只要是曝光準確，構圖簡潔的照片從個人角度來審視他，都屬於見仁見智。

一般來說，修得好的片子，給人一種“哇！真好看！”的眼前一亮的感覺。

先從照片的顏色來說起，不能出現色塊，要不然做出來的照片會比較生硬，當然專業的修圖師一般不會犯這樣的錯誤的。

看下瑕疵的修飾，在看效果圖的時候可以放大圖片仔細檢視，不過如果是用來製作小點的產品的照片，不需要放特別大來進行觀察也是可以的，只要顏色和穿幫地方修整好就可以了。

還有很多人會認為，面板一定要修的夠白才算好，其實人物的面板顏色是要根據當時拍攝的環境來調整的，光線，主題顏色等都會對面板的顏色有所影響，所以每個不同主題的照片面板顏色都是不一樣的，包括每個角度的膚色也是不同的。

最後想說的是照片的修飾不用太過分，看起來只要自然就可以了，真實的才是最美麗的哦。

第一很重要，修好的片子，首先放大看看是否模糊，如果是，其它啥都不用說了，第二很關鍵，如果是人像，主要看修復後的臉部顏色、祛痘印、斑塊是否均勻，如果看不出來 那是不錯的。第三看仔細，比如人像攝影，身材臉部做過液化 ，如果有些微微變形，胖人變得過瘦，那就是問題照片，第四看穿幫 ，比如背景更換的處理不對，環境光線切換對膚色的影響是否過白或者過暗，原本黑髮變成黃色等，都是屬於太過的修飾問題，總之修好的片子不能太過，自然協調為主，讓人看後感覺很喜歡才是成功的好片子。

1.首先，這是一個很難界定的事情，因為蘿蔔青菜各有所愛

2.其次，評判標準有很多，可能是曝光正常，亮部不過曝死白一片，暗部不欠曝死黑一片，明暗過渡有層次等等。

3.但你進行創意後期的時候上述的情況可能就會發現並不完全適用。你可以對比很多流行的調色風格，就能發現其中都離不開讓人在觀感上獲得愉悅的體驗。比如，你覺得這張照片光影呈現的很好，就可以嘗試運用黑白然後調節明暗對比，極致的突出你要表達的這一特點，往往會獲得不錯的結果。

4.徵求別人的意見，你覺得好的別人未必覺得好，你覺得差的別人說不定發現了美的一面。要反覆驗證，總結出來大多數情況下別人認同的風格，然後往那個方向發展學習。

首先肯定得好看 不然攝影后期還有什麼意義 然後就是保留真實性 處理人像再怎麼也不能不像本人 然後色調還有要突出的要素 都可以在後期處理中更加明確

修復是為了更好地長期儲存。修復膠片是儲藏室一項很䌓重複雜的工作。修復的優點很多。拍攝時如果有雜音，修復時就會去掉。在清析度上，也會有更好的效果。修復的目的，就是為了長期儲存影視資料。

修片在數碼攝影時代變得越來越普遍，用照相機或手機拍攝的照片，經過影象處理軟體或者手機修圖APP都可以進行處理。

一張修過的照片如何判斷它的好壞呢？我覺得以下幾點可以作為參考。

一張經過後期處理的照片，如果色彩沒有處理好，是最容易讓人感受到的。比如有人喜歡把照片調得飽和度過高，覺得畫面鮮豔奪目就很好看。其實這是一個誤區。高飽和度的照片有的很好，有的效果反而不好。

從色彩調整這個角度來看，追求正確還原拍攝場景的照片，最好的效果就是讓人看不出來經過後期調整了，不留痕跡地把照片前期拍攝的曝光、反差、色彩等方面的不足巧妙地彌補了回來。

創意調色的好壞往往是仁者見仁智者見智的問題。判斷其好壞可以依據拍攝的內容與畫面色調是否協調，是否把畫面內容的氣氛很好地烘托出來。比如說畫面內容是開心幸福的快樂場景，後期修片調色時卻調成了低沉壓抑的色調，那這就不屬於好的創意調色。

從畫面構成要素上看，一幅照片一般包括主體、陪體、環境、空白、前景等各個部分。其中，主體是整個畫面表達主題、展示意義的重要元素。修片之後，可以從光影層次、明暗對比、虛實控制等方面，判斷、分析主體是不是更突出了，同時各個畫面構成要素是否協調一致，是否清晰突出地傳達出主題意義。

新聞、婚紗、商業廣告等不同型別的照片對修片的具體要求有所不同。比如新聞照片要確保新聞事件的真實性，可以進行簡單的裁剪與明暗的調整，但絕不允許合成。婚紗人像攝影要多多瞭解客戶需求，並且處理好細節要求，比如臉上的痣是否要去等。商業廣告類照片要突出商品特點或賣點。

有邀必答。

1.首先剪輯好一部片子原理和製作一部片子是一樣的，剪輯片段整體的邏輯連貫性，也就是我們所說的劇情連貫。

2.剪輯過程中對於一些過渡的運用是否恰當。

3.對於影片原有音訊以及如你所需新增新的音訊聲音長短的調整，做到語言對話和音樂清晰。

4.整段影片顏色的統一，此問題通常出現多段拼接時。

首先要看清晰度，如果畫面不清晰，給人第一感覺就會不爽。其次應該看色彩是否正，如果色差有問題，即是清晰也不如看。下山次還是要看構圖。拍攝時構圖不一定完美，那就可以在修片時速行二次構圖。透過這三點應該可判斷片子修的好不好。這是個人淺見。

我覺得樓主其實想問是如何製作會火的小影片，所以從這個角度，我從幾個方面和大家分享一下：

如何讓小影片變得很火？分析如下：

影片分：長影片和短影片。短影片也稱小影片——小影片：是為迎合人們碎片化觀看的影片內容。

2.小影片驚喜度

小影片驚喜度是小影片能否很火、能否一炮而紅以及讓人為之瘋狂的前提。

3.小影片主題型別

4.小影片名稱

簡單明瞭、個性鮮明的影片名稱，是影片易記、易搜和能否成為爆款的前提。

5.小影片封面

小影片封面是抓住眼球的關鍵，讓觀眾可以在眾多影片中一眼就能看到你的作品——一言蔽之，小影片封面的創作，要做到：“眾裡尋她千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”——就算成功了。

6.小影片內容、情節

小影片內容、情節極其重要，是小影片能否很火和成為爆款的核心。要求如下：

①精煉美麗：能在5分鐘內，給觀眾呈現一部有價值、有深度、有內涵、有情懷的，原時長為1小時的經典紀錄片且能在前60秒內將精華體現，這就是精煉美麗——這才叫成功。當然，這需要一定時間的訓練、琢磨和反思才能達成。

②代入感強——只要看到影片，秒被代入：這不就是我嘛！我就是這麼堅強、這麼沒人懂、這麼刀子嘴豆腐心等；

⑤有節奏感——比如做海蟹，可以在清洗、製作等過程中拖一點點時間，使觀眾有所期待——注意是一點點，不然觀眾就跑光了。

7.演員

小影片演員不管男女老幼、相貌美醜，都很重要——醜，也醜的是那麼的有前途！星爺的電影便是如此：觀看時笑中帶淚，看畢又念念不忘！斗轉星移、滄海桑田，把星爺的電影揉成一段段回憶，在你我的記憶中流連忘返——致敬星爺！

8.小影片配音剪輯

①好的配音和好的背景音樂能讓人對影片刻骨銘心、流連忘返；

②好的剪輯能讓影片絲滑、柔順、舒適。

三、總結

綜上分析可知：不管是剛入門的懵懂小白，還是歷經磨礪的專業大咖，想要小影片很火，創作者就一定要在，符合平臺影片推送規則的前提下，並利用規則，多進行學習研究和思考創新——只有這樣，才能起到事半功倍的效果，並打造出屬於自己的個性化的很火的小影片！

回答你的問題，首先要清楚你問的是影片還是照片。這兩個影像形式載後期處理上有共性也有區別。共性，你先找到同類型公認的優秀的和你題材相似的作品，用優秀的作品和你的比較一下，特別是後期處理，好的作品都是要經過或多或少的後期處理的，他們好在哪裡，和你的作品區別都在哪裡，找出越多的點越好！先臨摹，在創作！

這就要看你平時的審美沉澱了，多調多看，量的積累就會發生質的飛躍。你的鑑賞力上去了，對於調子的把控和判斷力就更細節更專業了。藝術就是一種感覺的東西，那種“對的感覺”要時間沉澱。

第一感觀首先是看片子是否能讓人賞心悅目。從細節層面，主要看畫面是否清晰，色彩還原是否準確，白平衡是否合理，層次是否豐富，銳化和飽和度是否過度等方面的技術引數。

修圖後期軟體如果運用適當，能讓一張圖片錦上添花，但不能過分依賴後期軟體，主要精力應該放在前期的拍攝上。