好的歌曲作詞作曲是讓人有畫面感的，眼睛一閉畫面即來，人的情緒包括臉部表情都進入了興奮狀態，用氣託著聲，聲在氣上走，想要唱不好都難，當然這是對學過聲樂會唱歌的來講，現在有些流行歌曲詞曲美感缺乏，讓人很難進入意境，僅是憑藉著好的聲音和技巧在唱歌，很難走入人心，也就不能經典永流傳。

首先要用心理解歌詞的內容，要真正體會和感悟歌詞所表述的情感，只有從內心感悟了歌曲所表達的情感與內容才能做到聲情並茂

唱歌怎樣表現出深情。我是指全民k歌自娛自樂。

1。要對你要唱的這首歌有所瞭解，它的歷史背景。它是那種曲調。那位歌手唱這首歌比較出名。

2。要學著歌手用情去唱。要專心學。要認真唱。要多聽，多練。不可能第一次就拿三個s的。

3。即使得到三個s，只能說及格了。不要急著發表。再換換其他模式唱唱。聽聽是不是能唱的更加深情。

首先要掌握唱歌技術，音高節奏穩定，音域比較寬，吐字清楚。

其次要熟悉歌曲旋律，多練習熟練就好了；

其三要分析歌曲作者及背景，歌曲結構，歌詞含義，拍子等。

其四按著第三條內容設計演唱層次，力度變化，速度，按著拍號掌握好拍子，開頭結尾主歌副歌的過度的漸快漸慢、漸強漸弱，以及每句歌詞氣口換氣等。

其五，對著鏡子練習表情與身體表演姿勢，按著歌曲情感不同有不同的變化，可以大大增加歌曲的表現力。

最後，要勤學苦練，堅持就是勝利！祝題主越唱越甜！加油！

對於唱歌最高的境界是感情，而要把自已的情感透過聲音很好的表達出來的話，你必須具備一定的聲樂功底，同時最重要的是對這首歌曲的瞭解，得先明白這首歌的創作人是在向別人傳遞一種什麼樣的情感。當你對一首歌曲要表達的那種感情理解以後，你才能夠找到你自已的方法來詮譯它！唱好一首歌曲的前提是你有紮實的基本功，然後加上一些技巧，最後投入自已的感情。全方位都做好了的話那差不多完美了。但話雖這麼說，最重要還是你自已去理解。因為音樂裡有些東西相當的抽像，當你真正理解了就明白了。

古語云：“情之所至，音之所生”，表明了任何發聲過程都是情感的體現，聲發聲過程也不例外。聲樂是音樂藝術的一種，是一門綜合藝術，它集生理學、物理學、心理學、音響學、哲學等學科元素於一體，利用聲學上的各種技能和技巧，最終反映人的思想活動和精神面貌

瞭解一首歌的背景是很有必要的，你可以清楚的知道創作者是在怎樣的狀態下，以什麼樣的心情去創作的這首歌！嘗試將自己帶入到這樣的一個情境中去，這樣就能慢慢的能夠體會到歌曲想要表達的感情。當然，前提也要有一定的聲樂知識與唱歌技巧，不然即使能夠意會這種“情感”，但難以將這種感情演繹出來也一樣是無效的！

對於唱歌最高的境界是感情，而要把自已的情感透過聲音很好的表達出來的話，你必須具備一定的聲樂功底，同時最重要的是對這首歌曲的瞭解，得先明白這首歌的創作人是在向別人傳遞一種什麼樣的情感。當你對一首歌曲要表達的那種感情理解以後，你才能夠找到你自已的方法來詮譯它！唱好一首歌曲的前提是你有紮實的基本功，然後加上一些技巧，最後投入自已的感情。全方位都做好了的話那差不多完美了。但話雖這麼說，最重要還是你自已去理解。因為音樂裡有些東西相當的抽像，當你真正理解了就明白了

當我們講一首歌曲已經唱得很準確,熟練,而且對歌曲的思想內容與感情形象有了較深入的分析和理解後,就可進入更為深入的演唱的整體佈局階段 寫文章講究結構,作畫講究構圖,演唱藝術表現也同於此理,演唱者在深入細緻地分析了作曲家的創作意圖,作品的時代背景,歌詞的語言規律,音樂的風格特點以及結構形式之後,就要講個人對作品的感情體驗溶金其內,運用自己的音樂思維展開內心的音樂想象,在頭腦中逐漸形成一個較完整的聲音形象..根據作品內容的需要,對演唱的聲音特質,色彩變化,音樂的連線方式,旋律的起承轉合,高潮,收尾以及感情發展的層次變化等等進行整體的設計構思.選擇最佳的演唱手段加以表現.例如如何用速度的快慢疾徐,音量的大小收放,力度的輕重強弱,節奏的抑揚頓挫,音色的濃淡明暗,聲音線條的連斷圓潤,語氣及語調的變化等等聲樂表現手段來體現。

在聲樂演唱中的表現

摘

要：聲樂是音樂藝術的一種，它從一個較高的音樂審美角度來表現聲音。它不是簡單的機械的發聲過程，而是透過情感情緒的變化來表現聲音的，所以大家聽到的眾多的聲樂作品讓人感覺美不勝收，正因為人類是有感情的高階生物：情感左右聲音的變化，聲音又是情感的體現，才讓人有美的感受，才讓人們從情感的角度去對聲樂演唱進行審美。這是聲樂演唱的意義所在。

關鍵詞：情感；聲樂；歌唱藝術；音樂審美

古語云：“情之所至，音之所生”，表明了任何發聲過程都是情感的體現，聲發聲過程也不例外。聲樂是音樂藝術的一種，是一門綜合藝術，它集生理學、物理學、心理學、音響學、哲學等學科元素於一體，利用聲學上的各種技能和技巧，最終反映人的思想活動和精神面貌。它透過歌唱來傳達思想感情，又被思想感情作用而生，必須在人們自身的生理基礎上，透過正規、系統的訓練，甚至達到一定高難度或者近乎殘酷的訓練手段和訓練水平才能完整地抒發其情感。例如，在國外有一些歌唱家為了達到聲音和音色上的要求而忍痛自宮，成為曾經盛極一時的閹人歌手。這對人的身體和心理都會造成相當大的傷害，所以現代音樂界廢止了這種殘酷的做法。

聲樂要求聲音自身包含藝術上的美，但僅僅是聲音上的美不足以代表聲樂中需要表達的全部藝術含義。在課堂上，老師往往為了追求發聲和氣息的準確而忽視了藝術表現和審美的需要，讓學生總侷限於聲樂技巧之中不能自拔，所以我們應該從一個更高的審美角度來理解和表現聲音，以情感以及情緒變化為基礎，將最美的聲音用最自然的方式表達出來，最終使聽眾產生共鳴。聲音因情而生，情又為聲音所表達，這就是聲樂演唱的真實意義所在。

藝術以情感交流為目的，因此這就需要思想情感的表達和接受要互相一致，至少也應該建立在相互接近的思想感情基礎之上，才能夠達到彼此之間的理解和感動，才能夠發出沒有任何矯揉造作之感的自然的情感流露的聲音。我們現實中有很多反面例子，例如筆者初學演唱，過分追求歌唱的技術，忽略了情感的作用，致使每唱一歌，都讓人感覺歌不達意，矯揉造作的醜態讓人忍俊不禁。所以聲樂藝術表現力的強弱取決於能否準確把握並且恰當表現出人們各種層次的共同的相通的情感思想。成語“對牛彈琴”指的就是思想感情基礎不一致的結果。因此，我們必須熟練地運用技能技巧，但不是死板地照抄照搬的技能技巧，要透過對情感的適時調節，來處理聲音方面的東西，再由聲音恰如其分地表現出內心的情感，從而全身心地投入到藝術表現中去。

在聲樂教學過程中，儘管科學的歌唱使聲音本身的藝術性豐富起來，很大程度滿足了我們的審美意識和追求，讓人類的美的藝術價值得到比較好的體現，但歌唱情感表現的內涵以及由此產生的審美經驗是更重要的。單純技術發聲是一種很機械的運動而已，沒有達到心神合一、形神兼備的藝術審美需求，所以不帶情感而過分注重的發聲和歌唱也達不到我們的藝術審美需求。例如我們站在樓下呼喊樓上的人，聲音也是要表達一種情感的，事情緊迫呼喊之聲自然隨之讓人感覺緊迫起來，事情不緊迫自然聲音也給人感覺不緊不慢，但事實上聲音在什麼時候都一樣，只是由表達的感情不同，聽起來聲音也就不同了。如果反之我們站在樓下單純以一種機械的發聲去呼喊樓上的人，人聽起來的效果肯定就不一樣了。阿恩海姆認為：“在外部事物、藝術式樣、人的知覺、組織活動（主要是在大腦皮層中進行）以及內在情感之間，存在著根本的統一。”[1]它們都是力的作用模式，而一旦這幾個領域的力的作用模式達到結構上的一致時（異質同構），就有可能激起審美經驗，聲樂演唱也是如此。學習《在那桃花盛開的地方》這首歌曲（藝術式樣）時，透過欣賞旋律（力的式樣），彷彿看到朵朵桃花開滿了整個故鄉的每片土地，一派春意盎然的景象（組織活動）。演唱的時候優美的歌聲，飽含對故鄉一片深情的發聲（內在情感），彷彿能把自己和聽者置於桃花盛開的粉色世界中，這樣的音樂作品，淨化了彼此的心靈，培養了高尚的情操，陶冶了大家的性情，產生了深刻的共鳴（異質同構）。由此我們可以看出情感在審美經驗中具有多麼重要的作用。

唱歌可以愉悅身心釋放壓力，唱歌能傳遞感情引發共鳴 ，唱歌能交朋會友加深感情。對於我們想在唱歌這塊有所追求的人，一定要注重方法，用心學習。唱歌怎麼表達深情也是有很多種方法的，應用恰當，你就是臺上最深情的仔。

1.用心去唱歌，深情自然來

唱歌要百分百的投入，你就是歌曲的主人，歌曲的情感由心而發，隨歌聲傳遞。唱歌前調整好自己狀態，保持放鬆，唱歌前就要醞釀你的感情，讓自己更全心的投入。

2.面部表情根據情感及時調整

一定要熟唱歌曲，完全體會歌曲的情感，唱歌時加上自己的面部表情，引發大家共鳴。比如憂傷部分時，可以帶上深邃的憂鬱表情。面部表情在練習歌曲時就要同時進行鍛鍊，在臺上唱歌一定要放鬆，緊張的話根本是無法自如的展現出你的面部表情的。

3.重視眼神交流

眼神是表達深情地最直觀體現，有沒有發現演唱會有很多歌手唱歌時，他們會閉上眼睛，這個就是在表達他們的深情。眼神也是跟著歌曲感情來的，可不是簡簡單單一個閉眼就行的，你要是閉眼唱撕心裂肺大吼大叫的歌曲，可能會很尷尬，唱這種爆發的歌曲可以運用皺眉，遠眺等方法，但是一定是自然而然帶著感情的。

4.巧用肢體語言

肢體語言給我印象比較深的是張學友和鄧紫棋。你可以去看看歌神的演唱會，特別容易讓人沉醉，他很投入很投入，你看著就不由自主的被感染了。你可以去看看鄧紫棋臺上唱歌的肢體表達，她常用的是一左手拿話筒，右手前伸一上一下很自然的遊走，就像在輕柔的打拍子，這個肢體動作就是深情地一種表現。

5.使用唱歌技巧來表現深情

演唱一首歌曲，一定要加入自己的情感，在不同感情表達時可以應用自己唱歌技巧來加強。比如說當你唱特別傷心的歌曲時，為了表達那種傷心，唱的時候在歌曲間隙中帶入哽咽的聲音，讓聽眾淚腺湧動。

一說到唱歌深情我的腦海中閃過了一個名字—費玉清。

1、微微上揚45度，輕輕閉上雙眼，一臉陶醉的樣子，腦海中都是我最棒，我唱的最好。

2、還有就是這首歌曲很能表達歌手所傳達出的感情，自然而然，唱歌時就會很深情。

對於唱歌最高的境界是感情，而要把自已的情感透過聲音很好的表達出來的話，你必須具備一定的聲樂功底，同時最重要的是對這首歌曲的瞭解，得先明白這首歌的創作人是在向別人傳遞一種什麼樣的情感。當你對一首歌曲要表達的那種感情理解以後，你才能夠找到你自已的方法來詮譯它！唱好一首歌曲的前提是你有紮實的基本功，然後加上一些技巧，最後投入自已的感情。全方位都做好了的話那差不多完美了。但話雖這麼說，最重要還是你自已去理解。因為音樂裡有些東西相當的抽像，當你真正理解了就明白了。