1、影視剪輯高階小眾，鮮為人知

剪輯是對影片進行藝術組接的一種技能，應用於電影、電視、宣傳片等各領域。

剪輯師並不是簡單隨意的把鏡頭拼接在一起，而是劇本的修訂者，他從另一個角度重組缺乏結構的資訊，創造出新的結構和形式，把控劇情的發展，什麼時候延長時間，什麼時候縮減劇情，什麼時候讓觀眾舒一口氣，將觀眾帶入其中，或緊張，或釋放，或鬨堂大笑，或屏住呼吸，創造出危險，緊張，興奮的鏡頭，可以說剪輯師是整部影片的節奏大師。影視剪輯是一個非常小眾的職業。盛世光影三年來去過很多學校，高中，中專包括職業技術學院，發現很多人對影視剪輯一無所知。事實是，自2005年北京電影學院首開國內第一個剪輯大專班先河，包括中國傳媒大學在內，國內僅有不到十所大學開設剪輯專業，說其小眾實至名歸。

2、影視剪輯是黃金專業，人才被用人單位瘋搶

有據資料顯示，“影視剪輯”、“遊戲美術”等專業的就業率超過93%，目前很多大學生透過培訓機構進入到影視剪輯這個行業，甚至一些職場人士也選擇了透過“回爐”實現轉行，這究竟是為什麼呢?

2018年，中國電影票房接近500億，加上全國2000家電視臺、5000家影視製作公司和近萬家網站，影視剪輯人才一才難求。據業內人士估計，目前北京影視剪輯人才缺口約25萬人。

剪輯師月薪7000元起，能力強者月薪可達幾萬元……盛世光影調查發現，影視剪輯薪資普遍比傳統行業高很多，影視行業收入7000以上的人員達到30%，以目前剪輯一集電視劇7000至12000來算，剪輯一部三十集的電視劇收入幾十萬不在話下，前提是你的技術基本過硬。

3、學影視剪輯，到專業機構“武裝自己”

張宇大學畢業後很想從事影視剪輯方面的工作。可是對於剪輯軟體不熟悉，經過同學介紹和在網上的各種比對，張宇最終選擇了到翡翠教育學習影視剪輯。經過半年的緊張學習，張宇不但掌握了剪輯的各種軟體學習，也學到了前期創意、攝像、調色等一系列“增值技能”，使他告別了“畢業即失業”的尷尬狀態，並且順利拿到了進入小馬奔騰影視公司的金鑰匙。

現在很多大學生、高中生畢業找不到好工作，原因是不會一門像樣的技術。其實我們可以像張宇那樣花點時間花點心思去武裝自己，讓自己變得更加強大，在人生道路上取得成就、創造精彩。與此同時，在選擇培訓機構時也要慎重，一定在選擇前要綜合考慮到培訓機構的教學裝置、師資力量、就業率等問題，做到有的放矢。

選擇大於努力，方向大於方法。成功的人靠的是眼光，考得是選擇，靠的是努力，當你確定了目標併為之努力，你才能不斷邁向更高、更遠，迎接最好的收穫，樂影東方助您一步踏進影視圈！

你的這個問題是現在很多電影自媒體人的痛點！

一般來說你沒有靠這個獲利的話就不算侵權。侵權說白了就是觸犯了人家的經濟利益，你拿別人的勞動成果賺錢讓人家受到了損失這就是侵權。影片剪輯嚴格來說都算侵權，即便有種解說方式:只利用影片畫面，故事完全是自己編的。這種也算侵犯改編權，除非人家不告你。

影視影片剪輯最好規避的幾個重要點：

1、正在上映的肯定是不能做，做了就叫盜版。

3、如果是別人的素材，首先要爭取原作者的授權許可，經別人同意允許後才使用。

我認為原創影片大致分兩類：一是實拍影片，有主播出鏡有臺詞，像美食試吃、景點介紹。這肯定是原創影片，平臺也推薦這類影片，蛋哥最早就是這樣做了一個月，過了各平臺的原創許可權。二是剪輯影片，沒有主播出鏡，但有配音有背景音樂，用符合稿子內容的影片素材剪輯而成，像影評影片類、惡搞配音的影片。原創剪輯影片的判斷宗旨，應該是讓平臺和觀眾能感覺到你的二次創作，而不是搬運抄襲、簡單截圖。蛋哥後期做的影片主要是第二類。

既然做影片，那麼首先要有配置較高的電腦，起碼能正常執行PR、AE、會聲會影這些剪輯軟體，渲染不至於卡死。然後你要學會這些軟體的簡單操作，如果你是大神那就別說了，但一般大神都瞧不上這工作，大神都去剪電影剪宣傳片去了。

這部分咱說做實拍原創影片，那麼你還要有拍攝影片的裝置吧，入門單反、家用DV我覺得都還不錯。因為剛起步平臺給的收益，能對得起你這些裝置就不錯了。如果沒有單反DV，就用個好點手機錄也是可以的，要注意的是分辨路必須1080P，影象不能過曝或者太暗，畫面不能抖動，因為百家號對影象質量要求非常嚴格。如果有條件可以配三軸穩定器，單反的穩定器貴一點，大約3K-5K，手機的穩定器幾百塊錢。

說完了硬體裝置的問題，我們再說題材和主播（演員）。這部分我也沒多少經驗，我認為第一重要的是投入和產出比例，咱這麼辛苦的幹活，不就是為了能賺點小錢，解決溫飽嘛。第二就是題材一定要有話題性，給我們的受眾足夠的評論（噴）的空間，就比如街坊類的影片。街坊還涉及到路人願不願意回答問題而且被拍攝，簡單點就是自己寫好指令碼，自導自演自拍，把設計好的問題演一遍。第三就是內容相對垂直而且可持續。

二、關於剪輯類影片

像影評影片、惡搞西遊記白娘子三國等電視劇的影片、給動物配音的影片都是剪輯影片。這類影片需要有好創意和文案，內容的質量要遠遠大於影片的質量。也可以做一些大家都關心的話題，比如汽車、房產、教育等話題的影片。

首先在各平臺檢索近幾天熱門的話題，並把閱讀高的幾篇稿子拼湊成一篇400到800字的文章，讓半專業播音人員把稿子錄製成音訊。播音員語速一般是250字/分鐘，要控制稿子字數，一般影片不要超過4分鐘。理論上各平臺是以播廣告或者點選廣告計收益的，影片做得太長了，沒耐心看到結尾的觀眾還沒看到廣告，已經關閉了。有朋友要問了，為啥要用半專業播音人員呢，因為便宜啊，專業的太貴，請不起。蛋哥我是用的兼職配音，按稿子時間計費。

然後在影片素材網站下載相關影片素材、用錄屏軟體錄一些影視作品中可用的素材，也可以自己拍攝一些相關的素材。在影片素材中間，還可以穿插一些圖片素材，但需要注意的是，圖片需要高畫質圖片，並且做成動態效果。再強調一下，百家號對影片素材的質量要求特別高，畫素低的、模糊的、有馬賽克的、有LOGO的、有原字幕的，都會導致百家號不推薦，嚴重時還會扣信用分，這些坑蛋本人都踩過！希望這些能對大家想做自媒體剪輯的有所幫助！

我也是個做剪輯的，就有這幾點心得，給大家分享一下。

1.自媒體人數最多之一的當然要屬影視領域

一方面，因為人多，競爭力大，作品要求高，是一個費力不討好的領域；另一方面伴隨著競爭力而來的是收益比例，影視剪輯領域裡，可以掙到錢的大概僅在百分之30左右，而能做到養家餬口的僅僅百分之10左右，能做到靠這個致富的，百分之5左右。

這是一個怎麼樣的對比呢？如果你做的是稀缺領域，舉個例子，如果你做真人極限運動領域，那麼只要你做，就能掙錢！而且非常快，平臺也非常鼓勵和支援，可以說堅持下來就會致富！但是看看我們的影視剪輯領域，對比十分的明顯了！

生活中，可能有人不做飯，他就不會看教做飯之類的影片；有人不健身，就不會看健身型別的影片；但是，有人會不看影視型別的影片嗎？試問，哪一個網民不看，對吧！這就引出了一個需要注意的點。

2.就是我們的作品要跟得上時代，跟得上網民的需求！

也許，你看到了一個幾年前的題材，幾年前的電影素材，你拿出來去製作，來給現在的網民看，你覺得會比新鮮的內容強嗎？比如你是一個觀眾，同時刷到了兩款影片，一個是看過的老電影的回顧解說，另一個是備受矚目的新電影預告的解說，你會選擇哪一部？我想大多數會選擇後一個吧！

3.而另一點就是影片的製作方面了，要學會在原基礎嘗試新花樣剪輯！

比如我做的是影視解說，之前的剪輯是單一的解說配合片段剪輯，那麼你可以在這個基礎上加入新花樣手法，可以用AE處理一下關鍵幀啊，或者加個貼紙啊，或者在中間選出小片段進行著重PS，就是這些你沒有試過的花樣，去看看這樣的效果怎樣更好，哪個花樣會引起觀眾的共鳴，那麼以後就可以用這種花樣，會比之前的作品效果更好一些！

4.談到花樣剪輯，必不可少的基本功就要紮實了！

可以看看大V們的影片，可能有的是團隊剪輯，有的是專業剪輯師剪輯，可都是精品中的精品了。那麼你如果連最基本的都沒掌握，又怎麼能和他們競爭呢，對吧！剪輯這個東西，入門很簡單，但是上限非常非常高！每個人的剪輯過程都在慢慢增添新花樣，甚至剪輯軟體都在不斷地加多。

不管做什麼，堅持都是十分重要的！絕不能三天打魚兩天曬網，那樣無異於輸在了起跑線上。雖然平臺鼓勵一個月10篇以上達標，但你真的就發10篇嗎？每天的積累才重要，堅持每天進行你的原創創作，會大大提高你的質量，不管成效如何，堅持下去總沒有錯！世界是公平的，它不會偏袒任何一個人，也不會辜負任何一個人！謝謝大家