藝術，是千變萬化的，每個人都有自己的審美觀念，作者表達的思想我們也不可能理解的透徹，只要不是低階的，粗俗的，不堪入目的，我們都可以用藝術的眼光去理解和欣賞。

優秀的藝術品一定給人的感覺是“出乎意料之外，卻在清理當中”的。

出乎意料之外其實很容易做到，耍怪吸引眼球麼，大街上吸引眼球的事情多去了，但並不能說它們是藝術，現在的“創新”思維其實已經走入了魔道了，這需要警惕的。

無論怎樣創新和張揚個性，“在清理當中”這個底線是不可以突破的。所謂清理，指的是要合理，合什麼理？不是合物理，更不是合乎什麼其他動植物的理，因為人類只能瞭解人的情理和與人與人之間才能交流情感，我們之所以說高山有雄壯之態，是因為我們人類自己一廂情願的自以為而已，而高山就是高山，它自身何來情感？更不能雄壯。所以凡是藝術作品必須合乎人情之理才可以稱之為藝術品，不要聽那些所謂的專家們雲山霧罩的瞎掰呼。

當然每個人的欣賞水平有高低的不同，但是當你覺得看不懂的時候就是看不懂麼，不要因為某些專家的吹捧或作者的名氣很大而受影響，不要因此而認為那作品就一定很高深、很好。即便可能真的很好、真的是因為你看不懂，那麼那個作品對你也是毫無意義的，可以遠離它，不要做任何評論，除非你想去學習。

總之，欣賞藝術作品的時候，一定不要忽略自己本真的、真心的那個感動。也就是說，喜歡就好，就說明它對你是有益的。不喜歡、看不懂，就遠離，因為它不會給你帶來好處。

非常贊同“出乎意料之外，卻在清理當中”的觀點，優秀的雕塑作品作為美術作品，具有一切藝術的共性，那就是用情感去理解，用思想去創作，用靈魂去雕琢。正是因為情感的多樣性，思想的複雜性和靈魂的不定性，才造成了藝術作品的難以琢磨的特點。只有用心去感受作者的思想，用心去體會作者的感受，才可能在欣賞作品的時候，看到一段故事，感受到一份情感，才能從內心深處產生一種共鳴。那麼，這樣的作品便是作者的成功，也是欣賞者的成功。欣賞一件藝術品，需要有淵博的知識，獨到的世界觀和美學觀，需要有跳躍的思維和深度的思想。

藝術作品的不定性，衍生出了“出乎意料之外”的結果；“深度的思想和情感表達”衍生出了“情理之中”的被理解性的特徵。

雷人的雕塑作品，往往並不一定是藝術家們的拙作。能理解藝術作品，讀懂藝術作品的人本身就少之又少，而藝術家們也是需要填飽肚子的，他們就只有迎合大眾心理，創作出一些普通老百姓喜聞樂見的，寓意十分明瞭的商業美術品。因此就誕生了所謂“行畫”，“工藝雕塑”之類的美術商品來，僅僅用於裝飾而已，沒有太多的欣賞價值，更沒有太多的內涵，只能當成一件“擺飾”而已。

因此，我們不要嘲諷一些美術商品“俗”，也不要嘲諷他們“沒品味”，能創作出這些符合大眾審美的俗世作品的作者，未必就真沒有藝術造詣。相反，那些譏諷俗世作品的人，可能更證明他對藝術家的不理解，可能更證明他們與藝術尚有不可忽視的距離。

我只是名畫家，觀點如有得罪，請海涵！發幅作品，放鬆放鬆！

很簡單。藝術要對有藝術愛好者而言，但藝術愛好者們審美程度和觀賞景物等也各自的也不相同，和看法都不一樣。唯一一樣的是每個作品都是藝術愛好者的心血和創造，其中辛苦只有創造者本人知道或有創作經歷的人得知。所以我們喜歡就看看，不喜歡可以走開。最起碼要尊重創作者的勞動成果，我說的你能理解嗎？送你一個字:觀。自己理解。

雷人雕塑在生活中經常出現，主要原因有三種，1、首先是經費問題，經費不足時，只能選擇低劣的匠人的作品。2、拍板者審美眼光差，生活中不乏有很好的設計雕塑作品。但拍板者沒有藝術眼光，但又喜歡加入自己的想法，改來改去，越改越雷，雷人雕塑就出現了，這種現象居多。3、腐敗原因帶來雷人作品。貪汙了一部分經費，餘款做不了好的，只能要低劣的了，這樣雷人雕塑又出現了。

因為對美的感知水平偏低。

很多設計師設計的很優秀，但是會被強行刪改，因為不符合大眾審美。

而雷人雕塑還體現了另一特性，隱晦地說，“他們”認為我們就是如此，不接受我們已經成長的事實，所以為了迎合某些人，雷人雕塑，雷人畫一定會出現，本身不是為了迎合我們的口味，是為了迎合他們虛假偏見。

最後，為了博名聲，國內國外，總要有些好說法的。

現在這社會很多奇形怪狀的雕塑。可能有的人認為這是奇葩，有的人認為這是藝術。在我看來一切存在即是客觀。每個人都有不同的理解和見識。在面對不同的東西我們可以用不同的眼光去看待

由於時代的發展和進步，人們的創作思想也在發展變化，雕塑藝術也從傳統的門類，比如名人，動物等類別的雕塑向其他領域延伸。由於這些延伸領域大大超過一些普通人的認知和接受水平，所以顯得很另類。但是這也正式我們藝術思想進步的標誌，但是有些違反公序良俗的所謂藝術雕塑我們還是反對的，這些就得有行政部門去控制約束了。但是我們不得不承認我們藝術創作者的思想是進步了，社會整體藝術氣息濃重了。

美是一種藝術，醜同樣是一種藝術。關鍵是看你站在什麼角度來看待。

其實大部分雕塑是為了美化環境或用於紀念意義而雕刻塑造、具有一定寓意、象徵或象形的觀賞物和紀念物是造型藝術的一種。

現在很多城市規劃者在公共場合都會創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，藉以反映社會生活、表達勞動人民的嚮往、、然而其中一些雕塑就是按照領導認為自己是什麼都懂的“全才”，不把雕塑家放在眼裡，有的領導雖 然表面上裝得很很“尊重專家”，但實際上一票就可以否定十幾位專家評審雕塑設計方案的集體意見。有些領導不懂雕塑專業知識，卻從各個方面規定了條條框框， 迫使雕塑家必須按照他們的思路和想法去做。按長官意志辦事，不但在建立豆腐渣城雕時要花大量錢財、人力和物力，而且在拆除“豆腐渣”城雕的時候，也要花費 大量錢財，造成了雙重浪費。

　當然還有一些雕塑家不講良知與道德，也是造成雕塑質量不高的原因之一。他們把城雕創作當作撈取大量 錢財的手段，為了多承接和承包城雕業務，與主管雕塑的官員互相勾結，共同壟斷雕塑業務。

所以導致了很多雕塑老百姓看不懂也就順理成章了。雕塑應該反映城市特定的文化、歷史和社會特點，它不僅是單純的設計現象，更是一種文化現象。城市雕塑為什麼那麼醜，原因固然是多方面的，但首當其衝的就是獨斷專行的官員與不學無術的設計者。

美是沒有什麼衡量的標準的，只有喜歡或者不喜歡，雷人的雕塑不代表沒有人欣賞，。雕塑者有可能只是為了博得更多眼球，話題，畢竟現在這個社會都比較喜歡有熱點，這樣才能吸引更多的人流量！它們只能說是這個時代的一個產物吧！

吳冠中說：“今天中國的文盲不多了，但美盲很多。”現在很多人窮，窮的不是物質，也不是文化，而是審美。沒有恰當的審美，生活將變得粗俗不堪，無聊至極。越來越追求實用化的背後，伴隨的是無趣的人生和創造力的枯萎。木心說：“沒有審美力是絕症，知識也解救不了。”文盲不可怕，美盲才可怕。如今的許多成功人士，包括企業家、媒體人、白領等，他們在各自的領域想必都很出色，然而，遺憾的是很少有人懂得藝術和鑑賞。這些現象的屢見不鮮，其中暴露的不是不懂藝術，而是虐殺藝術，是沒有文化的魔幻現實主義。

很榮幸回答你的問題，我認為世界各地奇葩的雕塑有些藝術家的想象力是相當出人意表，並非所有的雕塑作品，都能像新加坡的《魚尾獅》和哥本哈根的《美人魚》一樣，成為城市的符號，也不是所有的雕塑都能成為《斷臂維納斯》和《大衛》一樣，成為傳世的藝術品，被藝術館珍藏。

城市雕塑本該是一座城市文明的象徵和魅力的展示視窗。可如今在很多城市一些花巨資打造的雕像，其背後的意義不免令人憂慮。

為什麼時下大量城市流行“造像”之風？說白了就是一個急功近利的產物，在城市決策者眼中，透過一個雕像或雕塑的建造，可以迅速提升城市知名度，可以以最快的速度讓城市面子光鮮起來，讓城市品味看起來似乎更高。這才是大量城市屢屢不惜重金打造雕像、不惜背離民意大興建造雕像之風的最主要原因。

我認為好的雕塑要有以下幾點：

1、美觀，是否符合大部分人的審美要求；

2、內涵，是否具有積極向上的教育或紀念或宣傳意義，也就是符合當地文化、歷史的特色主題或代表某種意願的主題；

3、和諧，與周圍環境是否協調，是否搭配得上；

4、安全，是否能做到牢固穩定。城市的“面子”當然重要，但不該貿然建造，而應讓城雕真正成為一個城市的點睛之筆。

以上僅代表我的個人意見