你這個問題問得好。也是很多書畫愛好者共同關心的問題，具有一定的普遍性，所以必須回答給大家，我們一起分享這份快樂。

首先，我們需要弄清楚，什麼叫業餘畫畫的？你一定會說，業餘還用解釋？就是畫畫不是自己的職業唄。

這當然沒錯，可是你知道嗎？有些專業美術工作者，也不是天天有機會畫畫的，對他們來說，他們也會覺得，畫畫簡直就是我的業餘工作！因為，確實有些美術工作者的主要工作並不是天天畫畫，而是教學研究和許多事務性工作。

據說，黃胄有好幾年都不能畫畫。所以，嚴格來說，只有天天有機會畫畫的人才能叫做專業美術家。

作為愛好，並沒有什麼嚴格的要求，喜歡就好，但是，如果是展覽或者進入市場，那還是有起碼的要求的，在這個意義上來說，就沒有業餘專業之別了，因為展覽作品，不可能因為有業餘這個背景就降低標準是不是？也不可能因為你是專業的就湊合展覽是不是？雖然這樣情況也比較普遍發生，但是，我們都知道，展覽收藏，那是面對大眾的事情，大眾不滿意，一切都是沒有意義的。

你們在網上可以看到“噴子”評論，雖然不一定很公正，但是，很多“噴子”的意見其實已經與專家的意見沒有什麼區別了。往往我們觀眾的意見非常“專業”，這就說明，大眾的心裡是有自己的欣賞底線的，而不是說大眾根本不懂藝術。因此，這就需要我們敬畏創作。所以，你的作品要進入文化視野或者藝術品市場作為商品，那就必須有藝術品質的競爭力，這樣，作品才會有文化價值和商品價值，也才能給社會一個起碼的交待。

最後我再說說，“業餘畫家”這個問題。我們許許多多的人都喜歡畫畫，這是好事，畫畫對個人來說是一種生活樂趣，也是一種文化追求，這是沒有問題的。但是，也有不少人看到畫畫也能賺錢，也就不那麼心安理得了，試圖也讓自己的作品賣出去。這個想想法也沒什麼不好，問題是藝術作品，尤其是繪畫作品的買賣，不是一種正常的經濟，而是一種經濟補償，準確說是整個社會經濟裡的一種偶然經濟。也就是說，有可能發生這種買賣，但不是正常的經濟。你看看拍賣行的門店是天天開門的嗎，知道這是為什麼嗎？

什麼叫經濟？最簡單說來，就是生產補償和盈利，你想想，你畫畫一天，也算是勞動一天，這一天你能夠獲得合理的報酬嗎？不可能吧？十天八天基本都是這樣。

大多數情況下，一個人做畫畫的勞動，二十年三十年賣不出一張畫，這是正常的情況，那你想想，這幾十年你付出了多少成本？更不必說有盈利了。這個情況說明，藝術勞動沒有經濟的普遍性。這與你是專業畫家還是業餘畫家沒有關係，這種勞動方式決定了產品供給的“無效”過剩，所以，藝術勞動不是普遍意義的經濟。

那麼為什麼藝術有價值？因為，確實有一定的藝術市場需求，而這種需求非常有限。同時，藝術作品也是具有很高文化價值的，是一個時代，一個國家創造智慧的象徵。

實際情況是，中國每年的藝術品交易量只有一百億左右，其中九十九億被拍賣行的成交額拿走，剩下的一個多億在全國各地的畫廊等市場實現，平均到每一個畫家，每年大約只有不到兩千元的實際收入，這情況你算算好了，是不是很玄乎？你一年就只有兩千元的收入，可能這還不算是最差的，最差的可能會虧損一萬元都不止呢！

我有一個朋友，他就是屢屢虧本，最後不得不草草收場的。除了他經營方法不成功以外，最主要的因素其實是藝術品市場不是普遍經濟，這個規律的作用。你想想，就算你不會經營，如果是開一個雜貨店，會至於賠錢嗎？

據宋莊提供的藝術家收入情況樣本來看，也是這樣的，百分之八十九十是賺不到錢的。這就是說大多數藝術家只能被“馬太”而不能享受“馬太效應”。

假如你做買燒餅的勞動，那麼，你一年最少也有三萬元的收入，而平均收入是五萬元。

但是，一些能夠出名的藝術家，他們如果能夠賣出一件藝術作品，那麼有十萬元的年收入，也不是什麼奇蹟。而出名是需要出名的本事的，也是有出名的道理的。對此，我們要有清醒的認識，不能與現實開玩笑。

朋友們，畫畫沒有業餘與專業之分，除非你根本不是為了畫畫。但是如果是為了畫畫，你一定要對藝術的性質經濟特點以及藝術的文化價值有起碼的認知，否則，真的會很迷惑的，也真的會玩出與現實開玩笑的事情來，因為這個玩笑成本太高。

有，北京有個《潘家園》在勁松橋南，專門給業餘畫畫人開放的，百姓家裡需要都到這裡買，水平高還便宜。從去年山東省青州市開闢了全國全大的書畫市場，大型展廳近100座，書畫門店1000多家，大家都說《全國書畫行情看山東，山東看青州》的書畫市埸形勢。

我也是業餘的，但不全靠賣來實現成本與價值的回收！而是以教學來曲線救畫的！這一做法己被許多美院畢業生的實踐證明是行之有效的！據說是學習小日本的！不論如何我親見的不少藝校畢業生從事此業，其中佼佼者房車擋次也不差了！我不知這是藝術之榮還是藝術之悲？！看到當下不少家長讓娃兒們學這學那，想起當初我之領導一句教訓我的名言，低頭拉車不看路！但如真正喜歡藝術，我仍會舉雙手讚歎一下！其實人們不應遠離藝術，生活中沒了藝術豈不是美味佳餚中少了一點鹽嗎！而且豈止是少一奌的事呀，，，，

什麼是業餘畫畫的人，就是有另外的工作，不以畫畫為生的人，只是喜歡業餘時間畫畫當興趣愛好。有些人比較勤奮和投入，畫的也不錯，加上網路時代，作品有了被別人看到和喜歡的機會，只要畫的好，就會有市場，只是價格較低。

我認為只要畫的好，被人們接受，再加上適當的包裝和宣傳，應該會有市場的。沒有市場只能說明畫畫的還有差距。我也是業餘畫畫的人，發幾幅大家看看有市場嗎？

藝術不在專業與業餘，藝術靠的是靈性，藝術是琓出來的，只要琓出極致琓出境界就是高手，古今古外真正的大師沒幾個從學院出來的，都是半路出家，藝術要走進傳統還要走出傳統，一個真正的藝術家需要詩人的心靈，兒童的天真，哲學的思維，商人的頭腦。

當代藝術，人間系列

過去不分業餘與專業，之所以有此區別當為逐漸形成的觀念。即有專門教授或傳授美術或書畫專業學科之院校後而漸形成的。致於中國最早的這方面資訊不大掌握確切，如欲詳盡百度可知，在此不贅。如劉海粟上海美專，還有丁衍庸等，北京也有。但自建國後國立美專，徐悲鴻以後央美，浙美等地方美院之確立，專業與業餘逐漸涇謂分明瞭。一般美院畢業為學院派，受過全面系統的專業高等教育及學位等級等。非美院畢業但未考上美院之美高水平及一些無機會去美院學習者卻又長年堅持書畫學習者則稱之為業餘愛好者或野派。一般學院派是瞧不起業餘派的，但不絕對，主要看水平。不管何派水平為試金石。只要路正功深水平高。則如常言道是金總髮光。另外就是運作問題了。這裡明確一點就是出人材機率上，院派要比野派高許多。原因是，院派生源大都家境優越從小愛好或家長主張引導，自幼上少年班，而後讀美高再高考美院。一路下來時間與專業知識練習等積累厚實，再加愛好志趣天賦心無旁騖，全力以赴只是求藝，故此成材機率遠大於野派，但冠軍這裡指出類撥萃者如白石翁或缶翁賓翁爰叟等不見得必出於院派了。也許半路殺出個程咬金來。打個比方說。如全國國畫X一項或科比如山水排名的話，前一百名，冠軍(當然文無第一，這生指產生白石級別的)不是產自院派而是業餘派。而餘下九十九全是院派，當然這僅是比喻而已。

我是有自己工作和專業的，也就是大家說的業餘的，但是從小就喜歡畫畫，小時候父母教授了些基本知識，所以閒時畫著玩玩也不出售，近來有些裝修公司來挑了些畫，有時也有人專門要畫些生肖之類的畫。反正有人想要我就給，錢多少無所謂。

回答這個問題，應該先搞清楚，什麼是業餘畫畫人，什麼又是專業畫畫人。

顧名思義，業餘應該就是有其它工作，畫畫只是興趣愛好。專來應該就是沒有其它工作，畫畫便是工作。

一個人專門畫畫就能把畫畫好嗎？不見得吧，這個世界上應該還有天賦這種東西吧！比如，古代那些著名畫家，不是當皇帝的，就是當官的，他們的專業是畫畫嗎？不是！他們的專業是當皇帝當官，但他們的作品大多流傳了下來。而那些宮廷畫師們算是專業畫畫吧，但他們史上留名的，不能說沒有，只怕很少！

其實我很反感業餘這兩個字，因為我媳婦也是畫畫的，但她有其它工作，並非以畫畫為主，所以也算是業餘畫畫的。但我媳婦以一女流之輩，畫的山水畫足以讓我們這個小地方，許多自詡為專業畫家的男兒汗顏，每當有人覺得我媳婦的畫不錯，想要時，總有專業畫家改變他們的初衷，一句，她是業餘的，我是專業的。讓人一下覺得我媳婦的畫不行，不如他們的。

至於業餘畫畫人的作品是否有市場，我覺得主要還得看畫的質量。雖說不懂行的很多，騙子明顯不夠用，但肯定也有懂行的，覺得幾百上千買一幅我媳婦的畫超值。

奉上幾幅媳婦作品

用心畫，當你水平提高了自然就會有市場，這個過程也許是漫長的，選擇了畫者就選擇了寂寞，我也是畫畫的，前行中！