很多老歌很治癒，很感人，現在國內的音樂人都在幹什麼？文化，藝術難道都不適合當下了嗎？還是隻剩下生存和快錢？人類是需要音樂、詩、情感存在的，而且這些是不分國界，共通的。西方人包括俄羅斯甚至原始部落都不斷在創造著振作感動自己的音樂，我們民族怎麼了？這是非常嚴重的倒退！是在滅殺。可能很多人沒有了溫度，只剩下冰冷焦慮吧。

我們能為人類為後代為世界留下些什麼？我們正在做什麼？你沒有精神財富的貢獻，怎麼能得到別人的尊重和認可？俄羅斯有文豪有詩有戰鬥精神，日本有漫畫有八公有大量諾貝爾獎，美國有西部有音樂有好萊塢，我們能貢獻些什麼？難道只有冰冷的鐵軌和機器人？

看著那麼善良感性的孩子，想到他馬上要進入到這樣的環境，快樂將會越來越少甚至會恐懼，陣陣寒意恐怖來襲。

因為在創作的時候充滿了感情，而且那種感情是能夠引起大多數人的共鳴的，現在的歌曲感覺純粹就是為了迎合大眾口味創作的，出發點不一樣，所以創作出來的歌曲給人感覺就不一樣。

周華健生晚了，一九三七年唱給日本軍人聽就沒有大屠殺了，因為日本強盜被感動哭了，現在的豪音打動大陸人的時候，大陸人的錢也全都到了周的賬上。

因為老歌曲是百聽不厭的精品，所以我們被感動了。這也是這首歌曲能夠 廣為流傳的重要原因之一，一首老歌讓人回味無窮，陶醉其中還有歌曲背後的故事和感情都會讓我們感動，讓我們陶醉 ，讓我們哭泣的淚流滿面。

因為在創作的時候充滿了感情，而且那種感情是能夠引起大多數人的共鳴的，現在的歌曲感覺純粹就是為了迎合大眾口味創作的，出發點不一樣，所以創作出來的歌曲給人感覺就不一樣。

親親我的寶貝

演唱：周華健

親親的我的寶貝 我要越過高山

尋找那已失蹤的太陽 尋找那已失蹤的月亮

親親的我的寶貝 我要越過海洋

尋找那已失蹤的彩虹 抓住瞬間失蹤的流星

我要飛到無盡的夜空 摘顆星星作你的玩具

我要親手觸控那月亮 還在上面寫你的名字

啦啦呼啦啦啦呼啦啦 還在上面寫你的名字

啦啦呼啦啦啦呼啦啦 最後還要平安回來

回來告訴你那一切 親親我的寶貝

我要走的世界的盡頭 尋找傳說已久的雪人

還要用盡我一切辦法 讓他學會認你的名字

啦啦呼啦啦呼啦啦啦 讓你學會認你的名字

啦啦呼啦啦啦呼啦啦 最後還要平安回來

回來告訴你那一切 親親我的寶貝

啦啦呼啦啦呼啦啦啦 讓他學會認你的名字

啦啦呼啦啦啦呼啦啦 最後還要平安回來

回來告訴你那一切 親親我的寶貝

周華健在1989年為剛誕生的兒子寫下的《親親我的寶貝》，歌詞裡的寶貝，就是周華健剛出生的大兒子周厚安，時光飛逝，歌曲中的小寶貝早已長大成人了。

周華健的寫歌計劃是從太太懷胎第一個月開始，大約六、七個月時，周華健便已經寫好曲子，但歌詞硬是寫不出來。可是在孩子出生後，歌詞就幾乎一句一句出現在腦海，簡直一氣呵成。

後來這首歌廣為傳唱，成為父母親唱給小孩聽，表達父愛母愛的歌曲。作為一個初為人母的90後寶媽。非常能夠理解初為人父的周華健當初創作這首歌曲的心情

周華健<親親我的寶貝>是寫給自己兒子的，每個字都流露出對兒子的愛，初為人父的喜悅，對孩子期望。旋律悠揚很有代入感。

老歌的定義不同，據題目來說的老歌應該是指上個華語樂壇大爆發時的一系列優秀作品，這一類的歌曲以抒情為主，容易使聽眾代入角色代入情景中，容易引起共鳴。

歌詞歌曲都很真實貼切，無論大人小孩都能讓人身臨其境，快速進入人世間最美好的親情狀態，激發人們的母愛父愛知心，雖然是老歌但其創作藝術感染力不減。

優秀的文藝作品是可以穿越時代的，不是因為老歌打動人，是因為用心創作的作品打動人。

我們每個人都是子女，有些也已經成為父母，十分能理解親人間感情的厚重。孩子雖然很小，但對情感的感知是很敏銳的。比如小朋友天生就知道親近父母親，即使不會用語言表達，也能知道爸爸媽媽對他的好。

《親親我的寶貝》是周華健寫給自己孩子的歌，自然將對孩子的愛完全傾注到作品中，人類的感情是共通的，親情愛情沒有邊界，全世界的人類都能輕易產生共鳴。 整首歌的旋律和歌詞都很簡單，簡單中又很真誠，沒有過多的炫技成分，但卻用最樸實無華的語言，訴說了如山的父愛。

與這首歌相似的還有迪士尼動畫《泰山》中的插曲《You"ll be in my heart 》。這是英國著名歌手Phil Collins寫給女兒Lily Collins 的歌，也是滿含深情，推薦收聽。

我們可以發現，真心創作的作品更容易受到人們的認可。相比老歌，近十年來華語樂壇確實乏善可陳，隨著網際網路的興起，唱片市場的利潤受到擠壓，老牌歌手吃著老本在各種綜藝走穴。而新生代的歌手多受韓流影響，或者出身選秀，更多的定位是明星，而非歌手，這也是為什麼年輕偶像紛紛轉投影視，一切都以商業化為優先。

當然，還是有很多熱愛音樂的人在無聲的堅持，可惜在資訊爆發，快節奏的社會里他們得到的關注太少了。

首先周華健老師的《親親我的寶貝》這首歌曲無論從作詞、作曲還是演唱都達到了很高的水平，此歌一出便紅遍大江南北。這首歌的創作背景是周華健歌唱事業起色不大的時候知道了妻子懷孕的訊息，在期待孩子誕生的日子裡，周華健開始了《親親我的寶貝》這首歌曲的創作。周華健寫這首歌的計劃從妻子懷胎第一個月就開始了。妻子懷孕期間，周華健已經寫好了歌曲的曲子，但歌詞還沒有寫出。周華健的兒子出生後的第一個夜晚，周華健突然有了靈感，歌詞幾乎一句一句出現，而歌詞中“親親的我的寶貝，我要越過高山”裡所指的寶貝，就是周華健的大兒子周厚安。

從周華健在創作這首歌的創作歷程就可以發現，這部作品傾注了一個父親對孩子的渴望、愛，表達出周華健對於兒子的那份有點近乎不知所措的心軟。在這首歌曲裡，周華健唱出了我的心聲以及對家庭深深的感恩和感動。《親親我的寶貝》傳達的是一種能夠流傳的情感，這首歌聽起來讓人感覺很溫暖，將家人之間的溫馨展現得淋漓盡致。《親親我的寶貝》不僅廣為流傳，也讓周華健給人留下了慈父的形象。

對於老歌為什麼打動人，我的觀點是打動人的不是“老歌”，而是經典的歌曲。一個優秀的作品無論放在哪個年代，都會被人所喜愛，被人去歌頌，去傳唱，畢竟只有這些經典的歌曲才會流傳至今被我們所喜愛。當然很多人抱怨現在的歌曲似乎都不太會給人留下深刻的印象，沒有那種觸動的感覺，很難去形成那種共鳴，確實在這個浮躁的社會，很多東西都失去了那種最初的純真，這也造成了在這個大環境下很難出現這種能夠讓人觸動的歌曲！

最後我非常期待在未來的日子裡能夠出現打動我們的現代歌曲……

好像每首歌都在講自己

為什麼說老歌越聽越有感覺，因為每一個老歌都是代表一個年代故事發生的事，是每一個作詞人從自己身邊找尋到的，從自己切身實際相結合的產物。我們來說一下《親親我的寶貝》是中國香港歌手周華健演唱的歌曲。由周華健作詞作曲，收錄在周華健1990年1月發行的專輯《不願一個人》中。[1]還有一本同名的圖書。 這首歌突出了華健在家中的好男人形象呢~ 周華健不喜歡自己一個人這樣子 喜歡天天笑來笑去的 周華健 真的很帥

不同的音樂可以帶給人們不同的愉悅，不管是難過還是開心，音樂總是最懂我們的那一個。讓我們在眾多的音樂中，尋找一首能夠唱進你心裡，唱出你心聲的歌，在歌聲中回味曾經。

　　如果，把每一次經歷都變成一個音符，那麼，每個人都應該有一段屬於自己的旋律，它也許是一場失戀，也許是一次挫折，也許……

　　總有一句歌詞唱進你心裡。

“我有一個夢，像雨後彩虹，用所有淚水，換來笑容，還有一種愛，穿越了人海，拾起那顆迷失的塵埃。”慵懶浪漫的搖醒了曾經擁有孩子氣的你，暗自許下和戀人不分開的堅定心願。歷經漫長的等待與時間的洗禮，真愛會不期而至，它會抹去心裡的灰塵，讓人生擁有新的方向。

　　------徐坤個人專屬影視MV《最美的期待》

　“無奈我們看懂彼此是彼此的過客啊”當你發現，其實你是徒勞無功的，你還會如此的糾纏不清嗎？你還是會的。所以難過，所以不說，所以沉默。我想起了讀過張愛玲的一句話：你的言語，我愛聽，卻不懂得；我的沉默，你願見，卻不明白。

　　當那些日漸消瘦的美好開始往回憶裡珍藏時，愛情的輪廓依然清晰不出來。遇見一個喜歡的人怎麼就那麼難呢？

　　------高遠個人專屬影視MV《停格》

　因為懂得。畢竟相愛一場，主觀客觀原因無法走下去了。記憶的碎片鋪天蓋地，拾起來的時候難免會傷到自己，那些回憶曾經是那麼美好，雖然遺憾，但也嘗試去理解。因為尊嚴。拉拉扯扯，哭天搶地，感動的也只是自己。比起失去感情，更難受的失去自尊和對自己卑微的瞧不起。留個華麗轉身的背影吧。不要讓別人覺得，怎麼當初瞎眼看上個瘋子，也不要讓別人把你的難過成為炫耀的資本。

　　愛得無悔，分開體面。

　　------胡蝶個人專屬影視MV《體面》

歌聲也表達了我們自己想說的話，而且是最經典最簡潔最概括的那種。也就是和我們自己產生了共鳴。

如果讓你在高興的時候聽一首悲作的歌，估計不會落淚，在你激動的時候聽一首老歌可能會淚流不斷，因為這時你的思想會隨著歌聲想起些和它的內容有關的情景，產生了共鳴，有了同感，不自覺得便落淚了

首先嘛，老歌的話一般都比較經典，畢竟流傳的時間都這麼久了，好的，令人印象深刻，流連忘返的歌就被時間篩選出來，而那些不受歡迎的，各式各樣因為各種原因而被時間埋葬的歌自然也就不會流傳到這裡了。所以經過時間的沉澱，篩選，所流傳下來的基本都是能夠打動人的了。

其次，現在這一段時間可謂是流行歌曲的爆發時期。特別是之前一段時間歌曲選秀類節目特別火爆，自然就會有很多新歌的誕生，而歌曲多了，難免會良莠不齊，跟何況這些歌曲都還沒有經過時間的沉澱，所以精品率就相對較低了。相比一下，這就解釋了為什麼喜歡聽老歌了

也許是這些歌勾引起了你的一些愉快或者不

愉快的回憶吧，或者是你很渴望很嚮往卻一

直沒有擁有的一種情愫，這些歌的歌詞和旋

律觸動了你心底深處那根最脆弱的敏感神

經！

人們會想起自己的經歷，你現在所能聽到的老歌，都是經久不衰，經過歲月的淬鍊留下的經典，在某種層面來說她至少是膾炙人口的好歌。流行歌曲在當下特定的環境會讓人很共鳴，但隨著時間的流逝，物是人非她就失去了生命力和感召力，無法引起人們的共鳴，也就是說她不好聽了

老歌能夠帶動情感的共鳴，無論是詞曲還是演唱者投入的感情，直接衝擊著人們的內心深處！尤其這首《親親我的寶貝》，唱出了親切溫暖的感覺，像是在媽媽爸爸的懷抱之中，所以孩子聽了會有想要尋求安慰的慾望！

經典老歌也是因為傾注了歌唱者的所有情感，才稱之為經典。我記得二十幾歲的時候我也是很喜歡當時的流行歌曲的。接下來你可能會笑我老了。因為今天無意中聽到幾首老歌，忽然就覺得二十幾歲時候的自己，幼稚膚淺的很。

好的歌曲一定不是依靠炫技和精良的樂器來被人銘記，那些只是一首好歌的錦上添花。老歌中簡單富有感情的歌詞，加上歌唱者的真情詮釋，才是最終使其經久不衰的關鍵。

這是當下那些花哨而現代的音樂形式所無法替代的。昨天看了最新一期的中國好聲音，有位導師用了很險的一招，改編老歌。眾所周知老歌那麼經典，自然是再難超越的。但還好，改得很成功。這其中所有改編的巧思都基於一個基礎，那就是保留經典老歌的精髓，加之學員傾盡感情的演唱，才引起人們的共鳴。

隨著近兩年歌唱類選秀節目遍地開花，你會發現很多十幾、二十幾年前的老歌，竟然重新被流行傳唱起來。這種現象的背後透漏出的訊息，說明我們的社會無論怎樣進步，新興事物如何多，能夠被人經年永記的依然是那些老舊的赤誠之作。

說到底，真誠的總是打動人。

每首歌，背後都有一個屬於他的故事，悲傷、快樂或是幸福皆是由一個個小故事演變而來。唱者有意，聽者有心，作為一個傾聽者一方面在理解這對方的故事，一方面將自己代入其中，無疑會讓傾聽者產生共鳴，與之共情，牽動著每一位爸媽的心。

十月懷胎不易，孩子是愛的結晶，新家庭的象徵，也許不是每一位爸媽都能感動落淚，但當你走進他的世界，深入其中，無論是孕期的你，還是已為人父母的你均能被輕而易舉的感動，因為這不僅是他的故事，更是你的故事！

有句話叫做:初聽不知曲中意，再聽已是曲中人。老歌，永遠傳遞著經典與永恆，因為它伴隨著每個人的成長，句句樸實無華，有的只是真感情。如今已初為人父，我也會抱著她哼唱，她很安靜的進入夢鄉。漸漸的，我們都活成歌曲中的人，漸漸的，我們隨著經典不斷成長，漸漸的，我們懂的了很多事，認識了很多人，明白了很多道理，人生在世，且行且珍惜！！