寫字時筆頭撬著，這種情況有以下二個原因：

一、用筆習慣所致，始終用一側鋒，作為中鋒行筆。沒有捻管習慣，時間久了筆鋒就會順向一個方向。

二、書寫間隙放筆時沒有把筆鋒舔到圓錐模式，停放時間長，筆鋒墨幹，使筆毫倒向一方，造成筆鋒撬起，歸不順應位置。或是忘記洗筆，筆鋒幹了就容易撬。

改進方法：

一、書寫時捻管動作。及時調中鋒。

二、及時洗筆，使筆鋒潤溼，順應狀態。

這種書寫用筆，不會很影響到字型，是個人習慣。但對護筆不利。

筆頭翹著，有幾種可能，但有意翹著的不多。

首先大多原因，他用得是羊毫筆，筆鋒較軟，彈性沒有狼毫勁挺，所以寫完了就會有微微的翹起，這對於下來寫字不一定是好事，因為它會干擾到中鋒運筆的整體和諧。還有就是會影響牽絲連線遊刃有餘的正常發揮。

所以這個時候你說的書法家們或者高手，就會發揮自己熟練用筆技巧，確切說是執筆技巧，一是捻管或者絞轉調筆鋒，就是在寫得過程中，毫無察覺的情況下，用手指微調筆管翹起的筆鋒，

還有就是順著筆畫的提按，透過運腕來逐步調正筆鋒。

還有一種原因是他有意要達到用筆俊俏，稜角分明的筆法結構風格，也會翹起筆鋒，這些筆法在楷書裡運用較多，還有些特殊的字型，如瘦金體就翹起筆頭，筆鋒切入紙面就容易寫的更鋒稜俊美，

但在行草書 還有隸篆書，這樣做的不會多，因為書法講究藏鋒收尾，就像做人，最高境界是大巧若拙，不露鋒芒，太翹了，寫出來就鋒芒畢露，不是那麼內涵有韻味。

蘇軾論書說:把筆無定法。不管誰怎樣執筆，能寫出符合標準的字就行。

我的做法是用羊毫大筆寫小字(小楷除外)。這猶如讓人幹活一樣，不要超頁荷，要遊刃有餘。比方一個人能提動五十斤，你讓他提三十斤，他輕鬆提起。你讓他提六十斤，他即是能提起來也很費勁，因為超過他的`負荷了。

現在有不少朋友用小筆寫大字，寫隸書，寫篆書。雖然懸肘了，但所寫筆畫很勉強。這些朋友還用長鋒毛筆，不能中鋒運筆，很彆扭。有的因筆太小，要寫出篆隸筆畫的寬度，只有象刷標語一樣刷筆畫。或者把筆頭翹起寫，很不入眼。

要把字寫好，運筆很重要，來不得半點馬虎。只有中鋒運筆，才能寫出筆畫的質感和力度。刷上去的筆畫是扁的，沒有園潤效果。隸書中的《曹全碑》，必須中鋒運筆，才能寫出韻味。

寫魏碑多方筆，寫張瑞圖筆意草書也用方筆。但都不能翹著筆頭寫，或者斷續的“刷”筆。更不能翹著筆頭往紙上戳。正是:

寫字運筆要中鋒，

羊毫飽墨出靈動，

度絕戳筆和刷畫，

未來書壇有你名！

他或者不會用筆，董其昌講筆法要領在提得起，筆分陰陽，陰陽都運到則墨盡入紙中。或小筆寫大字，筆肚子在紙上抹，彈不回去了。以上兩種玩法，都稱不上書家。

這種情況可以看得出來用筆喜好，喜歡用側鋒行筆，所以筆頭會總是翹著，一般情況楷書，隸書都是中鋒行筆，筆尖總是會處於筆畫中央，否則筆畫就會飛白，發散；行書，草書為了留白，追求飄逸效果，使用側鋒，或者最後一筆用側鋒！

對這個問題而言，需要延伸很多；

有人為的原因，也有毛筆自身原因。

我們先從人為的來開始說：

有的書家為了追求筆法的豐富性而故意為之的，讓點畫呈現更為豐富，由側縫轉中鋒，讓毛筆一開始就處於側鋒的狀態，從而體現起八面出鋒。（這在於每個理解上的不同）

在《海岳名言》有這樣記載:“米芾以書學博士召對上問本朝以書名世者凡數人，海嶽各以其人對，曰: ‘蔡京不得筆，蔡卞得筆而乏逸韻，蔡襄勒字，沈遼排字，黃庭堅描字，蘇軾畫字。’上覆問:‘卿書如何?’對曰:‘臣書刷字。”可見這一“刷”字對於這樣現在有的書家理解是不一樣 ，換而言之是為了追求起險絕、蒼勁、老辣的枯筆而對此故意為之的；

從毛筆來說

我們都知道毛筆有：狼毫、兼毫、羊毫這三種，其效能和柔軟度都是不一樣的，書寫用時間長了之後，毛筆的筆頭因為宿墨的原因很容易翹起來，特別是差一點的羊毫筆和兼毫筆，最為明顯。

最後，書家所處的階段不一樣，我們還是在處於糾結是中鋒用筆還是側鋒用筆，而正真的書家處在書寫自我的狀態去寫創新，這就是初學最在意的，當然我們每一位學書者都是在亦步亦趨，努力的走進感受古人當時書寫的世界。

那是因為他掌握不好頓筆，筆尖翹一點更容易寫出想要的效果，比如田英章當然這個也不是絕對的惡習，可以接受，只要不是描描畫畫就可以。尤其是喜歡用羊毫的需要掌握倒筆尖的技巧，比如楊再春。

用筆的方法不對！

以前看過一位大家的影片，大談怎麼怎麼地方筆鋒倒的時候，調轉筆鋒反過來去寫剩餘的筆劃，當時聽著似乎在理。

以後，經過自己實踐摸索，發現這樣的行筆純屬用筆不當引起的。當然在行筆的過程中筆鋒有所彎曲是在所難免，可是，手感控制能力強的話，完全可以在未倒到不能恢復之前，迅速提筆，而且，即使是有所過曲，也能透過八面出鋒的技巧把筆鋒調整回來。

這種技巧需要高超的手感，也是長期磨鍊的結果。

筆按下去就是撬著的，提起來就是直著的。總之，只要毛筆入紙筆毫就是撬著的。不撬著不能寫。

題目既說是書法家，那應該有他的用筆和用墨的方法，初學書法大多數都是從正書入手，也就是篆書、隸書或者楷書，或者叫真書。學習基本的中鋒用筆，起收筆處如何調鋒等等。每每練習時都是把筆鋒調好，坐端正，挺胸拔背，這個基本學習都需要好幾年的功夫。然而我們初學的眼界看書法名家書寫怎麼毛筆都是撬的無法理解，我也曾經有過這樣的迷惑。十多年的書法學習之後，楷書中魏碑的學習，行書草書的涉獵，就會涉及到用墨，章法的矛盾對比統一。作品一氣呵成，沾一次墨寫數個字直到到枯竭，其中毛筆中墨少的時候自然就是撬著的，這樣還能輕鬆駕馭，並且書寫自如，可見功力之深厚。下面就來詳細介紹一下用墨和書法作品中對比關係。以便於理解：

墨有焦墨、濃墨、淡墨、渴墨、積墨、宿墨、破墨之分，加上漬水，深淺幹潤，變化無窮。“運用之妙，存乎一心。”

一件作品中對比關係越多內涵越豐富，對比關係越少內涵越貧乏。我們來看，在王羲之和趙孟頫的作品中，大小、正側、粗細、方圓、輕重、快慢等等，對比關係很多，內涵豐富，耐人尋味，就有藝術魅力。王羲之的對比關係比趙孟頫的更多，因此內涵更豐富，藝術性更高。而在乾隆皇帝的作品中，雖然字形端正，但是大小一律，粗細一律，輕重快慢一律，沒有對比關係就沒有內涵就不是藝術，至少很難說是上品的藝術。

筆鋒略上翹，筆桿微傾，這是側鋒起筆的標準動作。你的觀察很細緻，看高手寫字，絕對是提高書法水平的好方法。

何謂中鋒，運筆時筆尖在正中，寫出的筆畫中間墨色深，兩側墨色淺，立體感強，力道遒勁。

何謂側鋒，運筆時筆尖在一側，筆肚在另一側，寫出的筆畫一側墨色淺，一側墨色深，線條變化多，妖嬈多姿。

故有“中鋒取勁，側鋒取妍”一說。

書法創作中，歷來強調中鋒，它是筆法之源，最早產生的書體——篆書，就是純用中鋒。

側鋒的出現，是實用書寫的必然產物。全用中鋒的篆書書寫速度慢，隨著書寫速度的提高，側鋒出現了，與之伴隨的就是隸書的產生。

書寫時以中鋒為主，這樣字的力量足，但若筆筆中鋒，那字就呆板，失去變化。

但若側鋒太多，字的線條就多浮於紙上，軟弱無力。

故書法要以中鋒為主，輔以側鋒。中鋒在筆法上即是圓筆，側鋒則是方筆。

行書中，顏真卿的字是運用中鋒的典範，而米芾的字則是運用側鋒的典範。

（顏真卿《祭伯父文稿》）

側鋒書寫前，蘸墨舐筆時，讓筆尖略微向上翹起，落筆時筆桿略後傾，那麼落於紙上，就是筆肚著紙，也就是側鋒。

但側鋒落筆後，不能一側到底，收筆時一定要將筆鋒轉為中鋒，為下一筆作準備。

如果一味側鋒，起筆側鋒，收筆也側鋒，那就是“偏鋒”，是敗筆，寫出的線條軟弱無力。

（米芾作品）