《地久天長》是一部反思計生橫跨30多年的時代史詩，影片有幾個大的時間背景：“1977／1978年知青返鄉”、“計s時期”、“跳舞被認為是聚眾淫亂的嚴打”、“90s市場經濟體制改革，工廠大下崗”。個體悲劇在於人如浮萍，只得在不同形態的國家機器下不斷被消耗。很多人提到《活著》，或者莫言的《蛙》，然而如果你抱著這樣的期待去看《地久天長》的時候，你會喟嘆，如今的時代書寫終究還是隔靴搔癢，有著女店員式形而上學的憂愁。那些厚重的宏大敘事只是元素符號，整整三個多小時的編排鋪設，卻還是落到了兩戶人家的生死糾葛、虛無縹緲的大團圓。主題先行和人物先行，是創作者的常規思路，成敗都於此。

這部影片是存在硬傷的，即使導演被觀眾提問的時候，提到整個劇本都是經過精細打磨，前半程很有成熟之氣，而後半程的拖沓將前半段積累的情緒全部消散。

首先是人物的失真，耀軍這個人物足夠真實嗎？塑造人物的時候，為了體現出這個人物的複雜和立體，會設定“動力”“恐懼”“優缺點”“真實自我”“陰暗面”“性格弧線”等等，於是耀軍是個好人，他的好是在明線上的，因為在明線上的“好”太過強烈，這可能歸功於王景春的表演，而使得隱藏在暗線的“道德汙點”不再是人物的複雜性，反而是分裂。他在計生時期，所有的慾望與憤怒都被結紮了，痛失愛子下卻被砍去了該有的憤怒與憎恨，而被硬加上不符合人物的“道德過失”。而在結局處這個過失也還是被隱藏了，於是這樣一個沒有自我認知和情緒釋放的人物，不斷地被劇情消解了其正向的形象。

另外，導演在他的陳述裡在讚揚縱使遭遇一輩子顛沛流離也還是堅強活下去並滿懷善意的尋常人。如果一個人打了你，你忍下來了，再打一拳也還可以，然後他叫了一幫人來揍你，你還可以說沒關係我原諒你，這不是善意，這是縱容惡意。

那如何塑造一個真正立體的人物呢？影片其實有一個很好的主題，喪子之痛下的憎恨與原諒，自己的兩個孩子的死亡，是一個社會性的結果，對於這個結果，耀軍也存在一個自我反觀的空間，他是個好丈夫嗎？他又是個好父親嗎？甚至是個男人嗎？影片沒有往下深入，甚至都不再表現耀軍這個人物，他抽菸，他臉色鐵青，他愁苦，卻僅僅成為情緒片段，既不在人物選擇中，也不在人物轉變中。

而且對於人物臺詞，導演太有表達欲了，他急於丟擲金句，所以從耀軍和麗雲嘴裡，我們聽到不屬於他們的語言：

“用她（麗雲）的話來說，時間已經停止了，剩下的就是慢慢變老”

“我跟麗雲現在是為了對方活著， 已經經不起折騰了”

“都這樣了，我們還有什麼不可以面對的呢？”

甚至隱在背景的關鍵人物浩浩有著一大段極度非口語的臺詞：

“身體裡有一棵樹，要撐破了……（大致意思）”

這幾段臺詞，成為演員表演的阻礙，甚至成為阻礙整個情緒流動的結石。就像導演在點映的時候不斷丟擲人生感悟，這些適合回憶錄而非電影的話語，不是生髮自每個觀者的內心也必將走不進觀者的心。

另外，莫名引入的茉莉視角，使得本該是主角的麗雲處在尷尬的失語位置。詠梅雖然摘得了影后，然而卻驚訝地發現，影片似乎想要把麗雲推向背景人物，反而引入了茉莉的視角。不排斥視角轉換，茉莉是具有“見證人”作用的角色，類似觀眾視角，在“回憶”裡是合理的，但在“現在”的敘事裡就不該喧賓奪主。想必是因為耀軍和麗雲的對抗力量太弱，茉莉成為角色陣營較量的一個補充。但出國之前打一泡然後懷孕想把孩子生下來的設定，甚至在影片最後一刻還讓耀軍緊張了一下，簡直狗血到匪夷所思。讓人想起《牯嶺街少年殺人事件》中的基督徒二姐，她是全家最清楚最平靜的一個人，她不具備改變世界的能力，她目擊了一切，並做出了自我的選擇。這是一個“見證人”作用的人物該有的位置。

其次是情節比重的失調。試做影片線索的整理：

耀軍：

1.現在的耀軍和假“星星”的父子線。

情節做得並不好，流量與角色的不適配讓這條線整段垮掉。

2.耀軍和茉莉的師徒出軌線。

使得耀軍的人設變味，如此呈現一個男人的慾望是否符合他的人設？

3.耀軍不原諒海燕為了完成工作而打掉自己的孩子。

4.耀軍為了保護浩浩不讓他爸爸提起害死星星的事。

這是正常的人之情感嗎？煽情嫌疑嚴重。

5.耀軍和妻子麗雲的多年情感與陪伴。

最應該呈現的兩人情感卻缺乏濃度。

麗雲：

1.打掉孩子導致自己不能受孕，計劃生育在她身上產生的惡果。

2.耀軍的出軌，傳宗接代觀念對女性的壓迫。

其他人物：

1.茉莉對耀軍的好感，對他們家的遭遇憤懣不平，願意給耀軍生孩子。

2.浩浩一生揹負害死星星的真相。

3.海燕一生揹負為了工作打掉麗雲孩子害她不能受孕的事。

4.新建和美玉的愛情。

過去和現在的交織在前半段是密絲合縫的，增加了影片的閱讀性。但情節線也還是有冗餘的部分，如果不是群像戲，那宏大敘事中最重要的可能是主線人物視角不能做偏移，圍繞著主線人物的支線要有相關性。新建和美玉這條支線，和主線幾乎沒有任何關係，而茉莉的愛慕和出軌甚至都有些喧賓奪主。特別是最後一個小時內，年老的耀軍和麗雲坐著飛機回到包頭，這段的內容在結構上沒有和前面做關聯，而顯得拖沓冗長，也看到了導演始終在找合適的結束點，找不大到，也就給個大團圓吧。

當然在《地久天長》裡，前一個小時節奏和氣氛都是到位的，那兩段隧道戲也是最閃光時刻：耀軍抱著溺亡的星星，和抱著自殺的麗雲，喘氣聲成為語言，跑過人生的至暗時刻，火車呼嘯，視聽情境動情力都到位了，這成為耀軍最有力量的段落。讓人想起在達內兄弟的《他人之子》裡，同樣有著喪子之痛的父親，沉默和呼吸成為一種語言，一種情緒的壓力疊加就在這安靜中完成。

拍全家福那段也是不錯的段落，曾經封存的舊照片從櫃子下漂出來，想起當年麗雲清白文靜，兩家人相處融洽，這一定格，就成了永遠的過去。地久天長，是講曾經的友誼，講時代洪流中彼此原諒的人間情感，講一對夫妻的相濡以沫。

但影片在主題的拆解和層次的鋪陳有所欠缺。計劃生育的議題，也恐怕只有在“二胎政策”的當下才能被呈現，戴著鐐銬的影像作為大眾媒介產品反思和批判始終是蒼白無力的。現代國家的統治者將生命這一看似自然和本真的存在納入政治邏輯中，不再僅僅擁有“死”的權力，而是擁有“生命權力”。這一對中央權力的服從和恐懼，應該作為這些悲劇人物的內裡。兩家人的生死結怨，就去貫徹那罪與罰，這其中便有力量，而不是靠一段曾經回憶裡的倫巴和其樂融融的家庭聚會來軟化甚至消弭矛盾。

我們知道臨終時海燕會說些什麼，但沒想到是這麼一句，“我們有錢了，可以生了”，讓人膈應。因為邏輯不通，歸其原因，“計劃”這一詞是對人的看法的錯誤，海燕始終沒有正視自己的錯誤而在歷史推責。過去有政策，當下有資本，夾縫中的人，從來都沒有真正幸福過。所以結尾是個虛假的結尾，因為當下人的情感體驗都是被虛假的幻象構築和欺騙，被情節性的煽情和無度的音樂所自我感動。這讓人討厭起片名，地久天長，從來都沒有過。

而另一邊的浩浩企圖用坦白來化解多年的負罪，僅僅因為自己承受不了了，所以祈求受害者的原諒，我認為這種動機是更為可惡的。影片企圖說，海燕和浩浩都受到懲罰了，他們一生都不得安寧。只有求得原諒的動作，卻沒有贖罪。耀軍和麗雲沒有義務原諒任何人，憎恨是合理的，因為那些人，不是為了工作 ，不是為了面子，而是那一刻，生而為人是真的起了惡意，這是本源，致死只是結果。

於是，回到繞不開的胡波，這部電影裡也有孩子死了。死亡有很多原因，社會性的，個人的，言語的，未出生的孩子因為海燕“為了工作”（計劃生育）而胎死腹中，兒子星星被海燕的兒子浩浩“推了一把”而害死。有人會把這部電影和胡波的死亡作對照，“為了工作”和“推了一把”，創作者選擇的立場也就成為他對某些事件的態度，就算有負罪、也有原諒，但死亡是一個很嚴重的事。

樓下一個男人病得要死，那間隔壁的一家唱著留聲機，對面是弄孩子。樓上有兩人狂笑；還有打牌聲。河中的船上有女人哭著她死去的母親。人類的悲歡並不相通，我只覺得他們吵鬧。

——魯迅 而已集·小雜感

這是我觀影初期突然想到的一段話，但是在接下來的電影故事裡卻把我剛剛想到的這句話給打破了。

觀影前，看到了很多影評提到看電影流淚了，所以我以為我會在看電影時痛哭流涕，然而，我沒有。我只是安靜地流淚，即使中途情緒有些許波動，也被電影給撫平了。相信與我同場觀看的人會有相似的感受，因為全程所有人都很安靜地看電影，中途只會有紙巾被抽出的聲音。

即使我觀影前買了爆米花，途中也沒吃幾口，因為我擔心我的咀嚼聲會吵到其他人。就是這樣的安靜。

兩位男女主演王景春和詠梅全程沒有聲嘶力竭地表現痛苦，全片看下來我看到王景春最外露痛苦是他眼角未落下來的淚。但是，這樣的表現卻很讓我感同身受，不是因為我也這樣，而是他們讓我想到了自己的父母輩，同樣地不會過度表現自己的痛苦，如果不去刻意問他們，很多傷痛就在一生中被沉默掩去了。

我所見過的母親最外露的痛苦是在外婆過世的時候，她是一個日常得體的人，更因為她的工作關係，情緒更不會容易激動化，但是外婆過世讓我看到了一個從來沒見到過的她。

可能會有人在看完這部電影后沒有感覺，其實導演並沒有去刻意地讓觀眾去掉眼淚，他只是把這件發生的事情擺在你的面前，把承受這件事的人的情緒客觀的表達。

他真實地讓我感受到了平靜的力量。

說一下影片中戳中我的幾個點：

1.影片中，街道上響起的明顯的吆喝聲，“磨剪子哎，鏘菜刀”，可能這個點是比較個人的點，因為我看這部電影描繪過去的時光，就像是看到了我的童年，太多我當時身邊的事與物了。它們積攢到一起，在劇情發生轉折時，使我流淚了，電影中浩浩的突然的痛哭強化了這點。（不知道算不算劇透，如果算的話，不好意思）

2.男女主人公家中第一個昏暗的小年，它和其他家庭明亮的燈光以及窗外雷鳴的煙花形成鮮明的對比。

3.男主人公大喘氣地抱著女主人公跑，這個場景讓我馬上聯想到了影片初期男主人公的另一場大喘氣跑，這時，命運是多麼的相似。

看完後，問了我的朋友，她沒有像我一樣流淚，和其他感受。

我能夠理解，也再次想到了前面的第一段話。

人的悲歡不能共通。

長達3個小時的放映，或許只有獲獎的電影以及《復聯》這種超級大製作才能讓院線接受這麼長的放映時間吧。而這3個小時，卻敘述了一個長達30年的故事，一個充斥著時代變遷對人生影響的故事。

知青返鄉，是告別，也是重新開始，每個人都對自己的未來充滿了希望，當《友誼地久天長》的音樂響起，劉耀軍夫婦和沈英明夫婦都以為彼此之間的情分真的可以地久天長。他們一起在工廠裡工作，同時生了孩子，兩家人一起拍照就像溫馨的全家福，兩個孩子如同兄弟般一起成長，那個時候的他們都以為這樣的生活真的可以地久天長。

耀軍和麗雲想要二胎，向身為計劃生育辦公室主任的海燕隱瞞了懷孕的事實，然而肚子一天天長大，身體狀況一天不如一天，麗雲在一次下班的時候突然暈倒在地，懷孕的事情被海燕知道了。

因為職務的關係，海燕連勸帶拖的把麗雲帶到了手術檯上，然而在手術過程中卻出現了狀況，麗雲再也沒有辦法懷孕了。

失去了懷孕的機會，卻得到了一個具有極大諷刺的“先進”稱號，而這個“先進”稱號又讓兩個人的名字出現在了下崗工人的名單中。

無奈、諷刺、又可笑。

星星死後，耀軍和麗雲再也沒有辦法開懷大笑，海燕和英明備受內心愧疚折磨，而亮亮成了所有人保護的物件，但是他卻一直無法原諒自己。

當所有人都在慶賀新年的時候，那個冰冷的屋子裡，暗的看不到對方的表情。茉莉送來了海燕包的餃子，三個人有一句每一句的聊著，誰都不敢提星星的事，但是話又都在彼此的嘴邊，最終只能一起沉默。

耀軍和麗雲選擇了離開這間黑暗的屋子，離開這個擁有自己所有痛苦回憶的地方，到了遙遠的南方，在那個方言堪比外語的地方生活著，領養了一個孩子，給了他星星的名字。

星星知道自己是替代品，所以逃學、打架、離家出走。

留下耀軍和麗雲獨自面對被雨水淹了的破舊房屋，兩個人吃飯、工作、找星星，沒有多餘的話，也沒有任何情緒上的起伏。

耀軍和麗雲是讓人同情的，“失獨”的人生只能靠著彼此才敢繼續活下去，生活沒有了任何的激情，時間彷彿停止了，兩個人可以做的，就只有慢慢的等著變老。

耀軍和麗雲需要面對“失獨”的殘酷事實，卻自私的讓星星成了自己孩子的替代品。英明和海燕要承受亮亮“害死”星星的事實，愧疚了一輩子，海燕直到最後，依然忘不了對耀軍和麗雲的虧欠。一句“我們現在有錢了，你可以生了”卻亮出了困了她一生的枷鎖。在亮亮的心裡，那個越長越高的大樹，何嘗不是他的悲傷。

英明的妹妹茉莉，成了這個事件中尷尬又真實的存在，在耀軍失去了所有激情和希望的時候，她的出現，又燃起了心頭那一點慾望，給一個如白紙般善良又令人同情的角色增加了一些汙點，茉莉懷上了他的孩子。

麗雲看透了一切，卻從來沒有戳破，她知道如今兩個人都只是為了彼此活著而已，但是如果有機會，她希望可以少一個人承受痛苦，所以她選擇了放手。但是耀軍也深知麗雲內心的痛苦與絕望，也深知他和茉莉之間的鴻溝，如果麗雲沒了，他就真的一點希望都沒了。

還好，麗雲搶救回來了，耀軍也沒有接受茉莉的孩子，這或許是他最後一次可以擁有一個屬於自己的孩子的機會，這個時候，比起孩子，麗雲對於他來說，才是最重要的人。

生活就是這樣，當我們以為自己是這個時代的寵兒的時候，卻會發現在這洪流中，我們不過是千千萬萬個普通人中的一個，時代在往前走，而我們，卻必須要承受各種變遷帶給自己的所有喜怒哀樂。

時間就像一個魔術師，他帶給每個人傷痛，又讓這些傷痛一點點結疤，最後只剩下一個傷痕。星星帶著周永福的本名成為了最真實的自己，一個叩首，無言勝前言，一聲“爸”，讓耀軍和麗雲再次獲得了父母的身份。

亮亮的坦白，讓自己獲得了新生，也打開了耀軍和麗雲內心最後一道心結，“說出來就好了”和他們之前所說的“只要活著，就不能說出來”形成了鮮明的對比，也是這些年他們對生活，對現實的看透。茉莉的混血兒子，讓耀軍和她之間，再也沒有了牽絆，海燕的去世，似乎將所有的傷痛都一併帶走了，留下的是一群仍然在跟著時代在跑的人。最後耀軍和麗雲在星星的墳前，終於可以笑出來了。

王小帥導演沒有使用過於煽情的情節和臺詞，就平平淡淡的敘述者那個時代的故事，熟悉的工廠，熟悉的制服，熟悉的老式街道和員工宿舍樓，還有直到現在仍然帶有情懷的廣場舞，所有的時代色彩都那麼真實。所有的人物簡單的過著自己的生活，可是看著他們的日子，我們卻總是忍不住自己的眼淚。

當耀軍抱著星星跑到醫院的時候，護士們習以為常的表情和病患們好奇的眼神，讓“死亡”變的舉足輕重。當麗雲被迫上了手術檯要拿掉自己的孩子的時候，耀軍在接受自己孩子必須要被拿掉的事實的時候，身邊卻是正期待自己孩子降生的夫妻，當耀軍再一次抱著吃了安眠藥的麗雲奔向醫院的時候，耀軍的整個世界崩塌了，而觀眾們被壓抑的情緒也得到了最大的釋放。

我們會感嘆耀軍和麗雲這樣的家庭，可是最悲傷的是，這個時代的洪流中可能有千千萬萬個這樣的家庭，王小帥導演由小及大，用3小時的影片描繪出了可以打動世界的故事。柏林電影節最佳男主角和最佳女主角的加冕，讓這部影片有了更加沉重的時代意義。

這部已經獲獎的電影獲得了兩個獎項，這部電影獲得了獎項的背後是《地久天長》久違的製作時間，從2015年就開始製作，並且該電影是王小帥家園系列中的一部。相信這樣接地氣的東方電影能更多的在熒幕上展現，畢竟華人的生活是最接地氣的。

第69屆柏林國際電影節獲獎名單在2月17日凌晨公佈，中國影片《地久天長》獲得了最佳男演員與最佳女演員兩個銀熊大獎。該影片由王小帥執導，王景春和詠梅擔任男女主。在為該部影片頒獎時，柏林電影節評委會主席與其他評委都對其給予了極大的評價:“熒幕上幾乎沒有另外一對夫妻可以像王景春和詠梅一樣演的如此自然！”

《地久天長》是一部文藝片，在影片中我們看到了凝縮的中國社會變遷的三十年。還電影主要是講了兩個家庭因為一次意外而生了間隙，其中一家從北南下，遠走他鄉，然而三十年後兩家又再次聚首。這其中發生了很多事，充分提現了當時社會的浪潮和人為的意外對一些平凡的人的打擊。當然，演員們的演技也都是可圈可點的。

《地久天長》這部影片是王小帥的“家園三部曲”中的第一部。2016年，在上海國際電影節舉辦期間，他說在未來十年要完成一系列偉大的時代敘事影片，就是剛剛提到的“家園三部曲”，如今他在第一步就取得了很高的成就，相信接下來的兩部也不會差。

該部影片的男主角王景春，在獲得獎項後接受媒體的採訪時談到了這個角色，我們才知道影片中的“劉耀軍”與王景春簡直是太符合了。因為王景春也透露到，在他身上發生了很多與劇中相似的事情，總的來說，這個角色真的是選對了人。而且劇中的“劉耀軍”是一個普通的不能再普通的人，所以無論遇到什麼事，對他來說都不會有太大的角色反差。而王景春就是透過細節來展現了一切，生活中的一切小細節都可以體現出很多，這也是他獲獎的一個重要原因。

女主角詠梅今年已經49歲了，但她1995年就出道了，不過一直在演配角，這次也是她第一次出演女主角。她獲獎時表示特別不敢相信，49的她還能斬獲柏林電影節銀熊獎女主角。但激動之時，她也說到了以後不能再像從前那麼“懶”的生活了。