首先，你要學會幾乎所有的技巧，並靈活應用。到拍攝時不能出現模式錯誤，否則永遠在後悔。別哭，相機其實不是很難操作的。

其次，要狠心刪片，這是快速進步的主要途徑。刪片一定要在電腦上進行，不要太快，最好分3-4輪刪除。最後一輪刪片要給出足夠的理由說服自己刪除還是保留。刪片的過程是提高審美的必須過程，也是覆盤攝影場景的必須過程，還是尋找自身不足的必須過程和熟練技術應用的必須過程。當你刪片只剩千分之一、萬分之一的時候，你的片子一定很牛逼。

再次，要勤快。只要有空，就出去轉悠。同時，要保持好奇心，這是創新的起點。不拍攝時，多花些時間觀察並培養對光線變化、色彩對比、人物表情等細膩的基本感知。日積月累，就會離大師越來越近。

最後，儘量專注一些。攝影，有些是記錄，有些是創作。創作級的作品一定來自於你最熟悉的場景、題材。專注，有利於你的目光更聚焦、更深邃、更敏感！這才是攝影師最重要的核心。

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想要成為一個攝影高手，你首先需要掌握的是最基本的攝影知識以及一些攝影技巧。這是一個必修科目，沒有捷徑。你能做的就是勤學勤練，然後再從別的攝影師那兒學到一些技巧。

當你掌握了一定的攝影技術之後，整個人會變得非常狂妄。覺得誰都不如你，誰拍的片子都那樣，只有你是無敵的。如果到了這個時期千萬要剋制，儘量不要在網路上跟人辯論，因為再過幾年，當你對攝影有了更深層次的認識之後，你會發現當初的自己好無知。

經歷上面的時期直至你走向成熟穩定大概需要三四年的時間，這期間你會學到很多技巧，接觸到各色各樣的攝影師。他們都對你的成長或多或少的產生了一些影響，但是此時你還不能算作是一個攝影高手。真正的攝影高手除了要掌握過硬的基本功之外還需要在審美方面進行訓練和培養，起碼對美有一個正確的認識。然後就是思想上的表達，把自己的想法融入到攝影作品之中。

當你能達到這個水平的時候也就算是一個高手，但是千萬不要走上歪路。現在很多所謂的新秀攝影師，總認為自己是很有思想的那一群人。他們隨便找幾個女模特，就去模仿日本那個流氓攝影師，拍一些連自己都不知道意義的圖片。又或者是那些直接在相機上懟個閃光燈到處亂閃，拍一堆亂七八糟的黑白照片裝大師。

總之，培養起自己對美的正確認識，多讀書，讀好書，豐富自己的文化修養以及思想、內涵對攝影技的提高是非常有幫助的。

祝你早日成為一個技術高、有思想的攝影師。

攝影高手？太籠統了，真的不知道你心目中的高手是什麼樣的？暫時先把你說的高手理解為“攝影藝術家”吧。 衡量藝術家的標準：在人群中一般是分藝術家、常人和非常人。如何界定呢？這是個困擾人們多年的難題。單純就藝術家而言，他們對人類藝術貢獻大小也不同，也就是說有個大小問題。我個人認為應該細分為：巨大藝術家、大藝術家、中藝術家、小藝術家和渺小藝術家。界定的方式：一頓能吃6碗乾飯的是巨大藝術家、一頓能吃5碗乾飯的是大藝術家、一頓能吃4碗乾飯的是中藝術家、一頓能吃3碗乾飯的是小藝術家、一頓能吃2碗乾飯的是渺小藝術家、一頓能吃1碗乾飯的是常人和1碗都吃不完或者根本就不吃飯的是非常人。（圖為：邁克爾 肯納 黑白作品）

呵呵，也許我有點開玩笑了吧。攝影水平的提高可不是一朝一夕能做到的，更不是有關攝影的技術技巧問題，有那麼一句話：功夫在戲外！說的是在藝術創作實踐中，不能只知道本專業的一畝三分地，一定要觸類旁通，多向姊妹藝術學習，詩歌散文、音樂舞蹈、戲劇繪畫等等，學習他們的題材把握，表現表達方法，間接地會使你的作品在質的方面得到很大提升。如果就是要圈定在攝影技術層面的話，應該提高的也是有關攝影語言如何合理有效使用問題。比如說：結合拍攝主題，如何使用光圈與快門之間的組合問題；如何根據具體情況，合理運用景深；在什麼情況下使用濾光器；長時間曝光能達到何種“看似非似”的效果等諸多問題。（圖為：邁克爾 肯納 黑白作品）

什麼叫攝影高手？得過獎還是賺了錢還是夠有名？攝影是表達一個人對世界的態度，是表達內心思想的一個媒介，只要你拍的片子你覺得已經能夠表達出你所想表達的主題和主體，那麼我認為你就是高手，有太多人拍照拍了一輩子都不知道自己為什麼攝影！

攝影新手和攝影高手有區別嗎？答案是肯定的。

所以這裡分享一下，希望您能快速找到攝影新手到攝影高手的正確路徑。

首先，一張嘴，除了機身就是鏡頭，再不閃光燈，70%攝影新手。如果不服的再加30%，就定了。

新手多貶，高手多褒。與人為善、樂於助人是高手必備的品格。

攝影新手如何能逐漸成為攝影高手？不恥下問，這句話是對的。但自己完全不動腦，不肯學習，針對系統的問題一萬個為什麼，也是絕對不行的。下面分享一下攝影新手和高手的7個區別，希望新手們有所感悟。

這個問題在很多論壇裡經常會看到，有的樓主會直接標出來。我原來也總想這個問題，比如看到照片拍的效果非常好，就想知道是什麼相機，什麼鏡頭拍的，也想知道資料。後來不問了，因為怕暴露自己新手的身份。

有些事不問永遠不知道，問一下就知道了。所謂不恥下問。但問之前要多想，之後去實踐，自己做到的更容易掌握。實在弄不明白的，再問是為了求證，這樣才可以做到秒懂。下一秒你也就是高手了。

高手也不是多麼神秘，只是有另外一個思維框架而已。

我最初學攝影的時候，還是交卷時代。但按快門從來不慣著。記得那時候正值春天，看到公園裡的花開了，整樹整樹的拍，見啥拍啥。但經過深入的學習，慢慢的總結和老師的帶領，自己也逐漸知道什麼東西值得拍了。

有人形容：新手學攝影在拿起相機的時候，高手學攝影在生活的任何一處。新手理論、理論、理論、理論；高手理論、實踐，理論、實踐，表述還是很形象的。

知其然還要知其所以然，這需要紮實的基本功，和無數的實踐總結。攝影基本功紮實，日後進步也會非常順利，可以說一點即透。靠天賦成功的人不多，靠努力成功的人常見。書讀萬遍其義自現，這也是一種“天賦”。

拍照片本身就是一個學習的過程。允許你出錯，反覆試驗。從新手到高手，需要認知、學習、頓悟、實踐，瞭解了出好片的過程，有助於新手建立拍下去的信心。攝影高手絕對不像你想的那麼簡單就可以做得，需要之前太多的辛苦積累，甚至現在同樣辛苦。

我在最初學習攝影的時候，非常迷戀攝影室的布光，倫勃朗光、蝴蝶光，常常要做得一絲一毫不差。但真的離開攝影室，發現自然和藝術是有衝突的。高手攝影師不應該教條，更應該尊重自然的規律。風景，我們去不去拍，它都在那裡。但風景會因為添加了我們自己的想法和角度拍下來，而錦上添花。

很多人簇擁在一起，往往拍出來的照片大同小異，加上各種資料對比、想法互相影響，很難有一個獨立思考的機會。所以攝影高手更希望安靜，這樣才能找到自己的靈感，拍出與眾不同的片子。

前期的構思、中期拍下照片，後期PS。這是數碼攝影的三個步驟。

越是高階的相機拍出來的片子越接近自然，也就是沒有經過處理。再漂亮的女人出門前總要化點妝吧，底子好化淡妝，底子差化濃妝，再不行還有打針、去南韓的。對於數碼攝影，鏡頭前邊的偏振鏡、減光鏡都是一種“化妝”。後期調一下色，去一個點，輕微修飾，可以接受。但搞創作的，甚至拍八回的素材往一塊拼接的，那就不叫攝影了。那叫設計，他們叫設計大師或者拼接大師。

攝影新手與攝影高手，並沒有絕對的界限和定義。也許您讀過這篇文章，下一秒就頓悟成了高手。攝影許多時候拍的就是一個新奇、博的就是一份幸運。拍好照片也需要遇見，就像長得不帥，一樣可以娶到漂亮溫柔的媳婦兒一樣。

怎樣快速成為一名攝影達人？

首先我想說的是，攝影其實不是一門速成的技藝。對大部分人來說，攝影就是一個漫長的修煉過程。

這其實和武俠小說裡面修煉武功是一樣的道理。資質高，悟性好的人必然學得快；底子差，悟性差的人必然學得慢。畢竟天才很少，大部分人還是需要靠勤學苦練才能有所成就。

當然我們也不主張一味的蠻幹，只有掌握了好的學習方法才能迅速的提高攝影技術。首先我們需要精通攝影理論，並能熟練的操作自己使用的攝影器材。只有打好了基礎，才能在實際拍攝中，把各種理論和技巧融會貫通。

我經常建議初學攝影的朋友們，在實際拍攝中，訓練自己的眼睛，練就一雙“攝影眼”。這就需要我們在拍攝的時候多觀察，多思考，多鑽研，多總結。養成一種良好的攝影習慣以後，剩下的就是多練習。戰場上的神槍手都是用子彈喂出來的，攝影達人同樣也是用快門練出來的。只有經過反覆不斷的拍攝，才能發現你的不足，根據不足，不斷的改進與提高。

有了好的方法以後。我們還要經常和同行們交流。要虛心向比你拍得好的人學習請教。當然也不要一味的模仿別人，要嘗試著不斷的創新。儘量把自己的想法融入到作品當中。

總之攝影就是一門不斷修煉，不斷進階的藝術。攝影可以說是學到老，用到老，用無止境。不要老想著一步登天，一步一個腳印才是正道。

成為攝影達人沒問題，但速成是有問題的！

攝影和拍照並不是一回事兒，現在可以拍攝的器材很多，相機手機無人機，攝影的門檻大大降低，因此大家有一種誤解，攝影（實際上應該是“拍照”）很容易。但實際上，嚴格講，攝影並不等同於拍照。攝影不僅僅是一門技術，更是一門藝術。需要長時間的練習，需要生活的積累，需要有創作。打個比方，攝影就像寫作，我們人人都會寫字，但並不等於我們都會寫作。

想要成為攝影達人，路子是比較明確的。首先，要先練習使用相機，M檔，各種引數都能熟練應用。然後，要學習掌握一些理論知識，包括構圖、用光、色彩、後期修圖等等。然後，就是要多練習了，拍自己喜歡的題材，去各地採風，參加一些小型的比賽，提升自己的文化修養和審美。再然後，想要提升就比較困難了，因為這就到了要搞創作的階段了，要有一些獨特的創作思路，有自己的特色才行。