搖滾歌王：大衛·鮑威

最開始吸引我的，是他那雙一藍一棕的眼睛。他有“搖滾變色龍”的稱號，一部分是他理想的搖滾音樂，一部分是他外在的時尚，視覺與聽覺上充滿性感和華麗。

流行天王：邁克爾·傑克遜

他一生共獲得26個全美音樂獎，是出色的音樂全才，在作詞、作曲、場景製作、編曲、舞蹈等方面都有著卓越的成就。（圖二是Michael Jackson與麥當娜的合影）

民謠巨星：毛不易

不同於聽到李健老師的民謠，毛不易的歌有一種被窺探生活的感覺，而李健老師是溫柔、乾淨和悠揚，個人更傾向毛老師。

最讓人想不到的是，他做歌手前的工作是護士，帶著強烈的反差感。還有他身高183，Excuse me？

搖滾歌王：貓王

埃爾維斯·亞倫·普雷斯利（英語：Elvis Aaron Presley，1935年1月8日－1977年8月16日），是一位美國的歌手、音樂家和電影演員，被視為20世紀中最重要的文化標誌性人物之一。中文暱稱“貓王”（源自The Hillbilly Cat和the King of Western Bop）。因為太知名以致於部分人們只知道他叫“Elvis”。在西方，他也常被稱為“搖滾樂之王”（the King of Rock and Roll），或簡稱“王”（the King）。

普雷斯利出生於密西西比州圖珀洛，他的孿生哥哥在生前死產。當他13歲時隨家人搬至田納西州的孟菲斯居住。1954年在太陽唱片公司和製作人山姆·菲利普斯錄製了一首歌開始了他的音樂生涯。在吉他手史考地·摩爾和貝斯手比爾·布萊克的合作下，普雷斯利是早期將鄉村音樂和節奏布魯斯融合洛卡比裡、uptempo與基調強節奏使流行化的歌手。湯姆·帕克上校（真名：安德列·馮·凱克）從RCA公司安排的交易中立下契約，掌理了這位歌手二十餘年。1956年普雷斯利發行第一支RCA的單曲《傷心旅館》（"Heartbreak Hotel"）並得到美國的排行榜冠軍。普雷斯利在一系列成功的電視聯播網的表演和許多的排行榜冠軍唱片後，被視為搖滾樂的先驅。他對歌曲激勵性的詮釋和具爭議性的性感表演風格，在公民權利運動的開端非常有效地結合穿越種族界限的影響力，使他極度知名——也具備爭議。

在1956年10月，他第一次出演了電影《鐵血柔情》（Love Me Tender）。1958年，他被徵召入伍。他在兩年後重返唱片錄製事業，在1960年代投身許多普雷斯利一生最為人批判的好萊塢電影的拍攝和伴隨的電影原聲帶前，製作了部分他在商業上最成功的作品。1968年隨著離開7年的演唱事業，他在復出特別表演電視節目《Elvis》重返舞臺並廣受好評，並展開大型的拉斯維加斯長期演唱會和接連的高利潤的巡迴演出。1973年普雷斯利主演了第一場由全球性衛星廣播的演唱會《Aloha from Hawaii》。而經過多年服用處方藥導致對他身體的多次損害，1977年8月在自宅優雅園的浴室內死亡，享年42歲。與他同期的搖滾歌手還有迪恩·馬丁、比爾·哈利、查克·貝里、巴迪·霍利、傑瑞·李·劉易斯和小理查德等。美國南方地區的歌迷們為他取了沿用至今的暱稱“The Hillbilly Cat”，意為“來自南方鄉下的小貓”。

普雷斯利是20世紀中最負盛名與最具影響力的音樂家之一，他的名聲在死後維持了很久，在許多音樂型別取得商業上的成功，包含流行音樂、藍調與福音音樂。他是史上最暢銷的單人音樂藝術家[6][7][8][9][10]，估計全球的總銷量逾六億張專輯。他曾獲過三次格萊美獎，其中在36歲時獲得第六屆格萊美終身成就獎，是該獎史上最年輕的獲獎者，並多次被選入名人堂。

流行天王：邁克爾傑克遜

邁克爾·約瑟夫·傑克遜（英語：Michael Joseph Jackson[1][2]，1958年8月29日－2009年6月25日）是一位美國的流行音樂歌手、作曲家、唱片製作人、舞蹈家、演員及慈善家，常被尊稱為“流行樂之王”（King of Pop）。傑克遜對音樂、舞蹈和時尚的貢獻，以及備受關注的個人生活，使他成為全球流行文化的代表人物長達四十年。

邁克爾是傑克遜家族的第七個孩子，他與四位兄弟傑基、蒂託、傑梅因及馬龍一同組建了傑克遜五人組，並於1964年初次登上職業音樂舞臺，後在1971年開始單飛。20世紀80年代初期，傑克遜成為流行音樂的主導人物。他歌曲的音樂影片，包括《避開》、《比利·珍》以及《顫慄》，將媒體轉化為一種藝術形式和宣傳工具，也對打破種族障礙有著巨大的貢獻。這些音樂影片的流行促使當時創立不久的電影片道“全球音樂電視臺”名揚天下。20世紀90年代，傑克遜錄製了包括《黑或白》和《嘶喊》在內的多部音樂影片，這些作品標誌著他持續不斷的創新能力，這一階段的大量巡演讓他在國外同樣名利雙收。由於傑克遜的成名及其舞臺和影片的表演，一些由他所命名的如“機械步”和“月球漫步”之類的舞蹈技術得到了普及。他獨特的聲音和風格影響了很多嘻哈音樂、後期迪斯科、現代節奏布魯斯、流行音樂及搖滾音樂的藝術家。

傑克遜於1982年所發行的專輯《顫慄》是迄今為止全球銷量最高的專輯。其它的專輯，包括《牆外》（1979年）、《飈》（1987年）、《危險之旅》（1991年）以及《他的歷史》（1995年）也躋身全球銷量最高的專輯行列。傑克遜是為數不多的已兩次入選搖滾名人堂的藝術家之一，也有被選入作曲者名人堂，並且是唯一一位進入舞蹈名人堂的流行藝人。他的其它成就包括了多項吉尼斯世界紀錄；13個格萊美獎以及“格萊美傳奇獎”和“格萊美終身成就獎”；26個全美音樂獎，為所有藝人之最，其中包括“世紀藝術家”和“20世紀80年代藝術家”；在他單飛生涯中，他擁有13個美國冠軍單曲，在公告牌百強單曲榜中超過其他任何一位男歌手；以及超過4億的全球銷量記錄[4][5][6][註釋 1]。傑克遜贏得了數百個獎項，使他成為流行音樂歷史上獲獎最多的藝人[7]。傑克遜遺作專輯《逃離》中的單曲《愛情從未如此美好》於2014年5月21日登上了公告牌百強單曲榜的第九位，傑克遜由此成為史上首位在五個不同的十年中，均有單曲登上此榜單前十位的藝術家[8]。傑克遜不斷地在世界各地出席人道主義活動，2000年的吉尼斯世界紀錄大全裡認證他資助過39個慈善機構，超過其他任何一位藝術家。

民謠之王：鮑勃迪倫

鮑勃·迪倫（英語：Bob Dylan，1941年5月24日－），原名羅伯特·艾倫·齊默曼（Robert Allen Zimmerman），美國創作歌手、藝術家和作家。從1961年釋出首張專輯至今，迪倫在流行音樂界和文化界引起的影響已超過50年。他的大多數著名作品都來自1960年代的反抗民謠，也被廣泛認為是當時美國新興的反叛文化的代言人，儘管他否認了這一點。他的部分早期作品成為了當時美國民權反戰運動的聖歌，例如《答案在風中飄》（Blowin" in the Wind）和《時代在變》（The Times They Are a-Changing）。1960年代中期，迪倫開始從原先的抗議民謠風格轉型，並在1965年發行長達六分鐘的單曲《像一塊滾石》（Like a Rolling Stone），也從此改變了流行音樂的傳統分類。迪倫60年代中期的一些作品登上了《告示牌》榜單冠軍，但由於其使用搖滾元素亦受到了民謠運動中一些人士的批評。

迪倫早期受到了美國創作歌手小理查德的表演和音樂人伍迪·蓋瑟瑞、羅伯特·約翰遜和漢克·威廉斯的歌詞的影響，並在後來發展及個性化了既有的音樂風格。迪倫在其50多年的歌唱生涯中探索了美國歌曲風格里的各種成分——從民謠、藍調及鄉村到福音音樂、搖滾樂和洛卡比裡，再到英格蘭式、蘇格蘭式和愛爾蘭式民謠，還有爵士樂和搖擺樂。迪倫通常的演奏樂器為吉他、鍵盤樂器和口琴。在不同的音樂人的支援下，迪倫從20世紀80年代末開始就一直在舉辦他的“永不停息巡演”（Never Ending Tour）。作為一個唱片藝術家和表演者，迪倫的成就主要以他的演藝生涯為核心，但他最大的貢獻被普遍認為是他的作詞。

自1994年以來迪倫已出版了6本畫作書，他的作品也曾在大型藝術畫廊中展出過。作為一個音樂家，迪倫的唱片總銷量已超過了1億，也讓他成為暢銷音樂藝人之一。迪倫曾獲諸多獎項，包括12尊格萊美獎、1尊奧斯卡金像獎及1尊金球獎，並被引入搖滾名人堂及作曲家名人堂。2008年普利策獎評選委員會授予其特殊貢獻獎，以表彰其透過作詞及作詩對流行音樂及美國文化產生的重大影響。2012年5月，迪倫獲得了由美國總統貝拉克·奧巴馬頒佈的總統自由勳章。2016年，迪倫獲得諾貝爾文學獎，以表彰其為美國歌曲傳統帶來的全新詩意表達。瑞典皇家學院11日16日表示，收到鮑勃迪倫的信件解釋，12月10日因有其他要事將無法前往斯德哥爾摩領獎，並強調相當榮幸能獲獎。他並非因故缺席領獎的第一人，瑞典皇家學院表示，並不會因為得獎人無法前來取消獎項，尊重鮑勃迪倫的決定，諾貝爾文學獎依舊是屬於他的殊榮。

國內男歌手為例；

搖滾歌王：不用多說，崔健。

流行天王：不用多說，周杰倫。

民謠之王：不用多說，李健。

沒聽過很多人的。都是看喜歡的人多，也試著聽聽

我最喜歡的搖滾歌王我覺得是貓王的。他的歌超越了種族限制。真的達到無邊無界，各種文化的碰撞，有特別契合，我想這是他的特別之處，他的鄉村音樂，和山地音樂的融合，給人一種震撼，和諧。他的專業成就是值得敬佩的

最喜歡的流行歌王我覺得是邁克爾傑克遜，他的舞蹈出神入化，無人能夠超越，他的歌有很多具有劃時代的意義，他被諾貝爾獎提名過兩次，是很神奇的人物，我覺得最值得崇拜的是他還是個大慈善家，不管當今的輿論怎麼傾倒，他的為慈善付出的是不能磨滅的，之所以被那麼多人追捧，膜拜，是人格魅力所在，他勇敢，又堅強

最喜歡的民謠之王。我覺得是臺灣的胡德夫，聽過他的成名曲，太平洋的風，很有感觸，那份赤子之心，那份情懷，那份悲傷，讓人民感受沉重

還有好多歌手一樣專業，一樣有成就，能成為王的，一定也是品格出眾，成就出奇的，他們跟著那個時代的車輪漸漸離我們遠去，但是他們的精神影響著我們，他們用歌聲像我們傳遞著力量

舉手！可以提名許嵩嗎！zqsg的聽過他的很多歌。在很多人的青春都說是周杰倫的時候，我反而覺得許嵩才是我的青春。mp3、mp4裡下載滿了他的歌，每一首都毫無例外的好聽容易跟著唱。最重要的是歌詞都太絕了！好像當年還有人高考用了他的歌詞寫作文，被老師拿來討論是否該給滿分。

這就是大神啊，作詞作曲都是他自己。《素顏》《有何不可》《玫瑰花的葬禮》《斷橋殘雪》《灰色頭像》……還有很多很多，每一首都很有畫面感和意境，或悲傷或輕快，風格百變，但又明顯帶有許嵩的個人色彩烙印。

很羨慕他可以把自己的興趣愛好做成事業，並且還這麼成功。

有機會一定要去看一次許嵩的演唱會，因為，那也是我們很多人的青春。

搖滾歌王：beyond

流行天王: 張學友

民謠之王：趙雷

我說的是中國的，選他們是因為喜歡他們。

搖滾歌王：beyond

搖滾殿堂級樂隊，《光輝歲月》呼籲消除種族隔閡、《AMANI》指責戰火的殘酷並憧憬和平的前景、《海闊天空》直抒熱愛自由的胸懷，他們將搖滾的“樂與怒”精神提升到了“和平與愛”的高度

流行天王：周杰倫

民謠之王：趙雷

趙雷專輯《無法長大》的每首民謠，都是一個真實故事，因為他喜歡寫真實的東西。也正因此，略帶滄桑的低沉嗓音，配上直白、樸素的歌詞，觸動了無數人心底的柔軟，作詞以白描為主，編曲樸實簡潔，主題都是以生活的細節見長，不做作，不矯情，又接地氣

搖滾殿堂級樂隊，《光輝歲月》呼籲消除種族隔閡、《AMANI》指責戰火的殘酷並憧憬和平的前景、《海闊天空》直抒熱愛自由的胸懷，他們將搖滾的“樂與怒”精神提升到了“和平與愛”的高度

流行天王：周杰倫

民謠之王：趙雷

趙雷專輯《無法長大》的每首民謠，都是一個真實故事，因為他喜歡寫真實的東西。也正因此，略帶滄桑的低沉嗓音，配上直白、樸素的歌詞，觸動了無數人心底的柔軟，作詞以白描為主，編曲樸實簡潔，主題都是以生活的細節見長，不做作，不矯情，又接地氣