大家不要笑過了以後，就覺得這種表現形式low，俗話說：千金難買開懷笑。做喜劇、做小品都不容易，很多小品、笑話剛聽剛看時能逗人開懷大笑，再看再聽時，因知道節目的包袱節點所在，自然笑點就高了，其他藝術形式如：電影、電視劇也有類似情況，我們不能過分苛求創作者用時間、精力、心血和靈感打造出來的作品，因為它畢竟給我們帶來了難得的笑聲和歡樂，作為觀眾我們在開懷歡笑的同時，創作者的勞動就已經得到了認可，這是毋庸置疑的，真的要感謝創作者所做的努力和付出，那怕他帶給我們的只是曾經的歡樂和笑聲。願他們能繼續創作新的、好的作品，給萬千觀眾帶去新的歡樂和笑聲。

其實這個沒什麼說的，有愛看的，有不愛看的，但有些人說話就太過分了！

其實，周雲鵬找到了一個非常獨特的說話方式，也是從他兒子那學來的。

這樣的說話方式會讓人有一種意想不到的效果，知道他要說很離譜的話，但又非常期待的緊盯著，

而他說出來之後又讓人意想不到。

他敢說觀眾和評委壞話，但別人都會用一種關愛智障的眼光原諒他，

所以他能說出來別人不敢說的笑話包袱。

而且有許多人都在模仿他，也得到了大部分觀眾止不住的笑。

接下來我就給大家舉兩個例子，一個失敗，一個成功。

節目裡有5個央視常見的人當做評委，5組選手，第一組演完第二組演，誰輸了走，贏了和下一個比較，他是第二個出來的，無論是出場方式還是段子，除了末尾幾句拍馬屁的話不一樣外，剩下的一模一樣，如果有一個字不一樣，我是你孫子。為什麼敢發這麼毒的誓？因為就周雲鵬那說話方式，再聽一遍肯定能從頭合到尾。反正是節目底下坐的觀眾都笑了，也不知道是有多沒見過世面。結果不用說都知道，許多外人和一個自家人比賽肯定是 第二，納悶吧！因為第一是東方衛視的劉丹丹（說話非常慢的那女的）

周雲鵬只是用了小孩的口氣在講小孩的話，為什麼那麼多人說不好？反正我是一直在笑個不停！

（小先生）你們看不懂就順風說“哎呀！太高雅了，真是一個好作品啊！太好了！”呵呵，真好笑！

我反正是沒看懂，看不懂，不喜歡，沒覺得多好！（這應該是最直接最中和的評論了吧？好人不喜歡會說“高老師演的這個作品真高雅，不適合普通人的口味，還得繼續努力”壞人不喜歡會說“這樣的是什麼玩意，這黑幕太明顯了麼？觀眾都是###評委都是###滾下去吧！”）

要說節目裡唯一不喜歡的就是主持人，見到誰都是一直老師老師老師老師......的！

在《演員的誕生》第二期中，喜劇演員周雲鵬與車曉的表演大家可能還有印象，周雲鵬的喜劇天賦展露無遺，在氣勢上完全壓過了車曉，一段舞臺劇的表演變成了二人轉的專場，這期節目過後，觀眾的評價各有不同，有人覺得這人說話跟結巴一樣，完全找不到笑點啊，有人卻全程笑到肚子痛。

特別是場下的導師宋丹丹，對周雲鵬給予了極高的評價，說實話，有點捧過頭了的感覺，反覆強調別看周說話一直一個味，但是一直演同一種人並不簡單，宋丹丹老師給出這麼多讚美之詞，一方面，她自己是喜劇演員，另一方面，周雲鵬也是從選秀節目《笑傲江湖》進入大家視野，而當時的評委正是宋丹丹，那時可能是她第一次欣賞這種表演形式，激動得炸了，誇個不停。

而郭德綱老師從喜劇形式上分析了一下，這種形式在相聲中叫撲盲子，簡單來說就是表演者天上一腳，地上一腳，隨意亂說，然後突然抖出一個包袱，看似漫不經心，實則不然，老郭談到老一輩表演撲盲子，每一句話，每一個字都會寫下來，可謂是精心設計，這樣一說，這種表演確實很有難度，並沒有我們看上去那麼隨性。

其實第一次聽周雲鵬表演撲盲子，感覺有點似曾識，後來才發現，當年小瀋陽趙本山丫蛋畢福劍表演的小品《不差錢》中，好像丫蛋就是這麼說話的，有點結結巴巴，但是每一句話一完就是一個包袱，後來才知道，這種形式才東北二人轉中也有專業稱呼，叫做怯口，很形象的一種說法，所以之前有人說，這是周雲鵬獨創的，看來並不是，但說他是目前這種形式中技術最高的，應該沒有異議。

總結了一下，覺得好笑的人：

1，包袱節奏快，情節自然連貫，往往是從頭笑到尾。

2，周的表演技巧極為熟練，幾乎沒有失誤（失誤可能就是突然說話很順）

3，形式比較少見，顯得有新意，這個確實不好來，之前單口相聲演員方清平也表演過，還有《脫口秀大會》的王建國，其他人就沒見過了。

當然，覺得不好笑的人也很多：

1，節奏太快跟不上，還沒理解上一句說的啥，下一個笑點就來了。

2，有很多梗都是在北方語言和文化環境下，南方的觀眾相對更難接受，我估計廣東的朋友很少會覺得好笑吧？

只能說它是一種表演形式，並不能說獲得成就的藝術。總的來說，現在的演員、明星、主持人、班子等等依靠的都是平臺，某一時期一個大眾眼光關注最高的平臺，給到這些表演份子的上臺率更高，那他引起的效應也就更大。央視平臺又分春晚、黃金劇場等平臺，紅了趙家班和唐國強等等，但是細劃到全國，總有一部份省區不喜白雲黑土，總有一些小年輕不理解天子的威嚴，笑傲江湖、非誠勿攏、快樂大本營等平臺都是如此，但沒上過這些平臺的還有好多表演藝術家、好多明星，一樣有不同受眾，正因為如此，周雲鵬的喜劇獲得宋丹丹的由衷欣賞，東北人愛看，但也有引起部分觀眾的不理解，也是正常事情，甲之蜜糖，乙之砒霜，爽粉和米粉分屬不同團體也是一樣，周雲鵬能蜜到他的受眾，那他就是成功的。

周雲鵬在笑傲江湖的表演，郭德綱定義為撲盲子，

其實，東北對於這種表演形式早有固定叫法 “怯口”，有人說周雲鵬就是創始人，其獨創性我持保留意見，但是周雲鵬對於怯口發揮和造詣的確讓人驚歎。趙本山《不差錢》中丫蛋的表演風格就是這種怯口。只能說，藝術道路殊途同歸。（說明白點！套路，都一樣的套路！）

先說為啥有些人覺得很好看呢！1、笑點密集，情節轉換連貫且又不失去荒誕效果。2、周雲鵬在這套技巧上有多年的磨練，練的是爐火純青，表演收放自如。3、專業人士看呢，這套玩法是挺好，但是難度係數高，容易搞砸，所以價效比不高。同在笑傲江湖出場方清平也是這方面高手，但是現場就沒有周雲鵬火爆。所以，宋丹丹老師那個佩服讓人都覺得捧過頭的感覺。估計，宋丹丹老師在修煉這方面技巧確實知道其深度和難度。

再說一下，為什麼有些人覺得不好笑呢？1、笑點營造和包袱速度讓人不太適應。總體節奏要比南方的喜劇要快。2、區域背景文化的差異，其表演中的文字梗，方言梗、雙關梗較多，再加上快節奏，會有些人措手不及。3、不排除有些人經常見到這種藝術形式，太熟了。或者從沒見過這種藝術形式，太陌生。

有些人說很無聊，我只能說能看喜劇本身就是無聊的行為。有些人說不知道在表達什麼，我只能說這是一個炫技的表演，外行看熱鬧，內行看門道。有些人說這不是喜劇，我只能說喜劇也是不斷髮展和探索的過程，早年的喜劇如今大部分也不搞笑，藝人尤其是喜劇藝人的探索和艱辛是值得肯定的。

周雲鵬的表演方式在東北二人轉裡叫做“怯口”，在相聲裡叫做“撲盲子”。

其主要表達方式，就是在連續的、看似胡言亂語的言語中，突然穿插一個笑點。

郭德綱曾評價這種表演，是：看似漫不經心，實則不然，每一句話，每一個字都會寫下來，沒有我們看上去那麼隨意。

這種表演形式是很特別的，而且很少見，觀賞起來也有一定的門檻，節奏太快，如果觀眾跟不上，就容易失去笑點。

當初在《笑傲江湖》上，宋丹丹之所以對這種形式感到非常滿意，是因為她早年也在嘗試這種表演。比如著名的《超生游擊隊》，宋丹丹的語速雖然沒有那麼快，但也是一直在胡言亂語中穿插笑點。

周雲鵬的技術非常之超高，可以說在整場表演裡都從一而終的遵循了角色的屬性，極少出現失誤，笑點抖的恰到好處，速度又快。

最難得的是，周雲鵬可以用各種方式適應和他共同表演的人，同臺演員無論是快是慢，是平是烈，他都可以很好的接到再還回去。

當然這種表演也不是沒有缺點，畢竟大多數時候模仿的是小孩子說話的樣子，看起來有點弱智，很多觀眾接受不了。

再就是周雲鵬本身的北方人身份，笑點也多符合北方人的習慣，南方觀眾不是太能理解。

然而表演形式是相同的，這種表演方法，在世界範圍都是適用的。

比如美國的《週六夜現場》裡有一個角色，由比爾哈德扮演的城市聯絡員史小花，也是這種表演形式。

無獨有偶，曾經羅志祥也創作了一個搞笑角色，叫做“驚驚”，也是用的這種表演方式，只是可能連羅志祥也不知道，這種表演方式是有源頭的吧。

有些人說周雲鵬就是相聲裡地撲盲子。所以先解釋撲盲子是什麼。

還有一種說法，撲盲子是不知道馬三立要說什麼，往哪裡說，表演隨意性大。

這兩種說法，第二種我認為在強調馬三立慢條斯理的語氣，否則隨便一個單口相聲演員你都不知道他要說啥也能叫撲盲子。

第一種撲盲子強調演技，第二種強調語氣，周雲鵬並不一樣，他強調的是每句話的結尾。

有些人說是怯口，我更願意這樣形容怯口，就是針對倒數第二句來一個無厘頭式的結尾，比方周雲鵬說，我今天是來參加，這個相聲，小品，然後開始唱，魔術雜技。

周雲鵬的怯口已經固定化，馬上會看膩，你可能猜不到他最後說什麼，其實整個節奏你是能猜到的，就知道最後要說些無厘頭的話了。

幽默大師也有類似怯口的段子。吳宗憲的怯口是有釐頭結合無厘頭，比方說在聊到父母時，吳宗憲語重心長的說“我最近吃麵，發現碗裡有媽媽的一根白頭髮”結合自己語氣，讓觀眾落淚，讓觀眾入戲認為吳宗憲開始接下去要對她媽媽說一些感人肺腑的話，然後吳宗憲開始說，“那是我第一次打老人”

讓觀眾措手不及的包袱翻出來才能最搞笑。這一點吳宗憲的主持，郭德綱相聲裡都有，郭德綱形容於謙父親，躺在病床上，奄奄一息，這時候護士問他需要什麼，他說我要小（解）姐。

周雲鵬能讓大家認識到怯口也是一種對喜劇的貢獻，雖然看多會膩。