大概從20世紀90年代開始，日本的漫畫慢慢地在中國傳播開來，很多學生都看過很多日本動漫。為什麼日本漫畫會那麼流行呢？日本漫畫是按照讀者群的年齡和性別進行分類的 其次，日本漫畫的畫風非常豐富和漂亮而中國動畫從”三字經〃開始的中國傳統啟蒙文化，向來是一種”前諭文化〃、一種滿堂灌式的教化，用孩子的激進眼光看甚至是一種弱智文化。中國產動畫片就是這種啟蒙文化忠實繼承和發揚光大的新載體.企業製作的多數作品觀眾定位還是像《藍貓淘氣3000問》那樣——14歲以下！生產者和消費者面臨一個如此尷尬的年齡錯位：14 歲以下產品的生產者，如何去滿足22歲左右的消費者？ 網友最大的苦惱是媒體對日本動漫的報道不夠全面，而且帶有某種”刻板印象〃，總認為日本的動漫作品”有很多暴力、-_-#內容〃，屬於”精神鴉片〃、”文化侵略〃。這樣的結論並不是空穴來風，日本動漫中絕對存在”文化垃圾〃。媒體的缺陷只是犯了以偏概全的毛病。

有網友對媒體抨擊《灌籃高手》”宣揚不良少年早戀〃不敢苟同，反問”怎麼看不到不良少年被體育精神感動，真正愛上體育的整體故事呢？〃媒體批評《機器貓》”全是漫無邊際的瞎想〃，網友也質疑：”失去想象力的民族是要滅亡的民族！〃 日本卡通中有不少思想深刻的作品，比如從1979年開始放映的《高達》系列，每一部都是在探討戰爭中的人性，反思戰爭的錯誤。1995年的《新世紀福音戰士》研究了人與人之間的關係，人性的價值與意義，直到今天關於它的討論在日本還沒有結束。中國產動畫，經過上世紀50年代前的輝煌，八九十年代前的蹉跎，能不能在網路卡通和移動通訊增值服務這兩大新興載體上實現跨越式發展，世人正拭目以待，閃客們也憋足了勁頭。 年輕的動漫迷對中國產卡通傾注了太多的希望和太多的失望，至今也依然寄託著太多的期待。中國卡通業也是備受有識之士關注的重要經濟話題和文化話題，因為卡通產業和卡通文化的發展關係到中華民族的”經濟安全〃和”文化安全〃，現在的關鍵是決策者、資本市場和企管階層需要更宏大的視野、更寬厚的胸懷和更務實的努力

　　日本動漫和茶道被認為是日本四大國寶中的第二個。首先，我們來談談動畫文化的出現。日本漫畫業可以追溯到12世紀。平安時代《鳥獸人物戲畫》被認為是日本最古老的漫畫書。但真正的動畫作品必須從現代時代開始，特別是在第二次世界大戰後日本經濟復甦之後。在當時日本的社會環境中，漫畫以其獨特而荒謬的特點成功地吸引了日本人民的愛。因此，日本動畫產業在進入20世紀80年代後迅速發展，隨著電視技術和網際網路的普及，漫畫正逐漸走向動畫。 Tokuyuki Yuki，1979年，執導著名的SF型動畫電影《機動戰士高達》。 1982年，Masaru Masaru開始成為《超時空要塞Macross》的機械設定。後來，他成為戲劇動畫電影“魯邦三世”的《超時空要塞》系列導演。從那以後，TV2系列真正讓日本觀眾動漫與漫畫的結合創造了一個動畫時代！

　　與此同時，談到同期的動畫大師，我不得不說宮崎駿。 1984年《風之谷》確立了宮崎駿日本動漫大師的地位。其2011年的電影《千與千尋》在第52屆柏林國際電影節和第75屆奧斯卡最佳動畫長片獎中獲得金熊獎。宮崎駿的動畫在當時以不同的風格出現，具有美學，自然和清新的動畫風格。主題傳達了天，地，人和上帝的和諧。以《千與千尋》為例，在這部作品中，龔女士表達了自然，情感，天人和諧的感受，人們在美麗的畫面和溫和的敘事中體會到了一些自然的真理。這並不令人反感。

　　如今，動畫已滲透到日本社會的各個方面。作為日本最著名的秋葉原，它原本是一條電器街。然而，隨著社會的發展，它已發展成為世界上最大的電氣街。與此同時，IT已經集中併成為一條綜合性的多媒體街道。當然，它已成為中國動漫愛好者的聖地。當你來到秋葉原街時，你會發現到處都有賣動畫雜誌的書店。

　　與此同時，動漫文化的發展也促進了一些行業的繁榮。動漫天才的作品，動漫中出現的場景作為旅遊目的地。如今，日本的餐飲業，旅遊業，酒店業和其他服務業將與動漫相關聯。如今，日本年輕人的性格也受到一些動畫文化的影響。對幻想，冒險和溫柔的熱愛已成為當今日本年輕人的標誌。

　　動漫文化不僅輻射日本，而且深深影響了中國，南韓和美國的文化。這是我個人的經歷。