方言（佟大為）：

王朔原型，《與青春有關的日子》從方言對青春往昔的回憶開始，回憶是本片敘述基調。

李白玲(演員齊歡)

她既愛方言，而又在欺騙方言。最後得了絕症的她，化療在家裡與方言相見，那場戲，我哭了。

高洋(演員果靜林)

孩子王，可以說他是最先看懂這個世界的遊戲規則並投身其中的人，他的鎮定和瀟灑會讓你產生一種安全感。喜歡看他混在廣州的戲。

卓越（文章）：

悲情人物，為了搭救朋友而身受重傷，最終不治去世。印象最深的是與百珊的姐弟戀，後來文章生活中和馬伊琍成了一對，戲如人生啊。

喬喬（演員白百合）

喬喬就是白百合。她開始的出場，方言回憶著多年前他們在廣州最後一次快樂的相聚，大家圍坐一桌，方言的畫外音逐一定義著每一個人：……我們的公共財產夏紅…和我們大家的情人喬喬…，這兩個描述是如此讓人浮想連翩。

許遜（演員陳羽凡）

會彈吉他和跳誼舞為眾朋友贏得不少面子，也贏得了喬喬，自彈自唱《往事只能回味》；曾到廣州與馮褲子一起做生意，經歷了成功、失敗和朋友的幫助與出賣；後與女朋友喬喬、方言一起回到北京。

馮褲子（佟磊）

典型的小人物，印象後來成了大導演。馮褲對映的是馮導。

百珊（常景如）

李白玲的表姐，卓越的暗戀物件，淡然，卻讓卓越至死不渝，

夏紅：

不可多得女孩子，漂亮，爽朗，溫柔，痴情，完美卻非高不可攀。她比李白玲體貼，比喬喬專一，比百珊真實，比金燕聰明，可惜，她卻是最不幸福的。

一起偷幼兒園的向日葵，從樓上向過路人身上吐痰玩，美好的童年，一個只屬於那個年代人的青春，青澀，偏執，輕狂，嚮往，仗義等等

聽媽媽講那過去的事情的背景音樂貫穿這部劇內，50後的青春，北京人的臭貧，叉架，拍婆子是很多外地人無法體會的，好劇值得推薦

我看過兩遍，第一次看是想起原來聽過的片中歌曲“月亮在白蓮花上升起，我們唱著媽媽的歌兒”，看起來就感覺裡面的人物特別真實，就是不經渲染的人物，都懷疑是不是沒有劇本存粹演員自我發揮演出。

劇中語言幽默，劇情一般，不過有些橋段真的經典，像查歌、查架那兩集我看了不下三遍，文章演的人物讓我尤其感動，總體感覺這部片子真的是很好的電視劇，比起現在的電視劇人物感情更加深入人心、對不同年代青春的展現也值得一看，我是80後，但我覺得看起來特別有小時候成長的影子在裡面，大家沒看過的值得你去看

我們浪費了太多的青春 那是一段如此自以為是又如此狼狽不堪的青春歲月 有歡笑也有眼淚 有朝氣也有頹廢 有甜蜜也有荒唐 有自信也有迷茫 我們敏感 我們偏執 我們頑固到底的故作堅強 我們輕易的傷害別人也輕易的被別人所傷。還有一個經典人物就是王匡林

一直很喜歡這種題材的電視劇，裡面把老三屆的那幫北京青年對未來的迷惘刻畫的栩栩如生！不過很不明白的就是裡面的夏紅為什那麼待見那幫北京的老炮？

這部劇，應該改編自王朔小說，《玩的就是心跳》，劇中的開始，以及劇中的人物對話，和小說中幾乎一模一樣，但是又細化了人物，和增加了很多內容，要不怎麼能拍五十多集哪!劇中的幾個女主角，都很出彩，男演員中，馮褲子演的不錯，但書中這個人物篇幅很小，高洋演的也很好，演的最差的，可以說就是方言了，佟大為幾乎就是在背臺詞，你要看過原書，就有這種感覺。

高陽，李白玲，馮褲子，方言，喬喬，卓越，許遜，吳胖子他們去廣州之前的挺好看的，特有意思，滿滿的北京味！可惜的是後來卓越死了，他們一群人就散了，看完結局。回頭再看開始那幾集，心裡想的就是為什麼我們要長大，小的時候多好呀，時間好殘酷。我小的時候我爸爸在工廠裡上班，分配宿舍，也是一個大院，一起玩的小夥伴，天天不著家，家裡大人去上班，沒人做飯，就到鄰居家吃飯，要不然就是在一起打架，打輸了哭著回家……後來我們都長大了，慢慢地都搬家了，有好多小夥伴再也沒見過，後來我回過以前住的地方，心裡特別難受，明明小夥伴們還在一起玩耍的，怎麼現在就再也聚不到一起了呢！

李白玲的扮演者齊襄，以後也出演了許多電視劇，可以說演技也絕對是在這部劇中比較好的，後期每次與佟大為飾演的方言眼神上的交流都使人感到說不出的無助與心酸。

陳羽凡飾演的許迅，個人感覺是在劇中僅次於卓越的悲劇型任務。仗義無私，心直口快。最後方言來到他來的具有年代感的酒吧，靜靜地聽他唱著那個年代的歌，想起以往種種，兩人眼神對視的一剎那彷彿時間又回到了那個年代。

當時的文章還沒有姚笛，白百何還叫白雪，她還沒去香港。所有的一切都是這麼美好，就像電視劇中的人和事，有苦有淚也有甜。但是大家都為了追求美好的生活，追求一種一直存在內心的安寧與和平。

方言在家裡對警官說的話，就是我這刻的心裡寫照。

我清晰的記著在座的每一個人，坐在方言對面的是高洋，高洋的左邊是他弟弟高晉，高晉旁邊是公共財產夏紅，夏紅旁邊是卓越。高洋的右邊是馮褲子，他一激動就愛哭，過來是許遜，還有大眾情人喬喬。

還有，還有一夜暴富的汪若海，和撈仔瞎混的李白玲，在醫院加班的百珊，不知道混在那個酒會裝大款的王匡林，不會忘記抽著煙疲憊的譚麗。當然哪些在北京碌碌無為的吳胖子，劉會元和絕望了的金燕。都在。

他們的音容相貌，說話語氣，喝醉後的胡言亂，都在我眼前圍繞。

卓越和李白玲，因為死了。高洋太老了，看電視劇的時候老感覺高洋跟他們不是一代人。哪段以兒時夥伴為基礎的幾個人，每個人都自大確高傲的度過他們最瘋狂的青春年華。相互算計，相互隱忍，又相互扶持。只有在卓越和李白玲死了後他們才明白自己想找的是什麼！青春的代價。

這部電視劇 也斷斷續續看了幾遍既有悲傷 又有憧憬 有時和現實的自己挺像 。

方言也就是劇中以回憶的方式表達出來自己對當時的一種回憶。反映了當時社會背景下 他們那個時代的寫照，劇中從開始在一起幼兒園生活的點點滴滴開始了他們那個年代的故事 。

劇中 方言 英俊瀟灑 文采飛揚 就從臺詞上來說 就勝人一籌 不愧是在回憶裡的青春 敢愛敢恨 在李白玲 和喬喬之間沒有做出選擇 一邊是好朋友的女友 一個是自己喜歡又不想愛的人 實在是看著難受 。

再說說最不起眼的小人物 也是導演最看不起的角色 馮褲子 給人的感覺就是愛哭 嘴硬 但是特別慫 總是被人欺負 哪裡都有他 總是跟在別人屁股後面 但又少不了他 可見他的重要意義。最值得他喜歡的夏紅 也是被無情的身邊朋友給生生搶走了 自己也不敢面對現實 實在窩囊…… 反而最後的結局成了大導演 身邊可不缺女人了

女演員 不得不說白百何飾演的喬喬 在那個年代敢愛敢恨 為自己喜歡的人 可以付出一切 但是心裡卻偷偷喜歡另一個人 把身邊的朋友攪得天翻地覆 好幾個為了她 都斷絕了當時聯絡

還有李白玲 當初家境出身好 工作也非常穩定 卻經常 和一些 不相干的人 混在一起 最後 的下場 簡直是不值得方言再去愛她 好吧就說這麼多 想起來了在寫寫

這本該是一部優秀的電視劇，可惜，導演水平太差，塑造的人物太幼稚，廢話太多，讓我感覺他們就是一群煞筆，無血無肉。　　　　 裡面一共有十四、五個人物　　　　 馮褲子，什麼本事都沒有，一無是處，只會跟女的瞎掰，惹事了就會躲，要麼就是撒潑耍賴（多次和許遜、高晉鬧矛盾，但不是躲高洋身後就是躲桌子底下，除了罵2句別的不會），一天到晚的哭，智商低下，看不清狀況（高洋他們被人坑彩電的時候，就這煞筆還一個勁的講大道理，要把彩電還給別人，他的智商跟金燕差不多低）　　　　 金燕，挺漂亮的一個女的，就是弱智了點，她怎麼和高洋吵架的，看得我莫名其妙，更莫名其妙的，是她在後面想和高洋複合時，所表現出的瘋子一樣的行為和舉動。　　　　 高晉，高洋的弟弟，呆子，沒有主見，別人說什麼就是什麼，我倒現在都沒明白，夏紅為什麼會喜歡他，就因為他被車撞傷昏迷，夏紅在醫院陪著照顧他？等他從昏迷中醒來，夏紅明確表示喜歡他，一開始他也接受，但後來他竟然會認為夏紅和馮褲子有關係，簡直是個煞筆二百五，搞的那麼好的一個女孩子一天到晚傷心，最後在火車站分別的時候，還硬拒絕人家一起回北京，真的無法理解這種人的想法。　　　　 高洋，那群人中的老大，根據電視及裡面其他人物的描述，打架很牛比，但電視自始至終沒有明確交代，除了欺負一下跟著葛南征的跟班（那是個煞筆），還有就是他們剛到廣州，在一個弄堂裡被一群人追打（這個劇情很突兀，極其莫名其妙）。說他聰明，他的確是這群人中最聰明的（不過在這種人中，大多是煞筆），也只有他，是唯一主動去想辦法解決發生在團體中的問題（雖然問題最後都沒有解決），到最後他還算計自己的朋友，害死了卓越　　　　 方言，根據情節他應該是僅次於高洋的核心人物，不過這個人物，我覺得塑造的最失敗，他除了特立獨行、狂妄自大，別的什麼都不會，遇到問題（做彩電生意被人坑、做石頭生意被人騙、被高洋坑、集體內部出現矛盾、朋友感情出現問題）不去想辦法解決，只會說風涼話，別人對他好（李白玲多次表示對他有好感，高洋自始至終的表達對他的欣賞）還裝B不領情，看到現在，我不知道他有什麼本事。　　　　 卓越，一直覺得他是裡面最帥的，不過也沒什麼智商，沒什麼主見，跟風，大夥說什麼就是什麼。　　　　 許遜，在這群人中，唯一有點手藝的人（會彈吉它唱歌），智商不高。　　　　 李白玲，典型的交際花，在外面鬼混的女人，誰有錢就能跟誰上床。智商不高，自以為很有本事，對任何人說話都很衝，看高洋、方言、撈仔都不順眼，但還就喜歡跟那些人湊，腦子有問題的。　　　　 其他人物，百珊，喬喬、葛南征、撈仔、楊老闆，汪若海，屬於跑龍套的。　　　　 人物刻畫失敗，劇情也相當的失敗，我倒現在都不明白，他們在廣州那麼多年，難道就認識撈仔、葛南征？ 廣州最買賣的就他們2個？他們的究竟是怎麼混的呀，交際面太窄了。實在無法理解。　　　　 最後做個簡單的總結，《與青春有關的日子》就是講一群煞筆在廣州的故事。　　　　 真不知道導演把這部片子拍成這樣，究竟是故意讓我們厭惡那個年代，還是水平真的太差，其實是想讓我們憧憬那個歲月。

那個年代很多這樣的人 我爸十七八歲的時候和我一個當家子叔叔 倆小孩兒 愣是從佳木斯弄回來一車木頭 我十八歲的時候 懂特麼什麼丫

《與青春有關放日子》曾一度讓我廢寢忘食追看的一部連續劇，這裡面很多角色我都很喜歡。除了有文痞範的方言（佟大為飾）和敢愛敢恨的喬喬（白百何飾）以及義薄雲天的卓越(文章飾)以外，還有很多讓我記憶猶新的角色和飾演這些角色的演員，雖然有些我叫不出他（她）的名字 。

有一個叫馮憶苦的角色，外號馮褲子，是以馮小剛導演為原型的。真是沒想到年輕時的馮導是這麼雞賊的一個人，哈哈哈…

還有一個叫高洋的角色，是有果靜林老師扮演的，記得他最後出賣了自己的朋友，導致卓越年紀輕輕就死了，這也是讓我看後最難受的一集。

另外這裡面我認為最漂亮的是飾演夏紅這一角色的演員，最善良的角色我認為是一個叫百珊的女醫生，當然還有很多角色我認為都不錯，像李白玲和金燕等。

在這裡我要重點說兩個我最喜歡的角色，吳胖子和王匡林，這兩位雖然是劇中的配角，但我認為全劇一半以上的笑點都是他兩貢獻的。

最後我推薦沒有看過這部劇的朋友可以去看一下，真的特別好！

十二年前第一次看《與青春有關的日子》，我是買了DVD光碟看的，好像還是D9，畫質槓槓的。電視劇沒得說，經典！而且，該劇應該是葉京諸多作品中最牛的一部，他幾乎把王朔的作品和作品中的人物來了一次“集大成”，看得那叫一個通透、過癮……

要說都記得誰？除了佟大為、白百何和文章，我基本都記得啊，許遜、高洋、高晉、汪若海、李白玲、金燕、夏紅、馮褲子、吳胖子、劉莊主，還有我最討厭的百珊，我怎麼能忘了這些“與我青春有關的演技派”呢？

說真的，葉京這部劇裡的演員幾乎個個都是演技派，隨便挑一個，都是自然、走心的級別。

我個人比較喜歡《與青春有關的日子》的前半部分，其中最喜歡的一場戲就是“碴琴”。說到“碴琴”，估計很多該劇的劇迷都會露出“會心的微笑”……從來沒覺得陳羽凡的歌聲那麼好聽，但“碴琴”的時候我們聽到了，尤其是最後一首《南京之歌》，真是“餘音繞樑，十年不絕”。

還有，每次聽到劇中《聽媽媽講那過去的事情》那首歌時，淚水都在眼睛裡打轉，只有真正喜歡《與青春有關的日子》的朋友，才會懂那種感覺。

哎，經典的段落太多了，三天三夜也說不完啊。其實，有興趣的劇迷們可以貢獻一下“自己認為的經典片段”，咱們好一起回憶《與青春有關的日子》……時光不老，青春不散。

2000年初《新週刊》上說：60年代的人是憤青，70年代的人是小資，80年代的人是乖寶寶。時至今日，這個說法早已成了雲煙過往。青春，對於這三代人有著不同的角度——60後的青春是“Sunny燦爛”的動盪年代，往事只能回味；70後的青春是閉塞不知樂滋味的改革年代，不回首也罷；而80後都開始紛紛回憶了。2006的電視劇《與青春有關的日子》開始被人關注，但三代人必有不同的觀感，或感慨或唏噓或眼界大開，必有自己的一番體會。而這部由60後操控、70後配樂、80後演繹的電視劇反倒成了三代人對青春的一種不同風味的大集合。《青春》回味之後，才知道什麼才是所謂青春。

年輕時候容易衝動，總會做出一些不顧後果的事情出來。但相比《青春》的一眾青年，我們的青春又怎算得肆意妄為？

他們可以無所事事，整天的消遣幾乎都是在茬架滋事、吃喝玩樂、拍婆子之中度過，因為沒有父母管教，早熟、叛逆已經成了司空見慣的事情。他們就這麼活在自己營造的樂園之中，然後等青春已逝，才會反思那不過是一種迷失，但所有都已經過去，回想起來也算是一種經歷。

連愛情都透著股子挑釁的味道——愛可以，到絕對不能純粹，明明心中知道這就是愛，卻不能放下自己原本就卑微的自尊，驕傲得不知所謂，如方言；愛可以，一旦利益佔領了理智，愛情算個屁，我到要看看你能驕傲到哪裡去，如李白玲；愛誰都可以，但你別擋我發財，否則滾一邊去，如高洋；和誰愛都可以，但無論誰在身邊，心中都只有那一個人，如喬喬；誰愛都可以，只要你們都把我當人看，如馮褲子；就算你不愛我，我都會一直愛你，如卓越……他們的愛太簡單卻太複雜，人誰都說不清楚其中的滋味。

他們把任何事情都當作一場遊戲，童年時候的打仗遊戲、少年時候的拘留遊戲，再以後他們把倒買倒賣也當作遊戲，他們把友情、愛情甚至生命都當作遊戲的籌碼。就算步入中年，一切都已經塵封，重逢都變成一場驚心動魄的遊戲，正因為當年的一句話“玩的就是心跳”，心跳過了，荒廢的卻是肆意青春，以及為青春付出的慘痛代價。其實，青春對他們來說，不過“卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓誌銘”罷了。

“我們浪費掉了太多的青春，那是一段如此自以為是、又如此狼狽不堪的青春歲月，有歡笑、也有淚水，有朝氣、也有頹廢，有甜蜜、也有荒唐，有自信、也有迷茫。我們敏感，我們偏執，我們頑固到底地故作堅強；我們輕易地傷害別人，也輕易地被別人所傷；我們追逐於頹廢的快樂，陶醉於寂寞的美麗；我們堅信自己與眾不同，堅信世界會因我而改變；我們覺醒其實我們已經不再年輕，我們前途或許也不再是無限的，其實它又何曾是無限的？曾經在某一瞬間，我們都以為自己長大了。但是有一天，我們終於發現，長大的含義除了慾望，還有勇氣、責任、堅強以及某種必須的犧牲。在生活面前我們還都是孩子，其實我們從未長大，還不懂愛和被愛。”回首來時路，除了感慨還有什麼？

“我們都太驕傲，太在乎誰重要。”每個人都以這樣的標準衡量著自己，活在自我中心的世界中，即使哥們兒成群，愛人無數，除了自己都不重要。他們都喜歡矇住雙眼，只喜歡在黑暗中孤芳自賞。

方言（佟大為飾）就是最自私的一個。在哥們面前，他自以為是的覺得自己是最講義氣的一個，什麼事情都衝在最前方；在愛情方面，他儼如《紅樓夢》中的賈寶玉，沒有一個女孩不愛他愛得死去活來——對最刻骨銘心的李白玲卻被所謂尊嚴佔了上游，於是一次次地背信棄義；對患難的喬喬卻出於偽善的“朋友妻不可欺”道理，遊離於友情與曖昧之間。有那麼一瞬間，真覺得他就是王朔的化身，除了編輯身份，還有那種貌似義氣的兄弟情、優柔寡斷的愛情觀以及妄自菲薄的自大症。80後的佟大為身上幾乎佔全了方言的各種特色，不知是角色附體還是本色演出？

李白玲（齊歡飾）可以兩面看，一面是忘情忘愛的小女人，一面是迷失自我的女強人。貌似一切都為了讓方言看清楚自己的能力，不能他太驕傲，實則不過是內心脆弱、爭搶好勝的小女人，最終發現原來還不是自己的利益高於一切？容不下別人高於自己，最後反倒害了自己。80年代的齊歡經過文革題材電影《美人草》的歷練，首次擔綱如此重任，李白玲時而楚楚可憐、時而世故圓滑、時而嫵媚動人、時而陰險狡詐的惺惺作態惟妙惟肖，如果此劇終獲在官方電視臺完整播映，齊歡並不輸於當年趙薇的“小燕子效應”。

高洋（果靜林飾）相當於《動物兇猛》中的劉憶苦，是孩子頭。所有“壞主意”都是他出的，所有兄弟都還真聽他的，所以有人都低估了他的“忠誠”。當最終利益佔領了他全部的慾望時，他可以放棄所有整天陪著他出生入死的兄弟們以及死都要在一起的愛人。少數70年代的演員果靜林是一個被埋沒的演技派，這個高洋身上的確充滿了說服力和信服感。

馮褲子（佟磊飾）是最會隱藏自己的人，兄弟們都不把他當人看，把他就當縮頭烏龜一輩子好了，就算們把他的女朋友搶走了都無動於衷，關鍵時刻擺你們一道就傻眼了。後來的馮褲子幾乎變成馮小剛的化身，從地下導演慢慢變成了賀歲片大師還有去國外參展，連稱呼都從馮褲子變成了“馮導”。佟磊是劇中少數的非職業演員，卻因為相貌酷似馮小剛而入選，可演繹的賴皮狗一樣的馮褲子卻並不比誰差。

喬喬（當時還叫白雪，後來改名白百何）不是自私卻非常自我，自己以為可以做的事情一定就要付諸實際。雖然無法面對一事無成的許遜（陳羽凡飾）和知難而退的汪若海，卻對方言一往情深。和這些狐朋狗友混在一起，卻能做出男人都不敢做的事情，敢作敢為敢承擔，對她來說沒有什麼大不了的事情。最年輕的80後白雪還是個毫無演出經驗的中戲學生，卻把60後女孩喬喬演繹得似乎經歷過那個年代似的。

許遜（陳羽凡飾）是最不男人的男人。除了自己，他眼中沒有別人。他單純地認為喬喬只為他一個人活著，哥們對他不好就是欠他的。自己什麼都做不好還妄自菲薄，自以為一定比高洋、方言強，要做就做比他們還驚天動地的大事件出來。陳羽凡第一次演戲雖然不討好，但是還算到位。他身兼配樂一職，被他重新編排的70年代老歌《聽媽媽講那過去的事情》、《往事只能回味》實在動聽之極。

卓越（文章飾）是最純粹的小孩，單純的眼神、單純的思想、單純的行為。要不是他的單純就不會暗戀百珊一輩子都不肯說出口，就不會在高洋出賣了所有友情之後他還要仗著義氣倒在血泊之中。青春可愛的文章不用演繹已經就是純粹的卓越了，難怪他會成為趙寶剛的新寵加盟其熱門電視劇《奮鬥》呢！

汪若海（張昊飾）背景比較獨特，雖然和這些壞小子一起混大，卻是最知道把握自己未來的一個人。他自學成才，寫出了記錄他們青春的小說《動物兇猛》（此處明顯在暗諷王朔），中年時不但成為成功企業家，更在業餘時間寫作而被譽為男“瓊瑤”（此處又變成海巖的化身）。

還有隻會傻愛、傻義氣，關鍵時候刷點小聰明的高洋之弟高晉（黃勐飾）；愛高洋愛到癲狂、被李白玲死看不上的小護士金燕（高露飾）；徘徊在馮褲子、高晉和卓越之間舉棋不定的真情女孩夏紅；一味認命、並不知道真要的是什麼的李白玲表姐百珊；最務實、最講求實際又和方言曖昧了半輩子的妓女……他們都在那個時代中營造著自己的樂園，卻迷失在這片繁榮的樂趣當中；他們都喜歡蒙著雙眼，玩著“障眼法”的遊戲。

難怪你會覺得這部劇似乎出自於王朔的手筆，無論從“貧蛋”式的調侃還是以自我為中心的人物，都似乎可以在王朔原著中找到出處。那句幾乎每集都會出現的經典臺詞“從小就偷幼兒園的向日葵，從樓上往過路的人身上吐痰玩，美好的童年！”原本就是出自王朔小說《橡皮人》，整個故事結構幾乎和《玩著就是心跳》如出一轍，而故事背景又好像是《動物兇猛》，連男主角方言和配角汪若海的名字都分別來自《過把癮就死》和《看上去很美》，更別說那些熟透了的女孩名字。

其實，編劇導演葉京原本就是王朔那一國的，都是60年代被社會“遺棄”的一代青年，早年荒廢了文才，成功在商圈混了一圈之後，“眼紅”了王朔的文學成就，覺得自己自甘墮落，在成功客串了馮小剛的《甲方乙方》大款一角之後，終於耐不住寂寞不讓王朔專美，也闖進了文娛圈。60後不是不幹，要幹就動靜不小。當王朔慢慢隱退江湖之後，葉京開始以更快捷的方式冒出頭來，先是鼓弄出來一部60後年輕時代的電視劇《夢開始的地方》以此勾起60人對青春的無限思念，再就搞出一部《貽笑大方》首次把娛樂圈幕後的黑幕在熒屏上大曝光，發揚60後的“憤青”精神。但，或許這兩部作品都“憤青”得過分了，葉京的方式並不能得到官方的認可，電視劇紛紛轉入地下，反倒讓大眾樂得接受，我們就是愛他有什麼說什麼的勇氣。

事隔幾年的《青春》，“憤青”葉京並沒有對官方妥協，依然活在自己的“桃花源”中樂不思蜀，劇中狂放不知所謂的肆意青春不但令60後、70後感到暢快淋漓，更讓80人領教了二十年前的青春是一種怎樣的“膽大包天”。劇中眾多情節與對白是無論如何都不能在官方電視臺暴光了，反倒成就了我們對《青春》全方位的真是感官。希望葉京就此活在自己的“桃花源”中，讓我們一直這麼跟著他“真實”地走下去。

九零後覺得自己這一代是最亂的，八零後覺得他們這一代是最亂的，七零後覺得他們更亂，看完電視六零後才是最亂的。

好劇，真買，有效，小時候身邊的事，好象是我們這代人的翻版，憶往昔，悠悠歲月，歷歷在目，看今朝，滾滾紅塵，不堪回首。

回答:再改革開放初期那個年代，大多數青年都是遊手好閒，幾乎都沒有固定職業，待業青年就是標籤，幾大特點，壓馬路串街走巷，扎堆打牌喝酒，撩妹，有點想法的膽子大一點倒點貨物倒買倒賣，還有成群結隊打群架，這也就是所為的玩的就是心跳。其實我覺得那個年代主要還是太閒了，閒得無聊，惹是生非的太多了。喜歡(⊙o⊙)看小說的就算是文青了。大多數青年最大的夢想為四化建設奮鬥終生。

譚麗，吳胖子，王匡林，老蔣，孫曉建，劉會園，雞屎，小馬蹄兒，戈登兒，葛南征，撈仔，汪若海的老騷舅舅！哈哈哈哈哈哈