其實這片子特別深奧，表現了人內心最終的渴望，感受每個人物的內心變化，人到底再探索什麼，即使探索到了新生物，人最終還是要回歸，就像男主最後說的那番話，會活著，愛著，男主與父親的鮮明對比，可誰都沒有錯，所以這個電影講述的意義有兩種，父親對未知的執著，和男主內心對家的渴望，我們最終都是這兩種人，深深地敲醒我我自己是哪一種。

劇情從月球海盜開始變得科幻現實主義。猩猩咬破太空服沒那麼簡單，仙王號經歷電湧更換線路安全著陸沒那麼簡單，強行入侵已經準備完畢的飛船沒那麼簡單，等等一切後面發生的劇情，稍稍一點瑕疵都是致死的。而後面發生的劇情完完全全就是圍繞主角一個人發生的（臆想）。

看完星際探討我太激動了，星際探索的是自我的發現。這次漫長又孤單的旅程，看了無數的璀璨美好，看了無數的孤寂。經歷了崩潰、混亂、經歷了向死而生。從他一直掛在嘴上的為什麼還要繼續呢？為什麼不放棄呢？到最後他說出來這句，我要活著，我要愛。

人類的價值，是愛、是恨、是害怕、是痛苦、是快樂。是眼睛去看到、是耳朵去聽到、是靈魂可以感知到。不管是什麼阻礙了男主，在這一次浩瀚的深空裡，在一片死寂的黑暗裡，那一抹藍光，指引了方向。

在他去海王星之前，上校說過一段話，大意是說去太空的人，很多時候也是為了一種逃避。當有些事情超出了人的能力，沉默和逃避是下意識的選擇。就像他連不想讓前妻走，這句話都說不出口。希望每個人都擁有指引自己方向的那道藍色的光。

總體來說，《星際探索》不是一部完美的電影。

詹姆斯·格雷的每部作品，都不完美。

他以偏執狂的力量，將每一部電影的製作，都牢牢掌控在自己的意志下。

格雷的電影，是個人化的電影。個人化的電影，就像人一樣，不會完美。

那麼，不完美，就不值得欣賞了嗎？

對大眾來說，格雷的電影一直不友好。

沒錯，他就是一個非主流導演！

不過，非主流的說法，只是相對於好萊塢而言。

1994年的第一部處女作《小奧德薩》就入圍了威尼斯電影節主競賽，斬獲銀獅。接下來的每一部作品，都無一例外地入圍戛納電影節主競賽。

但作為一個美國本土選手，他卻從未在奧斯卡上獲得過認可。

到底是什麼造就了人們對格雷電影的極大反差？

一個很簡單的原因就是，他從來不按照主流型別片的模式敘事。

對於大眾來說，可能很難分辨導演是“不會”正常敘事，還是“不想”正常敘事。

在影評人眼裡，格雷是典型的反好萊塢、反型別導演，他的目標是創新，是風格化，是不想按照傳統模式拍電影。

但這一切到了大眾眼裡，就變成了一個只能拍爛片的差勁導演。

《星際探索》作為一部科幻片，還有布拉德·皮特的鼎力加盟，但格雷的一意孤行，依然讓這部電影在市場上不奏效。

大部分觀眾對影片主要有兩個怨言。

第一，它不夠“爽”。觀眾一看是科幻片，就想要刺激熱鬧的大場面。但結果發現，劇情沉悶，主題朦朧，氣質憂鬱，節奏緩慢。就算主演是皮特，觀眾也難以忍受他貫穿全片的喃喃自語。

第二，bug太多。影片呈現的許多科技細節，遭到了大量的吐槽：一個人怎麼可能徒手攀爬正在點火起飛的火箭？身前舉一塊門板，就能穿越密佈小隕石的海王星光環？對於太空迷來說，這些簡直是胡編瞎扯。

不完美的事實不可爭辯。

但深入一想，其實這兩點也並非那麼重要。

當然，以近未來為背景拍科幻電影，是危險的。

事實上，劇組設定了專門的科學顧問，由NASA的權威科學家擔任。

之所以某些科學細節顯得不那麼嚴謹，是因為導演為了實現劇情上的圓滿，或者影像上的獨到，而決定置太空常識於不顧。

如果開頭一定要計算平流層自由落體的速度是否合理，那麼我們就將看不到太空電梯上的宇航員高速下墜的驚險場面。

如果一定要探討月球劫匪出現的原因，那麼我們就將錯失前所未見的月球表面追車大戲。

如果一定要追究海王星光環的厚薄與密度，那麼那場動人心魄的穿越光環場面，就不會出現。

只有拋棄了那些物理限制，電影才向我們展示瞭如此壯麗而充滿新意的場景。

電影就是電影，不是科教片，它的核心是人物，是情感，而不是科普。

《星際探索》更是如此，表面上講述的是一場通往太陽系邊界的太空旅行，但核心卻是關於一個男人精神層面的審視。

表面上，他是在茫茫宇宙中尋找父親，實際上他尋找的是自我。

格雷的不少作品都表達了與之相似的主題——對人性黑暗面的探索。

他拍攝了各種題材，黑幫片就拍黑幫道義的淪喪；

愛情片就拍戀人的遊離與背叛；

冒險片就拍文明與蠻荒的對峙；

科幻片，也就是《星際探索》，就拍外星文明的探索與人類永恆的孤獨。

格雷關注的恰恰是人物陷入痴迷的內心狀態，這種走不出來的執迷不悟，將人物越來越向黑暗引領。

《星際探索》裡精巧的視聽語言和富含深意的劇本設計是令人興奮的，不僅貢獻了太空梯、月球飆車等前所未見的科幻場面，也探索了黑暗、孤獨、生命價值等宏大的議題，讓這樣一個關於尋父與自我救贖的故事意猶未盡，這在近幾年的太空題材電影裡，顯得既格外新鮮又風格別緻。

格雷用這部非傳統的科幻電影，告訴人們，科幻片不只有好萊塢一種套路，也可以拍得這樣氣質非凡，含義雋永。

《星際探索》不完美，也很美！

簡而言之一句話：羅伊找爸爸的故事。

男主羅伊是一個受父親影響而獻身航天事業的優秀宇航員，卻很難和人保持親密關係，他的父親是有史以來最出色的宇航員，在他十六歲時參與利馬計劃，遠赴海王星考察外星生命體的存在，然後一去不回，突然有一天，宇航局告知羅伊，我們覺得你的父親可能還活著，並且引發了世界末日....

聽起來還挺玄乎是吧，來，接著看。

1.開頭是一段心理素質測評，作為一個剛剛找完工作的研三狗，現在聽到測評兩個字真的都很煩。然後這個心理素質測評也貫穿了全劇的始終，大概是用來說明男主是一個性格賊穩的人，天塌下來他心率都不多跳一下的，非常冷酷理性，排除雜念，牛逼的飛起來。

2.然後一段比較科幻的“巨湧”，男主還有一段高空墜落保持超級冷靜的戲份，隨後被選中參與拯救世界的任務，不然這個巨湧會引發世界末日。當時我還興奮了一下表示這個挺有意思的，後來想想我真是太天真了，誰家世界末日是靠給他爹發個簡訊就能搞定的？

3.然後小蝌蚪羅伊就上路了。

其中我特別莫名其妙的就是月球追逐的那一段路程，怎麼說呢，你自己也知道是重要的任務，也知道是在戰區，你也不多派點人，那個戰車也不做好一點，連個外殼都沒有就大家幹晾在外面被人打嗎？那不打你打誰，地球上打仗坦克還知道整個殼子把人包在裡面呢？

中尉的犧牲也是屬於非常的...感覺很不必要，可能是為了營造那種一路前行一路失去同伴最後孤獨一人漫長旅程的感覺吧，還給中尉和女兒的合照一個鏡頭，可能也是為了突出親情這個核心。

第二段莫名其妙的劇情是船長非要救援被猴子撓死了那一段，這一段鏡頭運用的非常有恐怖氛圍，我旁邊的妹子還有點害怕，說不知道下一秒出來的是什麼。我也以為會出現個什麼反轉，哪怕是外太空怪獸或者什麼人呢是吧，結果萬萬沒想到，都到外太空了，居然還是猴子在搞事情？？？

你是猴子派來的救兵嗎？？？

我也不知道這個船長為什麼非要死，反正他死了，然後副駕駛被迫接任，然後心理素質和業務水平都不過關吧，那這種人還能被選上飛船？男主總之就穩的一匹幫副駕駛免於火箭墜毀的命運，臨分別前還跟副駕駛說：我不會告發你，你自己知道為什麼。

我以為這是個伏筆。

隨後，羅伊在火星給他爹發了資訊，按照宇航局的稿子念當然是沒有迴應的啦，非要羅伊自己脫稿即興發揮，深情告白他爹他爹才有迴應那個意思，然後直到最後我也沒搞明白他爹給他迴應了啥，而且後來看他爹那個態度也不像是會搭理他的樣子....

反正羅伊一看宇航局這個態度就衝動了，說好的機密任務不能讓其他人知道呢，轉頭就和火星上一個妹子交換了情報，妹子說其實是因為你父親的偏執害死了我的父母，羅伊一想那不行啊我得找我爹問個明白。

妹子也非常牛逼，說那行，這火箭我把你帶上去。

woc，我在底下看著想鼓掌，你倆鬧著玩呢？

反正羅伊就上了他之前來火星的那艘火箭，為了上火箭他還順手把火箭裡三個人全乾掉了，我當時就懵逼了....我還以為他之前幫那個副駕駛說的不會告發可以在這裡用到，威脅他幫忙上火箭之類的，結果還是全死球了，就是為了塑造這種孤獨旅程嗎....

而且妹子和男主最後也好像沒事人一樣，我內心異常崩潰。

4.羅伊他爹

反正最後很順利的找到了他爹，也就沒什麼波瀾吧雖然氣氛渲染的還有點嚇人。

他爹呢就是一個科學工作者，一輩子順風順水學術成就極高，堅信一定有外星生命體，結果死活沒找到，沒找到就偏執了，就不肯回去，想回去的還被他都幹掉了大概這麼回事吧，跟男主說我也不愛你也不愛你媽，咱倆不如一起留下來搞科研。

男主表示但我仍然愛你，我帶你回家。

他爹寧肯死在太空裡死活不肯走。

怎麼說呢，這爹真的作。

我全篇非常認同一句話，父親的罪孽要兒子來承擔。

5.HE

反正羅伊自從找到爹之後，人也不迷茫了，心理素質也好了，也能愛人了，爹治百病。

探討父子親情的一個文藝故事吧，套著科幻的外殼，實際和科幻沒有關係，沒有太觸動到我。只能說那句話，不幸的人一生都在治癒童年，差不多這個感覺吧，其他沒啥了。