我個人最討厭的動畫片是桐崎千棘，這還是我第一次對一部動漫的正牌女主產生厭惡，性格暴力，女主光環，我的雷區都被她踩中了，我個人最喜歡的漫威電影是死侍2

在漫威影業開始打造自己的漫威電影宇宙帝國之前，許多電影公司已經推出了由漫威漫畫改編的電影，對於80後的朋友們來說，很多人是從老版的X戰警和蜘蛛俠系列電影開始入坑的。到了2012年《復仇者聯盟》上映後，越來越多的人透過這部電影喜歡上了漫威。

多年前，因為漫威財務危機不得已出售許多角色的電影版權，所以才有了索尼影業，20世紀福斯，新線電影，獅門影業，派拉蒙和環球影業等電影公司製作的不少漫威超級英雄電影，電影分級從PG到R級.....不過隨著去年迪士尼完成對福斯的收購交易，漫威電影的格局或許會在未來兩年發現巨大的變動。

儘管現在的電影製作水平日新月異，尤其是每部由漫威影業操刀的電影。但在歷史長河中諸多由漫威改編的電影，並不是每部都是成功的。根據爛番茄的新鮮度（越低就代表越差，越高就代表越好），來品一下最新的榜單排名。先來看這十部最差的漫威電影。

10、1991年版《懲罰者》，爛番茄新鮮度28%。

9、2008年版《懲罰者2:戰爭特區》，爛番茄新鮮度27%

8、2005年版《神奇四俠》，爛番茄新鮮度27%。

7、2007年版《惡靈騎士》，爛番茄新鮮度26%。

6、2004年版《刀鋒戰士》，爛番茄新鮮度25%。

5、2012年版《靈魂戰車2:復仇時刻》，爛番茄新鮮度17%。

4、1986年版《霍華德鴨》，爛番茄新鮮度15%。

3、2005年版《艾麗卡》，爛番茄新鮮度10%。

2、2015年版《新神奇四俠》，爛番茄新鮮度9%。

1、1990年版《美國隊長》，爛番茄新鮮度8%。

接著來看這份爛番茄新鮮度最高的十部漫威電影。當然，這份榜單也會隨著未來更多新漫威電影的上映而重新整理排名。

10、2014年的《銀河護衛隊》，爛番茄新鮮度91%。名不見經傳的“銀河護衛隊”成為了漫威電影宇宙的新動向，一群“奇怪”的人搭夥成為了星際英雄。滾導將七八十年代的主題音樂與狂野的喜劇冒險故事相結合，簡直令人驚歎。

9、2016年的《美國隊長：內戰》，爛番茄新鮮度91%。被喻為《復仇者聯盟2.5》的這部電影，幾乎包含了所有主要的復仇者，除了索爾和浩克。內戰不僅帶來了復仇者兩大領袖間的首次衝突（ps：其實很多人並不滿意衝突原因的設定），而且還引入了黑豹和蜘蛛俠兩位新角色。

8、2014年的《X戰警：逆轉未來》，爛番茄新鮮度91%。這可以算是X戰警電影宇宙巔峰的一部電影，彙集了新老兩代X戰警，完成了一個幾乎不可能完成的任務，同時還講述了很多人權和人性的故事。電影既是很多演員的謝幕，也是新未來的開啟。（亦或是脫坑的開始）

7、2017年的《蜘蛛俠：英雄歸來》，爛番茄新鮮度92%。蜘蛛俠迴歸漫威電影宇宙是里程碑式的一刻，這次不再有起源故事，只有青年小蜘蛛成長的故事。演員湯姆·赫蘭德是這部電影最大的驚喜，蜘蛛俠也將成為MCU第四階段的中堅力量。

6、2017年的《雷神：諸神黃昏》，爛番茄新鮮度92%。T導將他獨特的拍攝風格帶到了這部電影中，拋棄了該系列之前大部分的內容，講述了一個雷神的全新故事。這部電影也會直接承接《復仇者聯盟3》的到來。

5、2012年的《復仇者聯盟》，爛番茄新鮮度92%。這是地球上最強大的漫威超級英雄們第一次在大螢幕上的集合，全球超過15億美元的票房至今是MCU之最。這部電影不僅改變了漫畫電影，而且改變了整個電影行業，也讓漫威在製作超英電影的路上越走越順暢。

4、2017年的《羅根》，爛番茄新鮮度93%。曾以為休叔的金剛狼會很以帥氣的姿勢謝幕，沒想到卻以一個墳頭和我們揮手告別。這部電影被譽為有史以來最好的漫威電影之一，收穫各界無數好評，也是第一部獲得奧斯卡金像獎最佳改編劇提名的超級英雄電影。

3、2004年的《蜘蛛俠2》，爛番茄新鮮度93%。作為一個時代的產物，老版《蜘蛛俠》系列電影引領了一代人的青春。《蜘蛛俠2》更是以更黑暗的方向講述了故事。在《鋼鐵俠》電影問世之前，他可能是大熒幕上最能吸引眼球的漫威超級英雄了。

2、2008年的《鋼鐵俠》，爛番茄新鮮度94%。在製作團隊沒有任何底氣的情況下，漫威推出了漫威電影宇宙的首部電影，不成功便成仁。幸運的是，他們成功了，這部電影在當時來說非常吸晴了。鋼鐵俠成為了這十年間最受歡迎的漫威超級英雄，而小羅伯特·唐尼也成為了MCU里人氣最高的演員（沒有之一）。

最討厭的動畫，無疑就是一部名叫《雷鋒的故事》的動畫，此部動畫號稱斥用了千萬巨資，並得到了中央少兒頻道的投放支援，這是一部經由3D模型構建而成的動畫創作，然而辣眼睛的是，這部動畫的建模，貼圖，人物動作等等都是相當粗製濫造的，

那會不會與這部動畫上映的年份有關呢？就當年的技術水平這也已經屬於巔峰質量吧？

不扯蛋了，《雷鋒的故事》可是一部2010年上映的動畫創作啊，熟知中國產動畫的朋友應當都還知道另一部同樣是以3D建模創作出來的作品《秦時明月》，而其上映的時間可還要比《雷鋒》早上3年呢，再比如在20+年前就已經登場的香港動畫《小倩》，其同樣是借用三維建模技術創作出來的，總共的耗費資金也僅僅是4000萬港幣而已（按照當時的匯率摺合的話，也大概是3000+萬吧），可為何別人家的動畫成品質量卻能夠讓人拍案驚讚，而《雷鋒的故事》卻只能夠淪為辣眼睛的存在呢？有人說，這或許與千禧年之後國家撥款對中國產動畫產業的資助方式有著緊密的關聯---只要創作出來的動畫片能夠在各大電視臺展播出來，那就可以得到相對應的將近獎勵---2004年的時候三維動畫1000/分鐘，在中央臺播放的更是翻三番去到了3000/分鐘的補貼。

然而隨著時間的發展，越來越多的動畫創作者湧入了市場，但既有的播放去到就那麼多了，所以補貼的力度也大大的降低了下來，但是此時的市場已經發展到了另一詭異的處況了---商家們即使虧本也都想要爭取到播放的機會，以求混個熟臉，好以做更多的相關IP的變現。可以想見，數量無疑是上去了，但質量卻就造成了日益下滑的局面。

本人認為這樣的一個觀點是存在其合理性的，但仍有一點不太能說通，畢竟前文已經提到過了，《雷鋒的故事》可是一部斥資了2100萬元的動畫創作呢，為何最終的成品質量卻要較比《秦時明月》差去甚遠呢？

或許唯一符合邏輯的解釋就只有這麼一個了吧---在當年，這部動畫的絕大部分創作資金都不得不用來買“播放機會”了？

最喜歡的漫威電影：《復聯3》

《復聯3》的整個觀影過程就像是影片最後滅霸的心境一樣：我做到了，但是我無比失落！失落是因為看到太多的犧牲，但同時卻也更加期待！

150分鐘的影片節奏極快，資訊量極大，倘若之前的18部電影你一部都沒看過，那麼你極有可能會看不懂《復聯3》！每個人物的行為動機不需要解釋，因為有前面18部電影做鋪墊！

我並不能說自己是個十足的漫威粉，從來沒有看過漫威原版漫畫，只是單純喜歡漫威電影。

小時候就喜歡看那種狂拽酷炫的美國大片，聯絡到漫威，我會想起我看的第一部電影《靈魂戰車》（雖然有點爛），以及後來的“刀鋒戰士”系列，“X戰警”系列，“蜘蛛俠”系列，“神奇四俠”系列。直到有一天，我在影片播放器推薦頁上看到一部叫做《鋼鐵俠》的電影，當時第一感覺是這名字怎麼這麼奇怪，知道“蜘蛛俠”，知道“蝙蝠俠”，就是不知道還有“鋼鐵俠”！

真正知道漫威，大概是2012年，透過同學知道了漫威，然後就在好奇心的驅使下，從《鋼鐵俠》開始看，開始查資料，看各種文章介紹，知道了漫威有這麼多超級英雄，以及DC，以及“X戰警”、“蜘蛛俠”等英雄的版權問題。這可能就是入坑的過程吧！好奇心慢慢變成喜歡之心！

漫威電影為人稱道的可能就是美輪美奐的視覺觀感，狂拽酷炫的動作場面，但其實這一路走來，“漫威電影宇宙”的成功也離不開以下這些：

一.每個人物所特有的性格特徵，不管是英雄人物還是反派角色。

鋼鐵俠的勇敢：幾乎每一次行動都衝在最前面。美國隊長的堅持：I can do this all day。雷神的成長：“錘神”到“雷神”的蛻變。蜘蛛俠的責任：能力有多大責任就有多大。銀河護衛隊的樂天派、敢愛敢恨，奇異博士的理智，洛基的亦正亦邪等等……洛基的亦正亦邪也讓他成為“漫威”系列中最令人印象深刻的反派，同時他也打破了“漫威”反派太弱的局面。最喜歡的還是隊長，不管跟誰對峙，他都有勇氣說出那句“我能跟你耗上一整天”。

二.超級英雄也是有血有肉的，他們之間也有著複雜的情感。

“盾鐵”相愛相殺、“盾冬”青梅竹馬、“鷹寡”好戰友、“錘基”不離不棄、“樹熊”互相需要，這些CP為我們留下經典，同時，星爵與卡魔拉之間熱烈的愛情、鋼鐵俠與小辣椒之間門當戶對的愛情、紅女巫與幻視之間隱忍的愛情、以及班納與寡姐之間似有若無的愛情，都讓我們為之觸動！超級英雄也會犯錯，但他們懂得犧牲，懂得愛！感覺最有意思的是班納與寡姐之間的感情，據說原版漫畫中沒有，是喬斯·韋登後加的，到了《復聯3》裡邊直接“尷尬”了，現在看來是沒戲了，只有期待“寡姐”獨立電影了。

三.最重要的是導演編劇等幕後人員的付出，編排與排程。

看了《美隊2》、《美隊3》，我不得不佩服羅素兄弟掌握電影節奏的能力，尤其是《美隊3》中12個英雄的對打！當然，系列每一部電影的導演編劇幕後都是偉大的。整個“漫威電影宇宙”所營造的世界觀讓人為之震撼！到了《復聯3》，150分鐘要表現幾十個角色，真的是件不容易的事。更厲害的是，除了以上主線角色，黑豹、蘇瑞、奧克耶，冬兵、戰爭機器、獵鷹，星雲、螳螂妹，王，這些角色都能在影片中發揮自己的作用。《復聯3》之前的18部影片中，最喜歡的是《美隊2》，有種特工風格。

《復聯3》的巔峰一役最重要的當然是十年佈局，六年鋪路的滅霸：一波操作猛如虎，一個響指秒變土。但看到最後，我們會發現滅霸並不像我們想象的那樣只是一個超級大壞蛋，他獻祭卡魔拉的時候竟然也會悲傷痛哭；滅霸這麼做到底是為了什麼，最後的鏡頭似乎有這樣一層意義：我做到了，但是我無比失落！

心疼是洛基開場就死了，無奈是幻視被虐得太弱了，搞笑是浩克被滅霸虐後再也不出來了，這可難為了班納！遺憾是“蟻人”和“鷹眼”沒有出場。但不管到底誰犧牲了誰倖存了，我會記得所有人。

《復聯3》是結束，也是開始。我一直認為好電影之所以被稱為好電影，是因為它能講述一個好故事，還能延伸出一個好的主題。“漫威電影宇宙”絕對做到了這兩點，“漫威電影宇宙”一直在強調的，生命、命運，together！我們的家園，我們的家人，我們的生活；我們尋求了一生的東西，或許就在我們身邊。

沒有特別討厭的、最喜歡的是“天空戰記”那會兒我還上小學、每個週六晚上8點才會播1集、之後出現了聖鬥士、魔神壇鬥士、到現在的柯南、火影、海賊、但總感覺沒有小時候的那個感覺了。漫威最經典的應該還是“婦聯4”了，但我比較喜歡漫威旗下X戰警裡的“牌皇”了、在金剛狼裡登過場。據說已經在拍他的獨立電影了。

奧特曼，因為他打怪獸都是那幾招，一筆一畫，感覺很笨，但最後還是贏了，我就不知道他哪裡厲害。

鋼鐵俠這不用說滴。

鋼鐵俠1就不用說了，橫空出世時，開創了搖滾超英的篇章。

接著好看的是鋼鐵俠3，寫了他的心路歷程的變化，復聯1大戰的後遺症，讓他開始了對人工智慧和機器戰甲武裝的探索，同時正視自己的弱點。

美隊1和2紮紮實實，塑造人物，劇情跌宕。

雷神3，從古典主義邁進後現代解構模式，和銀河護衛隊1一樣把電子音樂作為主要的聽覺色彩，一個復古一個未來。生生（聲聲）把一個快要入土的雷神系列救活。短髮獨眼的索爾終於脫掉了迂腐氣。變成了一個幽默感爆表的傢伙。錘子之神的吐槽是神來之筆。

奇異博士，還有比這個世界觀設定更過癮的嗎？還有比這二位更古一更奇異的嗎？還有比時間loop更過癮的戰術嗎？

復聯3和4，夠膽go battle。完美完成十年故事的起承轉合一切鋪墊。

其他，胡鬧的就實在太多了，比如雷神2，比如銀河護衛隊2，比如鋼鐵俠2，蟻人2，都真的太二了！