西方畫家卡拉奇的作品風格

卡拉奇（1560～1609年）是義大利畫家，他與他的兄弟阿戈斯蒂諾和他的侄子路德維柯形成了16世紀最重要的藝術家之一，卡拉奇的作品風格對巴洛克繪畫產生了重要影響，首先我們簡單瞭解巴洛克繪畫風格，它是在歐洲文藝復興的餘暉下呈現出來的與僵化的樣式主義截然不同的獨特風格，巴洛克時期的藝術顯的豪華而富有激情，既有浪漫主義色彩和享樂主義氣質，又與宗教相關聯，極力強調運動的同時又注重空間感，它呈現出與沉靜和諧的古典風範截然不同的生機和氣勢，

我們再看看16世紀義大利畫家卡拉奇的作品風格，卡拉奇以嚴謹冷峻的自然寫實替代樣式主義的花哨技巧，他在創作過程中注重繪圖，盡力描繪自然真實的世界，他筆下的宗教題材的繪畫作品具有濃烈的生命氣息，卡拉奇的“嚴謹寫實手法”表現在他強調基礎素描的極端重要性，把素描列為繪畫的基礎，這和文藝復興盛期天才畫家達芬奇的創作理念是一樣的，達芬奇也非常注重素描基礎，有素描基礎，繪畫作品才易寫實，畫面人物才是一個完整的整體，

卡拉奇作品《維納斯和薩提爾及小愛神》

卡拉齊的作品還體現出威尼斯畫派感性的調色手法與佛羅倫薩線條品質的手法，他筆下的那幅《維納斯和薩提爾及小愛神》畫中華麗的愛情女神維納斯體現了卡拉奇精緻的細節把控能力和寫生素描方面的獨特技巧，他對實際人物的把握，他對肌理層次和骨骼結構的理解都造就了構圖，這樣的色調及構圖形式，讓卡拉奇的作品呈現幾分古典畫風，這和他一直推崇文藝復興盛期藝術家拉斐爾、米開朗基羅的作品有關，卡拉奇從他們身上吸取經驗。

值得注意了，同時代的巴洛克畫家普桑受到卡拉奇的影響，從而也發展了卡拉奇這種具有古典傾向的繪畫風格；同是巴洛克畫家卡拉瓦喬的畫風就是與推崇古典的卡拉奇截然相反，因為卡拉瓦喬的繪畫關注點是現實生活的真實場景，而卡拉奇的作品大多都是宗教神話題材。事實上，整個巴洛克繪畫包含了古典主義與現實主義，其中，以卡拉瓦喬為代表出現了現實主義傾向，以普桑為代表出現了古典主義傾向，而卡拉奇又是推崇古典主義風格。

雖然，卡拉瓦喬是現實主義畫風，但他依然和卡拉奇一樣強調素描基礎，而他們二人的素描技巧同是源自於文藝復興盛期的畫家，還有就是，卡拉奇擅於用自由隨意的筆觸營造出一個非常坦率真實和自然寫實的場景，這和巴洛克時期的畫家卡拉瓦喬又有“異曲同工之妙”，卡拉奇比卡拉瓦喬年長10多歲，或許也可以說卡拉瓦喬的畫風或多或少受到卡拉奇的影響，只是影響不是很大而已，畢竟卡拉瓦喬的明暗對比法反差程度比卡拉奇強烈多了。

卡拉奇作品《打魚場面風景》

描繪令人信服和準確的姿勢是卡拉奇的特別技法，用清晰透明的光將風景漂亮地繪製出來，這也是卡拉奇的明顯特徵，他擅於將真實場景放入想象性或者理想化的風景裡，比如那幅《打魚場面風景》畫中許多不同的場景都被整合在同一幅畫裡，畫家並且機智地設計了構圖，這樣觀賞者從前景被引導向各個人物群體，直到背景，而不遺漏任何細節，觀賞者看到了真實的現實場景，又感受到了理想化的氛圍氣息，畫家以這種情緒的衝擊（真相現實轉換至想象性的理想化，這過程帶有激情）來傳達作品的主題，這種特質對17世紀的巴洛克繪畫來說是關鍵因素，正好巴洛克繪畫色彩也富有激情。所以說巴洛克時期的卡拉瓦喬（現實主義）和普桑（古典）都受卡拉奇畫風的影響，卡拉奇是古典與現實主義兼併，只不過古典氣息會多一點。

巴洛克畫家普桑作品

您問的是義大利畫家安尼巴爾.卡拉奇嗎？

卡拉奇是巴洛克風格的先驅之一，十六世紀到十七世紀初，卡拉奇和他的兄弟們一起活躍在故鄉博洛尼亞，開辦了一個畫家工作室，研究佛羅倫薩線性繪畫法，以及對模糊色彩的探索。

十六世紀末期，卡拉奇三兄弟合作完成了一件祭壇作品《聖母與聖約翰和聖凱瑟琳坐在寶座上》，後期又為一些教堂創作了壁畫。卡拉奇兄弟的另一件代表作是法爾內塞宮的天頂畫《眾神之愛》，巴洛克藝術最終發展而成的古典主義充分體現在他們的天頂畫中。

由卡拉奇兄弟的繪畫實踐產生了後期的巴洛克幻覺主義，這些靈感影響了巴洛克後期的很多畫家。

卡拉奇兄弟將文藝復興時期的繪畫藝術風格與巴洛克時期的特點融合在一起，為歐洲古典主義繪畫的發展奠定了基礎。通常人們提起卡拉奇是指卡拉奇三兄弟，如果作為個體那就是三兄弟中最小的安尼巴爾.卡拉奇，他在三兄弟中成就最高。