相聲是中國傳統文化的瑰寶，它將長期存在我過得文化長河中，相聲界也是如此。

在沒有電視、電腦、手機的年代，相聲帶給了人們多少歡樂呢？就像沒有電腦的年代小霸王遊戲機的地位一樣，當然相聲的歷史要更加的悠久，地位也更加舉足輕重。

隨著人類科技文明的飛速發展，收音機、電視、網際網路等媒介把相聲的舞臺搬到了世界各地，但同時給相聲帶來了無數的競爭對手，相聲逐漸敗給了電影、電視劇。

德雲社的成立帶給了相聲新的生命，郭德綱和他的弟子們把現代元素融入了相聲這個傳統演繹形式中，正是他們的推廣，相聲得以再次被千家萬戶所關注。當人們開始喜歡岳雲鵬、孫雲雷這些相聲新秀時，我們發展相聲似乎不再古老，它重新時髦了起來。德雲社功不可沒，但這確實不是它獨一分的功勞。

當人們的生活水平越來越高，精神食糧被每一個人所向往。我們追綜藝、看脫口秀，可這些不都是相聲的後輩們嗎？我們重新拾起相聲，在各種好笑的包袱中排解壓力，尋求精神上的快感。《歡樂喜劇人》、《相聲有新人》等綜藝節目，也因為相聲的存在而更加豐富多彩。

所以，與其說德雲社挽救了相聲，不如說相聲成就了德雲社。相聲的發展是人們生活水平提高的必然結果，也是各種綜藝節目、各種相聲團體共同努力的結果。

德雲社1995年成立，但當時說白了就是召集了一夥說相聲的組隊找觀眾。2005年初具規模，之後10年漸火。德雲社的這十年，也是很多人認識相聲並喜愛他的十年。之前除了侯寶林，馬季，馬三立老先生和姜昆，馮鞏等非專業相聲演員觀眾很少知道其它人，但是近十年隨著郭德綱德雲社紅火，我們認識了岳雲鵬曹雲金何雲偉等人。而且這些人不僅說相聲，還參加各種節目（尤其近幾年）讓跟多人從側面瞭解了相聲。

再，德雲社演員獨特的個性和相聲表演手法滿足了很多人的胃口。（以下部分形容詞僅代表個人觀點）有岳雲鵬的賤，燒餅的髒，張鶴倫的二人轉式表演也有高峰的穩重，這些不同風格滿足了不同觀眾的需求，也讓更多人喜歡這個曲藝形式。

只要德雲社讓跟多人瞭解了相聲，就是一件好事。

我是一個80後，在沒有過的剛出現以前，相聲對我來說，沒有什麼太特別的地方。因為以前的相聲演員。有一些還是很好的。比如說馬三立，他的相聲我就很喜歡。

但是大多數經常在熒幕上活動的這些相聲演員，能感覺到他們說的很開心。也一直在笑。但是聽著卻一點都不好笑，觀眾也不會笑。如果沒有郭德綱出現，相聲依然存在。

只不過還是像以前那樣。沒什麼好笑的。也不會像現在德雲社這樣這麼火。不會得到這麼多人的追捧。和喜愛。

由於郭德綱的出現，相聲真正的火了起來。不只是德雲社。大家可以留意一下。以前那些說相聲不被人喜歡的人。他們的相聲作品也改變了風格。和從前說的大不一樣。

就等於是郭德綱。改變了整個相聲界。讓相聲更接地氣。有更多人喜歡相聲。

等於他拯救了這門藝術。把這門藝術帶到了輝煌。

如果德雲社沒了，還會有其他的更好看的相聲作品。比如說相聲新勢力。等等等等。

鍵盤哥 覺得還會有更好的相聲。

得雲社會現在的相聲我基本不看聽和當年的趙本山的二人轉一樣新鮮了看兩眼當年小瀋陽多火我一點沒看出好來也看兩眼馮鞏牛逼的小偷公司等相聲我常聽

德雲社能在瀕危的相聲界殺出一條血路，為什麼他們能夠在相聲界一家獨大，現如今已經沒有哪個團體能與他們相提並論了，票已售罄這個詞已經足以說明他們的實力了。因為在郭德綱的帶領下，這其中的人才太多了，相聲也不再是曾經那個低賤的職業了，曾經與現在不可相提並論了。

德雲社的確是發揚了相聲，使處於低谷甚至快要消失匿跡的相聲，又回到了大眾的視野，令人們又開始喜歡上了這門藝術。這其中郭德綱是功不可沒的。

如今的德雲社，除了開了很多劇場表演相聲之外，還有一個很重要的職業，就是培養相聲演員，從基本功一點一點的坐科，發掘優秀的相聲苗子，從這一點上看，德雲社對於相聲界的意義非凡。

這幾年在德雲社的帶動下，也湧現出一大批的如此形式的相聲團體，像苗阜王聲的青曲社，高曉攀的嘻哈包袱鋪、曹雲金的聽雲軒等等，雖然他們沒有德雲社的影響力大，但是也充分了說明了相聲在當今有市場、有活力。

相聲界如果德雲社沒了，那麼是真的沒了嗎？我覺得並不是這樣，我從兩個方面清楚的詮釋一下這個問題。

1.德雲社的品牌

記得很多年前的一句廣告詞，好像是“如果世界上可口可樂的工廠毀滅，那麼我會讓它一夜之間就重新建立起來”，這說明了品牌的價值。

德雲社也是如此，現在全華人民乃至世界的華人，誰不知道德雲社呢？就算是德雲社有一天消失了，它也會在一夜之間站起來，即使敦德剛不這麼做，那麼不管是郭麒麟還是岳雲鵬、張雲雷、張鶴倫、燒餅等人，也會不會讓它消失，德雲社除了品牌價值，還有人文的情懷。

另一種理解就是如果德雲社沒有了，那麼相聲也會消失嗎？當然給更不會，最簡單的道理就是還有一大波群眾喜歡這門藝術，只要有需求就會有供給，也可以說，一個德雲社倒下去，無數個德雲社站起來。