看您的重點學習方向咯，如果您是注重聲樂方面的專業，那麼您的專業能力一定是很重要，形體方面屬於是側重點，平時多注意練習一下體型和體態讓自己看上去更優雅。建議您平時可以靠著牆站一站練習一下站姿，以及後背的直立感，還要多注意腿型，在站的同時要注意小腿也要並住，這樣您的站姿會非常漂亮的。如果您是舞蹈專業的那您的舞蹈業務能力一定是非常重要的。不管您是考哪方面，主業一定是最重要的！

對於藝考生來講，聲樂，形體都特別重要。

縱觀所有歌唱家，哪一位沒有良好的形體動作呢？閻維文老師唱軍隊的歌，一身軍裝，形體就是軍人的姿態，唱出了鏗鏘有力的軍人特點。聲樂演唱，不單單要求聲樂好，形體也是很加分的，特別是藝考，是要在考官老師面前展示的呀，聲情並茂的演唱，可能會給你帶來意想不到的結果

報考聲樂專業應具備的四大要素伴隨著全民族文化素質的全面提高和音樂教育的大力普及，中國音樂院校和高等師範院校的音樂學科為聲樂事業和聲樂教育事業做出了可喜的貢獻，培養了眾多的優秀聲樂人才和聲樂教育人才。近年來無論在聲樂演唱還是聲樂教學方面的水準都有了質的飛躍。隨著藝術類考生報考人數的逐年升溫，全國藝術類院校、學科的數量大幅增加，這對於考生無疑提供了更加廣闊的選擇空間。作為有志報考藝術院校的考生，面對眾多院校、系科，如何選擇適合自己的專業與學校？報考藝術類高等學校在專業上應具備什麼樣的條件和程度？如何選擇適合自己的考試曲目？怎樣調節考前心理等一直是困擾每一位考生和家長的問題。針對考生在學習和報考學校過程中所遇到的實際問題在這裡給大家一些提示和建議，以供參考。   　　一、如何選擇適合自己的專業與學校   　　目前全國藝術院校聲樂專業大體可分為兩大類。一類是為國家培養音樂的專門人才、具有表演性質的音樂院校。例如：音樂學院聲樂表演專業、藝術學院聲樂表演專業。這類學校由於是培養音樂的專門人才，具有一定的表演性質，就要求考生除了具備良好的聲音條件和音樂素質，還應具備良好的外形條件（身高、形象、視力等）。另一類是具有音樂教育性質的師範院校和音樂院校的音樂教育專業。這類學校的課程大多是為培養音樂教育人才而設定的，因此更加註重考生的綜合素質。文化課錄取分數線也相對高一些。考生可根據自己的各方面條件，來選擇適合自己的專業和學校填報志願。   　　無論是音樂院校的聲樂表演專業還是師範院校的音樂教育專業，雖然在招生要求上有所不同，但有一點是共通的，那就是要求考生必須具備學習聲樂的基本條件：良好的嗓音條件、正確的學習方法、健康的體魄和較全面的音樂素質和文化修養。由於藝術類專業存在一定的特殊性，大多數學校只考慮考生的第一志願，因此，在填報志願時，考生要根據自身條件、專業程度和文化課成績來選擇和填報志願。   　　二、報考藝術類高等學校應具備的條件和程度   　　人聲是世間最神秘、最美好的聲音。這種不可思議的自然現象是任何一種音響都無法比擬的。用聲音來藝術地表達人類的情感，可以說是音樂的最高境界。能夠從事聲樂演唱和聲樂教學，成為一名歌唱家或音樂教育家，可以說是每一位學習聲樂的學生最大的願望和夢想。在每年參加藝術類專業考試的眾多考生中不乏優秀者，但也有相當一部分考生是屬於臨陣磨槍。現在社會上有一種傾向，認為學習聲樂可以短期見效，不用花太大的本錢和時間，嗓子是自己身體的一部分，不用像學習鋼琴或器樂那樣，從小就要日復一日、年復一年地訓練、考級。其實，這種觀念是十分錯誤的。“天下之學者，孰不欲一蹴而造聖人之域”沒有哪一位歌唱家能在短期內使自己的事業一蹴而就的。許多人只看到歌唱家成名的輝煌，卻不知道成功背後的艱辛。誤認為只要有一副好嗓子就能一舉成名。   　　歌唱是用身體整體平衡來最大限度地發揮聲音共鳴的一種技巧。學習聲樂首先最重要的是要具備良好的音樂素質。比如，聲音條件、音樂感覺、音準節奏、語言能力、觀察理解能力、情感表達能力等。學習聲樂是一個比較複雜、抽象的過程，它和學習其它樂器有些不同，自己的身體就是樂器，要想使這個樂器發出最好的聲音，就必須憑著自己的感覺來判斷聲音的對錯。聲樂是技術性很強的一門學科,因此它還需要學生有聰明的才智和清醒的頭腦。學習聲樂的最佳年齡一般在13-15歲左右，由於每個人變聲期的年齡不同，要視個人情況而言。在開始學習聲樂之前或學習聲樂期間，最好能同時學習樂理和視唱練耳。有條件還應當學習鋼琴。這不但有助於聲樂的學習，而且這幾項也是藝術類專業考試時的必考科目。   　　每個人自身的生理條件不同，也就決定了他的聲音條件。比如，聲帶的長短薄厚；口腔、喉嚨、舌頭的狀態是否自然；聲音是否有彈性；音色是否有光澤等。好的聲音條件是天賦，但不是學習聲樂的唯一條件。要想達到成功的彼岸，請記住：天賦加勤奮。   　　從初學聲樂到參加高考，一般需要3—4年時間。首先要透過有經驗的專業指導老師或專業醫生的鑑定，來確定聲部，之後進入聲音訓練階段。這期間要經過以下幾個方面的學習：   　　①歌唱姿態的培養:歌唱時為了使聲音通暢、呼吸均勻、身體有支點，保持一個良好的歌唱姿態是一個不容忽視的問題。站立的姿勢應與平常的站姿有所區別。要自然舒展,兩腳稍稍分開,感覺人很挺拔。身體各部位既不能緊張又要積極；既要放鬆又不能鬆垮。學習聲樂樂器就是自己的身體，要想使這個樂器發出悅耳的聲音，就要把呼吸、肌肉、聲帶、歌唱機能等調節到最佳狀態。而這些都必須在具備良好的歌唱姿態的前提下來完成。   　　②歌唱呼吸的調整：呼吸較之美妙的嗓音更重要。“要有完美的歌唱，掌握正確的呼吸方法對於學習聲樂的人，可以說已經成功了90%”。這是女高音歌唱家梅爾芭說過的。由於歌唱的呼吸需要隱藏在身體內部的橫膈膜來運動，在初學階段是一個很難用語言來形象描述的問題。歌唱呼吸通常採用胸式呼吸或腹式呼吸。更多地是採

不知道您考的是什麼專業，現在音樂類藝考基本上分為聲樂、器樂、舞蹈三大類。聲樂具體又分為美聲、民族、流行三種唱法，器樂分為民族樂器和西洋樂器兩大類，還可以分為管樂器絃樂器打擊樂器等，舞蹈可以分為民族舞和芭蕾舞等專業（舞蹈具體不太瞭解，可能有誤請見諒）。您所說的形體在這些類別中都有所涉及，只是所佔分值不同，比如說聲樂演唱也講究形體表現，所以叫演唱，就是既要唱又要演，器樂也是一樣的道理，舞蹈裡形體所佔分值比例更大，即興創作，技術技巧，形體應該是舞蹈考試的三大部分。不知道對您有沒有幫助。