汪峰從03年開始舉辦個人演唱會至今，已有十幾個年頭了。在廣州體育場那場峰暴來臨，還是挺有震撼力的，他將自己的才華展露到極值。我喜歡他的每一首歌。

勤奮高產經典無數的才子音樂人汪峰，你的歌感動和激勵著無數奮鬥的人們，雖然這個國家的有些自媒體無良寫手誤導網民惡意打壓你，無腦跟風黑子罵你，但你依然愛你的國家，依然勤奮，依然在為音樂人做好事做實事，依然在創作，你為華人.聽他的歌，又在黑他.是在抽自己的臉，。。當然刀粉是沒臉的

汪峰老師的作品基本都聽過。喜歡他己經五六年了，他的音樂給人以力量，熱血沸騰，歌詞更好，很小有情情愛愛的，既便是情歌也都是經典。至於他的私人問題只有他自己清楚，作為歌迷只聽音樂，不關注私事

為什麼說汪峰，因為我認識的，唱汪峰的歌，我是唱得比較靠譜的那一個。所以，把汪峰的歌曲拿出來分享心得，另一面來講，作為目前詞曲兩面僅存的少數幾個俱佳的創作人來說，汪峰是表率。

1、 硬幣。

《硬幣》是一首很平緩的歌，主歌副歌並不好確定，似乎沒有進入高潮部分就已經結束，但卻是在相當一段時間內是我K歌最愛之一。講述的是命運的百般無奈，生命線一樣的左右揪扯，於是硬幣決定命運。社會洪流衝擊，人無法決定去留。

2、 再見，二十世紀。

知道這首歌的不多，應該說極少。這首歌收錄在《愛是一顆幸福的子彈》專輯中，好像是最後一首歌。初聽這首歌，很像《晚安北京》，尤其是最後的結尾，一個是晚安北京，晚安所有迷茫的人們。而《再見二十世紀》：再見二十世紀，再見和我一樣迷茫的人們。

打動我的，還是這首歌中比較濃烈的人文關懷的那種感受，世紀末的狂歡，千禧年來到，人們遊走在街頭，一個世紀即將過去，有幸與世紀同行。在這首歌中，隱晦的能看到99年的十年前，89年的碎片。

2009年，再到2019年，每一個十年都是一段故事。

3、 青春

像是一篇小型張一樣，《青春》的旋律流產的如同自然產生的人流、車流以及河流，流淌過我們曾經的歲月。我打算在黃昏的時候出發，打一輛車去遠方。

青春表述的是緬懷，以及逝去，不是失去，而是逝去。正如同那句話，有一條不能回頭的路，叫時光。而青春正是好時光。

4、 美麗世界的孤兒。

這首歌是汪峰作品中，少數具有真正大歌特質，以及極具普世意義的人文價值。這首歌說來傷感，據說是寫給筠子。女歌手，矮大松前女友，也是汪峰前女友，出過專輯，但最後自殺身亡。死的時候，27歲。

這首歌中不容易唱，這首歌含的不是孤獨，而是悲壯和悲傷。中國好聲音裡面耿斯漢唱過，輕浮，唱的太油。拍拍胸脯，就以為自己憤怒了，恩，年輕的稚嫩。

美麗世界的孤兒，是這個世界儘管如此，但是我們不應完結自己，而是繼續前行。

5、 英雄。

為什麼選英雄？不是因為它短暫的曾經是國安的隊歌之一。而是這是一首非常虎頭蛇尾的一首歌，開篇極其的牛逼，入戲，直到我要成為你的英雄這種主歌部分，就完蛋了。

因為在寫的時候，汪峰總是在想幾萬人一起合唱的場景，但是這根本就不是一首合唱的歌曲，而是非常好的一首個人主義作品。

這據說是國安的命題作文，但是每次唱這首歌，總是前半截唱的驚天動地，後半截死得悄無聲息。

汪峰的私人生活也沒什麼問題，如果你只會透過營銷號的文章來判斷一個人的話，那我無話可說。如果你願意去理性的，獨立的去思考問題的話，那我想，瞭解汪峰應該從他的歌裡，他的文字裡，他的語言裡去判斷，那才是真實的他。

回到問題。汪峰的歌都聽過，我敢說，他的歌超過大半數都能用經典來形容。而他的高產高質更是被音樂圈稱為“樂壇的良心”。如果你沒聽過他超過一百首的歌，真的不要去評價他，沒有意義。

對於歌迷的話，可能是帶有傾向性的。我擷取樂評人鄒小櫻的一段話吧：在《一百萬噸的信仰》中，汪峰唱到“不要期盼好運到來；好運屬於貪官汙吏”；在《抵押靈魂》裡，他直言“人們總在探討永恆這詞語，永恆卻像破碎的貸款利率”；而在《等待》中，他則表示“等待著那些該死的股價迴轉”“等待昂貴的人生分期償還”；在《愛你的方式》裡，他用Ska的腳步演唱了一首甜蜜的情歌，卻竟全然找不到他固有的悲慟和大雨相伴；在《多麼美好的生活》裡，他以輕快復古的小號開篇，從“給車子加滿油”“給Sunny買一杯咖啡”唱到“報紙上到處是災難，房價就像定時炸彈”，但從此至終都是Sunny的，這樣矛盾的汪峰讓人大吃一驚，可轉念一想也是當下華人的生存普遍現狀；在送給女兒的《向陽花》裡，其深沉之處讓人不禁想起廖一梅所說：“生育孩子，實際上是考驗著父母面對世界的態度。”那麼，汪峰的態度是：勇敢，堅強，憑著自己的良心。

試問，當下之中國，到底需要的是在象牙塔尖閉門造車的學者教授，還是敢於揭竿而起、用我之話語權充當萬萬人之喉舌的英雄？更何況，環顧主流樂壇，能夠這樣做的僅汪峰一人耳！尤靜波老師說汪峰是中國樂壇唯一一個能用音樂駕馭思想的人，而更有樂評人，文學家認為，汪峰現在所做的已經超越了一個音樂人該做的事了。

最後，期待他今年的新專輯。

不覺的他有什麼太過叛經離道的私人問題，從97年“鮑家街43號"開始20年間創造了300多首原創，是中國大陸目前抒情搖滾的領軍代表人物，不但聽過自己會經常Ok的汪曲就有幾十首吧，歌名太多不例舉，符合今天而日的推薦兩首，一首:《大橋上》寫盡了失落人的滄桑與對生活的期待，一首《寂寞列車》讓去遠方尋夢的遊子找到慰籍，原創音樂我挺汪峰

你好：謝謝你的邀請，汪峰音樂才華，我對他不很瞭解，也談不上喜歡。但是我聽過他的歌，非常好聽，有點意思，搖滾音樂曲風，《怒放的生命》巜像夢一樣自由》《春天裡》巜勇敢的心》巜飛得更高》等。如果這些作品是他本人作字，作曲，應該說是很了不起了。

大大前提，只說汪峰的歌，不說他私生活，要噴的請繞道，多謝多謝！

汪峰的作品很多，且傳唱度很高，旋律簡潔並不複雜，基本聽兩遍就能跟著哼哼了。雖然有時調兒高一般人拔不上去，但一點兒不影響歌曲接地氣的迴圈播放模式，老百姓非常認可。

那麼多的歌，為啥我們當年的民工兄弟偏就選了汪峰的《春天裡》？而且還唱火了，不是沒原因的。我們的百姓大眾被歌裡的情緒挑動了、興奮了，也激動了，於是汪峰的歌成了某種情感的宣洩渠道，順理成章地深入了人心。

汪峰的歌，群眾基礎非常好，要說婦孺皆知也不為過，傳唱度高的歌有很多，《飛得更高》《怒放的生命》《信仰在空中飄揚》等等，歌曲普遍朗朗上口，重要的是歌詞也是亢奮人心。

按照我個人的聽歌喜好來看，從小到大，除了小時候的兒歌、還有包括學校裡、社會上的主旋律歌以外，感覺中國的流行歌曲盡是些情呀、愛呀、戀人相思之類的，好像除了這些以外，就沒有可寫的了。我也喜歡港臺的流行歌曲，諸如張學友就是我學生時代的最愛，回頭看一下歌詞內容，似乎還是類似的體裁——相思、街頭苦等、愛意氾濫。這不禁使我想起了詩詞的發展歷史，有一段時期人們以柳三變的香詞豔曲為流行，除了精神的麻醉、黃梁做夢以外，也沒有什麼現實意義。

反觀汪峰的歌，比如春天裡、飛得更高、光明等等，從中至少可以看出對現實生活的客觀反映，讓人從歌聲不光看到社會中的鮮花、美酒，更多的刻畫了現實的艱辛、人民的困苦。當然幾首歌不可能對社會現實有什麼改變，但起碼是一種吶喊，而不是一味的唱頌歌。

反映生活、反映真實的生活，這正是這個社會的歌聲中所缺乏的。

從鮑家街43號小鳥聽到了現在，非常幸運的是幾乎每隔兩年都能聽到他全新的作品，透過他不同時期的作品也能感受汪峰不同人生階段的思想和變化，透過作品來了解一個音樂人的品德和思想才是正確的，道聽途說只能誤導自己。

汪峰確實是個才子~作為歌者，他是非常成功的~他的歌都給人以力量~直擊人心~讓人感動~他們一家四口也是幸福滿滿的~明星也是人，也要有自己的生活~汪峰和章子怡的愛情，婚姻也都很幸福~作為旁觀者，我祝福他們幸福美滿~

汪峰的歌，詞，曲，都是他自己製作，他寫的歌很多，他寫的歌詞深入人心，勵志有力量，非常好聽，他的很多歌曲在人們心目中是永遠不可磨滅的經典，他才華橫溢，全能歌手，在想心裡他就是最牛逼。

除去人品，汪峰是我唯一認可的中國搖滾歌手。憑他唱的《春天裡》《美麗世界的孤兒》《生來彷徨》……真心被圈粉。

汪峰可以說他是新時代的搖滾樂代表人物，因為他與竇唯這些人走的道路都不同。本身就出身於科班的他，相對來講要比這些搖滾樂手顯得更為專業。而他的音樂也不再走批判主義的路線，更多的是弘揚主旋律。汪峰是中央音樂學院科班出身，具備紮實古典音樂基礎。年輕時決定做搖滾樂隊，放棄了交響樂團的工作，也就有了鮑家街43號。隨後汪老師個人發展，音樂內容向主旋律、大眾化靠攏，作品雖保持了一定水準，也獲得了廣泛認可和巨大成功，但缺乏突破精神。再加之近些年來，活躍於商業媒體，使其特質更像是名人，而非藝術家。

拋開他的私情問題，我覺得他的音樂才能還是可以的，雖然跟世界級的名家不可比，但在國內，除了比不了劉歡外，比其他還是不錯的！他的聲音很有磁性，很好聽！

汪峰：粗獷，鋼毅，蒼桑，真性，豪情，大氣，歌如其人，其人如歌。天生就是搖滾的料，大陸搖滾第一人，無人可爭，無人可比！

人汪峰什麼私人問題，婚姻的事，合適就生活在一起，離婚的導演，演員多呢，為什麼汪峰離婚就抓住不放呢，汪峰還是負責任的，不要在說人家，多聽人家作品，。

汪峰老師的歌無可厚非。給人一種向上的力量。就他的個人生活而言。生活不將就這是我們大多數人的想法，但做法又有幾個呢。支援你汪峰老師。