了。

我所理解的詩歌僅止於此。限於水平，自是說不出高深的見解。原諒則個。

詩以言志，詩以言情。詩歌是用意象來說話的，它用跳躍的意像，來表達豐富的風貌與思想。詩歌的語言，應該是非常精煉而生動的。

剛好今天重讀《詠梅》，談一下體會。

詠梅

王安石

牆角數枝梅，

凌寒獨自開。

遙知不是雪，

為有暗香來。

古人吟唱梅花的詩詞中，有一首相當著名，那就是在作者之前，北宋詩人林逋的《山園小梅》。尤其是詩中“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”兩句，更被贊為詠梅的絕唱。林逋這人一輩子不做官，也不娶妻生子，一個人住在西湖畔孤山山坡上種梅養鶴，過著隱居的生活。所以他的詠梅詩，表現的不過是脫離社會現實自命清高的思想。作者此詩則不同，他巧妙地借用了林逋的詩句，卻能推陳出新。你看他寫的梅花，潔白如雪，長在牆角但毫不自卑，遠遠地散發著清香。詩人透過對梅花不畏嚴寒的高潔品性的讚賞，用雪喻梅的冰清玉潔，又用“暗香”點出梅勝於雪，說明堅強高潔的人格所具有的偉大的魅力。作者在北宋極端複雜和艱難的局勢下，積極改革，而得不到支援，其孤獨心態和艱難處境，與梅花自然有共通的地方。這首小詩意味深遠，而語句又十分樸素自然，沒有絲毫雕琢的痕跡。

人性由食性血性神性……構建歌者，將散落的靈魂裝點成精神家園；舞者，將一樹的繁花幻化為視覺盛宴；作者，將絲絲的心血渲染出點線體面。人類文明趨勢 https://www.wukong.com/answer/6531373810073993476/?iid=39005358930&app=news_article&app_id=13