在拍攝山峰美景時，一般要搭配適當的前景，背景則通常是以天空、雲或霧為主。

建議善用標準變焦鏡的不同焦段，廣角端能呈現出遠近距離感，也有風景的整體感，適合拍攝大景;長焦段可以拉近遠處的山頭，適合表現遠山的魅力，但較難表現風景的廣闊感。

總之，根據自己審美觀，看看你拍的主體以什麼來在背景！運用的攝影技巧就不一樣！

山峰變動怎麼拍？

山峰為什麼會變動？山峰會動嗎？那麼我們就需要另避途竟！

拍攝山峰變動的，就需要大自然的配合，山峰被雲霧繚繞，這樣就使山峰若隱若現。

這樣一來，山峰會出現千變萬化的美景！

怎樣把這樣的美景裝進相機，用相片表現出來！這就需要構圖，怎樣構圖呢？

拍山峰變動，要把山峰變動的美景拍下來，焦距的選擇，用什麼樣的鏡頭，這些都是要考慮的。

用變焦鏡頭還是定焦鏡頭，來決定距離。用變焦鏡頭的好處是不用換鏡頭，就把全景，中景，近景一氣呵成，可以很快把山峰變動過程拍攝下來，方便，快捷！而定焦鏡頭就會是三隻鏡頭，換鏡頭還是需要過程的，對於雲霧變化快的，可能會造成畫面缺失，不夠理想！

拍攝這樣的山峰變動，肯定是自己離山峰有一定的距離，這就得用三角架，相機用定焦去拍攝，會有不方便感。用變焦鏡頭去拍遠中近景就方便多了，只不過畫質會受影響，除非你有幾臺相機，就不會擔心了！

用全景，中景，近景去拍攝山峰變動，一定會拍出不一拼的山峰！

一、豎拍和橫拍都要試

橫拍山峰和豎拍山峰，拍出來的效果完全是不一樣的，即使是拍攝同一場景。而橫拍或者豎拍也沒有絕對的對和錯，要看你的需要。橫拍會將更多的元素拍攝進來，而豎拍則會減少很多元素。

如果你拍攝的照片要商用或者打印出來，那麼在拍攝時你最好留有足夠的留白，這樣方便後期裁剪、修圖等。

二、尋找前景

很多初學攝影的人都會忽視前景的作用，從而導致拍出來的照片變得很空乏，給人感覺少了點什麼一樣。沒有前景的畫面，缺少視覺衝擊力，空間感不強。突無論是拍攝山峰還是其它題材攝影，都要注重前景的作用。

在拍攝山峰時不一定每坐山峰前都有可以利用的前景，如果有一定要好好利用前景，它能讓照片變得更加豐富、耐看！

三、善用引導線

山峰周邊有很多引導線可以利用的，比如：欄杆、山徑、公路等等，大家在拍攝時一定要留意這些引導線。除了這些實質性的引導線外，還有一些要變換個角度才能成為引導線的線條，比如：山與山之間的連線，從而形成的引導線。

四、善用對比

對比構圖法有很多種類，比如：顏色對比、大小對比、遠近對比等等。在拍攝山峰時可以多去嘗試對比構圖法，這樣拍出來的山峰照片對比感會很強烈。另外還有一種拍攝手法，那就是動靜對比（流動的雲海和山峰）。拍攝這種照片首先要先用三腳架將相機穩定，然後用慢快門拍攝，這樣就能把雲海拍出動感，從而跟安靜的山峰形成對比。

五、利用三分法

三分法這種經典構圖方法適合拍攝大多數場景，而拍攝山峰也非常適合。當你準備拍攝山峰時，可以看看能不能用三分法拍攝；如果不行那就尋找其它的角度來拍攝。

六、把自己也拍進去

爬到山上去拍山峰是非常累的，不拍張照留戀一下怎麼對得起自己。像這種登高望遠的感覺，一定要用相機把它記錄下來。其次是觀眾在看照片時，也會有種身臨其境的感覺。

我們在拍攝山峰時，只要能掌握平衡的構圖原則，再加上最能表現出山嶽形貌的光線角度，很容易就能拍出氣勢如虹的風景。

　　1.靈活運用鏡頭特性，來表現山峰重點

在拍攝山峰美景時，一般要搭配適當的前景，背景則通常是以天空、雲或霧為主。建議善用標準變焦鏡的不同焦段，廣角端能呈現出遠近距離感，也有風景的整體感，適合拍攝大景;長焦段可以拉近遠處的山頭，適合表現遠山的魅力，但較難表現風景的廣闊感。

　　2.選擇山峰的顏色作對比

善用光線、地貌與植被的色彩排列組合，可以讓山嶽攝影的畫面呈現更為豐富。

　　3.靈巧控制曝光的技巧

　　拍攝山峰時，高山氣候瞬息萬變，尤其是以雲霧與光線的變化最大。因此在天氣多變的高山上，應隨時做好曝光補償，確定正確的曝光值，才不至於拍得事倍功半。一般拍攝有云霧的畫面時，曝光量應該適當增加EV值，才能取得最佳曝光表現，建議加0.5~1EV值比較適宜。當雲層開啟時，為保留更多藍天的顏色，宜減0.5~1EV值，避免天空及白雲過曝。

　　4.應該注意避免高光部分過曝

增加曝光補償時，注意不要讓高光部分過曝為原則;高光部份包括天空、雲霧、雲海、雪地。

其次，注意用光。如果用順光拍攝，畫面的光線充足，色彩還原比較好，但山峰的立體感較差。最好是用側光和側逆光，因為要靠用光來分割崇山峻嶺之間的空間和起伏，側光和側逆光可以展現出層巒疊嶂的線條，使得崇山峻嶺有豐富的層次感和立體感，並且有色調的明暗對比。

一是俯拍。進入到山裡，爬上更高的山峰，去俯瞰較低的山峰。利用盤繞在山峰間的雲霧與山峰的形狀配合。這種場景下，想得到好光是很難的，要憑運氣了。很多山裡雲霧繚繞，雲霧是美，但是，就失去了光線的魅力。如果距離較近可以拍出山與樹，距離遠的話是看不到樹的細節的，只能看著山的走勢、樹林的色彩和形狀。

二是平拍或仰拍。這個時候，光線和雲就很重要。利用好天空、雲彩與山峰，山峰下的景物，作為前景，是否有湖、草地、樹木、人物。有水要拍出倒影，無水要借用好前景，來表現深度、立體的感覺。光線的選擇，如果是夕陽西下，金光四射，可以借用山峰的反光。

拍攝這樣的山峰，體現出山峰的層次感，要選擇最佳的拍攝時機，掌握光線的角度。一般說清晨和黃昏的光線比較適合拍攝，這個時候的逆光，更能突出山的層次。為了控制好曝光，增加漸變灰和偏振鏡等濾鏡，壓暗天空，增強天空的色飽和度。拍攝全景能更好的表現山川宏偉壯觀的氣勢。

選擇表現山川形貌的光線和拍攝角度，拍出氣勢如虹的效果。利用頂光和側逆光，使山的顏色變為深暗，與天空強烈的明暗顏色對比，更顯雄偉挺拔、險峻。拍攝山峰適當的增加前景，背景則以天空、雲霧為襯托。

廣角鏡頭適合拍攝表現風景廣闊的大景，長焦鏡頭拉近遠方的山峰，刻畫遠山的魅力。拍攝有云霧和白雪的畫面時，曝光量應適當增加，就能取得較好畫面效果。如果是要加深天空的顏色，適當的減少曝光，就可以避免天空及白雲失去層次和色彩。

另外，講究審美意境。如果採用橫拍，可以拍出開闊的視野，山脈的連綿起伏，打造出雄偉的氣勢。如果用豎拍，可以拍出山峰的高大和縱深感。山中容易有云霧，正好可以打造出朦朧的意境之美。

今天和大家分享怎樣拍攝山峰。大山它不敢平庸，脈絡相連，擁有一種分量和承諾，一種毫不動搖的觀點和信念。每座山都有其不同的景緻。

剛柔並濟，畫面對比

　　草地和湖泊在畫面中是一個關鍵點，沒有草地和湖泊的參照與點綴，山巒將視之無味。草地和湖泊增加了畫面的色彩感與空間感。草地和湖泊是柔，山是剛，剛柔相應，更加意味深長。

畫面中輔助物件的位置

　　畫面中的輔助物件處於黃金分割點的位置，較為舒服。太偏或太正都會影響畫面的整體效果。

前景突出空間感

　　沒有前景的畫面，缺少視覺衝擊力，空間感不強。突出前景，使畫面立刻增強了縱伸，兩維的影像具有了三維的效果。

　　因為有了前景，使得後面的山與前面的距離表現出來，但在使用前景時，要避免出現凌亂，而且形狀複雜的情況

一般情況下，拍攝風光照片，儘量使用全景

　　這樣可以更好的表現出拍攝物件宏偉壯觀的氣勢，使畫面有較大空間感，獲得意境畫面。畢竟在風光攝影中，特寫僅僅只能是對物件的描繪，但意境往往需要很多元素的陪襯。

參照物

　　在我們拍攝風景時，時常會選擇有生命的參照體，不僅可以襯托大自然的偉大，還可以增加圖片的生命力。

　　一般在拍攝山的時候，透過陰面山體的陪襯，處在陽面(受光面)的山就顯得尤為突出。拍攝位置與Sunny呈90度為較佳拍出有形狀的光暈，因為側光可以突出山的立體感，有陰有陽，明暗反差較強。一般在正面光或者逆光下，較難體現山的立體感與質感。