中國戲曲包括宋元南戲、元雜名句、明清傳奇、近現代京劇和各種地方戲。

中國古代戲曲主要指元明清戲曲，包括：宋元南戲、元雜劇和明清傳奇。

中國五大戲曲劇是：京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇。

中國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。比較流行著名的劇種有：秦腔、京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇、越調、曲劇、崑曲、粵劇、川劇、淮劇、晉劇、漢劇、湘劇、潮劇、閩劇、祁劇、莆仙戲、河北梆子、湖南花鼓、呂劇、花鼓戲、徽劇、滬劇、紹劇等六十多個劇種。

從藝術表現形式可以分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等：

話劇的特點是以對話為主要表現手段。對話必須是規範化的文學語言，要通俗易懂，便於觀眾接受，適於反映生活。歌劇是一種聲樂和器樂綜合而成的戲劇形式，所以也稱歌劇為樂劇。有的歌劇只有歌唱，沒有獨白和對話，有的則是三者兼而有之。歌劇的唱詞和音樂十分重要，歌詞的語言應是詩的語言。舞劇是把舞蹈、音樂和戲劇結合在一起的戲劇藝術。它的特點是：劇情的發展、人物形象的塑造，主要靠演員的舞蹈動作（還有音樂語言）來表現的。

按篇幅長短分為獨幕劇、多幕劇：

獨幕劇是獨成一幕的短劇。由於展示劇情受到嚴格的時間、場景等限制，要求結構緊湊，矛盾衝突的展開比較迅速，而情節的基本部分——開頭、發展、高潮、結局卻均應表現出來。多幕劇是大型的戲劇。容量大，故事情節複雜。由於它分幕分場，用能換幕表現時間的間隔和空間的轉移，就可以把不便於在舞臺上演出的事件轉移到幕後，處理不同時間，不同空間的事件，反映更廣闊的社會生活。

從內容、性質及美學範疇分，有悲劇、喜劇、正劇等：

悲劇最初在古希臘，是春天播種時為謝神而表演的山羊之歌，所以悲劇在希臘文中是“山羊之歌”的意思。最早的悲劇，主人公在命運支配下是無可逃脫的，常以失敗和滅亡而告終。隨著時代的發展變化，悲劇的概念有了根本的改變。如莎士比亞的悲劇人物則表現出理想與願望和社會現實的矛盾是不可調和的。喜劇在古希臘，最初是秋季收穫葡萄時為謝神而表演的狂歡歌舞，所以喜劇在希臘文中是“狂歡之歌”的意思。舉行狂歡歌舞之時，領隊者常要說些諧謔之詞，引人發笑。所以喜劇的特點多以滑稽的形式來嘲笑、諷刺生活中的醜惡現象及一定人物性格中的缺點和弱點。魯迅說，喜劇是“將那無價值的撕破給人看”。一般地說，喜劇的結局總是愉快的，圓滿的。正劇則是介於悲劇和喜劇之間的型別。在戲劇文學中，正劇是大量的。社會生活在大多數情況下，並不單純呈現為悲劇性的，或喜劇性的，而是有悲有喜，悲喜交織。它常常反映兩種勢力的自覺鬥爭，混合著悲喜成分，代表正義的一方最終取得勝利，結局是快樂的，人們就稱之為正劇，或稱為悲喜劇。

從題材的時代性來分，有歷史劇和現代劇：

歷史劇指取材於歷史事件和歷史人物的劇目。以真實的歷史人物、歷史事件為題材，經過作者藝術加工編寫而成的戲劇作品歷史劇的創作要對大量的歷史資料進行分析、研究，在符合歷史真實的基礎上，選取具有典型意義的定於戲劇性的事件，並適當地運用想象、虛構給予豐富和補充，構成戲劇衝突，再現一定歷史時期的社會生活面貌。現代戲劇主要指的是20世紀以來從西方傳入的話劇、歌劇、舞劇等，話劇是主體，外國戲劇一般專指話劇

中國戲曲劇種種類繁多，據不完全統計，中國各民族地區地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。而在其中，京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇依次稱為中國五大戲曲劇種。

其它戲曲劇種有：崑曲、高腔、梆子腔、河北梆子、晉劇、蒲劇、雁劇、上黨梆子、秦腔、二人臺、吉劇、龍江劇、越調、河南曲劇、山東梆子、淮劇、滬劇；

滑稽戲、婺劇、紹劇、徽劇、閩劇、莆仙戲、梨園戲、高甲戲、贛劇、採茶戲、漢劇、湘劇、祁劇、湖南花鼓戲、粵劇、潮劇、桂劇、彩調、壯劇、川劇、黔劇、滇劇、傣劇、藏劇、皮影戲等。

五大戲曲劇種：

1、京劇

京劇，有“國劇”之稱，為中國五大戲曲劇種之一，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。因形成於北京而得名，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，有“國劇”之稱。是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。是地地道道的中國國粹。

2、越劇

越劇，公認為中國第二大地方劇種，有第二國劇之稱。 在國外被稱為“中國歌劇”。 被稱為是“流傳最廣的地方劇種”。 為中國五大戲曲劇種之一。有觀點認為是“最大的地方戲曲劇種”。

發源於浙江嵊州，發祥於上海，繁榮於全國，流傳於世界，在發展中汲取了崑曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成，經歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變，為首批國家級非物質文化遺產名錄。

越劇長於抒情，以唱為主，聲音優美動聽，表演真切動人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材的戲為主，藝術流派紛呈，公認的就有十三大流派之多。

主要流行於：上海、浙江、江蘇、福建、江西、安徽等廣大南方地區，以及北京、天津等大部北方地區，鼎盛時期除西藏、廣東、廣西等少數省、自治區外，全國都有專業劇團存在。 除中國外，美國、澳洲、新加坡等地，亦有當地的越劇團存在。

3、黃梅戲

黃梅戲，為中國五大戲曲劇種之一，發源於湖北黃梅縣，發展壯大於安徽安慶一帶。它的前身是黃梅地區的採茶調，清代中葉後形成民間小戲，稱“黃梅調”， 用安慶方言演唱。

20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下，表演日趨成熟，發展成為安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女駙馬》等。曲調悠揚委婉，優美動人，具有芬芳的泥土氣息，深受各地人民群眾喜愛。

4、評劇

評劇，曾為中國第二大戲曲劇種，全國最有影響的劇種之一，為中國五大戲曲劇種之一，除京劇外，中國評劇院是全國唯一一個帶國字頭的地方戲曲劇院。清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱“唐山落子”。

20世紀20年代左右流行於東北地區，出現了一批女演員。20世紀30年代以後，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。

1950年以後，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全中國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在河北、北京一帶流行。

5、豫劇

豫劇，為中國五大戲曲劇種之一，又稱“河南梆子”。有觀點認為是中國最大的地方劇種。 豫劇起源已經很難考證。有說：是在河南當地民歌小調的基礎上，後與傳入河南的崑曲和秦腔等劇種相結合而成；

也有考證說它自成體系，是由唐宋梨園劇種及宋元時期中州流行的雜劇中抽繹、演變、發展出來的。除河南外、河北、山西、山東、湖北、甘肅、臺灣、四川以及江蘇、江西、安徽等省份都有豫劇團存在。

原有豫東調、豫西調、祥符調、沙河調四大聲腔，後出現過陳素真、桑振君、閆立品、崔蘭田、常香玉、馬金鳳、唐喜成、牛得草等著名演員。劇目有《三上轎》、《抬花轎》、《春秋配》、《穆桂英掛帥》、《對花槍》和現代戲《朝陽溝》等等。

1、京劇起源：

徽州商人富甲一方，商業的成功引發了文化消費慾望的高漲 。隨著社會經濟的發展和戲曲聲腔崑山腔的興起，紛紛蓄養家班，角色鬥藝，並賣力為乾隆下江南收集聲色歌舞，不惜重金包裝徽劇色藝，客觀上為徽劇進京創造了條件。

雄霸明清商界500餘年的徽州商幫以鹽商出名，黃山歙縣的鹽商尤其出名，富甲一方。隨著社會經濟的發展和戲曲聲腔崑山腔的興起，江南江北文人士大夫和富商巨賈紛紛蓄養家庭戲班。已經在外地商界嶄露頭角的徽商也紛紛效仿。

長期為某個徽州商人所養所用的戲曲班社就被外人稱為“徽班”。徽商廣蓄家班，安徽沿江一帶，包括古徽州的地方戲也開始興盛。他們唱崑腔，由於語言的差異而不“諧吳音”，不經意間唱出了一點“。尤以誕生在安徽安慶市懷寧縣的石牌調最著名。

徽州藝人帶著鄉音下揚州，得到了徽商們的親情惠顧和重金扶持。他們或出沒於碼頭街肆，或為徽商富賈所容留。技藝得到發展，鄉音也漸佔上風。

值得一提的是，歙縣大鹽商江春，是一位品味極高的戲曲鑑賞家，他酷愛戲曲，家中常常“曲劇三四部，同日分亭館宴客，客至以數百計”。他把各種名角聚在一起，又讓不同聲腔同臺互補，使異軍突起的徽班具有了博採眾長的開放格局。

“亂彈”亂唱，紅火異常。這時最叫彩的是來自安慶的戲曲藝人，清李鬥在《揚州畫舫錄》中就這樣寫道：安慶色藝最優，蓋於本地亂彈，故本地亂彈間有聘之入班者。徽商在商界進一步站穩了腳跟，他們和戲曲藝術的關係也越來越密切。而湧現出大批戲曲家的“徽班”，也在新的歷史條件下得到了進一步的發展。

2、京劇影響

1919-1935年梅蘭芳的海外京劇演出消除了當時西方對中國戲劇甚至華人的偏見，促進了中國京劇在海外的傳播，增進了東西方文化交流。中國京劇這一東方藝術瑰寶在世界戲劇舞臺上大放光彩。

新中國成立後，京劇的對外交流主要是由文化部和外交部組織的，京劇成為國家的文化使者。

中國派遣京劇團赴世界各地訪問演出，其中梅蘭芳先後於1952年、1957年和1960年赴蘇聯訪問，1956年第三次訪問日本，為中國傳統文化在海外贏得了巨大榮譽。

他的高超表演不僅讓世界對中國的“國粹”京劇刮目相看，還對日本、歐美的戲劇及電影藝術產生了深遠影響，戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基和布萊希特在他們的創作中，都汲取了梅蘭芳表演藝術的精華。

戲劇有8類，具體如下：

1，越劇——中國五大戲曲劇種之一，全國第二大劇種。越劇長於抒情，以唱為主，聲音優美動聽，表演真切動人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材的戲為主，藝術流派紛呈。1954年的日內瓦會議上，在周恩來的指示下，新中國第一部彩色戲曲電影《梁山伯與祝英臺》被用來招待外賓，獲得了廣泛的讚譽。是影響最廣的地方劇種。2006年5月20日經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

2，漢劇，中國漢族戲曲劇種、湖北省地方戲曲劇種之一。俗稱“二黃”,又有“楚劇”、“漢調”兩種叫法。它為湖北主要的戲曲劇種。

3，晉劇，漢族地方戲曲，山西四大梆子劇種之一，又名山西梆子。因產生於山西中部，故又稱中路梆子，也稱為“中戲”，外省稱之為山西路梆子，主要流行於山西中、北部及陝西、內蒙古和河北的部分地區。

4，豫劇，發源於中國河南省的一個戲曲劇種，中國五大劇種之一，居中國各地域戲曲之首。豫劇以唱腔鏗鏘大氣、抑揚有度、行腔酣暢、吐字清晰、韻味醇美、生動活潑、有血有肉、善於表達人物內心情感著稱，憑藉其高度的藝術性而廣受各界人士歡迎。因其音樂伴奏用棗木梆子打拍，故早期得名河南梆子。豫劇是在繼承河南梆子的基礎上，透過不斷改革和創新發展起來的。

5，粵劇又稱“大戲”或者“廣東大戲”，粵劇是融匯明清以來流入廣東的海鹽、弋陽、崑山、梆子等諸腔並吸收珠江三角洲的民間音樂所形成的以梆子（京劇稱西皮）、二黃為主的中國南方一大劇種。粵劇名列於2006年5月20日公佈的第一批518項國家級非物質文化遺產名錄之內。2009年9月30日，粵劇獲聯合國教科文組織肯定，列入人類非物質文化遺產名錄。

6，黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，與京劇、越劇、評劇、豫劇並稱中國五大劇種，漢族戲曲之一。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；黃梅戲的表演質樸細緻，以真實活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行於大江南北，在海外亦有較高聲譽。2006年5月20日經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

7，秦腔，中國最古老的戲劇之一，起於西周，成熟於秦。秦腔又稱亂彈，流行於中國西北的陝西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地，其中以寶雞的西府秦腔口音最為古老，保留了較多古老發音。2006年5月20日，經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

8，部分地區。川劇臉譜，是川劇表演藝術中重要的組成部分

戲劇大致可以分類為：

1、京劇：腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，被列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。

2、越劇：有“第二國劇”之稱，汲取了崑曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成。

3、黃梅戲：是安徽省的主要地方戲曲劇種，表演質樸細緻，以真實活潑著稱。

4、評劇：評劇有東路、西路之分，而以東路評劇為主。流傳於中國的北方。

5、豫劇：在河南梆子的基礎上不斷繼承、改革和創新發展起來的。

戲劇有8類，具體如下：

1，越劇——中國五大戲曲劇種之一，全國第二大劇種。越劇長於抒情，以唱為主，聲音優美動聽，表演真切動人，唯美典雅，極具江南靈秀之氣；多以“才子佳人”題材的戲為主，藝術流派紛呈。1954年的日內瓦會議上，在周恩來的指示下，新中國第一部彩色戲曲電影《梁山伯與祝英臺》被用來招待外賓，獲得了廣泛的讚譽。是影響最廣的地方劇種。2006年5月20日經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

2，漢劇，中國漢族戲曲劇種、湖北省地方戲曲劇種之一。俗稱“二黃”,又有“楚劇”、“漢調”兩種叫法。它為湖北主要的戲曲劇種。

3，晉劇，漢族地方戲曲，山西四大梆子劇種之一，又名山西梆子。因產生於山西中部，故又稱中路梆子，也稱為“中戲”，外省稱之為山西路梆子，主要流行於山西中、北部及陝西、內蒙古和河北的部分地區。

4，豫劇，發源於中國河南省的一個戲曲劇種，中國五大劇種之一，居中國各地域戲曲之首。豫劇以唱腔鏗鏘大氣、抑揚有度、行腔酣暢、吐字清晰、韻味醇美、生動活潑、有血有肉、善於表達人物內心情感著稱，憑藉其高度的藝術性而廣受各界人士歡迎。因其音樂伴奏用棗木梆子打拍，故早期得名河南梆子。豫劇是在繼承河南梆子的基礎上，透過不斷改革和創新發展起來的。

5，粵劇又稱“大戲”或者“廣東大戲”，粵劇是融匯明清以來流入廣東的海鹽、弋陽、崑山、梆子等諸腔並吸收珠江三角洲的民間音樂所形成的以梆子（京劇稱西皮）、二黃為主的中國南方一大劇種。粵劇名列於2006年5月20日公佈的第一批518項國家級非物質文化遺產名錄之內。2009年9月30日，粵劇獲聯合國教科文組織肯定，列入人類非物質文化遺產名錄。

6，黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，與京劇、越劇、評劇、豫劇並稱中國五大劇種，漢族戲曲之一。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；黃梅戲的表演質樸細緻，以真實活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行於大江南北，在海外亦有較高聲譽。2006年5月20日經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

7，秦腔，中國最古老的戲劇之一，起於西周，成熟於秦。秦腔又稱亂彈，流行於中國西北的陝西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地，其中以寶雞的西府秦腔口音最為古老，保留了較多古老發音。2006年5月20日，經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

8，部分地區。川劇臉譜，是川劇表演藝術中重要的組成部分，是歷代川劇藝人共同創造並傳承下來的藝術瑰寶。川劇由崑曲、高腔、胡琴、彈戲、燈調五種聲腔組成。2006年5月20日，經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

9，評劇，流傳於中國北方的一個戲曲劇種，全國五大戲曲劇種之一。清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山。20世紀30年代以後，評劇表演在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了李金順、劉翠霞、白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。現在評劇仍在華北、東北一帶流行

中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。它起源於原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。經過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術，它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成，約有三百六十多個種類。它的特點是將眾多藝術形式以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。[1]中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇並稱為世界三大古老的戲劇文化，經過長期的發展演變，逐步形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。[2][3][4][5]中國戲曲劇種種類繁多，據不完全統計，中國各民族地區地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。其它比較著名的戲曲種類有：崑曲、墜子戲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、滬劇、晉劇、漢劇、河北梆子、河南越調、河南墜子、湘劇、湖南花鼓戲等

戲劇看從什麼角度來分，形式多種多樣。從表達結果來看，戲劇分為悲劇和喜劇。從表現形式來看，又歌劇，話劇，音樂劇。這裡要糾正一個誤區，戲劇不是戲曲，戲劇作為大類，包括戲曲。

戲劇分為四類，其中第一類：是以戲曲為主的有，京劇，越劇。黃梅戲，豫劇，評劇，河北梆子，川劇，滬劇，秦腔劇，龍江劇，淮劇，曲劇，等流傳於全國各地。第二類，是以歌唱為主的劇種成為 歌劇。第三類是以舞蹈形式表演的劇種成為 舞劇。第四類是以演員以語言形式表演的劇種成為話劇。謝邀。

在中國戲劇主要分為五大戲曲劇種，具體如下

一、京劇 曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，場景佈置注重寫意，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲“榜首”。 徽劇是京劇的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春， 四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收了一些地方民間曲調，透過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇形成後在清朝宮廷內開始快速發展，直至民國得到空前的繁榮。 京劇走遍世界各地，分佈地以北京為中心，遍及中國，成為介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。在2010年11月16日，京劇被列入“世界非物質文化遺產代表作名錄”。

二、豫劇 豫劇（英文：Yu Opera）起源於中原（河南），是中國五大戲曲劇種之一[1]、中國第一大地方劇種。當代豫劇跟隨河南衛視，河南豫劇院，臺灣豫劇團等演出團體走過了世界諸多國家，如到澳洲、義大利、法國、加拿大、委內瑞拉、紐西蘭、德國、英國、美國等國家演出，被西方人稱讚是“東方詠歎調。豫劇主要說下，是河南的主要地方戲，豫劇形成以後，由於語音方言的不同，在各地流傳過程中形成了各具特色的多路流派：以封丘為中心的唱法稱“祥符調”；以商丘為中心的唱法稱“豫東調”，又稱東路調；以洛陽為中心流傳的唱法稱為“豫西調”，又稱西府調、靠山簧；豫東南沙河流域流傳的唱法稱“沙河調”，又稱本地梆。代表劇目有《打金枝》、《轅門斬子》、《卷席筒》等。

三、越劇 中國第二大劇種，有第二國劇之稱，又被稱為是“流傳最廣的地方劇種” ，有觀點認為是“最大的地方戲曲劇種”，在國外被稱為“中國歌劇”。亦為中國五大戲曲劇種（依次為京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇）之一。發源於浙江嵊州，發祥於上海，繁榮於全國，流傳於世界，在發展中汲取了崑曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成，經歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。

四、黃梅戲 原名黃梅調、採茶戲等，起源於湖北黃梅縣，發展壯大於安徽安慶。 黃梅戲與京劇、越劇、評劇 、豫劇並稱“中國五大戲曲劇種”，也是安徽省的主要地方戲曲劇種，湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港、臺灣等地亦有黃梅戲的專業或業餘的演出團體，受到廣泛的歡迎。 黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；表演質樸細緻，以真實活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行於大江南北，在海外亦有較高的聲譽。

五、評劇 是流傳於中國北方的一個戲曲劇種，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一，位列中國五大戲曲劇種。曾有觀點認為是中國第二大劇種。清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱“唐山落子”。20世紀20年代左右流行於東北地區，出現了一批女演員。20世紀30年代以後，評劇表演在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了李金順、劉翠霞、白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以後，以《小女婿》、《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全中國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在華北、東北一帶流行。

根據不同的分類標準，戲劇可以被分成不同的種類：按容量大小，戲劇文學可分為多幕劇、獨幕劇和小品； 按表現形式，可分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲、默劇等； 按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇等； 按戲劇衝突的性質及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。 不過最基本、使用最多的分類是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現的時間早於喜劇：悲劇：衝突的實質：“歷史的必然要求和這個要求在實際上的不可能實現的性質”。悲劇的審美價值：“將人生有價值的東西毀滅給人看”。 喜劇：審美價值：“將那無價值的撕破給人看”。 正劇：將悲劇和喜劇“調解成為一個新的整體的較深刻的方式”。

根據不同的分類標準，戲劇可以被分成不同的種類：按容量大小，戲劇文學可分為多幕劇、獨幕劇和小品； 按表現形式，可分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲、默劇等； 按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇等； 按戲劇衝突的性質及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。 不過最基本、使用最多的分類是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現的時間早於喜劇：悲劇：衝突的實質：“歷史的必然要求和這個要求在實際上的不可能實現的性質”。悲劇的審美價值：“將人生有價值的東西毀滅給人看”。 喜劇：審美價值：“將那無價值的撕破給人看”。 正劇：將悲劇和喜劇“調解成為一個新的整體的較深刻的方式”。

我比較喜歡神話劇，可能因為小時候看神話劇看多了吧

戲劇是指用語言、舞動、音樂、動作等方式進行固定舞臺表演的藝術總稱，又分為話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、戲曲。很多人會把戲曲和戲劇混為一談。