針對你提出的“拋開樂理，學習鋼琴的總的概念”問題是一個龐大而複雜的系統過程，所以，只能作一些簡明扼要的回答。

學習鋼琴首先進入的第一步就是坐姿和手型。良好的坐姿和手型是演奏好鋼琴的基礎。一個正確的演奏姿勢，是彈奏的第一步，對於將來的彈奏起著至關重要的作用。

第二、鋼琴彈奏的基本技術。技術包括機能和技巧。機能是指手指的支撐力、獨立性、靈活性等。技巧包括音階、和絃、琶音以及各種觸鍵方式等。

從技術訓練內容來講，當我們懂得了良好的坐姿和手型後，要學會鋼琴的觸鍵方式，學習斷奏、連奏等奏法。要學習掌握音階、雙音、和絃、琶音、八度等技術內容。並且要逐步瞭解和認識音樂速度、力度等表情記號，以便能更好的表現作品。

第三、從鋼琴作品訓練內容上要求除了諸如音階、琶音、和絃基本練習和哈農類手指機能訓練外，要彈奏練習曲獲得各種演奏技術能力；學習復調了解和掌握多聲部音樂能力；接觸和學習各類音樂作品，如：巴洛克時期以巴赫、亨得爾等為代表的作品；古典主義時期海頓、莫扎特、貝多芬等音樂家作品；以肖邦、門德爾松、柴可夫斯基等為代表的浪漫主義時期作品；以德彪西等為代表的印象主義時期的鋼琴作品。透過演奏學習各類作品以達到掌握各種音樂的表現能力。

總之，鋼琴學習是一個系統的學習過程。透過學習各種演奏技巧和各種音樂作品類別達到掌握對音樂表現能力，以提高自己的素養。

既然不懂樂理，那就要先學樂理。這裡不是說很高深的樂理，只是彈鋼琴必須要明白的一些：五線譜基礎、譜號、譜表、音符的名稱、音符的時值、附點、唱名和音名、休止符、附點休止符、拍號、臨時記號、省略記號、反覆記號。如果是小朋友的話我會不建議單獨去學這些東西，長期地穿插在入門教材中，循序漸進，配合彈基本練習來效果會更好，基礎更紮實。成人理解能力比較強，可以先看一下，相信要看懂是沒有問題的。然後是認識鍵盤。成人很容易理解中央C的位置在哪裡，能夠知道鍵盤上所有的C音，這就夠了。自學階段到此結束。想學鋼琴的人這麼多，會彈鋼琴總是讓人有點羨慕的雖說現在鋼琴已經非常普及了但是會彈的人畢竟還是少。為什麼這麼多人都沒能會彈呢？難道真的是因為學鋼琴很“難”嗎？自學當然是可以，但是在學習音樂的過程中只有一部分內容是可以自學就能“懂”的，可以看書看懂的看影片看懂。但是，就學習鋼琴而言，入門一定要有人指點，既然是零基礎，方向要有吧。鋼琴的結構和踏板的作用。現在的鋼琴教師很少、非常少會給你講鋼琴的內部結構。個人認為對小朋友來講也是一樣的，要正式彈鋼琴之前，先把琴蓋開啟讓他們看看鋼琴是怎麼發出聲音的，讓他們看看三個踏板踩下去，鋼琴的肚子裡面會出現什麼變化。找個人給你講講先。講這個好處，在以後會逐漸體現出來。坐姿、手型、彈琴方法。沒有人指點，這部分我敢說你是學不會的。普通教學入門就使用小湯普森教材，小朋友和成人都一樣。邊學習彈奏的時候邊找你的朋友為你講解一下鞏固一下你之前自學過的樂理，即使是很簡單的的譜子，也要講一講。小湯普森第一冊建議找人帶你學完，這一冊的內容除了極個別的曲子，一般只要請你朋友給你標好指法，一個琴鍵基本是對應一個手指的只要按照指法彈並且好好地去記音符的位置就可以。接下來第二冊，你也是不能自己彈的。小湯普森第二冊就開始兩個手同時彈下去了，並且涉及一些比如重音符號啊等一些記號，不找人帶你，你也找不到地方問，也沒人給你演示，你彈了，自己也不知道對不對。然後就這麼按部就班地學下去，你會發現學鋼琴不難的，只是不能沒有指導。站在可以說是專業的鋼琴教師的角度，非常不建議學鋼琴使用什麼手卷鋼琴啊什麼的，電子琴也不行。電子琴要說幾句，我自己是造電聲鍵盤樂器的，電子琴是模仿管風琴來的它不是鋼琴的縮水版，電子琴是獨立的一門樂器，向上發展是電子管風琴是雙排鍵、三排鍵。也請不要說電子琴是可以用來玩玩的東西好嗎。MIDI鍵盤也是不能用來練習鋼琴的，MIDI鍵盤甚至是不能用來練習電子琴的它的鍵盤結構是同鋼琴不一樣同電子琴也是不一樣的。實在是沒有想要買鋼琴的怎麼著也得買個電鋼琴來練吧，還得要帶逐級配重。最後，不要會彈一點點比如小湯普森第二冊學完了就去彈所謂的“曲子”，比如那些流行歌曲的樂譜，我敢說不但學不會還打擊你自信心。再多說幾句，任何樂器，就算是口琴這樣一般人認為是簡單的樂器，急於求成的心態只能導致最終這門樂器被放棄。看看那些什麼速成班，45分鐘學會彈鋼琴，都是放屁。你每天花半個小時時間，正正經經地練習，每天都用對方法在進步，我相信半年時間的堅持，對於一個成人來說卡農原曲要簡單地能彈下來，不是問題。而你的需求僅僅是隻要會彈一個曲子而已，那我敲的這麼多字你都可以不用看。學習貴在持之以恆。

我是下里巴人鋼琴課，擅長將技術講成大白話

鋼琴（音樂）是一門語言！是表達情感的高層次工具！

據統計，全世界有5651種語言。

但有一種語言，它不需要翻譯，就能跨越國界，人種，甚至物種（據說奶牛聽著音樂，能提高產奶），而且能療愈疾病。它就是音樂（鋼琴）。

所有的鋼琴技術，最終是為了表達情感（真情實感，或者是秀自己）而服務。所以技術越牛逼，你的表達越自由！

學習鋼琴，除了五線譜的學習，更重要的是“聲音概念”，彈琴，如何“彈”，是“按”？“壓”？要發出一個好的聲音，1首先要有規範的坐姿，包括身體的放鬆以及距離鋼琴多遠，年齡小的小朋友為了保持身體重心，應該在腳下墊個小椅子2從“斷奏”這個基礎練習開始，上身放鬆，手臂放鬆，手腕和掌關節要有“支援”感，讓力量保持一個良好的通道3“提、落、站、松、聽”練習如何演出飽滿通透圓潤的聲音4保持音符相應的時值5連貫彈奏過程中，身體手臂手腕手指的協調配合6根據樂曲情緒彈出豐富的音樂表情7注意旋律的走向和和聲色彩帶來的音樂張力對比變化

鋼琴（義大利語：pianoforte）是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，有“樂器之王”的美稱。由88個琴鍵（52個白鍵，36個黑鍵）和金屬絃音板組成。義大利人巴託羅密歐·克里斯多佛利（Bartolomeo Christofori） ，1655-1731）在1709年發明了鋼琴。 鋼琴音域範圍從A0（27.5Hz）至 C8（4186Hz），幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音，是除了管風琴以外音域最廣的樂器。鋼琴普遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出。

學習鋼琴就是學習音樂，樂理知識是學習音樂必不可少的知識。那麼，拋開樂理，學習鋼琴總的概念是什麼呢？我是這樣理解的。

一、學習鋼琴，啟迪智慧

音樂是一扇通向人們創造思維和形象思維的視窗，孩子從小受到良好的音樂教育，尤其是透過學習各種樂器，就會使他們較快地找到開啟這扇窗戶的鑰匙。鋼琴的學習是左手和右手的配合，也是手、眼、耳、心的配合。一般來說，學習鋼琴把培養樂感規定為鋼琴教學的目標之一。 開發智力 許多研究實驗證明，手指的運動成為兒童智力開發的基礎，彈鋼琴就必須活動雙手，特別是靈活的十個手指頭。

二、學習鋼琴，鍛鍊品質

學習鋼琴，必須是一個長期練習的過程。只有不斷地練習，才會取得彈奏效果的進步。所以它會鍛鍊一個人的品質——堅持自律的品質。經過一段時間的練習，曲子越彈奏越熟練，也會增加孩子的自信心。我的女兒是從4歲開始練習鋼琴，目前學到小湯2。每天都會堅持1個小時的彈琴時間。

三、學習鋼琴，提升素質

21世紀是知識經濟的時代。一個人除了有豐富的知識外，如果有一項特殊的才藝，對一個人的整體素質可以加分。我們假定有兩個人，有相同的學歷、經歷，從事同樣(非音樂)的工作。但是其中一位可以彈奏肖邦的《敘事曲》，另一位沒學過鋼琴。很可能，前者思考和處理事物的角度、方法、視野和境界，都高於後者，他就很可能取得更大的成功。我們已經發現，在我們周圍學習鋼琴的中小學生中間，那些鋼琴彈得好的，往往也同時是學校裡成績優秀的學生。

讓你的孩子也學著彈鋼琴吧~~~

指法正確性，觸鍵技巧，彈奏的幾大技巧（比如連奏，斷奏，跳音等），彈琴的呼吸感，後期的彈奏速度技巧，情感處理。起伏等……………

單從字面意思和您提供的資訊，給您一些幫助。單從彈奏一首曲子來說，那麼從零基礎到完全熟練，包括了您提到的：指法、手型，還有一個重要的環節就是時間，而您提到的車爾尼等這些，只是幫助您練習手指的靈活獨立性，要把任意一首曲目熟悉到位的話，這裡面程式：指法、手型、時間、獨立性。都是不可以缺少的一。

拋開理論知識，學鋼琴其實並沒有難度，只是需要我們做一件事：重複，耐心的重複，堅持的重複，一直重複！

希望可以幫到您

手型就像是走路的姿勢

指法就是走路的方法

入門斷奏主要是練習手指的支撐

車爾尼練習是基本功技術訓練

肖邦基本上是已經到專業級別了