來自日本訊息：“，當然有些都是群眾傳的，自然什麼版本都有，動畫還是非常好看的，以下版本全是日本民眾所猜測的，《灌籃高手》這部漫畫是根據真實事件改編的，櫻木確有其人，不過後來也的確是被車撞死了，死的時候還很年輕，當時被認為是日本籃球界的最大損失，這在當時還有報道，大家有興趣可以去找找！所以有些同人就根據事實把結局畫出來了，當作者本人確沒有繼續畫，因為漫畫太過暢銷，所以他可能是怕傷害廣大漫迷的心，所以沒繼續話，如果繼續畫的話，櫻木多半是要死，這也是作者當初畫這漫畫是的初衷————紀念那為英年早逝的籃球天才！！ 所以《灌籃高手》的結局在沒畫完的情況下的結局是：在全國大賽上湘北因為打敗了上界冠軍而大家身上負傷或者嚴重疲勞，下一場比賽輸給了愛和學園，山王拿了第二，而第一名是誰並沒有交代清楚，大家也都為第一是誰有很多猜測，我就不在這裡發表個人意見了。在全國大賽贏了兩場後被淘汰，櫻木脊背受傷去療養，流川進入國家隊，晴子也成了管理員，良田是隊長，赤木和木暮放下籃球專心考大學，結局是櫻木收到晴子的來信！

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《灌籃高手》的經典，很大程度上得益於他給我們的青春留下了餘地。

《灌籃高手》的漫畫在當年就是傳奇。現在我們看來，《灌籃高手》漫畫一氣呵成，但是如果你代入一個追連載的讀者的心態，就不難發現你會多麼渴望湘北隊一路凱歌，並且最終在全國大賽奪冠。

不僅讀者們這麼希望這，當時的少年JUMP編輯部也這麼希望著。但是井上雄彥毅然決定完結灌籃高手，讓湘北隊止步於愛和學院，而且甚至都沒有刻畫那一敗北之仗。可是，就是這麼一個決定讓灌籃高手成為了經典，成為了“青春”的代名詞，成為了一個時代的象徵。

這一掌，就是永恆。

而改編自漫畫的動畫，其實核心也與漫畫一脈相承，甚至於連全國大賽篇呼聲如此高昂，最終也沒有用新一季動畫迴應大眾的期待，我想這在將來未必不可能，但是至少我認為現在的動畫就已經足夠詮釋“青春”。

另外我認為動畫不改編漫畫的全國大賽篇，恐怕還有一個原因是因為漫畫在湘北隊對陣山王隊的最後一話中，整整數十頁漫畫無擬聲，無臺詞，哪一話只有櫻木最後的一句：只要用手拖住球就行。這一話被認為是日本漫畫史上的最高傑作。而面對這樣的漫畫手法，動畫究竟如何改編才能被認可？恐怕沒有人能給出一個準確的答案。我相信這樣也是對漫畫神一般分鏡的一種致敬吧。

那一話的這一句臺詞一直被奉為經典。

想當年上初中一年級的時候，沒有電腦沒有網路，沒有光碟機，只有一臺電視，裡邊放著灌籃高手，從那刻起，我的人生被暫時改變了，像著魔一樣瘋了一樣玩著籃球，每天唯一不能錯過的就是每天下午5點30分看兩集灌籃高手。哪怕逃學不上晚自習都可以，也不能耽誤我看灌籃高手，確實著魔了哈哈！哎，我的青春我的灌籃高手！一去不返了！

最後說點感性的理由，灌籃高手所有的精華全部都在與山王一戰中體現的淋漓盡致，再往後畫也不太可能有哪一場比賽能夠超越這一戰的巔峰。

所以激流勇退，留下一座後人仰望的高山也不錯。從經典程度來說，總比強行續作導致整體水準下滑來的好。

作為龐大的SD迷中的一個，對這部伴隨著青春的超級動漫有著深刻的情感寄託，隨著全國大賽的結束，井上只在黑板上畫出了最後結局，十日後。可是光這樣怎麼能滿足SD迷。

作為當年的三大臺柱之一，灌籃高手如此火爆的影響力，出版方當然想井上一直畫下去，可是井上真算是個另類，硬生生放棄了也能讓自己大賺一筆的機會。按照他自己的說法，之所以不繼續畫下去，是因為在他心中青春本來就不完美，所以他不可能讓湘北像開掛一樣橫掃全國。

這麼看來井上真的是熱愛籃球。出版方的想法違背了他對於籃球的理解。他最終沒有妥協。

雖然SD迷很可惜，等了整個青春。不過也許井上是對的。籃球這項運動最大的魅力就是雙方勢均力敵，一直把懸念留到最後，當打到最後五秒時，出現一個英雄人物來一球定乾坤。所以最後的絕殺來自於流川吸引包夾，傳給了櫻木。而流川和櫻木這一對天生的對手心有靈犀擊掌的畫面成為了所有SD迷最難忘的瞬間！！

你以為出版社不想讓《灌籃高手》漫畫繼續下去嗎？當然想啊，但問題是作者井上雄彥不想啊，你出版社再牛逼，作者鐵了心不想繼續畫了，那也沒辦法吧？井上雄彥當初交完最終話的稿子之後立馬就失蹤了，少年JUMP雜誌編輯部看到最終話稿子都崩潰了，死活找不到人，最終只能接受。

當然因為《灌籃高手》結局這件事，井上也是和少年JUMP徹底鬧掰了，後面的兩部新作《real》和《浪客行》也都跑其他漫畫雜誌去連載了。至於題主說的推廣日本動漫文化也好，或者推動灌籃的經濟效益也好，對於漫畫家井上雄彥來說這些都不是他在意的事情。他真正在意的只有創作出自己理想中的漫畫，不斷挑戰漫畫這一藝術表達形式的新高峰。

對於這樣的人來說，你讓他不去創作新作品，而是不斷在一個他認為早就應該結束的老作品上兜兜轉轉不斷拖戲，還不如一刀砍死他算了。而之後井上創作的殘疾人籃球題材《real》以及日本武士題材《浪客行》都是非常之令人驚豔，從劇情深度和表現力上都是超越了《灌籃高手》，而且從故事完整性角度來說《灌籃高手》也同樣具有很高的完成度，可以稱得上龍頭鳳尾令人回味不已，這樣的作品就不要想著狗尾續貂了。

這個問題很棒！

井上雄彥，日本著名漫畫家，其作品有《灌籃高手》、《命運強手》、《浪客行》等等，當然其中影響力最大的還是這部家喻戶曉的《灌籃高手》。《灌籃高手》於1990年至1996年在《少年JUMP》上連載。單行本全三十一冊。

作為當年《Jump》的頂樑柱，《灌籃高手》在總銷量超一億冊。如此走紅漫畫出版方當然不肯完結，就猶如《海賊王》現在的情況。再加上湘北戰勝了公認最前隊伍——山王工高後，按照觀眾對熱血漫畫以往的觀念，這時候湘北會一路高歌，最後拿下全國冠軍，皆大歡喜。

然而事實卻讓人咂舌，湘北因為體力不支，輸給了愛和學院，全國大賽之旅就此止步，井上雄彥也就此收筆。

井上雄彥是一個非常有原則的漫畫家，他是在用畫筆描繪自己認為的青春。如果井上雄彥是個商業家，《灌籃高手》會繼續連載下去，但井上雄彥是一個真正的漫畫家，因此《灌籃高手》終結於《十日後》。但是這才是作者井上雄彥認為的青春，青春本來就是不完美的，總是會留下遺憾。

曾經井上雄彥在接受採訪時被問到，什麼時候會畫《灌籃高手》第二部。他答到“其實自己也想再次投筆《灌籃高手》，但是由於《浪客行》正在連載中，至少還會連載7年，因此《灌籃高手》第二部的問題會在《浪客行》完結後在考慮。”這也算給了所有SD迷們一個念想。

可是我們的青春又能有幾個7年呢？

這是一個已經有無數人問了無數次的問題，也已經有無數人回答了無數次。包括筆者，之前在各種平臺上也回答過相似的問題。這次試著去揣摩作者井上雄彥這麼多年來的心態變化，再來分析一下，《灌籃高手》為什麼不出續作。

圖文略長，簡單總結的話，就是井上雄彥已經不是當初那個井上雄彥了。

1990年，初出茅廬的漫畫家井上雄彥在《週刊少年JUMP》開始連載《Slam Dunk灌籃高手》，1996 年完結停刊，單行本在全日本銷售量超過了一億部，並在全日本捲起一股籃球熱潮。根據十年前的統計資料，累計銷量已經超過1億4000萬部。

如此火爆的漫畫，結尾也留下了無限的空間，於錢於理，都沒有理由不繼續出續作，至少出版商是這麼想的。

可惜作者井上雄彥並不這麼想。

日本NHK電視臺曾拍攝過一部紀錄片《漫畫家井上雄彥的創作秘密》，井上雄彥在裡面交代了很多關於性格的個人問題。他自稱是一個古怪的人，有著極高的自我要求，逼迫著自己不斷攀登新的高峰。因此在《灌籃高手》連載到預選賽結束時他就有了收筆的打算。但出版方集英社不同意，在編輯的催促下，井上雄彥又續作了全國大賽篇，匆忙鋪開的全國各路好手，都是為湘北奪取全國冠軍打下的伏筆。不過井上雄彥終究還是頂著市場壓力，遵從了內心的想法：讓湘北以遺憾收場，因為這樣更符合故事走向，而且按作者的原話：“青春的夢想，往往是不完美的！”

不過這直接導致了井上雄彥和集英社雙方撕破臉，贊助商也不再投資。沒有井上大神的授權，動畫版《灌籃高手》也只能隨著預選賽的結束而告終。

這個時期，井上雄彥是有著很明確畫續作的想法的。秋之國體、冬季選拔，全國大賽各路豪強，鋪設開的故事線只需要一個切入點就能繼續。如果不是出版方咄咄逼人，井上雄彥經過一段時間的休息和思考，直接繼續創作也未可知。但是在巨大的利益干擾下，追求完美的井上大神不想倉促下筆，因此決定暫時擱置這部作品開始新的畫作。井上雄彥在接受採訪中也曾暗示，畫完新作會考慮回頭繼續《灌籃高手》的劇情。

沒想到的是，井上大神的新作又是一場遙遙無期的修行。

由於跟集英社的矛盾，1998年9月起，井上雄彥轉到講談社《週刊Morning》上連載以宮本武藏為主人公的古代劇《浪客行》。2000年，重新在集英社《週刊少年JUMP》開始連載以殘疾人勵志和輪椅籃球為主題的青年勵志漫畫《REAL（命運強手）》。

兩部作品一畫就是20年，至今仍未完結。

究其原因，還是井上大神對待作品的態度發生了根本性的轉變。《REAL》裡面，更多的是殘酷現實面前，對人生、人性的思考，而《浪客行》的創作當中，又加上了對繪畫技藝的挑戰。

井上雄彥在《灌籃高手》的初期畫風，與師父北條司的《城市獵人》幾乎如出一轍。到了後期他就開始形成了自己的鮮明風格，甚至在最後的壓卷部分，嘗試了40頁的沒有臺詞，全靠畫的分鏡張力來詮釋山王和湘北比賽最高潮的絕殺-反絕殺部分。

可以說到這個階段，井上雄彥在漫畫技巧上已經走到了頂端，他開始在別的地方逼迫自己繼續向上修行。於是他在《浪客行》的創作中，選擇了用毛筆畫傳統水墨風格的漫畫。單靠毛筆勾勒線條來創作連載漫畫，要求作者一筆成型，不作修改。這個時候井上雄彥已經開始從漫畫創作向藝術創作轉變。

這個時期，井上雄彥絕對不會願意回去畫《灌籃高手》的續作。因為繼續《灌籃高手》的創作，雖然畫起來毫無壓力，但顯然與他在藝術上的追求背道而馳。

因此在2004年，為答謝《灌籃高手》發行量破億，井上雄彥在一所廢棄學校裡，用粉筆分別在23塊黑板上，畫下了《灌籃高手》的最終篇——《十日後》。用慣了毛筆作畫的井上大神在畫作過程中一氣呵成，幾乎沒有修改。

由於《浪客行》漫畫裡絕美的水墨風畫卷，井上雄彥獲邀開辦日本巡迴美術展。分別在上野之森美術館、熊本現代美術館、大阪天保山三得利美術館、仙台媒體中心舉行過四次。

他還把巴塞羅那旅行時對偶像建築藝術大師高迪的感悟出版了書籍，名叫《井上雄彥遇見高迪》，並且開辦了相關的藝術展。

如今的井上雄彥，更像一名藝術家，而不是漫畫家。對繪畫技巧、藝術性的追求早已超越漫畫本身。兩部連載作品停刊多時，已被粉絲歸為“有生之年”系列。僅有的與漫畫相關的活動，就是為了推廣日本籃球B聯賽，畫一畫籃球運動員。對了，還有今年4月發行的《灌籃高手》新畫集，130張插畫裡包含11張新畫，以此撩撥粉絲們期待的神經。

現在的井上雄彥會去畫《灌籃高手》的續作嗎？悲觀地說，很難實現了。

雖然井上大神一直也沒放下這部作品，走到哪裡也都會被問到，但時過境遷，當時的環境、當時的心境，都不在了。再過20年，井上雄彥在藝術追求上人生圓滿之後，也許會回頭尋找初心，重新審視這部成名之作，就像一位老人回憶自己逝去的青春年華一樣。人在年輕時追求挑戰、追求成功，上了年紀之後會尋找那些讓自己快樂的東西。到那時候，倒有可能重啟《灌籃高手》的故事。

除了作者井上雄彥外每個人都希望《灌籃高手》出第二部，包括出版方少年JUMP。那麼為什麼井上雄彥不畫續集呢？其實在SD完結之時井上雄彥是有心畫續集的。在少年JUMP連載SD的最後一章的結尾赫然寫著“第一部完”。而井上雄彥在SD的後記中也表達了畫《灌籃高手》第二部的想法。那麼為何至今都沒畫呢？

第二個原因是在眾多動漫中，《灌籃高手》的周邊產業相對來比較其實特別少。由此可見井上雄彥並不想依靠自己最經典的作品來賺錢。換一種說法是井上大神並不缺錢，而在井上雄彥的世界中崇高的藝術高於商業價值，這一點並不需要懷疑。不說SD出第二部，就是《灌籃高手》全國大賽動畫化或之前的SD動畫版重置都夠井上大神狂撈一筆了。

第三個原因是《灌籃高手》第二部創作起來會很艱辛。其實想來SD的續集並不難畫，像《黑子的籃球》也未在第一年奪冠。只要順著SD主角櫻木花道和流川楓二年級後重新開始踏上征程這條主線就好了，至於秋之國體和冬季選拔賽完全可以作為番外篇或劇場版。但就是因為故事主線清晰，想再續作出經典就會十分艱難。仔細想想如果你都知道劇情，那麼我還畫什麼呢？

湘北和山王工業之戰可以說是SD的世紀之戰，井上大神已經把全部的心血全部用在這一戰上，如果想再畫出一場比賽超過此戰對於他本人來說簡直太難了。況且井上大神也不希望湘北像《足球小將》那樣讓青春擁有著沒完沒了的對手。

第四個原因是井上雄彥隨著年齡的增長早已經告別青春的拼搏，時間過去越久SD這部作品在井上心中就會越發完整。到不如真的想動筆時畫畫黑板畫，畫畫封面來的痛快。另外作為漫畫大師井上雄彥的《浪客行》從98年開始一直連載之今，其銷售量也已經突破了6000萬本。再未完結一部作品之時開始另一部舊作的續篇顯然不是一個好主意。

灌籃高手絕對是80後的一代回憶。

就拿我來說，89年的一名普通青年。記得最初接觸灌籃高手的時候，是在亞視的本港臺，當時是叫“男兒當入樽”。說實話，相比於“灌籃高手”，我更喜歡“男兒當入樽”，接地氣的粵語，而且感覺更霸氣。那時一放學就馬上趕回家看，作業、吃飯什麼的，已經都拋之腦後。

我想，更是有不少的人，因為灌籃高手，而愛上了籃球。

相比於現在的科幻運動類動漫，網球王子、黑子的籃球、旋風11人等等，灌籃高手更寫實，深刻地描述出在一場比賽裡面，每個人當時的想法和做法，有血有肉，讓你看你們每一場比賽都很“燃”！

赤木的核心骨和精神領袖，三井關鍵時候追分的三分球，宮城的不服輸和穿針引線，流川的王牌個人能力，櫻木的籃板球，再加上安西教練的戰術和球員激勵，你會覺得主要湘北有他們在，就算再厲害的對手，也是可以擊敗的。

我覺得，裡面的每一場比賽，都是其可圈可點的地方。

vs海南，櫻木最後的失誤導致輸掉了比賽，看到了櫻木的痛苦，我們的心在痛，也意識到有時我們自己一次的失誤，會可以導致團隊失敗的。這時，我們不是一個人，是一個團隊。

vs陵南，宿命的對決，最後櫻木關鍵的蓋帽，讓我們覺得真的是天才櫻木覺醒了。我們也幻想著自己也是櫻木，有著自己的天份，在某個領域正準備發光發熱。

vs山王，漫畫裡面設定的最強三冠王，在第二三節一度領先湘北超過30分，當全世界都以為湘北一定會輸的時候，他們沒有放棄，各自榨乾了自己所有能做的去追分，每個人的能力都得到最大的發揮。當比分一步一步追趕，不少觀眾都轉向為湘北打氣。當最後櫻木投入那一球時，全世界都安靜了。灌籃高手讓我們相信，即使差距再大，環境再不利，只要不放棄，團隊的每個人都將自己做得最好，任何強敵都是有機會打敗的。

可以說，我們在和櫻木，或者說是和整個湘北籃球隊一同成長的。

可是，在全國大賽的最後，擊敗了最強山王的湘北因為體力不支，輸掉了後面的比賽，遺憾沒有拿到總冠軍。這是灌籃高手與別的運動漫畫不一樣的地方，也是高明的地方。

因為，灌籃高手代表著一代人的青春，而青春是不完美的。正因為不完美，我們才會繼續奮鬥，不斷戰勝強敵，戰勝自我。

我想也是這個原因，所以灌籃高手沒有出第二部，為所有喜愛灌籃高手的人留一份懸念，也留一份牽掛。

分享一下，我認為櫻木最帥的一刻：

首先灌籃高手是一部很熱血的漫畫，而動畫不知道是侷限於當年的製作水平，還是製作商為了商業需求，總之動畫我相信很多人看了覺得除了配音以外都不咋的，完全沒有漫畫的那種緊張刺激熱血，井上對動畫也是頗有微詞，據說第一部以後，井上就要回了動畫化的版權問題，所以到現在也沒開放對動畫化的版權，熟知日本動畫的朋友一定都知道每部動畫都會有某某製作委員會，如進擊的巨人制作委員會，我相信那麼多年了，想做灌籃高手第二部的人不在少數，無奈井上不讓，一向對製作版權嚴格管理的日本人來說也無可奈何，樓上有人說是製作出來怕達不到觀眾的認可，或是表現不出來原作的感覺，這個觀點不是很認同，漫畫改編電影或動畫在日本可不少見，毀掉原著的也不少，所以我更相信不是不想做而是井上不讓

用網上比較主流的理由來解釋就是：青春不完美。

井上大神固然可以繼續將作品畫下去，如《黑子的籃球》那樣讓湘北最終創造奇蹟，奪得全國大賽的冠軍。可這麼一來，或許作品就很難留下如同今天這般令人回味無窮的韻味了。

作品裡面的主要角色們，都為了自己的目標付出了足夠努力。並且他們也從來不為這樣的付出而後悔。即便最終湘北沒能夠奪冠，但他們也擊敗了山王，成為了無冕之王。這樣的設定可謂是非常巧妙，讓我們一方面認可了湘北的實力，另一方面又留下了很多想象的空間：如果湘北沒有那麼早遇到山王、如果櫻木沒有受傷、如果……

能夠激發大家想象力的作品，我認為才是一部好作品。相反，若是《灌籃高手》給出了一個太過於完美的結局，就反而遏制了大家想象的空間。這可能就是井上大神在完結之後不出續集的原因，畢竟如果真的出了續集，就不可能再刻畫一個不完美的故事，那麼湘北就必須奪冠，可少了赤木、眼鏡兄的湘北能夠算是完整嗎？技術完全成熟的櫻木，是否又有當年的魅力呢？這都是要打上問號的事情。

因此井上大神很聰明地選擇了放下這部作品，去創作其他更好的漫畫。

當然了，考慮到最近幾年整個日本業界都在炒冷飯，像是什麼《中華小當家》居然都能出續集。那麼如果說井上大神能夠在不破壞大家對“青春不完美”印象的前提下，創作更有趣的續集，那麼大家肯定也會舉雙手贊成吧？

《灌籃高手》作為籃球題材的經典動漫，影響了無數的人，當聽到《好想大聲說喜歡你》《直到世界的盡頭》，那熟悉的旋律，瞬間就能激發你昂揚的鬥志，讓你回想起櫻木花道、流川楓、赤木剛憲這一個個熟悉的人物。小編每當在生活中遇到挫折不振的時候，就會將灌籃高手又看一遍，又會重拾對生活的信心。

很多優秀的動漫在不斷連載著，例如《名偵探柯南》《火影忍者》，甚至《七龍珠》後面出了個《龍珠超》，國漫裡的《秦時明月》《光頭強》等也是在不斷更新，然而《灌籃高手》沒有像這些動漫一樣出第二部第三部，這到底是為什麼呢？

有的網友可能會說，井上雄彥已經江郎才盡了，或者他年紀大了，沒有精力來繼續畫了，事實上並非如此。就在今年，《灌籃高手》漫畫也將推出新裝再編版，將之前31本的漫畫重新制作成20本，從2018年6月連續4個月發售，所有的再版漫畫封面都將由井上雄彥重新繪製。除此以外，井上雄彥從1990後一直在從事於其他漫畫的創作，所以他是有能力繼續創作的。

從他的訪談中，我們可以看出不再更新灌籃高手的真正原因，那就是繼續更新灌籃高手與他的創作理念不合。他在訪談中表示：

成功的角色設計，就像是你也變成了他們之中的一個。

最理想的狀態是讓角色自己講出他們的故事。

如果你塑造出了足夠鮮明的人物，他們會自動組成故事。只要把他們放進一個特定的場合，或者讓一個角色遭遇另一個角色，他們就會自然而然地彼此產生反應，一個故事也就誕生了。

以上井上雄彥的創作理念，讓小編給大家解讀一下，他的意思是作為創作漫畫的作者，不再是對漫畫中的人物擁有隨意控制、生殺予奪的全部操縱力，而是作品的生成，由人物本身的性格、環境和遇到的事件來決定，作者也是故事的參與者，與漫畫人物同呼吸共命運。

《灌籃高手》已經是個完整的故事，人物已經完成了高中時代的籃球夢，雖然有遺憾，但那也青春的一部分，誰的青春沒有遺憾呢？

作者也表示，如果強行寫第二部，那隻能是另外的故事，只是藉著櫻木花道流川楓的名字，而已經沒有那個人物的本質了，所以與其寫第二部，去破壞《灌籃高手》，還不如不寫。

所以井上雄彥的漫畫創作真的很高明，而這種創作方式，也是很難的，需要作者有超越一般的悟性和靈感，他自己說過，漫畫角色的髮型沒有定勢，我可以隨心所欲地去畫……在畫頭髮的時候，你甚至不用思考，把一切都交給直覺和愛好。

《灌籃高手》裡的人物個個鮮活，櫻木花道和流川楓彷彿就是現實中活生生有血有肉的存在，為什麼會有這種感覺呢？因為這和作者的創作追求有關。

井上雄彥追求人物行為語言的真實性，他覺得漫畫最關鍵是創作出一個生動鮮活，讓讀者相信的世界。一個虛擬人物要想打動人，變得真實，就應該按照真實人物應有的思維方式思考，做真實人物應該做的事，說真實人物應該說的話，如此才算真正的漫畫創作。

其實拋開Jump強行催稿/井上不想畫了/不完美的青春/ 等等客觀原因，湘北能打到這個程度已經是在主角光環加持下最符合現實的一個結局了。

因為湘北在整個SD的主線故事中就是一個暴發戶+黑馬的故事。

湘北的設定從一開始就不是一所籃球傳統名校，而非傳統名校的一個最大短板是吸引不到好苗子。在SD主線開始之前，湘北能拿得出手的就兩個：

一個心灰意冷、從白髮鬼轉型成佛的半退休安西教練；

一個具有全國水準但技術還不夠精細的赤木；

而在SD主線開始之後，看看湘北其他四大主力都是怎麼湊齊的：

三井：完全是因為安西教練才加入的湘北，但一場比賽沒打就廢了兩年；

宮城：加入湘北的原因未知；但也因為打架廢了一年；

(注：經知友指正，宮城也是為追隨安西教練而來的湘北。但同樣，沒有安西教練的話宮城和三井妥妥滴被其他豪強-比如陵南-招募）

流川：因為湘北離家近；

櫻木：入學時根本不知籃球為何物，加入籃球部完全是為了把妹，只因逆天的運動才能而被髮掘；

另外，集齊五大主力後的團隊磨合期不到三個月；

還有，湘北是典型的“死草主力”的球隊，替補除了一個偶爾有3常年沒有D、更像是更衣室大哥的木暮之外，一個能打的都沒有、能上去頂五分鐘的都沒有...

如果不站在主角視角來看，這所高中的籃球戰績是：

去年縣大會第一輪被淘汰；

今年全縣第二齣線、幹掉了八強常客豐玉、爆冷淘汰最強山王、因為主力大前鋒傷退而輸給了全國冠軍(還是亞軍?)的愛和；

(注：謝知友指正，愛和跟海南是一個半區，海南是亞軍所以愛和最多是四強。但是四強也是很強的了)

就好像前年只贏了10場常規賽的76人，在湊齊了恩比德、西蒙斯、福爾茨等人之後，用了兩年就打進了季後賽第二輪。看客們會覺得76人的賽季結束的太早嗎？

所以湘北能湊齊五大主力完全是暴發戶一般的人品爆發。能打成這樣已經是非常、非常、非常的逆天了。