都會看。

悲和喜，都是相對的，如果總是看喜劇，大概也不會總能笑出來吧。

人的情緒都是在起起伏伏的過程中，才是最完滿的，體驗感也是最好的。

看喜劇，讓我們身心放鬆，有時候笑過之後再回過頭來看剛剛正在煩惱的事兒突然也沒那麼嚴重了，強烈推薦請回答1988，或者是百看不厭的老友記。

看悲劇，最近剛剛看了少年的你，也不算是純粹的悲劇啦，但是看的過程中是真挺虐心的，生活，對於那麼年輕的兩個生命，真是太多磨難了，每次陳念與小北一對視，我都淚崩。讓我了解到原來校園暴力會如此可怕，原來冷漠也可以是一種摧毀人的暴力。

但無論是喜劇還是悲劇，最好都是那種可以帶給你不同思考角度的，或者讓你充滿動力的影視劇，那些瑪麗蘇，情節過於鬼扯的還是別看了。

一部優秀的喜劇電影，核心往往是悲劇。

都說悲劇是藝術的最高境界，每一部成功的喜劇電影同樣都充滿著濃濃的悲情核心。有時候明明以為是喜劇，但看完之後才發現心酸滿滿，各位小夥伴又有沒有這樣的感受呢？

例如

一.《喜劇之王》

片名雖為“喜劇之王”，又是周星馳主演，但卻一點都不搞笑。全片就是一部周星馳的個人自傳體，講述的就是小人物的奮鬥史，充滿著無盡的辛酸與落寞。看過此片，誰還會說周星馳只會演喜劇呢？

馮小剛曾被譽為是內地的賀歲片之王，他早期最擅長的就是喜劇片，《不見不散》《甲方乙方》《大腕》等影片就出自他手。但看了《非誠勿擾2》，就會感覺很失望，這種失望主要來源於笑料，說好的喜劇呢，怎麼就變成了悲劇。全片寫盡了人到中年的現實無奈，尤其是孫紅雷的角色，更是個徹頭徹尾的悲劇人物。讓人在笑過之餘，卻又心生悲涼，以為是一部喜劇片，但笑著笑著就突然流淚了。

三.《大話西遊》

這是周星馳全盛時期的經典作品，也是其口碑最高的一部電影，豆瓣上的評分達到了9分以上。原以為這是一部無厘頭喜劇電影，但插科打諢只是點綴，鬧騰歸鬧騰，悲劇的愛情元素才是影片的核心。正是一萬年太久，只爭朝夕，有多少人被至尊寶和紫霞仙子的愛情所打動。也正是因為該片的風格太過另類，讓很多人都無法接受，因此當年的票房並不高，直到後來口碑才開始發酵，現在儼然已是一部曠世神作。

四.《我不是藥神》

看到徐崢，很多人第一感覺這是一部喜劇，畢竟這是他的標籤，但看過以後才發覺上當了。其實這是一部社會題材的影片，還是根據真人真事改編而成，雖然前半段有些搞笑，但卻是一部徹頭徹尾的正劇。由於題材太沉重太壓抑，很多人甚至都看哭了，不過影片結尾還是讓人充滿了希望。

隨著社會的科技發展，人們都在用網路了，而且網路不繼升級更新。

同時也有各種各樣的電影出現，

每當工作累，總是喜歡看看喜劇電影，喜劇電影使人放開心情，放輕精神，在短時間裡壓印在心裡的全部發散。

喜劇的核心是悲劇。在大多數人的眼裡喜劇是令人特別高心的、能激發人笑點的、特別搞笑的、特別能裝瘋賣傻演痴呆的、甚至是能引起人們對醜陋滑稽的嘲笑反應，都可以稱之為喜劇。用沈騰的話來說，喜劇就是把醜陋的東西拉近了給人們看！

在我們大多數人的眼裡悲劇是令人失望的、傷心的、難過的、甚至是親人的去世、能激起人悲憤的、結局特別悲慘的等。有人喜歡看喜劇，而也有人喜歡看悲劇，都在於各人的心境。有人心情不好時候，就喜歡去看悲劇，有人心情好的時候就喜歡看喜劇。

也不乏有這種人，悲傷的時候喜歡看喜劇，高興的時候喜歡看悲劇。那麼說起喜劇與悲劇，我們都沒有說到重點上去，我們只能感覺到喜劇是開心的，悲劇是讓人難過的。

我們不妨看看魯迅先生怎麼看待喜劇與悲劇的，魯迅先生用很精闢的語錄，一語道破了喜劇與悲劇的區別，發人深省！文字如下：

悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看。——魯迅《再論雷峰塔的倒掉》

魯迅這段語錄就將說到點上去了，將悲劇和喜劇很好地區分開來了。一個是有價值，一個是無價值；悲劇是以對人類有價值而言的，而喜劇是對人類無價值而言的。

悲劇和喜劇都是給人看，一個是毀滅，一個是撕破。悲劇毀滅顯得更慘烈些，因為毀滅了，就不存在了，對於人而言，有價值的東西毀滅了，那是慘烈，悲壯的，令人憤怒的，令人心痛的。

而喜劇是將那些無價值撕破，這個撕破可以自己恢復，比如手撕破了，比如臉撕破了都可以用藥塗好。正因為無價值可在，人一旦從無價值中發現了笑點就會笑。

比如喜劇演員們他們為了引起觀眾發笑，故意擺出一張好搞笑的臉，或表情痴痴傻傻，或動作畏畏縮縮，惹觀眾發笑，其目的就是為了贏得觀眾的掌聲，當人們發現了有可笑之處，如是就很配合地笑了，但是笑過後，不久就會忘記。而悲劇讓人產生強烈的震撼感，就很容易記住。

所以說我們都為喜劇開心過，為悲劇悲傷過，可從來沒有像魯迅先生這樣去思考，然來悲劇的事兒往往還有價值些，而喜劇卻沒有什麼太大價值。

學習魯迅先生這樣的思考我們自己的人生

現在學習下魯迅先生這樣思考，想一想自己人生髮生過那些悲劇的事兒。比如談戀愛失敗，那一會很悲劇，但我們最終還是走出來了，變得越來越堅強，這便是所謂的價值吧。

而經歷過親人離世的人，對於他們而言雖然是足夠悲劇的，但是他們卻懂得了更加珍惜活著的人，珍惜眼前的親人。這也是所謂的價值吧。

比如從小沒有父母的孤兒，對於他們而言這就是一個悲劇，但是他們在悲劇中走了出來，比那些有父母的孩子都變得堅強些，而且他們從小就學會了要靠自己，他們從小也就學會了照顧自己，這就是悲劇帶來的價值吧。

而喜劇呢？對於我們有什麼價值呢？無非都是一時的開心罷了。這開心沒有悲傷所帶來的價值永恆。開心只是一刻，比如成功時帶來的喜悅，但之後一直會停滯不前，人生也失去了目標，很快就停止了喜悅。而只有悲劇中成長的，感悟到的是永恆的價值。

當然是喜劇

“對比國內尷尬流喜劇片，打上一千個星星都不過分！”

推薦一個小眾日本電影--《啊啊啊啊神去村》

影片講述一個廢柴青年入山伐木的經歷，日本人就是很會拍這種小眾職業題材的片子，比如<編舟記><入殮師>，但這部會讓你由微笑到大笑，再然後你會嘴角上揚的點點頭。再加上人氣女神長澤雅美加持，一部喜劇讓你看美景又看美女，一邊笑到流眼淚又加點人生小體會，簡直可以稱之為喜劇典範,看完激動地拍起手來。

<五個撲水的少年>和<搖擺少女>也都出自這個導演—— 矢口史靖之手，看完此片相信你也會像我一樣把導演的所有其他作品都找來一併看完。推薦閒時午後觀看，趁著好Sunny，搭配一杯綠茶和小蛋糕，完美週末就這樣誕生了!

就是這樣簡單的一句話，是喜劇參透的哲理

開玩笑的說喜歡看悲喜交加的劇，但如果具體的說還是要看心情，心情好了看看悲傷一點的，心情不好看看開心一點的，但其實悲劇也好喜劇也好，只要是好作品都是值得看的。

那麼我們就來分析一下喜劇與悲劇的具體區別。

比較火的悲劇型別《我不是藥神》，看了之後，才發現有時候一個病足以讓一個人徹底失去生活的希望，足以讓本來美好的家庭變得支離破碎。還有《悲傷逆流成河》以及《少年的你》因為結局雖然不好看，但它帶給觀眾的不止一個故事，還有能讓人們重視校園暴力，重視學生的健康發展，讓學生健康開心的成長，還有前兩年比較火的青春愛情片《前任》《左耳》《同桌的你》以及今年的《大約在冬季》等等，兩個相愛的人本該相伴終生，卻因為種種原因不得已選擇了分開，有時候是迫於無奈，有些是做錯了選擇。愛情的遺憾誰也不想有，所以，悲劇型別的愛情片也讓我們更加珍惜眼前人。

並沒有一定要單一喜歡某一種，這要視具體情況而定。有些作品喜劇更好，有些作品悲劇更好。你要看它所表達的內容到底是更適合用喜劇表現還是用悲劇表現，也就是明確作品的性質，從而確定最適合的表達方式。

喜劇的話，偏向於輕鬆與詼諧，毫無波瀾的日常更能體現樂觀與對美好生活的嚮往，或者經歷艱難險阻以後的大團圓結局，能讓所有觀眾釋懷，更堅信不懈的努力能迎來好的結果。

悲劇情節的話，更能鍼砭時弊，點出人性的弊端，壓抑沉鬱的基調更能喚起人們對社會，對人性的反思。

品質上乘的悲劇作品，有些會比較黑暗，這是高度濃縮藝術誇張，現實不可能那麼殘酷，但作者創作此舉意在提醒我們關注人性在此方面的確有弊端從而教導受眾形成正確的是非觀。這種作品能直入人心，讓大家徹底覺悟。悲劇的作品，或許更能走向深刻。

我從前看影視劇，也希望所有故事都有完美結局。為什麼雪穗不能和亮司逃離世俗相守一生？為什麼沒有天降英雄來救十三釵於水火？為什麼松子苦痛半生不得善終？

現在回過頭看這些故事，卻發現它們之所以深刻，正是因為作者從頭到尾都在講悲劇。這些所謂的“壞結局”並非由主角一時的決策失誤所致，而是與角色的個人經歷、角色間的複雜關係、故事所處的社會背景環環相扣。整個故事就像多米諾骨牌，我們不能奢望作者突然出手攔住它們傾倒的節奏。倒也不是說完美結局不好，有時候將喜劇講好反而更不容易。只是現在太多故事是為了完美而完美。所以就我而言，故事結局的悲喜沒有實在意義，重要的是這樣的結局要與整個故事的佈局相吻合，最好在表達出故事內涵的同時拔高主題。

電影和電視我本人喜歡喜劇。因為喜劇可以給人直接的正能量，好的結局有一個好的結尾，沒有念想。悲劇會給人聯想，有時候會很長時間回味。每個人的生活習慣不一樣，說以悲劇和喜劇都可以讓人們接受，據別人調查，喜歡喜劇的會多於悲劇的。藝術來來源於生活但高於生活。喜劇容易人模仿，不劇一般人不會去模仿，兩者帶來的社會效應不一樣。